走近“肖賽”
——訪“肖賽”中國入圍選手

訪談、整理/ 本 刊

編者按：“第18屆肖邦國際鋼琴比賽”（后簡稱“肖賽”）預(yù)選賽于2021年7月23日在波蘭華沙落下帷幕，我國有二十余位選手入圍（包括中國香港、中國臺(tái)灣地區(qū)）。準(zhǔn)備比賽是嚴(yán)苛的過程，而比賽的競爭又是幾近無情的，最終的結(jié)果也往往是不能準(zhǔn)確預(yù)判的。所以，能夠參賽已是付出了超出常人的決心和勇氣，取得階段性的成績更是來之不易，本刊聯(lián)系了入選的19位內(nèi)地選手，收到了18份回復(fù)，本文將為您展現(xiàn)選手們的內(nèi)心世界。我們?yōu)楦魑贿x手準(zhǔn)備了六個(gè)問題，雖然問題是相同的，但從中卻可窺每個(gè)人的不同性格，更可以看到每位選手背后老師的辛苦付出（下文按照出場順序排列）。

Q1：你是如何理解和表達(dá)肖邦？

Q2：你為什么會(huì)選這架琴（Yamaha、Steinway）？

Q3：你的老師和你在比賽期間是如何工作的？

Q4：比賽期間你是怎么練琴的？

Q5：這次預(yù)選賽你演奏的最滿意的曲子是哪一首？

Q6：如何安排10月決賽前的這段時(shí)間？

陳俊琿

A1：肖邦的音樂是多面的，三言兩語難以道清其中的奧妙。但總的來說，我認(rèn)為演奏好肖邦的音樂需要有良好的審美趣味、細(xì)膩的音樂情感、精湛而不機(jī)械的技巧，以及對其音樂語言的充分掌握。肖邦的音樂很自由，但這種自由卻是在一種很高的藝術(shù)美學(xué)層面上建構(gòu)的，并非某種原始而主觀任性的音樂表達(dá)。我認(rèn)為只有充分掌握了肖邦音樂語言中所表現(xiàn)的自由才是真正具有說服力的，才能使最終呈現(xiàn)的作品自然而又有理可循。而如何對待他作品中的多面性？自由與規(guī)則、古典與浪漫、高貴與淳樸、堅(jiān)強(qiáng)與脆弱等，這些看似完全相反的特性在肖邦的音樂里達(dá)到了高度統(tǒng)一，因此，把握好其中的分寸也是詮釋好肖邦音樂的關(guān)鍵。

A2：這次在兩架琴中選擇了施坦威。了解一臺(tái)琴應(yīng)該從它最好的朋友開始，而這個(gè)朋友就是它的調(diào)音師。因此，一種很好的方法就是跟琴的調(diào)音師充分交流，他們通常會(huì)對這臺(tái)琴給出很好的建議與想法。我和兩位調(diào)音師都進(jìn)行了溝通，對兩臺(tái)琴都有了一定的了解，在結(jié)合對自己曲目的思考后，我最終選擇了施坦威。

A3：今年6月，我作為茱莉亞音樂學(xué)院的碩士研究生順利畢業(yè)了，這在我的藝術(shù)生涯中是一種前所未有的體驗(yàn)。因?yàn)楝F(xiàn)在的我處于一個(gè)沒有正式老師的真空期，這也意味著我必須學(xué)會(huì)如何當(dāng)自己的老師，所以聆聽自己平時(shí)練琴和演出的錄音就成了一種非常好的學(xué)習(xí)方式。當(dāng)然，我也會(huì)時(shí)常彈琴給我以前的老師們聽，他們通常都會(huì)給我非常好的建議，但最后我必須做出自己的選擇和判斷。

A4：我曾在黑暗中練習(xí)夜曲、閱讀密茨凱維奇的詩歌以助我練習(xí)敘事曲，當(dāng)然這并不意味著我會(huì)在船上練習(xí)船歌?？偟膩碚f，訓(xùn)練敏銳的聽覺與想象力的結(jié)合是我練習(xí)時(shí)所追求的一件事，慢速而富有音樂性地練習(xí)練習(xí)曲是一件我認(rèn)為十分困難而重要的事，而保證長時(shí)間的專注力及對結(jié)構(gòu)感的把握是我認(rèn)為演奏好肖邦大型作品的關(guān)鍵。

A5：總的來說，我覺得我預(yù)選賽的演奏略顯保守，這可能也跟曲目選擇有一定的關(guān)系。其中，我比較滿意的是第一首《瑪祖卡》（作品24之1）。其實(shí)在這之前我十分擔(dān)心這首作品，因?yàn)樗粚儆诂斪婵ó?dāng)中節(jié)奏韻律非常強(qiáng)的那一類，可以說像一首短詩一樣。而我也是在上臺(tái)前幾天才想到表達(dá)好這首作品所需要的分句和語氣，沒想到我在舞臺(tái)上的狀態(tài)還是比較放松沉著的，表達(dá)出了大部分我想要表達(dá)的內(nèi)容。

A6：當(dāng)然是盡可能對比賽做好各方面充分的準(zhǔn)備，不光是在技巧上、音樂上，而且在舞臺(tái)上還需要良好的精神狀態(tài)和充沛的體力。因此我也沒有打算過度練習(xí)，留出時(shí)間思考音樂、調(diào)整好自己的身心狀態(tài)也是同樣重要的。

陳子希

A1：肖邦的音樂表達(dá)就是將類似花腔女高音的唱法用簡潔的方式在鋼琴上表達(dá)，每一個(gè)音符都是為了音樂的完美進(jìn)行和交流，沒有一個(gè)音是冗余的，用極致且浪漫的手法把詩歌的起承轉(zhuǎn)合用音樂展現(xiàn)了出來，并結(jié)合肖邦早年離開祖國所帶來離別故土的愁緒。例如夜曲，先“起”，似乎被某一回憶或想法觸動(dòng)；而后“承”，通過復(fù)雜的和聲進(jìn)行將情緒逐漸推向高點(diǎn)；接著“轉(zhuǎn)”，走出了高點(diǎn)，仿佛踏入了秋日黃昏之境；最后“合”，留下回味，象征著情感的逐漸退場，使其意味深長；配合其細(xì)膩優(yōu)雅的旋律及纏綿蘊(yùn)藉的和聲進(jìn)行，使他從眾多鋼琴作品作者中自成一格、獨(dú)樹一幟。但并不可以把上述情緒理解為玉軟花柔或是矯揉造作，他的激情是內(nèi)在的，通過張力去表達(dá)，而不是通過大聲；這份激情很大程度上來自于祖國受到災(zāi)難，自己卻無能為力而產(chǎn)生的憤懣之情，就如“此生誰料，心在天山，身老滄洲”一般，只得用自己的音樂來表達(dá)。因此，我認(rèn)為肖邦的音樂是極致浪漫的詩意與所謂“花叢中的大炮”一般的內(nèi)在激情的結(jié)合。

