賈媛媛
(黃河科技學(xué)院,河南 鄭州 450000)
琵琶從古至今已流傳兩千多年,屬于彈撥類弦鳴樂器。琵琶音色清亮,造型典雅,深受民眾喜愛,也有“彈撥樂器之王”“民樂之王”等稱號。琵琶在中國民族樂的舞臺上大放異彩,被大眾熟知的曲目有《琵琶行》《十面埋伏》《陽春白雪》《大浪淘沙》等。專業(yè)藝術(shù)院校作為培育琵琶演奏者與教研者的搖籃,其重要性可想而知。因此,專業(yè)藝術(shù)院校在進(jìn)行琵琶教學(xué)時(shí),應(yīng)在有限的時(shí)間內(nèi),讓基礎(chǔ)參差不齊的學(xué)生,能快速且有效掌握專業(yè)技能,逐漸成為具備獨(dú)奏、重奏、合奏以及教學(xué)技能的復(fù)合型人才。
隨著經(jīng)濟(jì)水平的發(fā)展,民眾對音樂欣賞也開始多元化,琵琶受到越來越多的人喜愛。琵琶曲風(fēng)格多樣,既有古典雅致的文曲,又有蒼勁有力的武曲;既能彈奏風(fēng)格鮮明的地域性音樂,又能彈奏清雅別致的現(xiàn)代音樂。琵琶的演奏技法與其他民樂彈撥樂器有著明顯的區(qū)別,琵琶彈奏要求雙手在不同的位置,以多變、復(fù)雜的手法呈現(xiàn)出變化萬千,美妙動聽的旋律。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì),琵琶左右手變化呈現(xiàn)的演奏技法可多達(dá)80 種,可見琵琶彈奏的門檻是相對較高的,精通更是難上加難。由此可見專業(yè)藝術(shù)院校想要培養(yǎng)優(yōu)秀的琵琶演奏者和教研者,規(guī)范的教學(xué)計(jì)劃與方案,先進(jìn)的教學(xué)方式,扎實(shí)的基本功練習(xí),良好的音樂素養(yǎng)與心理素質(zhì)缺一不可。
學(xué)習(xí)琵琶都需要完整的彈奏曲目,學(xué)習(xí)的最終目的是演奏。琵琶演奏一般分為三個(gè)階段:第一個(gè)階段,完成識譜;第二個(gè)階段,完成演奏曲目;第三個(gè)階段,更深層次的音樂情感處理。可見學(xué)習(xí)琵琶并不是一件簡單的事情,琵琶入門難,演奏技法多變,俗話有說“十年琵琶,三年箏”,要精通琵琶更是一件不容易的事情。琵琶的演奏技法復(fù)雜性,在《琵琶行》中對此就有詳細(xì)的描述:“輕攏慢捻抹復(fù)挑,初為霓桑后六幺。大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。嘈嘈切切錯(cuò)雜彈,大珠小珠落玉盤。”琵琶演奏基礎(chǔ)技法非常復(fù)雜,從左手的推、拉、吟、揉,到右手的彈、挑、輪指、掃弦、搖指等,隨著琵琶演奏的發(fā)展技法也在不斷推陳出新。因此,在學(xué)習(xí)琵琶時(shí),若沒有專業(yè)的指導(dǎo)與教學(xué)計(jì)劃,學(xué)生入門難,更別談精通了。
目前許多專業(yè)藝術(shù)院校在對琵琶專業(yè)進(jìn)行招生時(shí),都會遇到一個(gè)難題,就是學(xué)生基礎(chǔ)水平參差不齊。其中部分學(xué)生在入學(xué)前未系統(tǒng)的進(jìn)行過琵琶學(xué)習(xí),不少學(xué)生是因?yàn)槲幕n成績不理想,為了考上理想的院校,轉(zhuǎn)而“半路出家”學(xué)習(xí)琵琶。該類學(xué)生往往把琵琶當(dāng)作業(yè)余愛好,無論是演奏技法還是理論知識都相對薄弱,綜合素養(yǎng)不高。隨著專業(yè)藝術(shù)院校的招生規(guī)模不斷擴(kuò)大,很多地方性專業(yè)藝術(shù)院校為了節(jié)省成本,會選擇以專家考核小組形式觀看考生演奏錄像,對考生的專業(yè)技能進(jìn)行評定。但這種錄像的評定方式,使考核老師無法準(zhǔn)確判斷演奏音色、音質(zhì)以及演奏者現(xiàn)場狀態(tài)等。在這種情況下,考核教師會容易判斷失誤,錯(cuò)誤判定合格,在入學(xué)后發(fā)現(xiàn)大批學(xué)生存在基礎(chǔ)薄弱,專業(yè)性不夠等問題,增加了教學(xué)難度。
