詠嘆調(diào)《掛滿了柔軟幕帳》創(chuàng)作與演唱分析

呂簫青

引 言

普契尼的出現(xiàn)讓19世紀末20世紀初的歌劇進入了一個新的時代。他的作品極富創(chuàng)意、感情色彩豐富；他所塑造的角色生動，人物形象鮮活，深入人心，足以帶給人震撼之感。歌劇《曼儂·萊斯科》是普契尼創(chuàng)作的第三部歌劇，這部歌劇讓普契尼的創(chuàng)作進入了一個新的階段，奠定了他之后的歌劇風格，是具有重要意義的代表作。詠嘆調(diào)“掛滿了柔軟幕帳”選自歌劇《曼儂·萊斯科》的第二幕，為女高音曼儂的唱段。這首詠嘆調(diào)旋律優(yōu)美，具有極高的藝術(shù)魅力。

一、作曲家生平及歌劇介紹

普契尼（1858年—1926年），著名意大利歌劇作曲家，出生于盧卡的一個具有音樂氛圍的家庭。他的父親從事音樂行業(yè)，在普契尼6歲時去世。10歲時他進入唱詩班，14歲時他成為了教堂的管風琴手，16歲時獲得管風琴比賽的第一名，19歲時成為圣馬丁教堂的合唱隊長和管風琴師。1880年普契尼來到米蘭，開始系統(tǒng)學習音樂。在這之后，他創(chuàng)作了兩部歌劇，均已失敗落終。直到第三部作品《曼儂·萊斯科》的出現(xiàn)，使得普契尼得到了人們的肯定，演出很成功。在普契尼創(chuàng)作的高峰期時，又連續(xù)創(chuàng)作了3部最重要的作品，分別是《托斯卡》、《藝術(shù)家的生涯》及《蝴蝶夫人》。他的最后一部作品《圖蘭朵》，取材于神話劇，他在創(chuàng)作時采用了中國民歌《茉莉花》的曲調(diào)，但這部作品并未完成，1926年普契尼在寫到第三幕時病逝，由他的學生完成了最后的部分。

普契尼的一生共創(chuàng)作了12部歌劇，他善于揭露社會的丑陋與不公，塑造了很多經(jīng)典角色。他不斷探索這藝術(shù)表現(xiàn)手法，他吸收和借鑒各民族樂派的成就，大膽創(chuàng)新，對20世紀的歌劇發(fā)展有著深遠的影響。

二、《掛滿了柔軟幕帳》創(chuàng)作分析

（一）創(chuàng)作背景分析

1870年普法戰(zhàn)爭后，意大利社會動蕩，經(jīng)濟發(fā)展非常落后，普契尼一生致力于描寫現(xiàn)實主義題材的劇本，因此社會環(huán)境對普契尼的影響很大，這一觀點可以在普契尼的作品中得到印證。

1884年普契尼完成了自己的第一部歌劇《維利》（villi，又叫做《群妖圍舞》l），普契尼的這部歌劇并沒有在比賽中獲勝，但一位出版商注意到了這部作品。緊接著他的第二部歌劇《埃德加》出現(xiàn)了，但因為這部歌劇的內(nèi)容極具戲劇性，腳本不佳，以失敗告終。兩部歌劇的失敗讓普契尼的創(chuàng)作開始有了新的突破，他開始注重腳本的選擇，在創(chuàng)作時開始注重真實的情感，需要讓觀眾有如臨其境、如曲中人的感覺。偶然的機會他看到了法國的著名同名小說，深有感觸于是準備創(chuàng)作。但1884年馬斯內(nèi)的歌劇《曼儂》演出后已經(jīng)獲得了巨大的成功，再選取相同題材改編就會有很大的風險。普契尼不顧好友的阻撓，和多位著名的劇作家、詩人合作，腳本修改多次，無數(shù)人參與了創(chuàng)作，創(chuàng)作過程十分坎坷，幸運的是，普契尼的堅持獲得了巨大回報，優(yōu)秀的作品就是對作曲人最大的肯定。這部歌劇結(jié)構(gòu)靈活，震撼人心，音樂的地方色彩濃郁。1893年《曼儂·萊斯科》首演獲得了空前的成功，普契尼從此一舉成名，這部作品也奠定了普契尼之后的創(chuàng)作風格，具有歷史性的意義。