A2：首先，我更習(xí)慣“施坦威D”的聲音及手感，“雅馬哈CFX”相比之下彈得少得多，因此選擇施坦威是因?yàn)樗鼘ψ约簛碚f更有熟悉感。其次，試琴的時(shí)候，施坦威盡管有卡鍵的祖?zhèn)魅毕?，但是它聲音的豐富性比雅馬哈聽起來棋高一著，可以做出很多豐富的細(xì)微音色變化，將珠圓玉潤般細(xì)膩的情感盡可能展現(xiàn)，當(dāng)然也正因?yàn)榇?，對它的控制比雅馬哈更具挑戰(zhàn)性，魚和熊掌不可兼得。

A3：老師和我一致認(rèn)為比賽期間不適合做調(diào)整，因此在比賽期間老師并沒有過多干預(yù)。又因?yàn)槲业谝惶毂?，不需要長時(shí)間地等待，只需對曲子仍然保留一定新鮮感，不“練死”即可。

A4：由于無需等太多時(shí)間，我就按照組委會(huì)安排的每天大概四個(gè)小時(shí)的練琴時(shí)間進(jìn)行練習(xí)，有的時(shí)候由于后面沒人來，還可以有“額外津貼”。至于練習(xí)的具體過程，還是與往常一樣，練習(xí)自己尚未有很好把握的部分，并整、散相結(jié)合練習(xí)，在熟練度與新鮮感之間徘徊以尋求平衡。

A5：其實(shí)都不算非常滿意，要選的話可能我覺得瑪祖卡比我預(yù)想中要好，也許是音樂廳優(yōu)秀的混響及施坦威提供的應(yīng)接不暇的音色選擇讓我不自覺地做了本未預(yù)料到的處理。自己在臺(tái)上演奏的時(shí)候，這些讓我意外的處理是比平時(shí)更好的。

A6：目前的打算是先在家里將正賽的曲目抓緊練出來至能演奏的水平，并向萊莉亞申請推遲個(gè)人報(bào)到時(shí)間，畢竟學(xué)校里很難搶到琴房，且提供的練琴時(shí)間都不夠讓我把曲子摸熟，因此在家里練琴時(shí)間更充裕。

侯一帆

A1：肖邦是浪漫主義的代表人物，同時(shí)他也一直深愛著自己的祖國。所以我認(rèn)為從宏觀角度上來說，他的音樂始終是浪漫詩意與英雄性格的交替；而從微觀角度上來說，他的音樂也有大量復(fù)雜的和聲與聲部。所以我在研究和演奏他的音樂時(shí)會(huì)先從細(xì)節(jié)入手，理解他每一個(gè)音的作用，搞清楚他每一句話想要表達(dá)什么，最后再以一個(gè)整體的視角來把這些細(xì)節(jié)整合在一起。

A2：不管是學(xué)生還是大師，施坦威都是每一位鋼琴演奏者的夢想，當(dāng)然我也不例外。這臺(tái)琴的音色非常好，各個(gè)音區(qū)的音色都很平均，下鍵的觸感對我來說也剛剛好，不輕不重，所以我覺得選這臺(tái)琴能有助于我在比賽里更好地發(fā)揮。

A3：自從開始備賽以來，學(xué)校就幾乎每個(gè)月給我們準(zhǔn)備一場備賽音樂會(huì)。那么多的樂曲都要達(dá)到很高的規(guī)格，這對我和我的老師唐瑾來說都是非常大的工作量，我們每周都要見好幾回，幾乎是一個(gè)一個(gè)音地研究。唐老師也非常辛苦，我每次的大師課她都會(huì)來聽，然后和我一起揣摩改進(jìn)，研究各種版本的錄音，找到最適合我的處理。臨近比賽那幾天，我更是幾乎天天去她家里練琴，而她也還是一如既往地認(rèn)真和嚴(yán)厲地監(jiān)督我，有什么問題立刻指出來，這對我的提升也是顯而易見的。

A4：因?yàn)橐贿厹?zhǔn)備比賽的同時(shí)還要顧及學(xué)校的各種考試，所以練琴效率是我放在第一位的事情。我一般會(huì)每天先以演奏狀態(tài)彈一遍要練的曲子，找出有哪些不滿意的地方，然后把這些地方抽出來重點(diǎn)練，而其他那些比較滿意的地方就慢速或者中速彈幾遍，保持在水準(zhǔn)上就好。

A5：我覺得是練習(xí)曲，因?yàn)槠鋵?shí)平時(shí)在臺(tái)下我最擔(dān)心的就是練習(xí)曲的失誤問題，畢竟對于音樂每個(gè)人有每個(gè)人不同的看法，但失誤，有就是有，錯(cuò)了就是錯(cuò)了。那天上臺(tái)我是有點(diǎn)兒激動(dòng)的，導(dǎo)致練習(xí)曲，尤其是第一首《練習(xí)曲》（作品10之8）的速度比平時(shí)快了很多，但基本上都沒失誤。后來我回想起來，覺得可能就是唐老師說的，當(dāng)你沉浸在音樂里的時(shí)候，技術(shù)會(huì)自動(dòng)跟著音樂的感覺走，反而不會(huì)出錯(cuò)。

A6：我7月16日回國，隔離結(jié)束出來都要到8月了，滿打滿算也只有最多兩個(gè)月的時(shí)間準(zhǔn)備接下來四輪的那么多樂曲，真的是一場硬仗。這兩個(gè)月我基本上要完全閉關(guān)修煉，讓自己沉浸在音樂里面，不去關(guān)心其他的事情。但是其實(shí)到了10月份已經(jīng)完全沒什么心理負(fù)擔(dān)了，預(yù)選賽可能還會(huì)有點(diǎn)兒緊張，擔(dān)心是否能入圍，而能進(jìn)10月份的正賽對我來說已經(jīng)是成功了。所以雖然接下來的時(shí)間安排非常緊張，但是我的心態(tài)反而是很好的。

酈笑軒

A1：我是一名即將進(jìn)入大學(xué)學(xué)習(xí)的學(xué)生，還有很多音樂的奧秘等待我去探索和研究。就我個(gè)人的學(xué)習(xí)心得而言，太多的詞可以形容肖邦了。我覺得用五個(gè)詞來概括形容肖邦的音樂相對恰當(dāng)—高貴性、詩意性、懷舊性、戲劇性， 還有一個(gè)是演奏肖邦作品時(shí)很容易被忽略的古典性。到底什么樣的演奏才是真正的肖邦？其實(shí)這個(gè)沒有絕對的答案，甚至每一屆“肖賽”金獎(jiǎng)得主的演奏都不一樣。其實(shí)演奏肖邦的音樂是一種精神的傳遞，我一直在學(xué)習(xí)研究如何能傳遞出真正的那種精神。