在本科四年階段的學(xué)習(xí)過程中,部分學(xué)生容易出現(xiàn)急功近利的心理。一般分為兩種情況,一種是忽視基本功的重要性,只想彈奏曲目;一種是剛學(xué)會簡單的曲目,就想挑戰(zhàn)高難度曲目。這類學(xué)生都是眼高手低,好高騖遠(yuǎn)的,大部分時(shí)候他們彈奏的曲子都是空有形式而內(nèi)容蒼白無力。不注重基本功,缺乏耐性,一味追求彈奏美妙動聽的曲子與急于表現(xiàn)自己專業(yè)的演奏技法,雖可炫技一時(shí),但沒有扎實(shí)的基本功與良好的音樂素養(yǎng),難以成為一名優(yōu)秀的琵琶演奏者或教研者。這種盲目的追求學(xué)習(xí)高難度,縮短練習(xí)時(shí)間、進(jìn)度,急于在短時(shí)間內(nèi)快速的獲得高水準(zhǔn)演奏水平心態(tài)是不可取的,俗語有說:“要先學(xué)會走路才能跑?!?/p>
專業(yè)藝術(shù)院校教學(xué)中追求專業(yè)性是必然的,在追求專業(yè)性的同時(shí)一線教師往往會忽略音樂人文性的培養(yǎng)與提升。專業(yè)藝術(shù)院校對學(xué)生進(jìn)行專業(yè)相關(guān)理論知識與演奏技法培養(yǎng)的同時(shí)不能忽視其音樂人文性的培養(yǎng),如所學(xué)專業(yè)的歷史文化背景、演奏曲目的風(fēng)格、文化淵源、創(chuàng)作背景以及作者表達(dá)的情感等。以琵琶專業(yè)教學(xué)來看,教師教學(xué)還應(yīng)注重,琵琶發(fā)展歷史、盛行原因、流傳曲目淵源,以及當(dāng)代琵琶與流行曲目的融合教學(xué)產(chǎn)生歷史因素等。這些都是教學(xué)的重點(diǎn),一線教師在進(jìn)行專業(yè)教學(xué)時(shí),容易存在顧此失彼的現(xiàn)象。另一個(gè)容易被教師忽視的就是團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力培養(yǎng),在一個(gè)作品的演奏中,除了獨(dú)奏外更多的是樂團(tuán)演奏形式。這時(shí)學(xué)生的團(tuán)隊(duì)協(xié)作能力培養(yǎng)就顯得尤為重要了,教師要注重提高學(xué)生的綜合素養(yǎng),讓學(xué)生成為優(yōu)秀的琵琶演奏者與民族音樂繼承傳播者。
琵琶的演奏技法復(fù)雜多變,如左手換把大跳、右手輪指、彈跳等。而隨著大量的現(xiàn)代樂曲涌現(xiàn),琵琶彈奏技法難度也在不斷變化增加。這對于專業(yè)藝術(shù)院校的教師與學(xué)生來說都是一個(gè)極大的挑戰(zhàn),如何更好地開展琵琶教學(xué),值得藝術(shù)院專業(yè)教師去思考。
琵琶作為專業(yè)藝術(shù)院校的一門專業(yè)技能課程,在教學(xué)中應(yīng)采取有針對性的教學(xué),即常說的“一對一教學(xué)”模式。教師應(yīng)根據(jù)學(xué)生的具體情況進(jìn)行分析,制定合理的教學(xué)計(jì)劃。如對新生分為入門類、業(yè)余類、專業(yè)類,根據(jù)學(xué)生不同的基礎(chǔ),制定相應(yīng)的教學(xué)計(jì)劃,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣與熱情。在教學(xué)過程中始終堅(jiān)持循行漸進(jìn),避免急功近利。從大學(xué)四年學(xué)習(xí)階段來看,具體可分為,大學(xué)第一學(xué)年重點(diǎn):嚴(yán)抓基本功,奠定扎實(shí)的功底,積極參與樂團(tuán)合作練習(xí),提高視奏與演奏協(xié)助能力為主;第二學(xué)年重點(diǎn):勤加練習(xí),積累曲目數(shù)量,掌握不同風(fēng)格的作品,如傳統(tǒng)類、民間類、現(xiàn)代樂曲等,組織公開交流課,針對性的交流、研討;第三學(xué)年重點(diǎn):豐富演奏模式,練習(xí)中融入?yún)f(xié)奏曲和室內(nèi)樂團(tuán)演奏,積極參與專業(yè)賽事,積累演出經(jīng)驗(yàn);第四學(xué)年重點(diǎn):積極準(zhǔn)備畢業(yè)演出,在導(dǎo)師指導(dǎo)下,參與策劃全過程,如場地布置、流程安排、選曲等環(huán)節(jié),提高自身綜合能力。