（二）曲式結(jié)構(gòu)分析

詠嘆調(diào)《掛滿了柔軟幕帳》的曲式結(jié)構(gòu)為單二部，分為A段和B段。1～5小節(jié)為作品的前奏部分，音樂緩緩流出，低沉壓抑，三個保持音記號加重壓抑的氛圍。前奏結(jié)束在bE大調(diào)的屬和弦上，為A樂段主題做鋪墊。

A段（6～21小節(jié)）由a、a1兩個樂句組成，是8+8的方整性樂段。4/4拍，中速。

a句（6～13小節(jié)），a句由弱音進入。a句在bE大調(diào)上進行，左手伴奏部分是四分音符組成的柱式和弦，旋律柔和舒展，給人一種平穩(wěn)的感覺，沒有大的波動，尤其注意這里的速度記號，“突慢”記號。

a1句（14～21小節(jié)）這里的調(diào)性發(fā)生了變化，出現(xiàn)了轉(zhuǎn)調(diào)，這里表達著曼儂的情緒波動。a1句結(jié)束在bB大調(diào)的主和弦，是完滿終止。a1句的音樂材料是來自于a句，在a句的上方級進進行，加深人們對這段旋律的印象。18小節(jié)出現(xiàn)第一個高音bB，音樂層層推進，到達了作品的第一處高潮，這里回到之前的速度。這一句表達了女主角曼儂回憶起和格里奧的甜蜜生活，內(nèi)心激動澎湃。緊接著出現(xiàn)了下行級進的三連音，這里的旋律將曼儂從美好的幻想與回憶中拽到現(xiàn)實生活里，曼儂痛苦、無奈，想要逃離，接著進入B段。

B段（22～38小節(jié)），由b、b1兩個樂句組成，是不完整的樂段，在bG大調(diào)上進行。

b句（22～29小節(jié)）b句結(jié)束在bG大調(diào)的屬和弦，是半終止的狀態(tài)。這里的左手伴奏部分為柱式和弦進行，速度也發(fā)生變化，由4/4到4/2拍。

b1句（30～38小節(jié)），b1句是b樂句的擴展，b1句結(jié)束在bG大調(diào)的主和弦。這里出現(xiàn)了大量的三連音，和附點的節(jié)奏型，將曼儂的情緒逐步推進。31小節(jié)再次出現(xiàn)作品中的最高音bB，到達作品的第二次高潮，表達了曼儂對格里奧的愛，陷入了之前的美好回憶。

三、詠嘆調(diào)《掛滿了柔軟幕帳》演唱分析

歌劇《曼儂·萊斯科》共四幕，詠嘆調(diào)《掛滿了柔軟幕帳》選自這部歌劇的第二幕，是女高音曼儂的唱段。此時的曼儂已經(jīng)成為了財政官杰農(nóng)特的情婦，哥哥萊斯科來看望妹妹曼儂時，曼儂唱起了這首思念騎士格里奧的詠嘆調(diào)。曼儂雖然有富麗堂皇的臥室，有奢靡的生活，但精神世界空虛，她十分想念過去與格里奧雖然貧苦但幸福甜蜜的生活，每當她沉浸在回到過去的美夢中時，現(xiàn)實生活卻一次一次使她感到悲痛，這兩種情緒交雜并表現(xiàn)在曼儂的歌聲里。這首詠嘆調(diào)篇幅不長，但演唱時有一定的難度，要求演唱者氣息的控制、演唱的位置非常穩(wěn)定，同時注意整體旋律線條的把握。這首作品里有大量的表情術(shù)語，演唱者在演唱時要更加仔細的處理節(jié)奏、表情術(shù)語的變化。同時要注意意大利語的元音、輔音唱清楚，琢磨好人物性格特點，感受曼儂情緒的微妙變化，從而幫助我們更好的演唱。