A2：這是一個(gè)非常主觀的問題，選琴是因人而異的，根據(jù)每個(gè)人的發(fā)力方式、觸鍵的不同，以及對聲音追求的效果來決定。在我讀附小和附中的時(shí)候，唐哲老師會(huì)帶著我們?nèi)ゴ蟠笮⌒〉囊魳窂d彈音樂會(huì)，同時(shí)他也教會(huì)我怎么在不同的音樂廳聽聲音及做哪些臨時(shí)的調(diào)整。這積累了我的舞臺(tái)聲音判斷力，尤其是在賽場的樂器都有很好狀態(tài)的情況下，我一般會(huì)根據(jù)場地的具體情況進(jìn)行選擇和調(diào)整。

A3：因?yàn)橐咔橛绊?，我曾?jīng)也有過情緒的波動(dòng)。我記得最后一次見到鄧泰山、麥當(dāng)勞、格拉夫曼等老師還是在2020 年的三四月，之后因?yàn)橐咔橹钡浇裉鞛橹苟际蔷W(wǎng)絡(luò)授課。但是在此期間，我們作為學(xué)生學(xué)會(huì)了以不同的方式學(xué)習(xí)，老師們開始學(xué)會(huì)用新的方式教學(xué)，這是一種探索，是一種全新的模式。錄像+即時(shí)都有，老師上課前會(huì)聽并寫下問題所在，之后再進(jìn)行網(wǎng)絡(luò)授課。這樣的學(xué)習(xí)模式使我的整體性會(huì)更有進(jìn)步，自己也可以多次回放，直接面對問題。網(wǎng)絡(luò)課雖然效率遠(yuǎn)不及面授課，但總比沒有強(qiáng)。非常慶幸的是，在國內(nèi)我跟隨了將近七年的唐哲教授，教會(huì)我怎么用耳朵通過音像資料學(xué)習(xí)，樹立自己對音樂的想法和理解。不管對與錯(cuò)，是否恰到好處，至少我有著屬于自己的見解。這點(diǎn)真的使我終身受益，在疫情期間變得尤為關(guān)鍵。

A4：我練琴時(shí)間不多，每天大概練三四個(gè)小時(shí)。但我會(huì)花大量的時(shí)間去想音樂、看譜子和聽錄音。每個(gè)人練琴的方式不同，關(guān)注點(diǎn)不同，針對的問題不一樣，因此我也在不斷改善自己的練琴方式，探索最適合自己的練琴方式。在比賽練琴期間，更多的是慢練及提高音樂處理和技術(shù)方面的穩(wěn)定性。我可能在這段時(shí)間不時(shí)提醒自己最多的就是要理性和冷靜。

A5：其實(shí)這一次的演奏我并沒有特別滿意。如果一定要說，那可能是“三度”練習(xí)曲。我還有很多需要提升的地方，純粹抱著去學(xué)習(xí)的心態(tài)，多鍛煉才能讓自己更有進(jìn)步。

A6：我應(yīng)該會(huì)嚴(yán)格管理安排時(shí)間，盡量平衡好學(xué)業(yè)和參賽的時(shí)間，盡自己所能，珍惜鍛煉的機(jī)會(huì)。

毛宣懿

A1：看過一些相關(guān)的著作，包括個(gè)人傳記、書信和一些理論方面的作品分析，對于作曲家的生平相對來說比較了解。此外，使用一個(gè)比較好的版本，比如比賽組委會(huì)推薦的揚(yáng)·艾凱爾編訂的波蘭國家版，因?yàn)樽髑彝ㄟ^譜面?zhèn)鬟f的信息或許相對于曲目的創(chuàng)作背景介紹更加直接明了。在這些基礎(chǔ)上加入個(gè)人對曲目的理解，以及在練習(xí)中對作品不斷探索，綜合起來形成完整的思路，最后在舞臺(tái)上呈現(xiàn)給聽眾。

A2：實(shí)話說我對鋼琴的品牌沒有特殊的偏好。我選施坦威主要是因?yàn)槠綍r(shí)幾乎彈的都是它，雅馬哈相對接觸得少一些。選琴的時(shí)候也沒有想太多，哪臺(tái)彈著習(xí)慣、彈得順手我就選了哪臺(tái)。

A3：老師很關(guān)心我，在我彈完以后就發(fā)微信表示了祝賀。

A4：比賽組委會(huì)安排每個(gè)選手兩次三個(gè)小時(shí)練琴，上臺(tái)前暖手一小時(shí)，一共七小時(shí)。當(dāng)?shù)貢r(shí)間7月16號(hào)下午我抵達(dá)華沙，17號(hào)一整天沒有練琴，18號(hào)練了六個(gè)小時(shí)，19號(hào)上臺(tái)前練了一個(gè)小時(shí)。就七個(gè)小時(shí)。

A5：我是有些完美主義傾向的，只能說相對滿意練習(xí)曲作品10 第2首吧！

A6：沒有特殊的安排，開學(xué)以后還是一切照舊，不會(huì)因此耽誤學(xué)業(yè)。但是我會(huì)認(rèn)真準(zhǔn)備的。

梅宇鵬

A1：我覺得肖邦的音樂富有詩情畫意、多愁善感，優(yōu)雅且高貴，他的音樂需要用非常細(xì)膩和敏銳的內(nèi)心去體會(huì)，因?yàn)楸磉_(dá)肖邦的音樂最重要的就是有一顆浪漫且真誠的心。

A2：施坦威和雅馬哈都是世界頂級(jí)的鋼琴品牌，選擇起來確實(shí)很困難，但我們知道不同的音樂廳有不同的聲音效果，即使同一臺(tái)鋼琴在不同的音樂廳傳達(dá)出來的聲音也是不一樣的，所以我主要是根據(jù)比賽當(dāng)天音樂廳的聲音效果來決定選哪臺(tái)琴。

A3：其實(shí)，我和老師的工作狀態(tài)與平時(shí)一樣，我們會(huì)認(rèn)真研究音樂的每一個(gè)細(xì)節(jié)，反思自己的每一次演奏，精益求精、逐步完善。

A4：組委會(huì)和比賽的贊助商為選手們提供了非常好的鋼琴和琴房，我們有充足的練琴時(shí)間。我每天會(huì)練幾個(gè)小時(shí)，剩下的時(shí)間就是放松，讓自己在比賽當(dāng)天有一個(gè)比較好的狀態(tài)。

A5：我覺得可能是夜曲吧！

A6：決賽前我會(huì)全力以赴準(zhǔn)備比賽。

彭嘉娜

A1：我認(rèn)為理解肖邦需要有一種對波蘭歷史、文化，以及其精神的洞察力和直覺力。波蘭人民性情中既有自由的、桀驁不馴的一面，也有高貴的、傳統(tǒng)的貴族精神。這兩種性格也在肖邦的音樂創(chuàng)作中形成了一種張力，相得益彰。肖邦深受傳統(tǒng)音樂影響的同時(shí)，在和聲、鋼琴技巧及音樂曲式上做出了許多革命性的創(chuàng)新。在演繹肖邦作品時(shí)，掌握好平衡感和分寸感至為關(guān)鍵—自由與嚴(yán)謹(jǐn)、感性與理性、遵循與創(chuàng)造。演奏者作為二度創(chuàng)作者，對于作品的理解不僅需植根于對音樂和聲與內(nèi)部體系的解析，更需與作曲家的情感產(chǎn)生共鳴，摒棄不真實(shí)的演奏。

