探究舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理運用

古麗孜熱·麥合木提

摘要：舞蹈技巧和表演作為舞蹈作品的重要組成部分，也是舞蹈演員向觀眾傳達舞蹈情感必不可少的關鍵因素，需要舞者通過自身的肢體動作，展現(xiàn)其中豐富的情感內涵。舞蹈技巧和表演是一種相互影響、相互促進的關系，舞者需要憑借自身的舞蹈技巧，在舞蹈作品表演的過程中展現(xiàn)出個人的形體美感以及舞蹈作品中的思想情感，需要結合舞蹈作品的表演要求，合理的使用舞蹈技巧。本文在簡單分析舞蹈技巧的特征以及舞蹈技巧在舞蹈表演中發(fā)揮作用的前提下，探討舞者如何在舞蹈表演中合理使用舞蹈技巧的具體策略。

關鍵詞：舞蹈表演;舞蹈技巧;合理運用

1、舞蹈技巧的特征分析

總體而言，舞蹈技巧的特征總結如下：第一，形式方面的美感。舞蹈作品從誕生之初就具備一定的審美價值，通過舞者在舞蹈表演的過程中使用舞蹈技巧，能夠將舞蹈原有的風格以一種最為強烈直觀的效果進行展示，進一步強化舞蹈作品本身的審美價值。對于受眾群體而言，舞蹈技巧能夠更為直觀的展示舞者和舞蹈作品的獨特魅力，從而使得受眾在感官和心靈方面獲得刺激并產(chǎn)生共鳴。舞蹈技巧可以配合舞蹈演員的造型以及各種肢體動作的融合和協(xié)調進行表現(xiàn)，從而為觀眾帶來審美層面的良好感受。第二，技巧的豐富多樣性。我國在長期的歷史發(fā)展過程中，各個地區(qū)和各個民族都形成了具備當?shù)仵r明特色的舞蹈類型，并且其中的舞蹈動作帶有顯著的當?shù)靥厣?，尤其是對于少?shù)民族的舞蹈而言，這種舞蹈技巧和風格所帶有的地域性變得更為突出，再加之經(jīng)濟全球化的發(fā)展使得西方現(xiàn)代舞和民族舞得以進入我國，進一步拓展了舞蹈技巧的豐富性。這種不斷拓寬的舞蹈技巧體系，能夠幫助舞蹈演員通過合理的使用各種舞蹈技巧，深刻的展示作品中所包含的情感因素，讓觀眾感受到舞蹈作品的情感以及舞者舞姿的優(yōu)美。第三，舞蹈技巧的高難度特點。舞蹈技巧的優(yōu)美度、復雜性等都是決定其難度的重要因素，實際上，舞蹈技巧因為承擔著傳達舞蹈作品思想情感、內涵的作用，難度較高也是其顯著特征之一，這些技術水平含量較高的舞蹈技巧，恰恰是舞蹈作品引發(fā)受眾情感共鳴的重要基礎因素。由此也不難看出，舞蹈技巧并非是舞蹈動作的簡單疊加，而是在全面發(fā)揮舞者身體柔韌性和美感的前提下，憑借各種夸張的動作，激活受眾在感官和心靈層面的刺激和共鳴。

2、舞蹈表演中舞蹈技巧合理運用的具體策略

2.1重視舞蹈的基本功訓練

舞者如果想要在舞蹈表演的過程中合理的選用舞蹈表演技巧，塑造良好的人物形象并展示其中的情感內涵，則必須具備扎實的基本功，方能夠以標準化的舞蹈技巧完美呈現(xiàn)整個舞蹈作品，并取得應有的表演效果。舞蹈演員基本功底不夠扎實，就會導致選擇的舞蹈技巧與舞蹈作品出現(xiàn)了一種格格不入的情況，不但影響到最終的表演效果，同時也影響到觀眾對于舞蹈作品的審美體驗。舞蹈演員需要在重視基本功訓練的情況下，強化在舞蹈技術、技巧方面的訓練，在平日的訓練工作中，可以嘗試不同風格的舞蹈技巧以及作品，基本功的訓練貴在長期堅持，舞者需要在終身學習意識的影響下，將基本功的訓練內化為自己的日常行為，這也是舞者發(fā)現(xiàn)自己基本功缺陷，進行針對性彌補的必然要求，舞者的基本功訓練實際上也是積累舞臺表演中的各種經(jīng)驗。通過基本功的不斷強化，以便在舞臺表演的過程中，讓觀眾在思想、感官上不自覺進入舞蹈作品的藝術氛圍中，借助舞者的舞蹈技巧感受其中的美感、藝術魅力。

