試談沉浸式戲劇在上海的發(fā)展

黃晗婧

（上海大學(xué) 音樂(lè)學(xué)院，上海 200444）

沉浸式戲劇（Immersive Theatre）又名浸沒(méi)式戲劇、浸入式戲劇、沉浸式劇場(chǎng)等等，這一戲劇模式由美國(guó)戲劇理論家理查·謝克納的“環(huán)境戲劇”引申而來(lái)，這種方式打破了傳統(tǒng)劇場(chǎng)固定的舞臺(tái)和觀眾席位，從物理空間上打破了“第四堵墻”，讓觀眾也成為了舞臺(tái)及表演的一部分。其目的是在一定程度上消除觀眾與演員之間的距離，讓觀眾更為全身心地投入甚至參與到戲劇表演中，加深觀眾對(duì)于戲劇的理解及體驗(yàn)。除此之外，沉浸式戲劇還融合了先鋒戲劇的藝術(shù)特點(diǎn)，諸如偶發(fā)戲劇、生活劇場(chǎng)、特定場(chǎng)域表演等舞臺(tái)形式。近幾年，隨著經(jīng)濟(jì)文化水平的提升，戲劇成了越來(lái)越多的觀眾休閑娛樂(lè)、提升文化修養(yǎng)的活動(dòng)，觀眾對(duì)具有更為多元的演出形式及充沛的情感表達(dá)的戲劇也有更多期待。上海，作為一座國(guó)際化大都市，對(duì)新興的藝術(shù)形式具有更為敏銳的嗅覺(jué)，因此，沉浸式戲劇便在這片土地上生根開(kāi)花。越來(lái)越多的沉浸式戲劇亮相上海，在不斷的嘗試中為傳播新式藝術(shù)、繼承傳統(tǒng)文化貢獻(xiàn)了力量。

沉浸式戲劇首先在國(guó)外獲得了一定的人氣，這股“戲劇潮流之風(fēng)”漸漸蔓延到國(guó)內(nèi)。近幾年在上海上演的沉浸式戲劇總數(shù)不算多，但各種類型的劇目均有涉及，總的來(lái)說(shuō)概括為三種類型：引進(jìn)劇、改編劇以及原創(chuàng)劇。

