鋼琴表演中審美素養(yǎng)的重要性探思

寧文嘉

（哈爾濱師范大學(xué) 黑龍江 哈爾濱 150080）

最近幾年我國的鋼琴表演文化盛行。鋼琴表演文化的大力發(fā)展不僅可以充分帶動(dòng)我國音樂演奏事業(yè)的發(fā)展，而且可以為人們帶來不同的文化體驗(yàn)和視聽享受。鋼琴演奏有不同的境界，其中最高境界是鋼琴演奏者在熟練使用技巧演奏琴曲的同時(shí)，還要把自己的情緒感受也通過琴曲表達(dá)出來。要讓聽眾不僅耳朵得到享受，心靈也要得到慰藉和凈化。由此可知，鋼琴表演者不但需要精湛的技藝，還需要有很高的審美素養(yǎng)。本文就鋼琴表演中審美素養(yǎng)的重要性進(jìn)行了探討，分享了筆者認(rèn)為可以提高審美素養(yǎng)的一些方法。

一、審美素養(yǎng)的含義

審美是人類理解世界的一種特殊形式，指人與世界形成一種無功利的、形象的和情感的關(guān)系狀態(tài)，是在理智與情感、主觀與客觀上認(rèn)識、理解、感知和評判世界的存在。審美素養(yǎng)是人類綜合素養(yǎng)的重要部分。審美的產(chǎn)生是從接觸、認(rèn)知該事物開始的，利用后天所學(xué)的知識對其進(jìn)一步深化，最終產(chǎn)生美的感受，這整個(gè)過程就是審美的形成。

審美素養(yǎng)一般包括兩個(gè)方面，一方面是審美知識，另一方面是欣賞美的能力。由此可以得知個(gè)人的審美素養(yǎng)決定了這個(gè)人對美的欣賞能力。這里所指的欣賞美的能力不只是人類對美的先天認(rèn)知，還包含了經(jīng)過社會(huì)教育、培養(yǎng)所獲得的后天的審美能力。因此提升審美能力可以采取后天教育培養(yǎng)的方式。

二、鋼琴表演中的審美素養(yǎng)

鋼琴表演的整個(gè)過程中，臺(tái)下聽眾所接收的效果就是演奏者的審美素養(yǎng)的最直觀地體現(xiàn)，演奏者利用表演技藝把自己的情緒和感受傳達(dá)給觀眾，與審美素養(yǎng)不斷提高寸步不離的是臺(tái)下聽眾的審美層次的不斷提高。從根本上來說，鋼琴表演是一種聽覺感受方面的藝術(shù)，最重要的表現(xiàn)手法就是鋼琴演奏時(shí)發(fā)出的琴聲，利用表演過程中的琴聲來表達(dá)演奏者的個(gè)人風(fēng)格，自然也可以利用琴聲表現(xiàn)出演奏者融入作品中的創(chuàng)造力。

鋼琴演奏的全過程里蘊(yùn)藏了多個(gè)層次的美的原則，可以通過琴聲的音色、音準(zhǔn)以及音調(diào)等眾多因素，描繪出一個(gè)恢弘壯闊、氣勢磅礴的音樂表演形式，繼而表達(dá)出多樣的音樂思想。就鋼琴演奏來說，鋼琴上所表現(xiàn)的內(nèi)容要更多樣一些，所以對于鋼琴演奏的審美，要求要具有連續(xù)性，當(dāng)然審美也不是一成不變的，繼而就要求審美素養(yǎng)要與藝術(shù)實(shí)質(zhì)相通，只有這樣最終才能形成最真實(shí)的審美素養(yǎng)。

三、鋼琴表演中審美素養(yǎng)的重要性

鋼琴演奏者可以通過音樂美學(xué)來得到提高，從中更加深入的理解演奏的作品，通過琴技原則和實(shí)創(chuàng)原則，讓鋼琴演奏者的思想與琴曲的作曲者的思想充分交融，繼而完全表現(xiàn)出鋼琴藝術(shù)的魅力，由此可知演奏者所具備的審美素養(yǎng)是演奏過程中最為重要的一環(huán)。

