高校民族歌劇創(chuàng)演的初步研究
——以《太白雪》為例

金亞萍

（陜西師范大學(xué)，陜西 西安 710062）

歌劇或歌劇片段進入高校音樂學(xué)院的教學(xué)已有一段時間，從最開始只在少數(shù)專業(yè)院校進行專業(yè)教學(xué)發(fā)展，到現(xiàn)在綜合院校以及師范類院校的音樂學(xué)院師生進行大規(guī)模的復(fù)排和創(chuàng)演，并頗有成效。歌劇教育事業(yè)已經(jīng)深深地扎根到高校師生的音樂教育實踐中。國內(nèi)關(guān)于歌劇的相關(guān)研究大多都分別立足于民族歌劇與教學(xué)的研究，很少進行結(jié)合。筆者在充分了解和觀看了《太白雪》這部歌劇后，深受啟發(fā)。因此本文主要針對高校音樂表演專業(yè)的學(xué)生，將他們在新時代背景下與陜西地域文化背景以及師范院校的辦學(xué)理念相結(jié)合，探討了民族歌劇的舞臺實踐，將實踐與創(chuàng)新相結(jié)合。

一、歌劇《太白雪》的形成過程

《太白雪》是由陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院主辦，西安明仁醫(yī)藥保健品有限公司聯(lián)合出品的一部原創(chuàng)民族歌劇。該劇2016年12 月由陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院青年教師雷倩發(fā)起，甄定以國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護項目“馬明仁膏藥”150年傳承的故事為題材。確立了以尹相濤為編劇、侯玥彤、鞠波作曲的80 后主創(chuàng)團隊。2018年4 月份完成了全部創(chuàng)作，并確立了該劇的導(dǎo)演和指揮，分別為國家二級導(dǎo)演張程、青年指揮巖松波，兩位才華橫溢的青年藝術(shù)家為首演的成功奠定了基礎(chǔ)。劇本完成之后，于2018年4月4 日在陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院學(xué)術(shù)報告廳進行了正式選角，最終確立了以陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院青年教師為主、西安音樂學(xué)院、西安文理學(xué)院等部分師生參與的三組主演人員。陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院終南合唱團肩負(fù)了作品的合唱部分與群演。

2018年4 月底，主創(chuàng)團隊舉行了第三次創(chuàng)編會，參會人員包含了出品人、導(dǎo)演、舞美設(shè)計、服裝造型設(shè)計、作曲、電影拍攝導(dǎo)演等，確立了舞美風(fēng)格、服裝造型風(fēng)格。之后于7 月份交響樂配器完成，并進入戲劇排練階段。9 月交響樂團正式合樂，最終于2018年10 月于終南音樂廳進行了首演。2019年對該劇的音樂進行了錄音，2020年8 月份所有演員進行了人聲錄制，做成專輯的形式以備后期的宣傳。

二、歌劇《太白雪》自創(chuàng)作以來演出過程

原創(chuàng)民族歌劇《太白雪》于2018年10 月在陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院終南音樂廳進行了三場首演后，在陜西及全國各地引起了強烈的轟動。得到了包括人民網(wǎng)、新華網(wǎng)、光明網(wǎng)、中國日報網(wǎng)等近20 余家專業(yè)媒體以及國內(nèi)主流媒體的爭相報道。同時該劇經(jīng)過再次改編打磨，于2019年12 月作為第七屆校園藝術(shù)節(jié)的展演劇目在終南音樂廳再度上演，獲得了“第七屆校園藝術(shù)節(jié)優(yōu)秀劇目”的榮譽稱號。雷倩老師和郝亮亮老師分別獲得了個人優(yōu)秀表演獎。2020年歌劇《太白雪》獲批教育部高校思想政治工作培育建設(shè)項目，并在2020年9 月至11 月初在學(xué)院的支持下對《太白雪》又進行了復(fù)排，作為第九屆陜西省藝術(shù)節(jié)參評劇目赴寶雞演出以及參加湖北潛江曹禺文化周赴潛江演出，讓更多業(yè)內(nèi)外人士了解到了這部歌劇。同時該劇還獲得了第九屆陜西省藝術(shù)節(jié)文華劇目獎，李亞云和侯玥彤老師分別獲得了文華表演獎。