A2：比賽當(dāng)天我比較猶豫地選擇了施坦威。選手一般會(huì)傾向于選擇如雅馬哈那樣音色較亮的琴，聲音在音樂廳的穿透力會(huì)好一些。雅馬哈輕巧快速的琴鍵反應(yīng)使演奏者在彈奏技巧性的樂曲時(shí)感到輕松自如；施坦威整體的音色雖不似雅馬哈的明亮歡快，但富有層次和個(gè)性，擁有歌唱、柔美的音色。而同時(shí)施坦威厚重的低音區(qū)又容易壓過右手，這就意味著演奏過程中左右手的平衡問題更難掌控。而短短15分鐘的試琴時(shí)間不足以使我對樂器的脾性有十足的把握，這也在演奏中增加了一定的不確定性和自發(fā)性。所以我在選擇樂器時(shí)既會(huì)考慮演奏場地的音響效果，也會(huì)根據(jù)自己所選曲目來判斷哪一架鋼琴更適合彰顯它們的特質(zhì)和個(gè)性。

A3：因?yàn)橐咔榈木壒?，過去的一年里我和老師只能在線上上課，這對我們的準(zhǔn)備工作造成了很大影響。不過因?yàn)樵谝咔槠陂g音樂演奏媒介的改變，音樂家們不得不依賴于錄音，而這也使我養(yǎng)成了時(shí)刻錄音的習(xí)慣，以及時(shí)對自己的彈奏進(jìn)行評估和糾正。

A4：最滿意的應(yīng)該是瑪祖卡。我認(rèn)為之所以在預(yù)選賽中就要求演奏瑪祖卡，是因?yàn)樵u委除了想考驗(yàn)選手的演奏水平，更是考驗(yàn)我們是否真正熱愛肖邦，對瑪祖卡中波蘭的民族音樂特性是否有深入的研究和理解。我和老師在比賽準(zhǔn)備期間對瑪祖卡的學(xué)習(xí)下了很多功夫。除了了解瑪祖卡的舞蹈性，我還嘗試學(xué)習(xí)波蘭語并在其過程中領(lǐng)悟到了肖邦音樂語言中獨(dú)特的韻律，也會(huì)給波蘭朋友們演奏瑪祖卡并尋求他們的意見。當(dāng)然了，肖邦的瑪祖卡已從傳統(tǒng)的舞蹈配樂升華為更抽象的音樂形式。除了節(jié)奏，要體現(xiàn)它獨(dú)特的藝術(shù)魅力和多維的層次需要豐富的想象力，而這也是我需要不斷琢磨的。

A6：比賽除了有對選手體力的考驗(yàn)外，更對選手的意志力提出了高難度的挑戰(zhàn)?？炭嗑毩?xí)比賽曲目的同時(shí)，我會(huì)勞逸結(jié)合，避免訓(xùn)練受傷，還會(huì)適當(dāng)運(yùn)動(dòng)，鍛煉體質(zhì)和毅力。

饒 灝

A1：我認(rèn)為肖邦的音樂具有英雄性、幻想性，最明顯的特征是思鄉(xiāng)，他的這些特性，我非常有共鳴，所以我就想用最貼近肖邦情緒和形象的演繹方式去表達(dá)他的音樂。

A2：兩臺(tái)琴都非常優(yōu)秀，但我當(dāng)時(shí)選擇的鋼琴是施坦威，那臺(tái)施坦威鋼琴的聲音和觸感更適合我，更溫暖、更厚實(shí)，更有共鳴。

A3：在比賽期間我需要倒時(shí)差參加國內(nèi)的文化課期末考試，李老師也仍要繼續(xù)兼顧國內(nèi)的事情，還會(huì)給其他學(xué)生上課。但是老師會(huì)花很多精力來陪我準(zhǔn)備和練習(xí)。

A4：我跟李老師比較早就去了波蘭，我們每天都會(huì)去不同的地方，像肖邦以前住的地方、肖邦博物館、存放他心臟的圣十字大教堂，等等。我和李老師的感受很深，并且非常有共鳴，看完之后，對于我自己的演奏，也有了很多新的靈感。我們還一起看肖邦書信集，讓我更加了解肖邦的個(gè)人魅力，并且得以在演奏中體現(xiàn)出來。我們每天都花很多時(shí)間一起討論，并且很細(xì)致地準(zhǔn)備，反復(fù)琢磨每一個(gè)細(xì)節(jié)，會(huì)不定時(shí)地過曲目，因?yàn)槲覀冃枰M上臺(tái)的感覺，錄音再回放，更加完善演奏。

A5：這次預(yù)賽比較滿意的曲目是練習(xí)曲。因?yàn)槊總€(gè)人都必須要彈練習(xí)曲，大家都會(huì)特別好、特別完美，而且沒有瑕疵，所以需要在練習(xí)曲中找到很多不同的想法，還有個(gè)人的特點(diǎn)。因?yàn)槲液芟矚g肖邦的練習(xí)曲，我和老師一起討論，并且添加了一些和別人不一樣的處理。最終，我的練習(xí)曲在比賽中發(fā)揮得比較滿意。

A6：我們會(huì)更加投入和研究，每一輪每一首曲目想表達(dá)的意思，然后把每一個(gè)細(xì)節(jié)都盡量做到滿意。在這期間，我們還會(huì)聽不同大師的錄音來學(xué)習(xí)和借鑒，也會(huì)觀看很多不同的書籍或電影來激發(fā)靈感，也會(huì)有一些演出。上臺(tái)的經(jīng)驗(yàn)會(huì)豐富我提前適應(yīng)在舞臺(tái)上演奏的感覺，并且在每一次舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)中找到不足的地方，盡量完善。

阮揚(yáng)揚(yáng)

A1：高貴、自然（Noble、Natural）；詩意、愛國（Poetic、Patriotic）；家庭、愛情（Family、Love）。

A2：我選擇鋼琴時(shí)，在乎的是它的聲音與我之間的聯(lián)系，以及與內(nèi)心世界的共鳴。這兩個(gè)品牌都是非常優(yōu)秀的。

A3：通過視頻授課。

A4：更多的是用腦子練習(xí)，讓音樂在腦子里演奏。

A5：對于我來說，每首曲目都有它自己的故事。有開心快樂，有憂傷心痛。只要盡心了，我都會(huì)滿意。

A6：反思與總結(jié)預(yù)選賽彈奏中可以改進(jìn)的地方。繼續(xù)吸收各方養(yǎng)分，讓自己心態(tài)上更加穩(wěn)重成熟，與大家一起學(xué)習(xí)，繼續(xù)加油提升自己。