（一）審美素養(yǎng)幫助演奏者理解作品

鋼琴音樂實(shí)質(zhì)上是人類精神世界的一種產(chǎn)物，是由作曲者當(dāng)時(shí)所處的階級和歷史大環(huán)境所決定的。美國的作曲家普遍認(rèn)為作曲是對稍縱即逝的某種情感以及現(xiàn)實(shí)情況進(jìn)行記錄、表達(dá)的一種方式，這些稍縱即逝的情感以及現(xiàn)實(shí)情況都是作曲家所經(jīng)歷的真實(shí)狀況。卓菲婭麗莎表示一首作品往往都是當(dāng)時(shí)的歷史社會(huì)的思潮的縮影，如叔本華的悲觀主義和尼采震驚世俗的哲學(xué)思想都可以在琴曲作品之中找出痕跡，還能看出叔本華等人的社會(huì)思潮對瓦格納和威爾第的影響。所以這就要求演奏者在開始演奏之前，要認(rèn)真、全面、深入地了解演奏作品的創(chuàng)作背景。倘若演奏者具有深厚的審美素養(yǎng)，自然可以通過自己的學(xué)識和經(jīng)驗(yàn)對演奏作品進(jìn)行剖析；倘若演奏者有豐富的美學(xué)素養(yǎng)，自然也可以通過琴曲的旋律、表現(xiàn)手法等初步了解作品的主旨和調(diào)性，這可以幫助演奏者生動(dòng)形象地把作品彈奏出來，而且可以與臺(tái)下的聽眾產(chǎn)生共鳴，繼而使演奏效果更上一層樓。

（二）演奏者通過審美素養(yǎng)提高表演技藝

鋼琴演奏者如果想要提高自己的演奏技藝，就必須要掌握多角度的審美素養(yǎng)，只有這樣演奏者才可以更加細(xì)致全面的對音樂作品進(jìn)行詮釋。如《月光鋼琴奏鳴曲》的三個(gè)樂章分別表達(dá)了三種不同的情緒：回憶過去的美好、現(xiàn)如今的躊躇以及對命運(yùn)的抗?fàn)?。這就對演奏者提出了不同的要求，想要將這三個(gè)樂章的情緒都表達(dá)出來，就必須要通過演奏者自身的審美素養(yǎng)和對作品的理解：比如對于第一樂章中的憂慮、絕望以及淡然等不同情緒，我們可以通過三連音來實(shí)現(xiàn)審美素養(yǎng)的具象化；對于第二樂章來說，要通過演奏者的審美素養(yǎng)來實(shí)現(xiàn)指法的敏銳性、細(xì)膩性和跳躍性，從而實(shí)現(xiàn)樂曲中的朦朧感；最終的樂章同樣也需要通過審美素養(yǎng)來支撐演奏。演奏的好壞不僅取決于演奏者的技巧，還需要演奏者通過審美素養(yǎng)來不斷提高、強(qiáng)化自己的技巧。在技藝相同的情況下，演奏者的審美素養(yǎng)越豐富、越強(qiáng)大，演奏的效果就會(huì)越好。

四、鋼琴表演中審美素養(yǎng)的提高途徑

從之前的分析中可以得出一個(gè)結(jié)論：對于鋼琴演奏者來說，審美素養(yǎng)是必備的基本素養(yǎng)之一，其中包含了演奏者的人生閱歷、思想感情以及自己的藝術(shù)修養(yǎng)。要想將演奏曲目的表現(xiàn)性、歷史性和藝術(shù)性充分表現(xiàn)出來，就要求演奏者擁有極高的審美素養(yǎng)。

（一）實(shí)現(xiàn)樂理知識的融會(huì)貫通

如果想提高自己的審美素養(yǎng)，就需要對音樂理論知識體系進(jìn)行全面地學(xué)習(xí)，自己要先架構(gòu)好一個(gè)完整的樂理體系框架。鋼琴表演大師帕德雷夫斯基就是如此，他的觸鍵技巧不但練習(xí)得完美無缺，而且通過自己的框架來把握演奏的技巧和方式。除此之外還會(huì)關(guān)注作品本身所蘊(yùn)含的藝術(shù)性，在此基礎(chǔ)上在演奏時(shí)加入自己的想法，因此他有了“最了不起的巴赫詮釋者”的稱號。所以，要想成為一名優(yōu)秀的鋼琴演奏者，必須要有堅(jiān)實(shí)的樂理知識基礎(chǔ)，可以多角度地剖析樂曲的內(nèi)涵。這樣不僅可以熟悉演奏作品中的每個(gè)要素，還可以把自己的想法在和聲、曲式以及調(diào)式分析中表現(xiàn)出來，這樣也可以幫助演奏者盡快熟悉、掌握樂譜，演繹好作品。

（二）不斷累積鋼琴審美知識

演奏者的人生閱歷的不斷累積和演奏作品的不斷增加就是審美知識不斷積累的根本。演奏者需要構(gòu)建自己的演繹風(fēng)格來實(shí)現(xiàn)審美知識的累積。對作品本身充分了解才能把握好作品的內(nèi)涵。如同上文所提到的帕德雷夫斯基，他就是將自己特有的審美素養(yǎng)附加在所演奏的樂曲中，無論是浪漫激昂的肖邦、古典優(yōu)雅的貝多芬、還是熱情的舒曼，他都能彈奏出自己的風(fēng)格。