現(xiàn)闡述一下2020年9 月至11 月初歌劇《太白雪》復(fù)排的一些情況。復(fù)排的導(dǎo)演為陜西人民藝術(shù)劇院優(yōu)秀演員聶力老師和安猛老師。他們在這次復(fù)排工作中細(xì)摳了演員的每個細(xì)微的表演并將歌劇的劇本進行了一定的修改，如在第一幕開始前加入了序幕，采用了倒敘的手法，通過馬明仁的兒子與父親的對話展開了劇情。作為陜西省藝術(shù)節(jié)的參評劇目，歌劇《太白雪》與2018年首演相比在道具和舞美上都做了重要的變化，如道具都基本使用了實物，使歌劇的呈現(xiàn)顯得更加真實。舞美方面從整體上來講，兩版《太白雪》的舞美設(shè)計均統(tǒng)一在一種以線條為基礎(chǔ)的視覺風(fēng)格之中。象征太白山的線陣輪廓并非寫實的直接呈現(xiàn)，而是似云霧似山巒重疊的模糊印象，與音樂一并呈現(xiàn)柔美且詩意的場面敘述。此基礎(chǔ)上2020年的復(fù)排較上一版本加入了更多場面化和體量性的置景。如第一幕鐘鼓樓下，舞臺上懸掛的鐘鼓門樓既是場景的交代也是作為開場氣質(zhì)的一種體現(xiàn)。同樣，代表戲院建筑裝飾的鏤空雕花以剪影的方式分割上空，暗示和交代場景由室外向室內(nèi)的轉(zhuǎn)變。第四幕的場景在整體上依舊依然遵循上述縱向線條的規(guī)律與風(fēng)格：身處山巔的密林之中，樹干如同通天的云柱布滿舞臺，舞臺空間被分割成若干區(qū)域，為表演和場面調(diào)度提供了行動支點和的空間可能性。其次，高聳的線條作為空間分割更加充實了一部歌劇的體量和氣質(zhì)。最后，在舞臺背景處理上使用天幕替代先前的Led 大屏，很好地解決了原先屏幕畫面的“阻隔感”。天幕配合燈光渲染，使之同戲劇情緒在不同的色相明度與純度之間流變，所呈現(xiàn)的漸變效果極大的延伸了舞臺深處的視覺空間，同時也作為色彩統(tǒng)籌，使得整部劇的情感氛圍更加融合。

此次赴外地演出的主演及群演皆由陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院優(yōu)秀師生組成，因此在排練時會牽扯老師和學(xué)生的上課時間，所以一般都集中在中午或者晚上的休息時間。老師及學(xué)生們作為歌劇演員都很敬業(yè)，每次都能早來，對導(dǎo)演的指示都能夠認(rèn)真完成。當(dāng)然在排練過程中也不免會遇到一些問題，由于負(fù)責(zé)歌劇排練的除了導(dǎo)演以外就是主演老師，所以使得整個團隊在排練過程中除了聲樂以外，缺乏專門的臺詞、形體以及表演老師對其進行專業(yè)訓(xùn)練。其次，在排演過程中，由于學(xué)生習(xí)慣了專業(yè)一對一的教學(xué)模式，所以在團隊合作上不是很習(xí)慣，這就一定程度上拉慢了排練的進度。最后，整部歌劇的復(fù)排工作得以順利地展開以及圓滿的上演離不開導(dǎo)演以及所有演員和工作人員的辛苦付出。

三、《太白雪》的創(chuàng)演對高校音樂表演專業(yè)學(xué)生的積極影響

（一）歌劇《太白雪》的創(chuàng)演提高了高校音樂表演學(xué)生的舞臺實踐能力

《太白雪》的創(chuàng)演給音樂表演的學(xué)生提供了很好的舞臺實踐機會和平臺，如在《太白雪》中飾演“桃兒姐”的2018 級研究生王鴻飛說道：“通過參演歌劇《太白雪》，不僅學(xué)到了很多專業(yè)上的知識，還學(xué)習(xí)到了歌劇中塑造不同的人物該如何運用聲音表現(xiàn)不同的情緒以及怎樣去表現(xiàn)！比如前兩幕的‘桃兒姐’就要表現(xiàn)天真，潑辣的性格！后兩幕的‘桃兒姐’要表現(xiàn)成熟，不懼犧牲的一面，表現(xiàn)共產(chǎn)黨人的堅強意志！”包括在劇中擔(dān)任合唱及群演的2018 級音樂表演學(xué)生雷杰也提到：“能夠有機會參演原創(chuàng)民族歌劇《太白雪》，可以說是大學(xué)本科期間最珍貴的記憶，也是在專業(yè)學(xué)習(xí)中得到實踐的一次寶貴經(jīng)歷，通過這次經(jīng)歷讓我看到了在集體活動下的那種團隊精神，每當(dāng)謝幕時，眼淚總是會不由自主地流下，那是因為心中早已經(jīng)有了一種太白雪情懷。在參演《太白雪》期間，還提高了我的舞臺實踐能力，平時在臺下不敢表現(xiàn)自我的時候，當(dāng)有了舞臺，平時的膽怯也會收斂起來，只會想在臺上怎么去更好的表現(xiàn)自我，所以非常感謝有這么一個難得的機會，讓自己得到鍛煉?！庇纱丝梢?，通過參與《太白雪》這部歌劇的排練，給高校學(xué)生帶來的收獲多么深刻與可貴！

