坦培拉繪畫材料與技法

□郎 朗 新疆師范大學

坦培拉是英語“Tempera”的音譯，是指一種古老的繪畫材料，流傳至今已有千年的歷史。同時，坦培拉也是歐洲古典繪畫中非常重要的技法之一。隨著時間的推移，坦培拉繪畫的技法和材料都不斷地被后人豐富和創(chuàng)新，成為全人類寶貴的藝術遺產(chǎn)。油畫在發(fā)展過程中始終伴隨油畫技法的不斷創(chuàng)新，故油畫技法在創(chuàng)作中有著不可替代的作用和地位。本文主要以坦培拉為媒介來探究油畫的技法。

一、坦培拉繪畫技法的來源與發(fā)展

在繪畫中，坦培拉是指利用具有乳化作用的物質(zhì)作為黏著劑與色粉調(diào)和的一種繪畫技法與材料，其材料主要是指水、油混合而成的一種乳白色液體。在油畫產(chǎn)生前，歐洲主要流行的是坦培拉繪畫。坦培拉顏色最早出現(xiàn)在舊石器時代的洞穴之中，也就是說很多巖畫都是采用坦培拉繪畫技法完成的，當時的顏色與技法都很簡單。弗蘭德斯畫家揚·凡·艾克兄弟結(jié)合前人的繪畫經(jīng)驗研究發(fā)現(xiàn)，以亞麻籽油和核桃油為主要原料配制而成的光油適用于繪畫。從單純地使用坦培拉繪畫材料轉(zhuǎn)變成將坦培拉繪畫材料與油彩結(jié)合在一起運用，更好地顯示了兩種材料的特點，這成為油畫誕生的標志。后來，經(jīng)提香和丟勒等畫家的推廣，這種新形式的繪畫方法很快就傳遍歐洲，于是油畫開始在歐洲占據(jù)主流地位。

二、坦培拉技法在繪畫中的應用與嘗試

從繪畫技法上看，現(xiàn)代的坦培拉繪畫不再拘泥于古代傳統(tǒng)坦培拉繪畫嚴謹?shù)谋磉_，在用筆、用色及表現(xiàn)形式上更加開放自由。歐美地區(qū)的一些畫家所用的技法大部分是效仿文藝復興時期，在用色和塑造人物處理方面又增添了不少現(xiàn)代元素，相較于古代大師，他們更加注重寫實刻畫。

在繪畫材料方面，隨著科技的進步，人工合成的多層膠合板等可以代替木板使用，而且更不容易變形。波黑當代藝術家薩菲特·澤茨的許多作品就是用紙板、報紙拼接作為坦培拉承載的材料，他運用底層的圖案、花紋進行創(chuàng)作，并產(chǎn)生了特殊效果。奧地利畫家克里姆特在使用傳統(tǒng)坦培拉繪畫材料的基礎上加入金箔，奪目的金色創(chuàng)造出具有色彩絢麗、裝飾感強的藝術效果圖，使作品更具古典韻味。

三、坦培拉繪畫的優(yōu)越性與局限性

（一）坦培拉繪畫的優(yōu)越性

首先，從材料上說，選擇材質(zhì)較好的木板。木板之所以能經(jīng)過上千年的考驗是因為它自身的優(yōu)勢，拉爾夫·梅耶認為，坦培拉的作品在徹底干了之后如果沒有顯現(xiàn)出龜裂的痕跡，那么以后就不會龜裂，這表明他對木板是相當有把握的。

其次，從媒介上說。在古老的坦培拉繪畫中，媒介通常是蛋黃、全蛋或者干酪素，它們起到黏合作用，這種媒介既含有油又含有水，呈現(xiàn)出一種水油相融的美妙狀態(tài)。尤其是用雞蛋液做媒介，它的穩(wěn)定性和耐久性都非常好，在操作合理的情況下，其經(jīng)過幾個世紀的時間也不會變色。此外，用雞蛋當媒介做繪畫材料，可以使坦培拉作品保持百年顏色依舊艷麗，也是坦培拉繪畫流傳千年而不被人遺忘的獨特魅力所在。

（二）坦培拉繪畫的局限性

坦培拉所使用的材料——實木板比較重，選材較難，材料越大搬運越不方便，也容易受到磨損。同時，受溫度和濕度的影響，木板容易受潮膨脹、高溫開裂，木板伸縮變形會影響畫面的整體效果。而坦培拉需要潔白光滑的底子，上釉時，如果畫面底層的顏色發(fā)生變化，畫面效果也會發(fā)生相應的改變。

從媒介上說，媒介發(fā)生變質(zhì)后是絕對不可以使用的，雞蛋中含有豐富的蛋白質(zhì)，而蛋白質(zhì)很容易變質(zhì)，變質(zhì)后的媒介粘連度會下降，還會在畫面中繼續(xù)變質(zhì)直到發(fā)霉，顏料脫落后會很難修補，而且繪畫過程中還會散發(fā)陣陣難聞的氣味。

坦培拉繪畫曾在歐洲史上有過輝煌時期，后來隨著油畫的興起而被人們淡忘，即使如此，在不同的時期依然有藝術家在堅持不懈地研究與繼承這種古老而神秘的繪畫技法。進入當代，坦培拉再次出現(xiàn)在人們的視野里。改革開放以來，中國的油畫教育從單一化向多元化發(fā)展，我國一些藝術家正通過坦培拉語言展示著自己的繪畫追求與理念，展現(xiàn)出東方的審美屬性與藝術追求。還有一部分美術教育工作者將坦培拉繪畫納入學員課程設置中，如中央美術學院張元教授等，他們掌握了西方傳統(tǒng)繪畫坦培拉的技法與歷史全貌，豐富了我國的油畫教學系統(tǒng)。