余嘉安
(嘉應(yīng)學(xué)院 廣東 梅州 514000)
在現(xiàn)階段的高校音樂教學(xué)中,音樂理論和視唱練耳往往是兩門單獨開設(shè)的課程,如何將兩者的教學(xué)方式和教學(xué)內(nèi)容進行有效、高質(zhì)量的融合是音樂學(xué)科探索的重要方向,能夠幫助學(xué)生不斷強化其專業(yè)技能和綜合素養(yǎng)。學(xué)習(xí)和掌握好音樂理論對增強學(xué)習(xí)者的音樂綜合素質(zhì),提高演唱、演奏水平都是非常重要并行之有效的,對學(xué)習(xí)者的音樂啟蒙及音樂興趣培養(yǎng)都有極大的幫助。音樂理論基礎(chǔ)知識簡稱“音基”,包括視唱、練耳、聽記、模唱、節(jié)奏仿打、樂理知識等,“音基”課程是音樂教育體系中最重要的基礎(chǔ)課程之一,是每位音樂學(xué)習(xí)者的一門必修課。樂理知識能不能學(xué)好,將會直接影響其他相關(guān)音樂課程的學(xué)習(xí)。樂理知識如果學(xué)不好,將會直接耽誤其他相關(guān)專業(yè)課程的學(xué)習(xí)進度以及拉低學(xué)習(xí)質(zhì)量、學(xué)習(xí)效率。學(xué)生在進行音樂學(xué)習(xí)的過程中,只注重專業(yè)技能的培養(yǎng)和練習(xí),而不進行理論知識或者基礎(chǔ)知識的學(xué)習(xí),如果長時間保持這樣的學(xué)習(xí)習(xí)慣,可能會導(dǎo)致學(xué)生在其他方面的學(xué)習(xí)以及今后的發(fā)展受到阻礙。在教學(xué)過程中,音樂理論知識是學(xué)習(xí)的重要內(nèi)容,但是也需要通過一定的實踐教學(xué)活動來踐行,從而將理論知識內(nèi)化到個人的音樂綜合素養(yǎng)中。
因此高校音樂理論教學(xué)要重視與視唱練耳教學(xué)進行完美融合,這樣才能讓學(xué)生不斷提升自己的學(xué)習(xí)主動性,讓其自主地探索有效的音樂學(xué)習(xí)方式,從而最大程度地提升高校音樂理論教學(xué)和實踐教學(xué)相結(jié)合的綜合效果。當(dāng)前制約音樂理論和視唱練耳這兩門課程教學(xué)質(zhì)量與效率提升的主要因素,在高校中表現(xiàn)為兩者脫節(jié),從而使得學(xué)生的音樂理論學(xué)習(xí)與演奏技能和耳部聽覺能力產(chǎn)生隔閡,這些問題需要通過理論指引,正視音樂學(xué)習(xí)中理論與技能之間的關(guān)系,從而尋找到正確且合適的方式,使得兩者融會貫通,以提升教學(xué)的質(zhì)量。
長期以來“音基”一直受到專業(yè)音樂教育人士的高度重視,學(xué)生學(xué)習(xí)“音基”對其智力、記憶力以及創(chuàng)造力的發(fā)展都具有明顯的促進作用,尤其對學(xué)生的注意力、分辨力及毅力的培養(yǎng)具有極大的幫助。并且中央音樂學(xué)院的考級要求中規(guī)定:聲樂和器樂考級必須通過相應(yīng)的“音基”考級;藝術(shù)特長生也要通過音樂理論的考級。這些要求和規(guī)定便需要藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生能夠在音樂學(xué)習(xí)中培養(yǎng)出較高的綜合素質(zhì)。同時,我國高校學(xué)習(xí)的音樂理論是在長期發(fā)展的過程中不斷總結(jié)和積累而形成的,課堂中對于理論知識的學(xué)習(xí)需要經(jīng)過反復(fù)的實踐,這樣才能不斷地強化學(xué)生的音樂綜合素養(yǎng),讓學(xué)生在實際演繹的過程中感受音樂的內(nèi)涵,幫助學(xué)生提升對于音樂的理解力與感知力。因此,在日常的音樂課程學(xué)習(xí)中,盡管也需要學(xué)習(xí)音樂理論知識,但同時也需要結(jié)合音樂技能訓(xùn)練,從而凸顯教學(xué)的意義,促使學(xué)生能夠高效地完成音樂學(xué)習(xí),并強化學(xué)生對于音樂的綜合理解能力。在高校音樂教育中,視唱練耳課程涉及基本樂理、初級和聲、曲式等音樂基礎(chǔ)理論,樂理、視唱、練耳三者之間相輔相成,對于提高教學(xué)質(zhì)量具有重要的方法論意義。