氣息是一個人演唱時的能量支撐，想要唱好這首詠嘆調(diào)要保證自己身體放松，吸氣要深，在換氣時要自然，不要亂換氣。整體要做到聲斷氣不斷，遇到高音時，提前做好準備。

歌曲開始的速度為慢板，前奏低沉緩慢，伴奏部分弱音起，有表情的奏出三個音，伴有保持記號，營造出了一種悲傷的氛圍，將人引入歌曲的第一句。第六小節(jié)演唱者進入，演唱的第一句速度變?yōu)榱鲃拥纳钥斓闹兴伲@一句演唱時要輕柔，依舊由弱音開始。演唱者在這里要注意氣息的連貫，聲音音量不用大，但是要飽滿動聽。同時注意伴奏和演唱聽起來有一種錯開的感覺，是伴奏部分一直在以切分的節(jié)奏進行，直到14小節(jié)切分的節(jié)奏停止，伴奏與演唱者同時進入歌曲中。這里要注意，演唱時在連線內(nèi)不要進行換氣，保證句子的完整性與流暢性。演唱1-11小節(jié)時，演唱者要掌握好情緒，好像是曼儂在輕輕的訴說自己的故事，表達自己的淡淡的心情。到12小節(jié)時速度發(fā)生了變化，出現(xiàn)“ritenuto molto（突慢）”情緒開始發(fā)生變化，如歌詞“心兒也變冰涼”。同時出現(xiàn)4個保持音記號，表達曼儂內(nèi)心痛苦的心情。12小節(jié)里第一個音與第二個音為八度大跳，這里要注意位置不能掉，吸好氣，控制好呼吸，每個字唱都在腔體里。

13小節(jié)回到原速，這里的節(jié)奏部分要處理好。13小節(jié)的第一個音小字二組降g，仍是弱音起，在這里要提前做出準備，掛好位置，打開腔體，喉頭放松，音量不要大，用“吸著唱”的狀態(tài)演唱，聲音一定不要擠。14-17小節(jié)，“過去的生活美滿，溫柔的愛令人懷念難忘”，此刻曼儂沉浸在過去美好的回憶里。17小節(jié)三個相同的音加重語氣，為20小節(jié)做鋪墊。緊接著出現(xiàn)了全曲的第一個高潮，18小節(jié)旋律級進上行，這里要注意音準問題，情緒隨著音樂的進行到達最高處，演唱這里時可以略帶哭腔，在19小節(jié)小字二組g音處可以換一口氣，為全曲最高音降b做準備。20小節(jié)的“ho”字唱出曼儂內(nèi)心的悲痛，緊接著三個三連音寓意曼儂從美好的回憶里回到痛苦的現(xiàn)實當中，“一切全變樣?！?0小節(jié)出現(xiàn)的最高音可根據(jù)自己的演唱技術(shù)處理，可以稍稍延長一點，演唱時注意情緒悲痛直到這里爆發(fā)。可以在小字二組f音后再換氣，依據(jù)自己的演唱情況做處理即可。20小節(jié)里，同一小節(jié)出現(xiàn)兩個表情術(shù)語，表情符號由“poco allarg”變?yōu)椤癮 tempo”從稍微加寬的速度回到原速，力度記號由“f”變?yōu)椤皃”。這里的變化也代表了曼儂復(fù)雜的心情，進入下一個樂段。