（二）歌劇《太白雪》豐富了高校音樂教育的內(nèi)容

民族歌劇在當(dāng)代社會文化自信的呼吁下，其創(chuàng)演速度和水平越來越高，相關(guān)部門也越來越支持這一事業(yè)的發(fā)展。《太白雪》的創(chuàng)演讓學(xué)生除了排練演出一些國內(nèi)外經(jīng)典的劇目外還能夠排練屬于自己學(xué)院的歌劇。這不僅豐富了學(xué)生的學(xué)習(xí)內(nèi)容，而且還提高了學(xué)生的自豪感和自信心。同時在排演的過程中也提高了學(xué)生對新作品的思考與創(chuàng)新，將其運用到自己的專業(yè)學(xué)習(xí)領(lǐng)域。

（三）歌劇《太白雪》為高校民族聲樂教育帶來更多教學(xué)新形式

以往的聲樂教育大部分選擇傳統(tǒng)的聲樂表演劇本，劇本中主要以獨唱為主，演唱的形式較為單一，原創(chuàng)民族歌劇中角色眾多，不同的唱段中演唱者的情緒表達也較為明顯，運用情緒推動歌曲發(fā)展是原創(chuàng)民族歌劇的特色，所以，在我國高等民族聲樂課堂中融入原創(chuàng)民族歌劇可以為教學(xué)帶來更多活力，學(xué)生可以通過獨唱、二重唱、合唱等方式，打磨自己的演唱技巧和音準(zhǔn)，在變化的旋律中進入民族歌劇的情境中，唱出人物的情緒變化，感受中國民族歌劇的魅力。

（四）歌劇《太白雪》提高了新時代下高校學(xué)生愛黨愛國，弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的美育精神

歌劇《太白雪》作為思想政治教育和美育的一種新形式，是全國少有的將愛黨愛國，共產(chǎn)主義信仰和中醫(yī)藥文化傳承有機結(jié)合起來的劇目。劇情融入了抗戰(zhàn)故事情節(jié)，其女主角“馮竹卿”作為一名中國共產(chǎn)黨員為民族大義英勇犧牲體現(xiàn)了深厚的民族大義，對于中國共產(chǎn)黨建黨100 周年有著重要的意義。并且在長達四年的創(chuàng)演排練過程中，全體同學(xué)的思想覺悟也得到了一定的提升，很多學(xué)生在排演完歌劇后主動向黨組織遞交入黨申請書，立志要成為一名優(yōu)秀的共產(chǎn)黨員。此劇中加入的中醫(yī)藥文化和家訓(xùn)，家風(fēng)這樣的中華傳統(tǒng)美德的美育元素，有助于提高大學(xué)生的審美情趣和全面發(fā)展。

結(jié)語：歌劇《太白雪》作為陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院的首部原創(chuàng)民族歌劇，歷經(jīng)了創(chuàng)演的種種嘗試與探索，艱辛與磨礪，最終登上舞臺。歌劇的創(chuàng)作中，更多的是戲劇依從音樂的邏輯，在傳統(tǒng)創(chuàng)作的基礎(chǔ)上加入了一些新的手法，使旋律朗朗上口，更易傳唱，如作為音樂動機的“sol sol mi mi”早已深入人心。習(xí)主席曾在文藝工作座談會上講，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈，是涵養(yǎng)社會主義核心價值觀的重要源泉，也是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的堅實根基?！短籽纷鳛閲鴥?nèi)首部將中國傳統(tǒng)中醫(yī)藥文化與價值理念和紅色精神相結(jié)合的民族歌劇，弘揚了中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，傳承了中華美學(xué)精神。民族歌劇雖然已經(jīng)進入我國高等教育系統(tǒng)中，但是并沒有將原創(chuàng)民族歌劇對時代和文化的影響反應(yīng)在教學(xué)中，學(xué)生能夠進行歌劇的親自創(chuàng)作與排演的機會也少之又少?！短籽穼⒏鑴〉男纬膳c學(xué)生的舞臺實踐作為兩條平行發(fā)展的主線，很好地順應(yīng)了新課改。將民族歌劇在高校的教育實踐中不僅僅是簡單的唱下來，而是做到創(chuàng)作與實踐為一體。它的上演不僅是師大音樂學(xué)院近年來的民族聲樂團隊演唱水平和藝術(shù)追求的一次全面的展示，也是對陜西民族歌劇的豐富和發(fā)展，更是對新時代下中華傳統(tǒng)文化與時代主題的弘揚和發(fā)聲。