淺談歌劇《白毛女》的藝術(shù)特色

丁若馨/高居鵬

引 言

《白毛女》作為我國新民族歌劇的“里程碑”，為以后歌劇創(chuàng)作做了示范，打下了良好的基礎(chǔ)。《白毛女》這部歌劇創(chuàng)作背景是毛澤東在延安發(fā)表的《在延安文藝座談會上的講話》，根據(jù)這個講話并以晉察冀邊區(qū)流傳的一個傳說為故事題材創(chuàng)作了一部新歌劇——《白毛女》。論文從四個部分來論述。

一、《白毛女》——中國歌劇探索的“里程碑”

（一）《白毛女》的故事背景

《白毛女》以晉察冀邊區(qū)西部山區(qū)流傳的一個凄涼動人的傳說為素材，又與革命現(xiàn)實相結(jié)合。主要情節(jié)是：河北某山村一戶佃農(nóng)楊白勞的女兒喜兒自幼喪母，與父親相依為命。楊白勞因生活所迫向地主黃世仁借了高利貸，之后外出逃債。喜兒因為聰明美貌被黃世仁看中，黃世仁以賣女還債為名將楊白勞逼死后，喜兒也被搶進黃家，受盡百般虐待，幸被同住的女仆相救，逃入深山棲身山洞，以廟里貢品和野果為食，過著不見天日的生活。因為長期不吃鹽，頭發(fā)都變白了。當她深夜在山林間奔跑時，附近村民風(fēng)傳看見了“白毛仙姑”。后來八路為了破除迷信，與當?shù)卮甯刹恳黄疬M山，在山洞里發(fā)現(xiàn)了喜兒，這才揭發(fā)了地主的罪行。因為故事感人，很快就傳入陜甘寧邊區(qū)等地。

（二）歌劇《白毛女》的創(chuàng)作背景

《白毛女》是中國共產(chǎn)黨指導(dǎo)創(chuàng)作完成的宣揚紅色文化的第一部歌劇。劇本通過楊白勞和喜兒父女兩代人的悲慘遭遇，深刻揭示了地主階級和農(nóng)民之間的矛盾，憤怒控訴了地主階級的罪惡，熱烈歌頌了光明的新社會，形象地說明了“舊社會把人逼成鬼，新社會把鬼變成人”的主題，指出了農(nóng)民翻身解放的必由之路。

1941年，作家林漫托人將自己寫的小說《白毛女人》帶給“魯藝”的院長周揚。白毛女故事傳入后，引起“魯藝”師生們濃厚的興趣，于是就將白毛女的故事為題材創(chuàng)作了一部民族新歌劇。由賀敬之、丁毅執(zhí)筆，馬克等作曲。1945年，“魯藝”在中央黨校禮堂為中國共產(chǎn)黨第七次全國代表大會進行了首次演出?！栋酌返难莩龀蔀檠影踩嗣裆畹念^等大事，它吸引了千百萬的勞動人民，成為延安街頭巷尾的話題。

（三）《白毛女》誕生的意義以及對后世的影響

《白毛女》的誕生，是我國歌劇歷史上的里程碑，它標志著中國歌劇走上了一條新的道路?！栋酌纷鳛橹袊鑴⌒滦蝿莸钠瘘c，為以后創(chuàng)作的歌劇開辟了一種新的形式。歌劇改變了之前戲曲的表演形式，采用新型的表演形式和歌唱方式，使中國歌劇走上一條新的道路?！栋酌吩诓粩嗟难莩鲞^程中吸取了黨中央、許多文學(xué)藝術(shù)家以及人民群眾的意見，不斷改進、創(chuàng)新，為以后歌劇的創(chuàng)作打下了良好的群眾基礎(chǔ)，為以后歌劇的創(chuàng)作開創(chuàng)了一種新的模式，開辟了一條新的道路。