高校的音樂課堂教學(xué)內(nèi)容若單純地集中在抽象的理論知識層面,則會使得學(xué)生難以深入理解音樂的背景知識和其中蘊含的文化價值與意義,以及使得其音樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生心理層面的困擾,難以將具體的音樂學(xué)習(xí)與實踐相結(jié)合,從而影響音樂學(xué)習(xí)的質(zhì)量,這也會使得學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生抵觸情緒。要解決這些問題,高校教師就需要探索更有效與合適的方式,將音樂聽覺、視覺訓(xùn)練與音樂課堂教學(xué)高效融合在一起。在具體的方式上,教師需要將多媒體信息技術(shù)運用于課堂教學(xué)中,并考慮學(xué)生不同的需求、愛好和音樂學(xué)習(xí)能力,將樂理課程與視唱練耳教學(xué)相融合,彌補理論過于抽象的缺陷,提升教學(xué)質(zhì)量。比如,教師可以結(jié)合教學(xué)資源選擇合適的內(nèi)容,對教學(xué)目標(biāo)進行合理規(guī)劃和細致研究,并可以制作一些調(diào)查報告,在網(wǎng)絡(luò)上搜尋一些相關(guān)錄像和表演片段,幫助學(xué)生更加直觀地感受音樂學(xué)習(xí)的魅力。教師還可以通過多媒體直觀地展示學(xué)生的不同需要,通過訓(xùn)練彈奏和可視化教學(xué)等各種途徑創(chuàng)新課堂教學(xué)方式,從而讓音樂課堂更生動、更有吸引力。教師也可以引入多媒體來播放音樂片段,并輔助樂理講解、學(xué)生模仿等環(huán)節(jié),從而在實踐過程中加深對樂理知識的理解,這樣能夠更有效地幫助學(xué)生樹立全面的、科學(xué)的音樂觀。
比如中央民族大學(xué)研發(fā)了一套音樂智能學(xué)習(xí)系統(tǒng)。這套“AI 視唱練耳教學(xué)程序”面向?qū)W院專業(yè)必修課——視唱練耳分級制教學(xué)的5 個級別,每個級別8 課次,共40 課次教學(xué)內(nèi)容。其特色在于,程序中旋律部分涵蓋了我國55 個少數(shù)民族的傳統(tǒng)民歌,且所有示范音頻均由學(xué)院在校的各民族聲樂、器樂表演專業(yè)學(xué)生和部分教師共同錄制。這種方式能夠打破音樂專業(yè)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練的地域限制和時間限制,幫助學(xué)生整合音樂理論與實踐學(xué)習(xí)的資源,從而提升學(xué)生的音樂綜合素養(yǎng)與能力。
隨著后疫情時代的到來,網(wǎng)絡(luò)微課也開始在音樂學(xué)習(xí)中逐漸興起,使得樂理基礎(chǔ)課程能夠與專業(yè)音樂訓(xùn)練課程之間搭建起有效的橋梁,教師可以在日常的視唱練耳訓(xùn)練中,錄制相應(yīng)的微課教學(xué)視頻,也可以利用微信等互聯(lián)網(wǎng)平臺和新媒體工具進行輔助教學(xué),從而使得學(xué)生在課堂學(xué)習(xí)中不僅能培養(yǎng)實踐能力,還能提升綜合能力。