探究中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承與創(chuàng)新
——以鋼琴改編曲《梅花三弄》為例

衣 珊

自二十世紀(jì)以來，西方音樂文化傳入我國，中國傳統(tǒng)音樂文化呈現(xiàn)出更為多元的藝術(shù)表現(xiàn)形式，其中以西方鋼琴樂器改編中國傳統(tǒng)民族民間樂曲，是“古為中用”、“中西合璧”的典范。鋼琴改編曲《梅花三弄》題材來源于《神奇秘譜》所載的《梅花三調(diào)》，原曲為古琴曲。尤其改編而來的鋼琴曲為王建中所作，創(chuàng)作中致力于還原原曲所呈現(xiàn)的意境與審美韻味，但并不拘泥于原曲，因此整曲既有中國傳統(tǒng)民族民間音樂的印象特色，又具有時(shí)代氣息及強(qiáng)烈的鋼琴表現(xiàn)力。

一、鋼琴改編曲中所體現(xiàn)的中國傳統(tǒng)音樂文化

鋼琴改編曲速來以中國傳統(tǒng)民族民間音樂曲目為素材，通過對西方鋼琴演奏技法、音樂表現(xiàn)形式的融合對傳統(tǒng)民樂進(jìn)行改編創(chuàng)作。在此過程中，將中國傳統(tǒng)音樂文化要素以鋼琴這種西洋樂器表現(xiàn)出來，使得中國聽眾在熟悉的旋律中感受到中國傳統(tǒng)音樂文化的包容性，也使其他國家的聽眾通過鋼琴改編曲體悟到中國傳統(tǒng)音樂文化的魅力[1]。中華民族五千年的文化底蘊(yùn)，為扎根民族土壤、致力于民族尋根的中國鋼琴作曲家提供了源源不斷的靈感，無論是由傳統(tǒng)民族器樂改編的鋼琴曲，還是由民歌小調(diào)、革命歌曲等改編而來的鋼琴曲，都是作曲家們以強(qiáng)烈的民族情懷，以民族精神本質(zhì)視角對中國傳統(tǒng)音樂文化的洞察，才能使得中國傳統(tǒng)音樂文化在與西洋鋼琴樂器融合中，仍保留著純粹的民族韻味。

縱觀近現(xiàn)代鋼琴改編曲，其都以不同的形式在體現(xiàn)著中國傳統(tǒng)文化，或是運(yùn)用了獨(dú)具民族特色的旋律，或是滲透了具有中華民族文化象征意義的音樂元素，亦或是引入了中國傳統(tǒng)的音樂美學(xué)思想，這些鋼琴改編曲，記錄了中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承與創(chuàng)新發(fā)展，無一不在向世界展現(xiàn)著中華民族古老又先進(jìn)的智慧，天人合一的思想，意境深遠(yuǎn)的審美追求。根據(jù)古琴曲改編的鋼琴曲《梅花三弄》由作曲家王建中創(chuàng)作，除此部鋼琴改編曲意外，王建中先生還創(chuàng)作了諸多優(yōu)秀的作品，如《山丹丹開花紅艷艷》、《百鳥朝鳳》等，在融合西方作曲技巧的同時(shí)，這些鋼琴改編曲都具有既豐滿又細(xì)膩、既濃郁又清新的和聲色彩及民族風(fēng)格。

古琴曲《梅花三弄》吸納了中國傳統(tǒng)文學(xué)與繪畫的表現(xiàn)手法，遵循“天人合一”、“追求意境”、“刪繁就簡”的中國傳統(tǒng)美學(xué)思想，以中國特有的民族音調(diào)塑造了耐人尋味的音樂形象，再通過靜態(tài)與動(dòng)態(tài)的交織，凸顯出梅花的孤傲典雅以及獨(dú)立風(fēng)中無畏無懼的精神風(fēng)貌。全曲以五聲音階為主，旋律輕盈、巧妙，再加上節(jié)奏的跳進(jìn)，使得全曲呈現(xiàn)出“暗香拂面，風(fēng)蕩梅花”的意境。改編而來的《梅花三弄》鋼琴曲集寫景、傳情、表意于一身，不僅僅是對原曲的模仿或借鑒，更難得的在于通過作曲家嫻熟精湛的寫作技法，將原曲的意境、神韻、音樂形象表現(xiàn)得淋漓盡致，實(shí)乃鋼琴改編曲的典范，也可稱其為中西方音樂文化碰撞后鋼琴與中華民樂融合的極佳境界。

