鋼琴演奏技巧的訓(xùn)練和音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)探索

付 慧

（淮北工業(yè)與藝術(shù)學(xué)校 安徽 淮北市 235026）

不同的樂器在表達(dá)同一首歌曲時(shí)會(huì)有不同的音色，呈現(xiàn)給人們不同的視聽享受，同時(shí)在同一種樂器下不同的作品，也有著不同的音樂風(fēng)格和音樂色彩，這種音樂風(fēng)格和色彩可以在一定程度上反映出作曲家的某種情感和思想，經(jīng)過演奏者獨(dú)具特色的演奏，可以使聽眾獲得十分優(yōu)美的聽覺享受。在鋼琴的練習(xí)過程中，主要應(yīng)圍繞踏板運(yùn)用、練習(xí)技巧和身體技巧等幾個(gè)方面開展，然后通過陌生到熟悉地反復(fù)訓(xùn)練，掌握鋼琴演奏的基本功，并將演奏過程從技術(shù)性向藝術(shù)性轉(zhuǎn)變，只有這樣才能做到熟能生巧、巧能生精。除此之外，還要在此基礎(chǔ)上培養(yǎng)演奏者的音樂表現(xiàn)力，使演奏者在演奏過程中具備良好的身心素質(zhì)，這樣才能熟練地發(fā)揮出演奏的所有技巧，在演奏過程中有條不紊地進(jìn)行，將作品完美地呈現(xiàn)給聽眾。下面將圍繞音樂表現(xiàn)力和演奏技巧的訓(xùn)練兩方面進(jìn)行討論和梳理。

一、鋼琴演奏技巧和音樂表現(xiàn)力的重點(diǎn)

（一）提升演奏技巧

演奏技巧是表現(xiàn)音樂內(nèi)涵的重要手段，所謂的鋼琴演奏，并不是僅僅坐在鋼琴面前，腳在踏板上簡單地踩一踩，手指輕輕地動(dòng)一動(dòng)這么簡單。良好的鋼琴演奏，包括復(fù)雜的演奏技巧和極具藝術(shù)的演奏感染力，如果缺乏演奏技巧，并不能表達(dá)出一首優(yōu)美曲目的內(nèi)涵。只有具備良好的技巧，才能為人們呈現(xiàn)出藝術(shù)般的享受。鋼琴的演奏技巧在某種程度上接近音樂的本質(zhì)，只有抓住了音樂的本質(zhì)，才能將音樂的情緒更好地渲染成功。

（二）關(guān)注音樂渲染力

音樂表現(xiàn)建立在演奏技巧的基礎(chǔ)上，可以說如果沒有良好的演奏技巧，那么就談不上音樂表現(xiàn)。演奏者在舞臺(tái)上的表演張力，對吸引聽眾的興趣尤為重要，音樂表現(xiàn)力和演奏技巧兩者之間相互貫通。如果僅僅機(jī)械地將演奏技巧搬上舞臺(tái)，那么并不能真正地帶領(lǐng)觀眾走入音樂的世界，更無法感染觀眾的音樂神經(jīng)。只有將音樂表現(xiàn)力和演奏技巧有機(jī)地融合在一起，完美地呈現(xiàn)給觀眾，才能演奏出十分出色的曲目，獲得觀眾的認(rèn)可。

二、鋼琴演奏技巧的訓(xùn)練

（一）身體技巧的訓(xùn)練

關(guān)于身體技巧的訓(xùn)練，最為重要的部位就是手指的訓(xùn)練，手指訓(xùn)練貫穿鋼琴練習(xí)的全過程，在手指訓(xùn)練的基礎(chǔ)上，還要兼顧手腕和手臂技巧的訓(xùn)練。在手指訓(xùn)練過程中，需要著重練習(xí)手掌的伸展力和支撐力，盡量使每一個(gè)手指都能夠發(fā)出相同的音色，克服小指無力的缺點(diǎn)，使五個(gè)手指在接觸琴鍵時(shí)都能夠獨(dú)立靈活，避免粘連或活動(dòng)范圍較小而帶來的音色不均勻；關(guān)于手腕技巧的練習(xí)，主要是由于演奏者在長期彈奏過程中手腕處于十分疲憊的狀態(tài)，同時(shí)還會(huì)造成手腕僵化，帶動(dòng)手臂也發(fā)生僵硬疲勞。關(guān)于手腕的運(yùn)動(dòng)應(yīng)該在演奏過程中與彈奏作品的旋律、節(jié)奏保持一致，避免突兀和不協(xié)調(diào)。手腕的動(dòng)作主要包括旋轉(zhuǎn)、上下運(yùn)動(dòng)和左右運(yùn)動(dòng)。