二、歌劇《白毛女》的藝術(shù)特色

（一）《白毛女》在音樂設(shè)計上的藝術(shù)特色

《白毛女》是詩、歌、舞三者融合的民族新歌劇?！栋酌吩谝魳吩O(shè)計上，不僅借鑒了秧歌劇、北方民歌和傳統(tǒng)戲曲，吸取了民間的戲劇特色，還借鑒了中國的舊歌劇和外國的歌劇，不斷融合創(chuàng)新，最后寫出了《白毛女》這部民族新歌劇。

歌曲的創(chuàng)作借鑒了河北民歌、河北梆子的唱腔和伴奏、山西梆子等民族音樂，重組創(chuàng)新出來的。傳統(tǒng)的舊歌劇表現(xiàn)怨恨的曲調(diào)通常都是幽怨低沉的，而《白毛女》則用高亢、輕快的曲調(diào)敘述怨恨。例如，大家最熟悉的《白毛女》選段《北風(fēng)吹》，用婉轉(zhuǎn)的曲調(diào)表現(xiàn)喜兒盼望爹爹回家過年的急切心情，作者用河北民歌的歡快曲調(diào)所譜寫的“北風(fēng)吹，雪花飄”來表現(xiàn)喜兒的天真和期待。運用深沉、低昂的山西民歌塑造楊白勞的音樂形象。歌曲還借鑒了外國歌劇的合唱、伴唱、重唱以及伴奏等新形式。例如，喜兒被救出來后，群眾唱的《太陽出來了》就是運用了合唱，很好的表達出了宏偉豪邁的氣勢，將所要表達的階級感情淋漓盡致的表現(xiàn)出來了。

（二）《白毛女》在歌劇表演上的藝術(shù)特色

《白毛女》這部歌劇跟之前歌劇的不同之處在于它有唱有跳，不僅唱的方面改進了，在舞臺表演上增加了許多舞蹈動作，這個歌劇把秧歌劇提升到了舞臺歌劇。演員在表演的時候，要感受角色內(nèi)心情緒的變化，研究角色的內(nèi)心。還要能夠快速的切換情緒，熟練掌握每幕每場的性格變化以及情緒變化。

《白毛女》作為中國歌劇史上一個重要的里程碑，不僅要在演員的內(nèi)心揣摩和演唱形式上做出創(chuàng)新，還要在舞蹈動作上有所改變。《白毛女》的舞蹈動作借鑒學(xué)習(xí)了傳統(tǒng)戲曲的表演形式和舞蹈身段，還學(xué)習(xí)借鑒了戲劇的表演方式。新歌劇要打破以往戲曲單一、“拘束”的動作，應(yīng)該更多的貼切實際，貼近生活，運用民間舞蹈動作，使整個舞蹈表演看著就像是老百姓生活中的動作一樣自然。

（三）《白毛女》在唱腔及樂器演奏上的藝術(shù)特色

《白毛女》在唱腔上不僅運用了戲劇的道白和吟誦，而且還運用了詠嘆調(diào)?！栋酌肥芎颖钡貐^(qū)音樂的影響較深，所以大部分歌曲帶有明顯的河北民歌風(fēng)格，河北民歌側(cè)重表現(xiàn)表現(xiàn)顯示生活情境，歌曲的故事性和抒情性十分濃厚，顯現(xiàn)出了情緒化和情景化的特點。在唱腔上大量運用哭腔，來表現(xiàn)人物內(nèi)心的冤屈和悲憤之情，既生動又寫實。在咬字上，運用了少許西洋的發(fā)音，這樣使歌曲的演唱更具有現(xiàn)代感和張力?！栋酌返膶Π资执蟊娀?，非常自然、純樸，使用民間諺語、俗語和歇后語，歌詞簡練，采用押韻的方式，使得歌詞瑯瑯上口，而且運用了比興、比喻、對比等修辭手段，增強了語言的表現(xiàn)力。歌曲還使用了下滑音、顫音和倚音等裝飾音，來表現(xiàn)主人公內(nèi)心的情感。比如，“閃電哪快撕開黑云頭，響雷啊你劈開天河口”中的“哪”和“啊”運用了倚音，表達出主人公喜兒內(nèi)心的焦急與悲憤?！半y道是劈雷閃電你發(fā)了抖”一句運用了三連音，表現(xiàn)出急促、憤怒的心情。