2.2舞蹈作品情感、內涵的精準把控

任何一個舞蹈作品的創(chuàng)作和誕生，都與作者的思想情感、社會背景、文化內涵等因素有著較為緊密的關聯(lián)。舞者想要通過合理的運用舞蹈技巧表達其中的思想情感以及內涵，必須要對舞蹈作品的內容、人物形象等方面進行深入的研讀，以此使用合理的舞蹈技巧將作品的內在情感精髓完美地呈現(xiàn)在觀眾面前。舞者需要在登臺表演之前，結合作者創(chuàng)作舞蹈作品的人生經(jīng)歷、思想以及當時的社會背景有多種因素，讓自己全身心投入到舞蹈作品創(chuàng)作的社會環(huán)境中，從而理解舞蹈作品蘊含的各種思想情感以及內涵，幫助舞者形成對于舞蹈靈魂的自主探索，不但能夠選擇合理的舞蹈技巧，登臺進行表演向觀眾發(fā)展示其中的情感內涵，同時在發(fā)掘舞蹈作品內涵和性感的過程中，能夠促使舞者創(chuàng)造出全新的舞蹈技巧，進行良好的藝術再創(chuàng)作。

2.3舞臺表演經(jīng)驗的積累

絕大部分的舞蹈表演都是一種公開形式進行的，這與舞者平日的訓練工作有著本質的區(qū)別，舞者想要通過合理的舞蹈技巧選用表達作品中的思想情感和內涵，則需要在面對觀眾的同時保持一種鎮(zhèn)定的心態(tài)，將舞蹈技巧融入到作品的表演中。但因為部分的舞臺的舞者因為表演經(jīng)驗相對較少，很容易會出現(xiàn)緊張、怯場的心理問題，從而導致在舞蹈表演的過程中舞蹈技巧的選擇、應用出現(xiàn)不匹配的情況，直接影響到觀眾的審美體驗。舞者需要在保持一種鎮(zhèn)定心態(tài)的前提下，配合不同舞蹈作品的動態(tài)展示，積累良好的舞臺表演經(jīng)驗，確保能夠跟隨舞蹈作品的表演要求，選擇合理的舞蹈技巧，并隨時根據(jù)舞蹈表演過程中發(fā)生的各種突發(fā)情況，調整心態(tài)，將舞蹈作品的藝術情感和思想內涵等進行全面表達，進入到一個良好的舞臺表演狀態(tài)中，取得應有的登臺表演效果。

3、總結

舞蹈技巧和舞蹈表演是舞者將舞蹈作品中的思想情感、內涵全面?zhèn)鬟_給受眾群體的有效途徑，也是舞者提高自身藝術水平、成功塑造作品人物形象的有效方式。舞者為了在舞蹈作為表演的過程中合理選擇舞蹈技巧，需要在重視基本功訓練的同時，對舞蹈作品的內涵和情感進行深入研究以及精準的把握，配合舞臺表演經(jīng)驗的逐步積累，確保舞者能夠以一種鎮(zhèn)定的心態(tài)，合理使用舞蹈技巧表達作品中的思想情感和內涵，引發(fā)受眾在情感方面的共鳴，取得良好的舞臺表演效果。

參考文獻

[1]夏琳琳.舞蹈表演中巧妙運用舞蹈技巧的方法[J].戲劇之家，2021（25）：119-120.

[2]馬飛龍.民族舞蹈中舞蹈技巧的應用分析與研究[J].藝術評鑒，2021（14）：71-73.

[3]陳彥汀.舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理運用研究[J].才智，2019（25）：134.

[4]楊暢.舞蹈技巧在舞蹈表演中的合理運用研究[J].藝術評鑒，2018（12）：61-62+86.