不同的手腕運(yùn)動(dòng)也對應(yīng)著不同的彈奏技巧。演奏者的手腕在演奏過程中一般情況下需要在短時(shí)間內(nèi)做出小幅度的動(dòng)作，而這種小幅度的動(dòng)作卻要發(fā)出十分有力的聲音，不能使發(fā)出的聲音綿軟無力。通常來說，手腕在左右運(yùn)動(dòng)和上下運(yùn)動(dòng)時(shí)的練習(xí)相對容易，而旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)相對難以掌握，但旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)對于一個(gè)演奏者來說十分重要，所以在日常練習(xí)過程中，必須有意識(shí)地訓(xùn)練手腕的旋轉(zhuǎn)，可以經(jīng)常時(shí)不時(shí)地旋轉(zhuǎn)或握著某種物體練習(xí)。對于手臂技巧的訓(xùn)練，要求手臂在演奏過程中能夠處于自然放松的狀態(tài)，避免肌肉僵硬影響動(dòng)作的發(fā)揮，手腕要在放松的狀態(tài)下帶動(dòng)手腕。在彈奏八度和弦過程中，演奏者在彈奏樂譜的拐彎抹角處要充分地發(fā)揮大臂的作用，使大臂帶動(dòng)小臂和手腕，最后將力道傳遞至手指末端。

（二）練習(xí)技巧

練習(xí)技巧主要包括指法技巧和讀譜技巧，以及運(yùn)用踏板的技能三大塊。讀譜技巧主要是指在彈奏鋼琴過程中，演奏人員必須一絲不茍地對鋼琴的樂譜進(jìn)行品讀，看清楚樂譜中的每一個(gè)音符和標(biāo)記，并在此基礎(chǔ)上彈奏出連貫和諧的旋律。而指法技巧主要是指在鋼琴彈奏過程中針對琵琶音、和弦等部分加強(qiáng)練習(xí)，從而加強(qiáng)對不同音符音階的彈奏效果。踏板運(yùn)用主要是為了更加良好地表現(xiàn)出音樂的渲染力，科學(xué)合理地運(yùn)用踏板，可以使音樂的節(jié)奏更加美妙，尤其是弱音踏板和強(qiáng)音踏板可以使整個(gè)彈奏過程更加具有張力，質(zhì)感更加強(qiáng)烈。

在學(xué)習(xí)鋼琴過程中，為了加強(qiáng)音樂的表現(xiàn)張力，需要扎實(shí)地學(xué)習(xí)演奏技巧。彈奏技巧與音樂表現(xiàn)力有著密切的聯(lián)系，所以演奏者在學(xué)習(xí)時(shí)要循序漸進(jìn)地扎實(shí)練習(xí)，穩(wěn)步提高自身的技能水平。同時(shí)，在演奏過程中也要不斷地積累經(jīng)驗(yàn)，用心觀察記錄，每一處重點(diǎn)和要點(diǎn)，對于任何地方都不能遺漏。演奏音樂和人們說話一樣，需要抑揚(yáng)頓挫地將自身的情感表達(dá)出來，同時(shí)還要保持連續(xù)性，所以鋼琴的每一個(gè)音節(jié)前后都要協(xié)調(diào)，不能中斷。

關(guān)于指法的練習(xí)，演奏者在學(xué)習(xí)時(shí)除了學(xué)習(xí)正規(guī)的指法技巧，同時(shí)還要根據(jù)演奏者曲風(fēng)加以分類，多多學(xué)習(xí)演奏大師的指法，從而反省自身的不足，提高手指的正確性。這是練習(xí)手指的重要技巧。

三、音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)

（一）注重情感表達(dá)

在鋼琴的學(xué)習(xí)過程中打好基礎(chǔ)十分重要，在練習(xí)的時(shí)候一定要嚴(yán)格根據(jù)各項(xiàng)標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行基礎(chǔ)訓(xùn)練，掌握基礎(chǔ)以后，再進(jìn)行整個(gè)樂譜的學(xué)習(xí)和練習(xí)。在學(xué)習(xí)過程中，除了技術(shù)上還要在意圖上領(lǐng)會(huì)作曲家在創(chuàng)作時(shí)的心境，了解不同作曲家的作曲風(fēng)格掌握作品所表達(dá)出的內(nèi)在含義和情感，在演奏過程中更好地理解樂譜，表現(xiàn)出更加優(yōu)美的渲染力。