鐵順順

A1：肖邦是一位擁有愛國主義精神的鋼琴詩人。我會(huì)用最真誠的內(nèi)心來演奏他的音樂，并將他音樂中的情感傳遞給觀眾。

A2：我比賽時(shí)選擇的是施坦威，我覺得這個(gè)琴的聲音很溫暖，層次也很多，彈起來比較舒服。

A3：我的老師韋丹文教授，在比賽之前一直發(fā)微信鼓勵(lì)我，并且提醒我在臺(tái)上應(yīng)該注意的事情。我之前因?yàn)轭i椎病休學(xué)，彈琴又是很繁重的體力消耗，直到復(fù)學(xué)也沒有好徹底。目前依然還在針灸治療，老師非常擔(dān)心和關(guān)心我的身體，每次上課都要先問我身體怎么樣，讓我一定要學(xué)會(huì)照顧自己。

A4：比賽期間，因?yàn)閰①惖娜撕芏?，琴房很緊張，所以只有在比賽的前一天和比賽當(dāng)天，每天有三個(gè)小時(shí)左右的時(shí)間練習(xí)。大部分練琴的時(shí)候都是用慢速過曲子，回憶老師講的細(xì)節(jié)，這樣腦子才能清楚。

A5：我最滿意的應(yīng)該是《第一鋼琴敘事曲》（作品23），因?yàn)槲覐男【头浅Ｏ矚g這首作品。

A6：10月份比賽前，我會(huì)繼續(xù)每天按部就班地練習(xí)，努力讓自己繼續(xù)提升。

王 超

A1：肖邦對我而言是非常非常“聰明”的。之所以用“聰明”這個(gè)詞，是因?yàn)槊慨?dāng)我想從譜子中發(fā)現(xiàn)點(diǎn)兒新東西的時(shí)候，他都會(huì)給到我驚喜，而且我覺得他是有意為之。作為詮釋者，不僅僅要嘗試從多個(gè)角度去理解他記譜中的符號(hào)，甚至還要找到那些隱藏的線索。舉幾個(gè)例子，跟貝多芬一樣，肖邦最喜歡用的兩種重音記號(hào)是＞和sf，但不同的是，某些時(shí)候肖邦的這些重音并不一定需要力量感或者對比度，而是需要它聽起來很“特別”，又或者是帶動(dòng)一個(gè)樂句的韻律，這些種種都需要演奏者去體會(huì)樂曲中的邏輯。另外一個(gè)例子，就是當(dāng)人們提到肖邦都會(huì)想到的“自由速度”，肖邦本人不會(huì)在記譜中明確指出哪里需要做Rubato，我想他可能認(rèn)為這應(yīng)該是極其自然產(chǎn)生在音樂中的，不需要特意加注，而這個(gè)不大不小的難題也確實(shí)引發(fā)了人們研究，在做Rubato的時(shí)候除去時(shí)間的變量、和聲的走向和節(jié)奏的邏輯也是必須要思考的問題。

從表達(dá)的角度出發(fā)，在我眼里，肖邦的音樂還是有很高自由度的，我堅(jiān)信好的音樂是要有個(gè)性融入其中的，也就是說肖邦的音樂既要有所謂的“肖邦味兒”又要有自己的個(gè)性存在，每個(gè)人的天性其實(shí)在他的音樂里都得到了很好的展示。而如何平衡這兩者的關(guān)系，我覺得才是在演繹時(shí)最難去表現(xiàn)的。

A2：我選雅馬哈是因?yàn)樵谖覈L試一些很輕和柔和的觸鍵時(shí)，施坦威琴鍵回彈讓我不是很有信心，有些松動(dòng)，但是聲音上又要比雅馬哈更加飽滿，這著實(shí)讓我頭疼了一會(huì)兒。取舍之間，我還是選擇了雅馬哈，因?yàn)閷τ陬A(yù)選賽來說，這架鋼琴的下限要比上限重要得多，安全感會(huì)讓我更加放松地表達(dá)音樂。

A3：2017年從柏林藝術(shù)大學(xué)畢業(yè)以后，一直是我一個(gè)人獨(dú)立學(xué)習(xí)的狀態(tài)，而我也堅(jiān)持在這次比賽期間獨(dú)立工作。這里就不得不說一下這次參賽和以往心態(tài)上的不同，作為“最老”的參賽選手，可能很多人不太理解我參賽的目的。這要從六年前的“肖賽”說起，參加上一屆的時(shí)候我25歲，那個(gè)年紀(jì)當(dāng)然很想贏，比賽之前也找了很多大師上了很多課，而每個(gè)人講的又不是那么一樣，現(xiàn)在想來那個(gè)時(shí)候好像沒有什么音樂是自己的，都是在做每個(gè)老師所講的。再加上當(dāng)時(shí)心理準(zhǔn)備不充分，還受到從頭至尾的跟拍攝像和外界的評價(jià)等一系列的干擾，導(dǎo)致了在第二輪直接發(fā)揮失常，很遺憾。所以這一次，我是想彌補(bǔ)心里這個(gè)遺憾，還是華沙愛樂大廳，還是肖邦，這次我只想表達(dá)出我自己，無所謂結(jié)果，那些是評委的事。至于我自己，則很享受自己工作的這個(gè)過程，人生是自己的，我不羞于去展露曾經(jīng)的失敗，因?yàn)檎沁@些經(jīng)歷推動(dòng)著我變得更好。享受生活，活在當(dāng)下，就是我現(xiàn)在的心態(tài)。

A4：不是學(xué)生了以后發(fā)現(xiàn)時(shí)間真的不夠用，平時(shí)除了教學(xué)生以外，還要飛去各個(gè)城市開音樂會(huì)。每天能保證四至五個(gè)小時(shí)練琴就很不容易了，所以對于我來說，練琴效率要比時(shí)長更重要。而慢練我覺得真的是最有效的辦法，集中精力地慢練可以解決大部分的問題。另外就是如何在無限的循環(huán)練習(xí)中保持新鮮感，所以我還會(huì)抽出一些時(shí)間去看話劇和畫展，比如今年的蔡國強(qiáng)展和日本浮世繪我都有去看，從中可以體會(huì)到藝術(shù)的奇妙，當(dāng)大腦受到刺激，才能激發(fā)出更多的想象力。魯賓斯坦有一句話我覺得說得很對—鋼琴家應(yīng)該去創(chuàng)造音樂。