一、引進(jìn)劇

引進(jìn)劇是指劇目是由外國(guó)引進(jìn)，通過(guò)適當(dāng)?shù)男薷呐c精進(jìn)以契合中國(guó)觀眾的審美與需求。上海版《不眠之夜》（Sleep No More）2016 年首演，可以說(shuō)是由外國(guó)引進(jìn)的最成功的劇目，它帶動(dòng)了中國(guó)沉浸式產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。英國(guó)實(shí)驗(yàn)戲劇公司Punchdrunk 首先創(chuàng)制了英國(guó)版《不眠之夜》，藝術(shù)總監(jiān)菲利克斯·巴雷特（Felix Barrett）認(rèn)為在傳統(tǒng)的舞臺(tái)劇院模式下，觀眾的感官體驗(yàn)只局限于聽(tīng)覺(jué)和視覺(jué)，他希望能使觀眾參與到戲劇的實(shí)時(shí)活動(dòng)中，成為戲劇發(fā)展的一部分。在《不眠之夜》上演之前，該公司還實(shí)踐了諸如《櫻桃園》《俄狄浦斯王》《仲夏夜之夢(mèng)》等沉浸式戲劇演出，具有較為充足的經(jīng)驗(yàn)與熟練的操作技術(shù)。上海版《不眠之夜》沉浸式戲劇由Punchdrunk 與上海文廣演藝（集團(tuán)）有限公司（SMG Live）聯(lián)合制作，在保留了原始創(chuàng)意的同時(shí)進(jìn)行了本土化的創(chuàng)編。在場(chǎng)景的布置中，上海版《不眠之夜》將靜安區(qū)北京西路一座廢棄的六層建筑改造為戲劇的發(fā)生地，量身定做出一家具有獨(dú)特風(fēng)情的“麥金儂酒店”，在英國(guó)版復(fù)古典雅的場(chǎng)景設(shè)置外，還加入了一些東方特有的場(chǎng)景，例如中藥鋪、弄堂、竹林及墳?zāi)沟龋诠适虑楣?jié)上，還特意加入彩蛋，演出中國(guó)傳說(shuō)“白蛇傳”的故事情節(jié)，此外，還包括中國(guó)籍演員的使用以及旗袍式戲服、中式婚禮等創(chuàng)新性設(shè)計(jì)。上海版《不眠之夜》自2016 年推出至今，幾乎場(chǎng)場(chǎng)門(mén)票售罄，受到了觀眾極大的熱愛(ài)與追捧，同時(shí)也為中國(guó)沉浸式戲劇的發(fā)展提供了寶貴的經(jīng)驗(yàn)與切實(shí)的指導(dǎo)。在上海版《不眠之夜》火爆約兩年之后，SMG 又聯(lián)合制作方魔童戲劇公司（Les Enfants Terribles）創(chuàng)編了上海版沉浸式戲劇《愛(ài)麗絲冒險(xiǎn)奇遇記》（Alice’s Adventures Underground），由文學(xué)著作《愛(ài)麗絲夢(mèng)游仙境》改編而成。觀眾不僅可以扮演愛(ài)麗絲，穿梭在神奇的仙境空間之中，與各樣角色開(kāi)啟互動(dòng)劇情，還可以自主選擇身份路線，由此開(kāi)啟不同的奇幻探索之旅。此外，由于故事本身的童話性質(zhì)，主辦方還設(shè)置了潮人場(chǎng)與家庭場(chǎng)兩個(gè)場(chǎng)次，根據(jù)觀眾年齡階段的不同配以趣味性的戲劇表演，可以說(shuō)是將觀眾的體驗(yàn)放在了戲劇設(shè)計(jì)的核心位置。該劇在三年的時(shí)間里，演出超過(guò)1600 場(chǎng)，8 萬(wàn)多觀眾前來(lái)欣賞。除了演出，該劇還設(shè)置了豐富的線下活動(dòng)，將愛(ài)麗絲這一童話形象深入到上海文娛活動(dòng)的各個(gè)方面，在一定程度上提升了其品牌影響力，也拓寬了其發(fā)展空間。此外，SMG 還與英國(guó)秘密影院（Secret Cinema）聯(lián)合出品了上海版《秘密影院：007 大戰(zhàn)皇家賭場(chǎng)》，“秘密影院”是倫敦興起的一種全新的觀影模式，觀眾事先不知道看什么影片，在購(gòu)票后會(huì)收到包含戲劇時(shí)間、地點(diǎn)及穿著要求的電子郵件，并在指定時(shí)間赴約一場(chǎng)神秘的戲劇。之前秘密影院曾設(shè)計(jì)戲劇《布達(dá)佩斯大飯店》《銀翼殺手》《星球大戰(zhàn)：帝國(guó)反擊戰(zhàn)》等，結(jié)合沉浸式戲劇模式與新穎的觀劇模式創(chuàng)造出獨(dú)一無(wú)二的戲劇文化。除了上述作品之外，還有由比利時(shí)先鋒實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)Ontroerend Goed創(chuàng)編的戲劇《金錢(qián)世界￡￥€$》，它不同于觀眾只能跟隨劇情運(yùn)動(dòng)的戲劇，可以讓觀眾操縱劇情，在絕對(duì)的“第一視角”下走進(jìn)神秘莫測(cè)的資本世界，親身感受金融戰(zhàn)場(chǎng)的真真假假、爾虞我詐。

二、改編劇

改編劇是指戲劇由中國(guó)創(chuàng)制，但劇本是由原有的書(shū)籍、電影或是戲劇段落改編而成。上海的第一部改編沉浸式戲劇是《夢(mèng)想之船泰坦尼克》，該劇由上海平方文化主辦、締夢(mèng)文化出品，首演于2017 年。該劇根據(jù)電影《泰坦尼克號(hào)》改編，觀眾化身為游客，在黃浦江上乘船親身體會(huì)Jack 與Rose 壯烈凄慘的愛(ài)情故事。觀眾需身著禮服，可以參與舞會(huì)與晚宴，還可能經(jīng)歷緬懷逝者的守靈之夜、充滿驚喜的求婚、為“幸存者”舉辦的慶祝派對(duì)，或是尋找被偷的“海洋之心”鉆石等等，故事情節(jié)充滿趣味。如果觀眾不想?yún)⑴c到劇情中，也可以單純地作為游客，欣賞夜景或是與才貌雙全的演員聊天，怎么度過(guò)游船上的時(shí)光完全由觀眾自主選擇。該劇中場(chǎng)景的選擇完全契合了原作，觀眾也不再有語(yǔ)言、地域的隔閡，在放松身心的旅程中便欣賞了一個(gè)耳熟能詳?shù)膼?ài)情故事。在這樣的改編沉浸式戲劇獲得嘗試后，2019 年改編劇在上海蓬勃發(fā)展，這一年出現(xiàn)了改編越劇《再生·緣》、改編舞臺(tái)劇《華亭唱宋-儂好蘇東坡》及《華亭唱宋-尋尋覓覓如夢(mèng)令》?！对偕ぞ墶酚缮虾Ｔ絼≡呵嗄陥F(tuán)演出，講述的是奇女子孟麗君的動(dòng)人故事，是上海第一部傳統(tǒng)戲曲與沉浸式演出結(jié)合的戲劇。在越劇表演中創(chuàng)造性地加入了小提琴、吉他和三弦，將吉他與尹派唱腔相結(jié)合，將三弦與范派唱腔相結(jié)合，以小提琴映射孟麗君。此外，劇中還新加入了一個(gè)以原著作者口吻幻化而來(lái)的人物形象——緣生，代觀眾向孟麗君本人探尋其內(nèi)心世界，引領(lǐng)觀眾了解孟麗君的所思所想。這樣的創(chuàng)新吸引了不少年輕人的目光，同時(shí)，這樣的方式也為傳統(tǒng)戲曲的弘揚(yáng)與傳承提供了新思路。改編舞臺(tái)劇《華亭唱宋-儂好蘇東坡》與《華亭唱宋-尋尋覓覓如夢(mèng)令》是《華亭唱宋》系列劇目，這一系列由上海自圓奇說(shuō)工作室創(chuàng)作設(shè)計(jì)，表演場(chǎng)所在豫園中的海上梨園。這兩個(gè)劇目分別講述的是“唐宋八大家之一”蘇東坡和“千古第一才女”李清照的故事，融合話劇、詩(shī)詞、書(shū)法、音樂(lè)、舞蹈等多重文化藝術(shù)形式，以兩位文人的第一視角展現(xiàn)其豐富多彩的詩(shī)畫(huà)人生。劇目的成功演出為觀眾了解宋朝人文提供了途徑，也以此激勵(lì)原創(chuàng)者創(chuàng)作更多《華亭唱宋》系列劇目。在中國(guó)共產(chǎn)黨成立99 周年之際，經(jīng)典滬劇《蘆蕩火種》也以沉浸式戲劇的面貌在故事發(fā)生地沙家浜重新亮相，以春來(lái)茶館、蘆葦蕩等實(shí)景展示，為觀眾們重現(xiàn)了那個(gè)腥風(fēng)血雨的時(shí)代。