教師可以依托專業(yè)的理論知識進行片段式錄制,引導(dǎo)學(xué)生進行學(xué)習(xí)和訓(xùn)練,從而使得學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)和藝術(shù)理解能力能得到有效的提升,也促使技能訓(xùn)練不再脫離于理論知識而存在,以及理論知識不再那么抽象和難以理解。相關(guān)的微課視頻和網(wǎng)絡(luò)學(xué)習(xí)資源的靈活搭配,能夠促使學(xué)生不斷積累音樂理論知識,從而幫助學(xué)生培養(yǎng)良好的視唱與聽辨技能,使得學(xué)生能更高效地把握音樂技巧,將理論與實踐相互滲透,不斷提升自主學(xué)習(xí)能力。
傳統(tǒng)的高校音樂教學(xué)是將理論與實踐訓(xùn)練分開的,兩者相互側(cè)重,缺乏關(guān)聯(lián)性,經(jīng)常出現(xiàn)學(xué)生撿了芝麻丟了西瓜的情況。音樂藝術(shù)脫離了理論知識,難以得到深入的考量和探究,而脫離了視唱練耳訓(xùn)練,又容易使得實踐技能浮于表面。因此要合理把握二者的關(guān)系,避免影響音樂學(xué)習(xí)的質(zhì)量。音樂教師需要在音樂課堂教學(xué)中更加注重音樂教學(xué)方式的創(chuàng)新,需要不斷激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)能動性,使得學(xué)習(xí)方式不再割裂也不再流于形式和表面,讓學(xué)生能夠更好地感受音樂課程的魅力,從而被新型的教學(xué)方式所吸引,更加主動地參與課程學(xué)習(xí)與訓(xùn)練,為音樂課堂理論知識與視唱練耳教學(xué)的融合做好環(huán)境鋪墊。比如,教師可以利用不同的樂器進行教學(xué),并明確不同的樂器在具體實踐訓(xùn)練中的應(yīng)用方式,從而使得學(xué)生能夠有效地傳達情感,高效完成音樂知識學(xué)習(xí)。同時,教師還可以組織院系學(xué)生開展“藝術(shù)節(jié)”、“音樂賞析會”等系列活動,讓學(xué)生主動地了解音樂背后的理論知識,體會其高雅的藝術(shù)意蘊,以及學(xué)習(xí)和感受如何將音樂藝術(shù)傳遞給普通大眾,從而幫助更多的人品味音樂藝術(shù),也能讓更多的人主動了解音樂、學(xué)習(xí)音樂。另外,教師還可以結(jié)合地域特點引入必要的地方性風(fēng)俗和藝術(shù)表演形式,增強樂理及視唱練耳課程的親和力,從而推動理論知識與實踐技能在教學(xué)活動中的滲透與貫通。
綜上所述,在高校音樂課堂教學(xué)過程中,教師需要轉(zhuǎn)變教學(xué)理念,更需要主動地探索教學(xué)方法和模式,從而滿足新時代背景下音樂專業(yè)學(xué)生的學(xué)習(xí)和成長需求,使其能夠得到綜合發(fā)展。其中,最重要的即是尋找理論知識與視唱練耳教學(xué)的融合途徑,從而對教學(xué)方式進行創(chuàng)新,更有效地保障學(xué)生學(xué)習(xí)的自主性,在課堂學(xué)習(xí)中穩(wěn)步提升學(xué)習(xí)能動性,使音樂課堂的教學(xué)質(zhì)量和效率得到提高。由于目前在高校音樂教學(xué)中,理論課程往往是單獨進行的,因而使得學(xué)生難以全面地理解其中的知識點,另外在視唱練耳的技能訓(xùn)練中,這些實際訓(xùn)練也難以發(fā)揮其作用,使得音樂專業(yè)學(xué)生難以全面地把握音樂學(xué)習(xí)的目標(biāo),也難以讓自身的理論知識與實踐技能有效結(jié)合。因此在高校范圍內(nèi),教師需要不斷加強與課程之間的聯(lián)系,通過運用網(wǎng)絡(luò)資源、建立可視化學(xué)習(xí)平臺等來建立完整且科學(xué)的音樂課程和相關(guān)評價體系,從而使得各專業(yè)課程能緊密結(jié)合,共同為學(xué)生的綜合發(fā)展出力。