A5：練習(xí)曲“黑鍵”，對于這首樂曲我的想法很簡單—輕盈和快速。雖然大部分時(shí)候速度的快與慢是不在音樂表達(dá)的優(yōu)先考慮范疇內(nèi)的，甚至是拙劣的，但是對于這首，我認(rèn)為只有在達(dá)到一定速度后，質(zhì)量才能升華，華麗感才能營造出來。當(dāng)然這個(gè)速度在比賽里是很不保險(xiǎn)的，所以很多人會(huì)選擇稍微降低速度以保證完整性，即使大量練習(xí)也很難保證萬無一失。但慶幸的是，我自己的完成度還算令人滿意。

A6：今年簽了在國內(nèi)的巡演，9月要彈幾場音樂會(huì)，好在可以彈肖邦，所以應(yīng)該是邊演邊準(zhǔn)備這些曲目。一直保持著在舞臺(tái)上的感覺，對于參加10月的正賽是有幫助的。而且我的第一張黑膠專輯《卡皮西納大道》馬上就要發(fā)行了，這是整張印象派作品，現(xiàn)在進(jìn)入到后期制作階段了，所以很多細(xì)節(jié)上還需要親力親為去修改。雖然忙碌，但是充實(shí)，希望“肖賽”可以讓自己再激發(fā)出一點(diǎn)兒能量，把中國鋼琴家的態(tài)度展示給世界看！

王紫桐

A1：我理解的肖邦浪漫但不濫情，充滿激情但又始終克制。兩次去波蘭也給我很大的感觸，波蘭雖然歷史上飽受磨難，但波蘭人民身上卻分明透著一股無以言喻的自豪。

A2：其實(shí)兩臺(tái)琴都非常棒，但我更喜歡那臺(tái)施坦威的音色，更加柔和細(xì)膩，幅度更大一些，也更適合那個(gè)廳。相比之下那臺(tái)雅馬哈對我來說過于明亮了些。

A3：由于疫情的關(guān)系，我和我的老師劉孟捷這期間一直都在上網(wǎng)課。從剛開始試遍了各種軟件設(shè)備到后來漸漸有一套固定的方式，雖然復(fù)雜但也還算順利。我也很期待9月份開學(xué)可以回學(xué)校上課。

A4：因?yàn)椴ㄌm還有疫情，所以組委會(huì)不希望大家停留時(shí)間過長。我提前一天半到達(dá)波蘭后主要就是倒時(shí)差，練了一天琴就比賽了，時(shí)間還蠻緊的。

A5：預(yù)選賽自我感覺發(fā)揮還算穩(wěn)定，但也沒有哪一首是最滿意的。因?yàn)橐咔榈年P(guān)系也有一段時(shí)間沒有上臺(tái)了，其實(shí)還是蠻緊張的。

A6：預(yù)選賽結(jié)束后我就直接回到費(fèi)城了，也將留在費(fèi)城準(zhǔn)備10 月份的比賽。

韋子健

A1：我認(rèn)為的肖邦是一個(gè)擅長細(xì)膩表達(dá)人的精神世界，且內(nèi)心強(qiáng)大，具有極高愛國情感的作曲家。正因?yàn)槿绱?，我不?huì)讓自己彈得太外在，我想盡可能地去撫摸琴鍵，盡可能歌唱地演奏，不影響高音旋律聲部進(jìn)行時(shí)，將內(nèi)聲部的戲劇性填得充實(shí)。

A2：我選的是施坦威，老實(shí)說我?guī)缀鯖]做第二選擇，直接上臺(tái)就試施坦威。來到波蘭，給我安排的琴房幾乎都是雅馬哈，不可否認(rèn)，雅馬哈演奏琴聲音的透亮和凈度做得越來越好了。但是相比之下，施坦威對我來說最迷人的點(diǎn)就是低音很厚實(shí)，而且音色變化更自然。

A3：我的老師是韋丹文教授。這次的賽前準(zhǔn)備特別有意思—用實(shí)踐來檢驗(yàn)。韋老師在比賽前組織了兩場音樂會(huì)，他坐在底下聆聽，我彈完后當(dāng)場指點(diǎn)出問題，第二天一早再繼續(xù)雕琢，這樣每一次都有不一樣的進(jìn)步。到了去波蘭的前一天，老師還是不放心，讓我到他家再彈一次。韋老師總對我們強(qiáng)調(diào)，當(dāng)演奏方法和句法呼吸都對了，剩下的一定就是要享受音樂，讓音樂更自然、誠懇！我非常感謝這輩子能碰到這么好的老師。

A4：我是16號(hào)下午到的華沙，21號(hào)比賽。在此期間組委會(huì)提供了比賽前三天大概每天三個(gè)小時(shí)的練琴時(shí)間，我自己也去找了一個(gè)機(jī)構(gòu)，在沒有練琴的那兩天也能開開手。比賽前主要是多慢練、多練左手，找到對的聲音把聲音往深里彈，不用刻意地練太多，保證手的狀態(tài)就足夠了。

A5：最滿意還是《第四敘事曲》（作品52），雖然我也很喜歡肖邦的《夜曲》（作品62之1）。但“敘四”算是肖邦晚期的作品，整個(gè)作品非常地起伏，一念之間我已是從天堂到地獄，有理想中的幸福更有現(xiàn)實(shí)的苦難。這首樂曲我斷斷續(xù)續(xù)大概彈了兩三年，它不是靠手指把技術(shù)解決了就能彈好的，它好比是一個(gè)正在發(fā)生的人或事，你要親身去經(jīng)歷體驗(yàn)，才能夠懂得，成為屬于你自己的故事，然后再分享給別人。我非常認(rèn)同韋老師的話“比的不是技術(shù)，而是心”。

A6：慢慢打磨，沉著冷靜，不著急一遍一遍過曲子，多把左手完善，盡可能不放過每一個(gè)細(xì)節(jié)，用音樂講好自己的故事。

吳羽翀

A1：相信不僅對于我，肖邦的音樂也陪伴著千千萬萬鋼琴學(xué)子們在探索音樂之路上不斷成長。與其說肖邦鋼琴作品的家喻戶曉、膾炙人口體現(xiàn)在圈內(nèi)音樂人士的意識(shí)概念里，毋寧說這些偉大作品的影響已經(jīng)滲透到了社會(huì)的各個(gè)階層。如提起古典音樂中最為大眾熟知的音樂家，巴赫、貝多芬、莫扎特、柴科夫斯基等定會(huì)榜上有名。但如果談及古典音樂的鋼琴曲，肖邦的尊名可謂無人不知。在我看來，這樣的影響力也證實(shí)了其作品的可聽性，包容性是跨越時(shí)代、階級(jí)和職業(yè)的。