二、中國傳統(tǒng)音樂文化在鋼琴改編曲中的傳承與創(chuàng)新

（一）承中華民樂之技，訴中華民樂之情

中國傳統(tǒng)音樂文化歷史悠久，在長期的發(fā)展中形成了獨(dú)具特色的樂思。線性思維是中國傳統(tǒng)音樂十分關(guān)注的要點(diǎn)，強(qiáng)調(diào)音樂的流動(dòng)性、整體性與和諧性，并且尤為注重橫向聲部的旋律感。不僅是在單一旋律上，而且在聲部對位上，都體現(xiàn)出自古而來的中國傳統(tǒng)線性思維。鋼琴改編曲《梅花三弄》，在創(chuàng)作中便傳承了中國傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作的線形表現(xiàn)手法。例如在鋼琴改編曲《梅花三弄》中，作曲家運(yùn)用了大量分解的五聲音階四音列，與樂曲的主旋律相結(jié)合，形成具有和諧美感、流暢質(zhì)感的線條；再如作曲家在創(chuàng)作中以流動(dòng)的對位聲部對旋律進(jìn)行鋪墊，使得樂曲橫向聲部具有極強(qiáng)的旋律感[2]。

傳承中華民樂之表現(xiàn)手法及寫作技法，使得鋼琴改編曲保留了原曲的情感基調(diào)。如鋼琴改編曲與古琴曲《梅花三弄》在樂曲結(jié)構(gòu)上基本一致，第二段為第一主題的首次出現(xiàn)，在這里作曲家在高聲部體現(xiàn)樂曲的主題旋律，以低聲部進(jìn)行襯托，和弦及雙音與主題旋律相結(jié)合，兩個(gè)聲部錯(cuò)落有致，塑造出典雅高潔的梅花形象；再如原曲第二部分描繪了梅花與風(fēng)雪對抗的情景，鋼琴改編曲在此對原曲調(diào)性進(jìn)行了改編，整體速度加快，樂句在高低音區(qū)之間的變化更加頻繁，體現(xiàn)出梅花傲立雪中，不畏嚴(yán)寒的精神面貌。鋼琴改編曲《梅花三弄》立足原曲，但不拘泥于原曲，以作曲家深厚的文化素養(yǎng)、強(qiáng)烈的民族精神、精湛的寫作技法，在傳承中華民樂之技的同時(shí)，以鋼琴音樂體現(xiàn)出中華民樂中所蘊(yùn)含的對自然、對萬物的敬畏，以及對崇高精神的敬佩之情。

（二）傳中華民樂之韻，現(xiàn)中華民樂之征

中國傳統(tǒng)音樂文化扎根于民族土壤，形成于各民族人民的生產(chǎn)與生活，蘊(yùn)含著別具特色的民族韻味，注重音樂中酣暢淋漓但含蓄內(nèi)斂的情感表達(dá)、自然且自由的音樂氣韻。對于西方音樂來說，“韻”是一種無形的、抽象的、難以理解的概念，但卻是中華民族所追求的古老的審美特征。而對于鋼琴改編曲的創(chuàng)作來說，要想傳中華樂之韻，便需要?jiǎng)?chuàng)作者對原曲獨(dú)特的形式美、藝術(shù)美、意境美進(jìn)行深入的品味，對單個(gè)音在力度、速度、節(jié)奏等要素上的極其細(xì)微的變化進(jìn)行處理，才能使得寫作技法、音樂情感及情緒、音樂風(fēng)格實(shí)現(xiàn)和諧統(tǒng)一。

任何一部廣為流傳的鋼琴改編作品，必定有其震撼人心靈、打動(dòng)人內(nèi)心之處。如果忽視原曲的意韻，僅對原曲的旋律、節(jié)奏進(jìn)行簡單的處理，使其更加適合鋼琴演奏，實(shí)則并非對中國傳統(tǒng)文化傳承，更談不上創(chuàng)新。初聽之時(shí)可能因旋律熟悉引人駐足，但再聽則不免覺得內(nèi)涵空泛、索然無味。而如果能夠以鋼琴再現(xiàn)原曲的音律特征、文化內(nèi)涵，則會(huì)傳遞出原曲的意境、情感與思想、精神，在人們心目中形成久久不能磨滅的印記[3]。