（二）培養(yǎng)良好的心理素質(zhì)

在演奏過程中還要保持一個(gè)良好的心態(tài)，演奏者具備良好的身體素質(zhì)，可以在演奏過程中不急促，不慌亂，從而更加連貫地將整個(gè)樂曲展現(xiàn)給觀眾，一個(gè)良好的演奏人員可以通過強(qiáng)大的心理素質(zhì)，搭配熟練的演奏技巧，將作品完整地呈現(xiàn)給觀眾。由于在演奏鋼琴過程中旋律的起伏和波瀾會(huì)使演奏者的心理活動(dòng)變得異常復(fù)雜，甚至一些初學(xué)人員在演奏時(shí)心里變得很緊張?？梢钥闯?，具備強(qiáng)大的身心素質(zhì)極其重要，在演奏過程中要控制好個(gè)人情緒，增強(qiáng)個(gè)人意志力的培養(yǎng)和訓(xùn)練，只有做到這幾點(diǎn)才能將自身的技能準(zhǔn)確無誤地表達(dá)出來，使演奏人員在彈奏時(shí)發(fā)揮得更加出色。

（三）不斷提升表演水平

一名合格的鋼琴演奏者需要不斷提高自己的表演水平，并在演奏和學(xué)習(xí)過程中不斷總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，積累教訓(xùn)。演奏者在采用一定的技巧演奏過程中，務(wù)必要重視不同的曲風(fēng)，由于不同的曲風(fēng)需要在彈奏過程中通過不同的精神狀態(tài)將曲目的內(nèi)涵和精神表達(dá)出來，所以演奏人員無論是手指的靈活度還是技巧的應(yīng)用，都要加強(qiáng)練習(xí)。在掌握了基礎(chǔ)性的演奏技巧以后，才能更好展現(xiàn)出自身的精氣神。

在鋼琴演奏過程中，技巧不僅僅是手指的靈活運(yùn)用，同時(shí)還包括演奏者的情感和音樂所表達(dá)的情感。在練習(xí)過程中，難免會(huì)遇到挫折和困難，這就要求練習(xí)者能夠堅(jiān)持下去，不斷地反省，通過練習(xí)來找到解決的方法，領(lǐng)略演奏技巧。在習(xí)慣了正確的演奏技巧以后，就會(huì)變得十分輕松，但這一切都離不開勤學(xué)苦練。

（四）認(rèn)真練習(xí)每一個(gè)細(xì)節(jié)

學(xué)習(xí)者在練習(xí)鋼琴時(shí)要善于細(xì)心地觀察演奏技巧，對于演奏過程中的任何一個(gè)弧線、細(xì)節(jié)和音符都不能輕易地放過，同時(shí)在演奏過程中，一定要理解每一個(gè)音符的含義，記住樂句所占的位置，針對性地劃分記憶，這是練習(xí)鋼琴時(shí)的重點(diǎn)和難點(diǎn)。同時(shí)在練習(xí)過程中對曲目也要融入自身的理解，充分地表達(dá)出自身的情感，使觀眾融入到演奏者所營造的氛圍當(dāng)中，達(dá)到忘我的境界。

例如，在演奏作品《獻(xiàn)給愛麗絲》時(shí)，要將作品表達(dá)的對愛情的憧憬及悲痛戀情的感覺融合到一起，同時(shí)深刻地表達(dá)貝多芬想展現(xiàn)的情感，這樣才能將這個(gè)作品演繹良好。這個(gè)作品是一首單純的回旋曲式，無論是流露出的甜蜜憧憬，還是對愛情所表現(xiàn)的淡淡哀愁感，為觀眾帶來的都是十分悅耳動(dòng)聽的音符。觀眾聆聽過程中仿佛景象重現(xiàn)，如果能夠較為良好地演奏，那么這個(gè)作品將非常地深入人心。所以每一位練習(xí)者都要細(xì)心練習(xí)，生動(dòng)形象地表達(dá)出樂曲的內(nèi)涵。

四、結(jié)束語

作為一種重要的藝術(shù)形式，提高鋼琴音樂表現(xiàn)力擁有良好的演奏技巧對于呈現(xiàn)出整個(gè)作品的面貌有著重要的作用。所以廣大練習(xí)者要加強(qiáng)技巧性的同時(shí)兼顧作品的表現(xiàn)力，使兩者能夠有機(jī)地融合在一起，從而為聽眾呈現(xiàn)出更加美妙的音樂。