當(dāng)今聽眾對于肖邦的音樂都有著什么樣的印象？我猜是唯美、典雅、精致、浪漫的，而這些形容詞本身就應(yīng)該用于形容音樂本身。肖邦的音樂為何能超脫平凡，達(dá)到如此的高度？在我看來，從某種意義上講因?yàn)樗淖髌凡皇菃渭兊?，而是深?yuàn)W、矛盾的。從他的音樂中流露出來的情懷和精神，不僅僅是用來表達(dá)自己的多愁善感和孤獨(dú)，還有著深層次的哲學(xué)含義。在19世紀(jì)初期的巴黎，那個(gè)哲學(xué)思想復(fù)蘇的時(shí)期無時(shí)無刻地滋補(bǔ)著、刺激著肖邦的創(chuàng)作神經(jīng)、世界格局和哲學(xué)觀。他的身邊圍繞著形而上的叔本華、把關(guān)于生活各方面的倫理美學(xué)思想系統(tǒng)化的克爾凱郭爾，以及認(rèn)為音樂是“原型的浪漫藝術(shù)”的黑格爾。從另一個(gè)角度來看，是人性的轉(zhuǎn)變和浪漫主義哲學(xué)思想的覺醒為肖邦打開了那道音樂的大門。

相較于貝多芬和巴赫在音樂中顯而易見的震撼和精神上的宏偉，肖邦的音樂在很多人看來是“小氣”的，是“沙龍”的，是不能在大音樂廳有震撼人心的吸引力的。實(shí)則不然，我認(rèn)為他在音樂創(chuàng)作中的思維和視角已經(jīng)改變了鋼琴這個(gè)相較于交響樂團(tuán)單薄許多的樂器。他的創(chuàng)作結(jié)構(gòu)總是嚴(yán)謹(jǐn)且恰到好處，音色和肢體豐富且有張力，或許鋼琴本身是單薄的，但是肖邦音樂的思想和覺悟不比貝多芬、巴赫音樂中的精神豐滿程度少。

從精神層面上來講，肖邦的音樂并不庸俗而是極為高級(jí)。和繪畫、詩歌類似，藝術(shù)家在創(chuàng)作過程中投入表達(dá)的情感是需要平衡和尺度的。肖邦的作品雖一直被廣為流傳，但并不代表它們會(huì)被觀眾聽膩而過時(shí)。這在我看來，藝術(shù)的最高境界即音樂中的精神平衡把個(gè)人主義的情感宣泄和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)氖澜缬^結(jié)合在了一起。一首被人們熟知的網(wǎng)絡(luò)歌曲就像是一款階段性流行的甜品，在一個(gè)周期過后就會(huì)被人們遺忘，而肖邦的音樂作品不會(huì)被遺忘，因?yàn)樗囊魳泛诵膩碓从诔摃r(shí)代的格局。

說到去理解并演繹肖邦音樂的問題，我們不得不承認(rèn)肖邦音樂中的“矛盾”和“平衡”時(shí)常困擾著我們。不同于同時(shí)期李斯特的直爽大膽、絢麗灑脫和門德爾松的簡單明快、靈動(dòng)典雅，肖邦音樂的情緒傳達(dá)時(shí)常讓人摸不透：精致卻不矯飾、抒情卻不濫情、憂傷卻不號(hào)哭、旖旎卻不風(fēng)騷。聽懂了肖邦的人都能感到他的音樂織體豐厚繁復(fù)又晶瑩剔透，灰色的悲哀襯著寶藍(lán)的底色。即使淚水盈眶，淚珠也不落下。

當(dāng)我自己在演奏肖邦作品的時(shí)候，我會(huì)盡可能花大量的時(shí)間通過音樂來尋找我和肖邦的一些平衡點(diǎn)，來表現(xiàn)出音樂中最自然、最有尺度、最有空間感的，屬于肖邦本人的極致美感和情懷。其次，我會(huì)在他的作品中尋找一系列音與音之間、樂句與樂句之間的謎題，并加以解答，轉(zhuǎn)化為一種特別的感動(dòng)。我相信，當(dāng)內(nèi)心的表達(dá)溫暖并感化了自己，表達(dá)的音樂才會(huì)以一種特別的方式呈現(xiàn)給聽眾。

A2：我之所以會(huì)選擇施坦威鋼琴，是因?yàn)樗m合我在預(yù)選賽中的選曲。這臺(tái)琴的聲音極為立體且富有層次，也迎合了我想彈出的音色。

A3：因?yàn)槲乙呀?jīng)畢業(yè)，所以并沒有和老師上過很多節(jié)課，上課也是通過在線的方式進(jìn)行。在這樣的情況下，我必須在大部分時(shí)間里自己推敲、思考樂曲的處理和音樂中的各種可能性，不斷地調(diào)整和改變自己演奏時(shí)的狀態(tài)，比如呼吸頻率、身體的緊張度等。在網(wǎng)上和老師溝通期間也是盡可能地吸收并思考老師的教導(dǎo)，不斷推敲、轉(zhuǎn)化成屬于自己的表達(dá)方式。

A4：我到達(dá)華沙的時(shí)間比較晚，準(zhǔn)備預(yù)選賽的時(shí)間僅有兩天。我每天會(huì)去組委會(huì)安排的琴房花三至四小時(shí)精細(xì)地慢練每一處細(xì)節(jié)，來不斷鞏固自己想要在舞臺(tái)上呈現(xiàn)的表達(dá)。

A5：我沒有最滿意的一首曲目，因?yàn)槲艺J(rèn)為每一首作品都還有很多提升的空間。彈起來最享受的或許是《瑪祖卡》（作品30之4），但是對于我來說更有意義的是《第四敘事曲》。很多人都選擇了這首作品，我也學(xué)習(xí)并演奏了很多年，有很多次遇到了靈感枯竭的瓶頸期。在努力嘗試跨越瓶頸期的過程中，我嘗試用不同的方式去理解這部作品，其中有很多更成熟的思維，也有很多危險(xiǎn)的想法。所幸那些危險(xiǎn)的想法沒有影響到我，這首敘事曲在預(yù)選賽中的表現(xiàn)還是比以前有了大幅度的飛躍和成長。

A6：在10月之前，我會(huì)讓自己在身心放松的同時(shí)，集中地思考和鞏固將要演奏的作品的細(xì)節(jié)處理。我想送給自己三個(gè)詞：耐心、仔細(xì)、松弛。另外，也希望自己能夠保持一個(gè)穩(wěn)定的精神狀態(tài)。

徐 子

A1：從樂譜出發(fā)，結(jié)合一些信息、經(jīng)驗(yàn)，以及直覺。

A2：每架琴都是不一樣的，我感覺這次對我來說施坦威會(huì)更適合一點(diǎn)兒。

A3：比賽期間還是和原來一樣，每節(jié)課都很有啟發(fā)性。

A4：沒有多少練琴的機(jī)會(huì)，因?yàn)槲业竭_(dá)比較早，而琴房大部分是比賽前兩天才給。組委會(huì)在比賽前會(huì)給到每位選手六個(gè)小時(shí)的練習(xí)時(shí)間。