基本功的是學(xué)習(xí)一門樂器的基礎(chǔ),它是表現(xiàn)曲目的主要手段,對基本功的練習(xí)要遵循,由淺到深,由易到難,循序漸進(jìn)的原則。從琵琶演奏的基礎(chǔ)技法來看,彈挑、輪指、按音三大指法不可輕視。基本功不扎實(shí)會導(dǎo)致彈挑缺乏指力與速度,彈奏較為快速的段落時(shí),會力不從心。再則我們需要依靠輪指來表現(xiàn)聲音的連貫性“線性旋律”,這要求輪指發(fā)音要具備顆粒性、穿透性、平衡性以及協(xié)調(diào)性。可見沒有扎實(shí)的基本功,是無法完美的詮釋樂曲作品的音樂內(nèi)涵。在教學(xué)中,教師要強(qiáng)調(diào)基本功的重要性,防止學(xué)生忽視基本功練習(xí),急于求成。
在對一個(gè)樂曲作品進(jìn)行學(xué)習(xí)前,應(yīng)充分做好準(zhǔn)備工作,如要求學(xué)生課前了解樂曲作者、創(chuàng)作背景、音樂表達(dá)內(nèi)容與情感等。另一方作為音樂專業(yè)的學(xué)生,一部分學(xué)生在文學(xué)修養(yǎng)與藝術(shù)理論知識方面相對薄弱,在這種情況下一味追求演奏技巧的提高,將毫無意義。在這種情況下,擁有再高的演奏技巧,音樂都是失去靈魂的。沒有相應(yīng)的藝術(shù)文化背景作為支撐點(diǎn),音樂僅是曲譜上的音符組合,無法讓人感受其內(nèi)涵與情感。針對這種情況,在實(shí)際教學(xué)中可采取小組教學(xué)模式,讓學(xué)生先了解其作者、創(chuàng)作背景等,再結(jié)合自身感受談?wù)勛髌返膬?nèi)容與表達(dá)情感,讓學(xué)生在演奏前對曲目有一個(gè)較為深刻的了解與感悟,飽含情感的去演奏曲目。
在整個(gè)學(xué)習(xí)過程中,學(xué)生心理狀態(tài)也是重要影響因素之一,教師不應(yīng)忽視學(xué)生的心理狀態(tài)。專業(yè)課學(xué)習(xí)中,隨著時(shí)間的發(fā)展,學(xué)習(xí)內(nèi)容、學(xué)習(xí)難度都會不斷增加,學(xué)生會產(chǎn)生厭煩、挫敗、恐懼、自滿等心理。如在日復(fù)一日的基本功練習(xí)中,學(xué)生容易產(chǎn)生厭煩心理;在學(xué)習(xí)高難度曲目時(shí),學(xué)生短時(shí)間內(nèi)無法掌握,產(chǎn)生挫敗感;在首次公開舞臺彈奏時(shí),產(chǎn)生恐懼心理;在獲得一點(diǎn)小成就時(shí),產(chǎn)生驕傲自滿心理。這些時(shí)候都需要教師去對學(xué)生的心理狀態(tài)多做關(guān)注,及時(shí)做出正確的引導(dǎo),使學(xué)生身心健康發(fā)展。
結(jié)束語:琵琶作為中國傳統(tǒng)彈撥樂器的代表之一,使其得到繼承和發(fā)展是廣大專業(yè)藝術(shù)院校教師的職責(zé)所在。在時(shí)代不斷發(fā)展的背景下,教師應(yīng)將傳統(tǒng)樂器教學(xué)與時(shí)代特征相結(jié)合,以發(fā)展的眼光來思考當(dāng)代的專業(yè)藝術(shù)院校琵琶教學(xué)方向。遵循琵琶教學(xué)與演奏的基本規(guī)律前提下,做到與時(shí)俱進(jìn),積極調(diào)整教學(xué)方式,培養(yǎng)出更多符合時(shí)代要求的優(yōu)秀琵琶演奏者與教研者。