鋼琴改編曲《梅花三弄》正是抓住了原古琴曲的神韻。古琴曲《梅花三弄》的韻體現(xiàn)在遠(yuǎn)近、虛實(shí)、動(dòng)靜的中和之中。鋼琴改編曲《梅花三弄》為傳其韻味，以模仿古琴的音色、弱化和弦、音階自然過渡等創(chuàng)作技法還原了古琴曲的審美趣味，第一段與原曲引子部分相契合，旋律柔美，過渡自然；第二段則柔中帶剛，有低音的襯托，也有主題旋律的體現(xiàn)；二、四、六段及五、七段有實(shí)有虛，有遠(yuǎn)有僅，有快有慢，有強(qiáng)有弱，體現(xiàn)梅花于風(fēng)雪對抗的頑強(qiáng)孤高的同時(shí)，也體現(xiàn)出梅花的典雅與莊重。延續(xù)原曲韻味，體現(xiàn)原曲審美情趣，使得鋼琴改編曲《梅花三弄》極具時(shí)代特征與美學(xué)價(jià)值。

（三）揚(yáng)中華民樂之精神，述中華民樂之內(nèi)涵

西方音樂多為多聲部的復(fù)調(diào)和聲音樂，與中國傳統(tǒng)音樂表達(dá)方式具有明顯的區(qū)別，其所追求的美學(xué)精神也與中國傳統(tǒng)音樂截然不同。西方音樂以對抗性推動(dòng)音樂的發(fā)展，交錯(cuò)中講述著音樂的情緒與情感，在審美精神上，體現(xiàn)的是“二元論”，即人類凌駕于自然之上，與自然站在對立面的崇高感。而中國自古以來倡導(dǎo)“天人合一”，中國傳統(tǒng)音樂也體現(xiàn)出敬畏自然的精神，因此在音樂表達(dá)上渾然天成、講求順暢自然。鋼琴曲音域?qū)拸V，表達(dá)立體，如何以鋼琴曲寫作技法體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)音樂所追求的審美精神，則是擺在中國音樂文化傳承與創(chuàng)新面前亟需解決的問題[4]。

對于此，作曲家王建中在其鋼琴改編曲《梅花三弄》中做出了表率。原曲極富詩意，泛音旋律營造出一種空曠、嚴(yán)寒、遠(yuǎn)近與虛實(shí)交織的詩意意境，而作曲家在創(chuàng)作鋼琴改編曲《梅花三弄》時(shí)，則以豐富的和聲表現(xiàn)手段、復(fù)調(diào)的手法、異調(diào)和聲配置手段等表現(xiàn)手法與寫作技法對原曲進(jìn)行了大膽地處理，以多樣化的技巧及裝飾音代替泛音演奏。在引入主題階段，放慢節(jié)奏與速度，營造出空曠、嚴(yán)寒、遠(yuǎn)眺之情境；在情緒高潮部分，則以高音區(qū)展開敘述，使得音樂色彩變得明亮、透徹，加之作曲家對原曲調(diào)性獨(dú)具匠心的處理，將音樂畫面由遠(yuǎn)景拉至近景，如特寫般體現(xiàn)出梅花卓絕風(fēng)姿，不由得使人肅然起敬。

（四）呈中華民樂之意境，展中華民樂之深遠(yuǎn)

“立象以盡意”，中國傳統(tǒng)音樂可使人聯(lián)想到具體的形象，進(jìn)而直達(dá)音樂之意境，從中與形象進(jìn)行交互，隨著音樂的遞進(jìn)，形象呼之欲出，似是對時(shí)代的真實(shí)寫照，亦或是從人生百態(tài)中截取的一個(gè)片段、一個(gè)瞬間，沉浸在如此超脫的音樂意境中，勢必會(huì)使得音樂擁有震撼人心的力量，這便是中國傳統(tǒng)音樂所體現(xiàn)的“意”與“象”。古琴自身便有著靜、虛、空之意蘊(yùn)，以此演奏的樂曲，便有了空靈縹緲、平靜淡雅之韻味。為保留古琴曲的古韻，繼承中國傳統(tǒng)音樂之“意境”，鋼琴改編曲《梅花三弄》以分散、表現(xiàn)性為主要形式[5]。

鋼琴改編曲《梅花三弄》的意境體現(xiàn)在其對西方音樂結(jié)構(gòu)性、對立性的弱化之上，注重在整體上塑造豐富、飽滿的梅花形象，無論是引入主題部分由低音到高音多音和弦的自然過渡，還是多聲部的錯(cuò)落有致，均以鋼琴寬廣的音域描繪出壯大、曠達(dá)、遼闊的景象，不僅體現(xiàn)了鋼琴曲的邏輯形式，而且體現(xiàn)了原曲中遠(yuǎn)近交織的意象。

（五）現(xiàn)中國古曲之神韻，仿中國古琴之技法

中華民族器樂的神韻來源于傳統(tǒng)樂器獨(dú)特的音色以及演奏技法。將中國傳統(tǒng)民族民間器樂改編為鋼琴曲，則需要突破鋼琴音色上的桎梏，并不可避免地借助嫻熟的寫作技巧展現(xiàn)中國傳統(tǒng)音樂的神韻。