在器樂表演上，僅靠傳統(tǒng)的民族樂器伴奏對于《白毛女》這部新歌劇來說有些單調(diào)，所以《白毛女》的伴奏適當運用了西洋樂器，與傳統(tǒng)的民族樂器結(jié)合起來更有表現(xiàn)力、更加生動。該劇大量借鑒民歌曲調(diào)，通過器樂伴奏多樣化了我國戲曲音調(diào)。

三、四代“白毛女”各自的演繹風(fēng)格

（一）一代“白毛女”——王昆

作為第一代“白毛女”喜兒的扮演者，王昆所運用的演唱方式以土嗓唱法演唱風(fēng)格為主，以民間唱法為基礎(chǔ)，吸收戲曲唱腔和咬字的優(yōu)勢，又加入了民歌的演唱形式，將民歌和戲曲很好的融合在一起，形成了她獨特的演唱方式。王昆的演唱在保持本色、純樸、自然的同時，行腔高亢、嘹亮、通暢，而且在演唱中始終保持著激昂的情緒。王昆的演繹為以后“白毛女”的改進和創(chuàng)作提供了原始資料。

（二）二代“白毛女”——郭蘭英

郭蘭英在接受采訪時說，“我一輩子演過好多戲，可總演不夠的是《白毛女》，演喜兒的時候，那哭是真哭啊，舞臺上說的簡直就是我自己?！惫m英是二十世紀中國著名的民族聲樂歌唱家，她的演唱方式以中國的戲曲唱法為基礎(chǔ)，發(fā)揚和繼承了中國傳統(tǒng)戲曲的“咬字吐字”“潤腔”的特點。郭蘭英基本繼承了第一代“白毛女”王昆的演唱形式——以戲曲唱腔為主。因為郭蘭英所處的年代與第一代“白毛女”王昆飾演時的年代相差不遠，所以唱腔上有許多相似之處。但是在舞臺表演上郭蘭英將舞蹈動作更夸張、更形象的表現(xiàn)出來，使《白毛女》更富有生機與活力。郭蘭英還親自指導(dǎo)第四代“白毛女”雷佳，如何將角色更形象更真實的表演出來。

（三）三代“白毛女”——彭麗媛

彭麗媛飾演的我國的第三代“白毛女”也是最經(jīng)典的、讓人印象最為深刻的一代。彭麗媛的演唱方式為中西結(jié)合唱法，變之前的演唱形式為唱歌劇。在咬字和發(fā)聲方式上更多借鑒西方的歌劇咬字方法，使歌曲聽起來更具有現(xiàn)代感。彭麗媛不僅在歌唱形式上與之前的兩代有較大的不同，而且在舞臺表演上更加精心鉆研琢磨，表演上增加了許多現(xiàn)代舞蹈動作，使得《白毛女》不同于之前的形式，更加貼近現(xiàn)代生活。因為彭麗媛生活的年代與之前兩代相差了一定的時間，所以她對《白毛女》的認識和理解賦予了新時代的特色。彭麗媛飾演的“白毛女”之所以讓人印象最為深刻，不僅是運用了新的歌唱形式和表演形式，而且也與她堅持不懈的練習(xí)、驚人的音樂天賦和多年的舞臺經(jīng)驗密不可分。

（四）四代“白毛女”——雷佳

雷佳作為第四代“白毛女”，繼承和發(fā)展了前三代“白毛女”，吸收了以前的經(jīng)驗，不斷的與時俱進，成為了第四代、符合現(xiàn)代審美標準的“白毛女”。第四代“白毛女”雷佳運用的歌唱方式主要是中國唱法，她的歌聲被贊兼具民族、美聲、戲曲之美。她演唱的《恨似高山仇似?！氛宫F(xiàn)出她強大的演唱能力和表演能力，咬字清晰，氣息穩(wěn)定，情感飽滿，她將“白毛女”表現(xiàn)的淋漓盡致，觀眾都為之動容。為了能更好地再次塑造白毛女，雷佳還和劇組去到河北平山縣老區(qū)體驗生活，也去了當年創(chuàng)編《白毛女》的魯藝。第四代“白毛女”雷佳，是距離現(xiàn)在最近的，所以她的演繹更具有現(xiàn)代的意義，她重新詮釋了《白毛女》，為《白毛女》添注了一股新的血液。