因此，想要提高自己的審美經(jīng)驗(yàn)和審美知識，要先從自己入手。首先提高自己的審美敏銳度，其次要養(yǎng)成多看、多聽經(jīng)典演奏的習(xí)慣，大量觀賞不同風(fēng)格的鋼琴表演，不斷訓(xùn)練自己的聽力審美能力，最終增強(qiáng)自己的音樂鑒賞能力。此外還要深刻了解、分析演奏作品。審美知識的積累不是一蹴而就的，需要長年累月地不斷積累，才能最終呈現(xiàn)出完美的表演。

（三）實(shí)現(xiàn)姊妹藝術(shù)修養(yǎng)的全面提升

世界聞名的鋼琴表演大師瑪格麗特·隆不但是一名具有法國民族特色風(fēng)格的鋼琴演奏家，而且她對繪畫藝術(shù)還有很深刻的理解，此外還有她優(yōu)雅的禮儀舉止，使她形成了自己獨(dú)特的表演風(fēng)格，不但靈活、純潔，而且優(yōu)雅、準(zhǔn)確。鋼琴音樂距今已有大約四、五百年的歷史，這幾百年中，各個(gè)國家的鋼琴演奏大師將自己的民族特色與鋼琴演奏進(jìn)行了融合，因此鋼琴文化具有包容性。所以提高姊妹同類藝術(shù)的修養(yǎng)，同樣可以有效的增長鋼琴表演過程當(dāng)中的審美素養(yǎng)。鋼琴演奏的姊妹藝術(shù)涵蓋有很多，如美術(shù)、史學(xué)、心理學(xué)、文學(xué)、哲學(xué)以及人文學(xué)等等，審美素養(yǎng)的存在使這些姊妹藝術(shù)可以互通，如哲學(xué)大家尼采就曾創(chuàng)作過鋼琴曲，很多的鋼琴表演大師如霍洛維茨、布索尼、巴克豪斯等人，在其他藝術(shù)上也取得了不少成就。此外還有一些鋼琴表演藝術(shù)家還擔(dān)任著創(chuàng)作者的身份，如享譽(yù)全球的鋼琴演奏家米哈伊爾·普列特涅夫，創(chuàng)作了《哈薩克主題幻想曲》《隨想曲》等優(yōu)秀的鋼琴演奏作品。

只有掌握全面、深厚的審美素養(yǎng)的鋼琴演奏者才能將演奏作品的內(nèi)涵完全理解，才能在演奏過程中將自己的情緒、感情、想法融入其中。

（四）提高樂曲情感的把握能力

鋼琴演奏者審美能力的具象化表現(xiàn)體現(xiàn)在演奏過程中對琴曲中所蘊(yùn)含的情感的把握能力。每一首樂曲都凝聚了作曲者的生活狀況、情感狀態(tài)、思想水平等等，都顯現(xiàn)了作曲者當(dāng)時(shí)所處的歷史背景和社會(huì)狀況。因此，要想演奏好樂曲，就需要借助審美素養(yǎng)來充分把握曲中所蘊(yùn)含的情緒及變化。例如演奏者在演奏《梁山伯與祝英臺(tái)》時(shí)，需要把樂曲中梁祝二人“相識－相知－相戀－相隨”的四個(gè)階段的情緒變化、故事轉(zhuǎn)折表現(xiàn)出來。演奏者需要利用自己的審美素養(yǎng)，準(zhǔn)確把握樂曲中的情感，再利用彈奏技巧將其表現(xiàn)出來。

在鋼琴表演藝術(shù)的發(fā)展過程中，演奏者音樂審美素養(yǎng)能力的提高，離不開對樂曲所蘊(yùn)含的情感和聽眾的審美情感的共鳴的分析。演奏者在表演過程中，不僅要全身心地投入到樂曲中，讓自己的情感與樂曲的情感同步，還要注意在整個(gè)過程中聽眾的反應(yīng)和表達(dá)出來的情感審美能力。這樣才能在演奏不同類型的藝術(shù)作品時(shí)都可以帶動(dòng)聽眾的情緒。例如在鋼琴曲《貝多芬第九交響曲》的表演期間，演奏者需要結(jié)合貝多芬創(chuàng)作樂曲時(shí)的時(shí)代背景，在表現(xiàn)出古典音樂情感特點(diǎn)的同時(shí)，還需要通過節(jié)奏、指法等彈奏技巧來進(jìn)行表演。通過自己的彈奏技巧和審美素養(yǎng)來幫助聽眾理解樂曲中所表達(dá)的情緒、感受及美感，帶領(lǐng)聽眾一起走進(jìn)作品。

五、結(jié)語

綜上所述，要想成為一個(gè)優(yōu)秀的鋼琴演奏家，不僅要不斷提升自己的表演技巧，還要注重審美素養(yǎng)的積累，這樣才能彈奏出有靈魂的樂曲。此外要想在彈奏過程中表達(dá)出自己的思想同樣離不開審美素養(yǎng)。