作品在22小節(jié)時出現(xiàn)了轉(zhuǎn)調(diào)，仍舊是弱音進入，之后的三小節(jié)采用了6個相同的音，在這里表現(xiàn)了曼儂面對現(xiàn)實內(nèi)心的平靜之感。演唱者要抓住這時的情緒變化，與前面激動的心情做出對比，注意演唱的聲音不要大，整體聲音的感覺要舒緩且連貫，為后面的第二個高潮作鋪墊。30-33小節(jié)出現(xiàn)作品中的第二個高潮，31小節(jié)的這個降b雖然只有一拍，但我們演唱時可以適當延長，這里盡量不要換氣，會破壞連貫性，而且后面還有兩個裝飾音，如果換氣，位置容易掉下來，從裝飾音處找位置比較難。32小節(jié)演唱速度回到原速，裝飾音要唱清楚。作品的最后一句出現(xiàn)了連續(xù)的三連音，演唱時要把握住節(jié)拍。最后的這一句演唱時不要著急，在裝飾音后小字二組的c音處可以換氣一次，這里有自由延長記號，根據(jù)自己情況休止延長。最后將“d’a more”一句輕輕唱出，這里演唱時不用著急，緩緩的演唱歌詞，營造出一種無限遐想的感覺，曼儂仿佛仍沉浸在過去甜蜜生活的美夢中。

詠嘆調(diào)《掛滿了柔軟幕帳》是一首經(jīng)典的女高音唱段，旋律優(yōu)美動聽。這首詠嘆調(diào)篇幅雖不長，但演唱時有一定的難度，演唱者需要強有力的演唱技術(shù)支持。這首詠嘆調(diào)的情感方面比較容易理解，從歌詞我們可以看出。作品的A樂段曼儂輕輕訴說自己內(nèi)心的孤寂，回憶著過去美好的時光，突然回到現(xiàn)實后，感到悲痛不已，達到情緒的第一個爆發(fā)，B樂段曼儂的心情稍稍平復(fù)，仍然幻想著回到以前的時光，然后達到歌曲的第二個高潮，歌曲在曼儂美好的幻想中結(jié)束。演唱這首詠嘆調(diào)時一定要仔細分析作品的曲式結(jié)構(gòu)、節(jié)奏與音樂術(shù)語的變化、清楚的了解人物性格特點，把握正確的演唱情感。在演唱時以情帶聲，控制好呼吸，演唱位置，做到演唱技術(shù)與演唱情感的高度融合，從而達到最好的演唱狀態(tài)，也更好的詮釋這首作品。

結(jié) 語

賈科莫·普契尼，繼威爾第之后意大利歌劇創(chuàng)作貢獻最大的作曲家，他先后創(chuàng)作了12部歌劇，他的作品大多以悲劇愛情的基調(diào)進行，結(jié)合其對現(xiàn)實主義題材的描寫，將聽眾帶入普契尼的音樂世界。普契尼塑造了很多經(jīng)典的女高音角色，他的12部作品中有7部歌劇以女主角的名字命名，他筆下的女高音大多生活經(jīng)歷坎坷，在感情方面也沒有獲得慰藉。這些女性角色在歌劇中具有的戲劇力量是強烈而充滿震撼力的，在她們的不幸中所傳達的不是對生活的絕望，而是細膩豐富的情感變化，用心聆聽時，仿佛伴隨她們走過一生。他的作品采用真實主義手法，從社會中的小人物入手，反映了當代社會的真實性。詠嘆調(diào)《掛滿了柔軟幕帳》中的曼儂是普契尼塑造的經(jīng)典女性角色之一，這首詠嘆調(diào)旋律優(yōu)美，作品層次分明，清晰的表達了曼儂的心理活動。文章簡單的介紹了作曲家生平，著重描寫了詠嘆調(diào)《掛滿了柔軟幕帳》的創(chuàng)作背景、曲式結(jié)構(gòu)、演唱技巧等。通過描寫人物的性格及情感、了解歌曲創(chuàng)作背景及作品的曲式結(jié)構(gòu)，可以更加深刻的理解作品。演唱者在演唱時要準確把握曼儂這一角色的人物性格，用正確的情感引導(dǎo)聲音，做到更好的詮釋角色?！?/p>