鋼琴作為西方樂器的代表，屬于一種固定音高的鍵盤樂器，采用了十二平均律。而中國傳統(tǒng)民族樂器則采用了五度相生律或純律，如果單純地將中國民族音樂的調(diào)式旋律生搬硬套入鋼琴的十二平均律當(dāng)中，會(huì)使得鋼琴改編曲結(jié)構(gòu)僵化，調(diào)式旋律生硬。除此之外，我國民族樂器具有獨(dú)特的魅力，拉弦樂器可以通過捻、揉等手法靈活自如地改變音高，展示更為細(xì)膩、含蓄的情感。而鋼琴演奏的發(fā)生原理則不允許其呈現(xiàn)出音高的細(xì)微變化。因此，如何以鋼琴演奏展現(xiàn)出中國民族樂器特有的音色與神韻，成為擺在作曲家面前亟需解決的問題。

鋼琴改編曲《梅花三弄》在古琴音色的模仿上可謂獨(dú)具匠心，使得鋼琴這種西方樂器同樣可具備中國神韻。例如鋼琴改編曲《梅花三弄》在引子部分的低聲區(qū)采用了八度倚音，用以模仿古琴的空弦音，達(dá)到明亮、共鳴性強(qiáng)的音響效果，營造出一種深遠(yuǎn)、意味深長的意境；再如鋼琴曲第92節(jié)至93節(jié)，采用了十三音連線上、下行快速跑動(dòng)方式，將分散、零碎的音連成線形、整體且過渡自然的旋律，模仿了古琴的走手音，使得整曲充滿飄逸之韻味。由此可見，在鋼琴改編曲創(chuàng)作中模仿民族樂器的音色，可賦予鋼琴以“中國化”神韻。

（六）寓中華民樂之風(fēng)格，創(chuàng)中華民樂之多聲

若要以鋼琴改編曲傳承與創(chuàng)新中國傳統(tǒng)音樂，不僅要展現(xiàn)出中華民樂的意境、意象、神韻及氣韻，還需要充分發(fā)揮鋼琴自身獨(dú)有的演奏技巧，才能夠使鋼琴改編曲保持長久的生命力。

縱觀鋼琴改編曲《梅花三弄》全曲，無不體現(xiàn)出創(chuàng)作者以鋼琴演奏技巧提升中國傳統(tǒng)音樂多聲化的大膽嘗試。五聲性音階、長短琶音、左右手交錯(cuò)擔(dān)任旋律與伴奏、十三連音等，這些或易或難、力度充足、速度對比的鋼琴演奏技巧都是最為地道、最為直接的鋼琴手法與表達(dá)方式。多種多樣的鋼琴織體發(fā)掘了中國傳統(tǒng)音樂多聲化的可能性。尤其是四、五度疊置和弦的運(yùn)用，將鋼琴音樂的多聲性思維與中國傳統(tǒng)音樂的線形旋律巧妙地結(jié)合為有機(jī)整體，實(shí)現(xiàn)了古琴曲《梅花三弄》思想內(nèi)涵與鋼琴演奏技巧的高度統(tǒng)一，在豐富原古琴曲情緒、形象以及表達(dá)方式的同時(shí)，對鋼琴改編曲的民族化以及中國傳統(tǒng)民族民間音樂的多聲化進(jìn)行了有益的嘗試。

結(jié) 語

中國傳統(tǒng)音樂文化的傳承與創(chuàng)新需要突破傳統(tǒng)思維的桎梏。通過從創(chuàng)作視角分析鋼琴改編曲《梅花三弄》，可以對當(dāng)代中國音樂文化的傳承創(chuàng)新提供啟示，即注重對中華民樂意味、意境、意象等審美思想與審美趣味的傳承，采用多種形式實(shí)現(xiàn)中華民樂與西方音樂創(chuàng)作技法的融合，將鋼琴音樂多聲化思維巧妙地融入中國傳統(tǒng)音樂的線形旋律之中，賦予中國傳統(tǒng)音樂更為豐富的形式與強(qiáng)烈的時(shí)代氣息，在不觸及中國傳統(tǒng)音樂文化根基的前提下，大膽創(chuàng)作、敢于嘗試、勇于創(chuàng)新，必定會(huì)打開中國傳統(tǒng)音樂文化傳承的新窗口，必將使中國傳統(tǒng)音樂在世界舞臺上煥發(fā)生機(jī)?！?/p>