因為四代“白毛女”所處時代不同，所以有不同的演繹風(fēng)格。但是后一代的“白毛女”會傳承前一代的優(yōu)點，并不斷改進，形成自己獨特的風(fēng)格。二代“白毛女”郭蘭英傳承了一代“白毛女”王昆的演唱方法，但是在舞蹈動作上表現(xiàn)得更夸張。三代“白毛女”彭麗媛傳承了二代“白毛女”的戲曲演唱方式，但是融入了西方歌劇的唱法，加入了許多現(xiàn)代舞蹈動作，所以相較于上一代有較大的改變。第四代“白毛女”雷佳在上一代的基礎(chǔ)上，將演唱方式變?yōu)橹袊?，形成了新的《白毛女》?/p>

四、學(xué)習(xí)《白毛女》選段的心得體會

這一部分是我根據(jù)自己學(xué)習(xí)《白毛女》選段《恨似高山仇似?！返挠H身經(jīng)歷，來敘述的心得體會。我學(xué)習(xí)過《白毛女》的選段《恨似高山仇似海》，我在學(xué)習(xí)這首歌曲之前，在網(wǎng)上搜索了關(guān)于這首歌曲的故事情節(jié)以及視頻觀看，來體會歌曲的情感。在演唱的時候要通過唱腔和表演表達出來?！逗匏聘呱匠鹚坪！分v述的是喜兒下定決心要向地主黃世仁報仇，以及控訴命運的不公。《恨似高山仇似?！肥侨珓〉母叱?，起到了承上啟下的作用。歌詞通俗易懂，自然地敘述自己的遭遇。演唱歌曲時，咬字要清晰，要快咬慢發(fā)，這樣能表現(xiàn)出堅定的情緒和深深的仇恨。

“路斷星滅我等待”中“我等待”這三個字要運用少許哭腔，要表達出喜兒內(nèi)心的冤以及喜兒為了報仇所受的苦?！澳憧芍牢矣星е睾蓿憧芍牢矣腥f重仇”中“恨”和“仇”這兩個字要著重咬字，突出內(nèi)心的恨和仇?！拔沂芸嗍茏锇琢祟^……老天爺睜眼，我要報仇”這一段在演唱時要運用哭腔，表達出內(nèi)心的冤和苦，其中的“苦撐苦熬天天盼”講述了喜兒在山洞里所遭受的苦，以及盼望有人能早日將她解救出來的心情。“喜兒怎么變成這摸樣”到“問天問地都不應(yīng)”運用了控訴式的說唱，情感由淺到深，將喜兒的悲痛、怨恨以及要復(fù)仇的心情淋漓盡致的表現(xiàn)出來?！盀槭裁磫柲隳隳隳隳隳悴蛔雎暋椅椅椅椅椅覝喩戆l(fā)了白”這兩句中的多個“你”和“我”表現(xiàn)出主人公內(nèi)心激動的、憤怒的感情，在演唱時感情要由弱漸強。“好，我就是鬼，我是屈死的鬼，我是冤死的鬼，我是不死的鬼”這一段是歌曲的結(jié)尾，也是全曲情感抒發(fā)的最高潮，“好”在演唱的時候運用了“念”的形式，鏗鏘有力，要表達出內(nèi)心的被憤怒，要說出內(nèi)心的堅定，表現(xiàn)出要跟地主階級抗爭到底的決心。全曲運用大量的哭腔，要變現(xiàn)出喜兒內(nèi)心的悲憤與冤屈之情。

通過演唱這首歌曲，我不僅對這首歌有了全新了理解，也對《白毛女》有了全新的認識，在演唱的時候能更好的把握歌曲的情感以及咬字的輕重，更好的理解了《白毛》的“里程碑”地位?！?/p>