A5：對我來說，每一首里面都有一些地方彈得讓我滿意，同時(shí)也有部分地方讓我覺得有些欠缺。

A6：就是正常的學(xué)習(xí)和練習(xí)，沒有其他特殊安排。

張博驁

A1：肖邦是一個(gè)真正的天才，他的音樂可以觸及靈魂，而這正是來自樂曲里豐富的情感。很多時(shí)候他的樂曲并不只包含單一的特質(zhì)，這也是很多人演奏肖邦曲目的問題，比如有時(shí)候只表達(dá)出了他的優(yōu)美，而缺少了其中的悲壯，或者糾結(jié)。另一個(gè)情況就是由于肖邦的內(nèi)在和含蓄，演奏的時(shí)候就特別容易“用力過猛”。我認(rèn)為肖邦需要一個(gè)內(nèi)在但豐富的演奏，還需要表現(xiàn)他很多曲目中民族性的特點(diǎn)。

A2：客觀來說，兩架琴的聲音都非常好，手感也都十分不錯(cuò)，我個(gè)人是覺得雅馬哈透亮干凈的聲音更適合當(dāng)時(shí)比賽的廳和環(huán)境。

A3：其實(shí)跟平時(shí)差別也不是特別大，我和我的老師都不喜歡專門為了比賽去細(xì)致地設(shè)計(jì)每一首曲子的每一個(gè)音，她從來不會(huì)太多干涉我自己的理解和處理。不過老師還是給了我很多如何在臺(tái)上更好地表達(dá)自己的建議和方法，也給我爭取了一些上臺(tái)的機(jī)會(huì)，這些都給了我很大的幫助。

A4：我不會(huì)刻意練習(xí)很久，而更多地會(huì)注意個(gè)人的狀態(tài)，把自己的角色帶入肖邦。我也會(huì)去看一些19世紀(jì)上半葉西方的文學(xué)創(chuàng)作和繪畫，或者肖邦的書信，能更加精準(zhǔn)地幫我把握風(fēng)格。

A5：其實(shí)我從來沒有對自己的演奏真正滿意過，每次演奏我總會(huì)清楚地聽到每一首樂曲的問題，然后下來都會(huì)去做很多改進(jìn)，這也是為什么每一次演出之后，我的變化都會(huì)很大的原因。很多時(shí)候，甚至一兩天的時(shí)間里同一首樂曲彈出來的效果都會(huì)跟演出之前完全不一樣。

A6：我現(xiàn)在的時(shí)間安排還是蠻緊的，因?yàn)楦綦x和各種各樣的事情，我近一個(gè)月都沒有一個(gè)特別好的練琴環(huán)境。之后除了正常的練琴，我可能還會(huì)有一些上臺(tái)鍛煉的機(jī)會(huì)。

趙一蘭

A1：這個(gè)我不好用語言來形容。

A2：肖邦預(yù)選賽提供的施坦威對我而言比另一臺(tái)備選的雅馬哈音色要更豐富，而且我對施坦威很熟悉，雅馬哈我只有少許接觸。

A3：我老師對我很信任，五月份他就度假去了，我自己完成最后的準(zhǔn)備工作。這期間我們沒有聯(lián)系過，直到結(jié)果出來我才跟他匯報(bào)了一下，他表示很高興。

A4：比賽期間我基本沒有練琴。賽前最后幾周也練得不多，我從六月開始每天會(huì)花些時(shí)間視譜巴赫的《哥德堡變奏曲》，因?yàn)閷?shí)在是太好聽了。預(yù)賽的曲目我會(huì)隨性練習(xí)，因?yàn)槲也幌胫貜?fù)練習(xí)導(dǎo)致沒有了新鮮感。

A5：我預(yù)選賽的選曲每首間都有一定聯(lián)系，所以更多講究的是整體效果，我沒有偏好。

A6：八月的重點(diǎn)是把協(xié)奏曲和第一輪的曲目準(zhǔn)備下，目前還沒想好第一輪最終彈什么，因?yàn)榘嗽碌撞判枰磺?，我總是最后一刻才決定。九月就是準(zhǔn)備二三輪曲目 ，有精力也許會(huì)開幾場音樂會(huì)。

趙梓吉

A1：肖邦是音樂史上最特殊且舉足輕重的作曲家之一，他的音樂在詩意的氛圍下隱藏著無窮的激情和悲憤的民族精神。音樂是一種抽象的藝術(shù)表達(dá)方式，它給人最直觀的感受一定是聲音。肖邦的音色獨(dú)具魅力，是他最具個(gè)人風(fēng)格的名片，溫柔中透著堅(jiān)韌，色彩層次多變，是可以從眾多作曲家中快速分辨出來的“肖邦色”；他的音樂在結(jié)構(gòu)上也非常獨(dú)特，紛繁而至的旋律線條，在細(xì)膩多變的進(jìn)行中一直縈繞在聽眾的耳畔。

肖邦是對我而言最特殊的作曲家之一。作為演奏者，我會(huì)最大限度地尊重肖邦所要表達(dá)的真實(shí)情感和思想，通過我個(gè)人對樂譜的理解和解讀，展現(xiàn)出我眼中的肖邦?！耙磺€(gè)人心中有一千個(gè)哈姆雷特”，雖然當(dāng)今時(shí)代我們可以欣賞到各種不同的演奏版本，但我認(rèn)為只有通過樂譜才能真正嘗試并理解他的音樂，畢竟只有肖邦才擁有真正的“所有權(quán)”。

A2：在華沙我選擇了雅馬哈，其實(shí)平時(shí)在學(xué)校里接觸到更多的是施坦威?？墒菍τ谕瑯悠放频匿撉伲煌吞?hào)之間也有巨大的不同，鋼琴的選擇和表演場地也有離不開的關(guān)系。在波蘭華沙國家愛樂樂團(tuán)室內(nèi)樂廳里，可能恰好雅馬哈的手感和聲音讓我感覺更加熟悉。

A3：因?yàn)橐咔?，我和教授去年一年都是通過網(wǎng)絡(luò)上課。今年六月我剛剛參加了研究生入學(xué)考試，去華沙的前一周還在參加各種本科畢業(yè)考試，留給“肖賽”的準(zhǔn)備時(shí)間其實(shí)并不多，甚至很緊張。最重要的可能是，用真摯的感情去演奏并表現(xiàn)對肖邦音樂的熱愛。音樂是感性的，演奏者要誠摯地邀請聽眾感受自己的音樂，并樂享其中。

A4：組委會(huì)會(huì)給參賽選手提供練琴時(shí)間，對我來說綽綽有余，可能因?yàn)槠綍r(shí)我就是一個(gè)練得不多的人。

A5：最滿意的曲目很難抉擇，每首都是我用心展現(xiàn)給觀眾的演奏。不論曲子的大小與難易程度，作為演奏者都要平等看待和演奏，我認(rèn)為這既是對作曲家也是對觀眾的尊重。

A6：10月前我還要為畢業(yè)考試準(zhǔn)備一套完全不同的曲目，同時(shí)肯定要兼顧比賽的諸多曲子，相信今年我將會(huì)有一個(gè)非常充實(shí)的假期。