三、原創(chuàng)劇

原創(chuàng)劇為全由中國(guó)劇作者創(chuàng)作的戲劇。上海的第一部沉浸式戲劇便是2015 年的原創(chuàng)劇《消失的新郎》，劇中觀眾被要求戴上面具，參與一場(chǎng)真實(shí)的婚禮，通過(guò)跟隨不同的人物去尋找主人公“新郎”消失的真相。導(dǎo)演何念借鑒了英國(guó)版《不眠之夜》的劇本設(shè)置，放棄傳統(tǒng)“舞臺(tái)”的概念，拉近觀眾與演員之間的距離，讓觀眾親身參與劇情。劇中還設(shè)置了許多觀眾互動(dòng)環(huán)節(jié)，例如隨機(jī)讓觀眾扮演新娘新郎的親朋好友，以此更加還原戲劇本身的場(chǎng)景。原創(chuàng)沉浸式戲劇《寐》由開(kāi)心麻花旗下品牌夢(mèng)現(xiàn)場(chǎng)出品，結(jié)合了魔幻的多媒體燈光秀與動(dòng)感的電子音樂(lè)。它在劇情上是一部“反烏托邦”的科幻作品，探討了是否能將更多睡眠時(shí)間讓位于工作和娛樂(lè)的問(wèn)題，充滿科技感與未來(lái)感。而原創(chuàng)劇《迴家》是由必應(yīng)創(chuàng)造旗下“Plan B Lab”出品的沉浸式懸疑劇，它在90分鐘的時(shí)間里，呈現(xiàn)出20 條故事支線，觀眾可以在8 個(gè)風(fēng)格不同的場(chǎng)景中切換，探索每一個(gè)空間的故事內(nèi)容。該劇主要通過(guò)一家人的故事來(lái)探討人性，觀眾以親歷者的身份，共同進(jìn)入故事劇情，一起經(jīng)歷、互動(dòng)、體驗(yàn)，直到解開(kāi)所有謎團(tuán)。

四、沉浸式戲劇與傳統(tǒng)藝術(shù)傳承

在上海的沉浸式戲劇發(fā)展過(guò)程中，從模仿到實(shí)踐，從改編到原創(chuàng)，一系列的嘗試使得沉浸式戲劇在上海為大眾所接受與喜愛(ài)。展演于上海的沉浸式劇目，有不少結(jié)合了中國(guó)傳統(tǒng)的文化或藝術(shù)形式，在新的表演及呈現(xiàn)方式下，賦予其新的生命力。越劇、滬劇等傳統(tǒng)戲曲形式融合了沉浸式戲劇，一個(gè)是劇場(chǎng)演出，另一個(gè)則是實(shí)景演出，在當(dāng)下戲曲演出受眾面窄、劇本老套等情形下，尋找到了新出路。沉浸形式的加入，令觀眾身臨其境感受戲劇，喜愛(ài)傳統(tǒng)戲曲的人得以更加深入角色、更加進(jìn)入劇情，收獲不同于以往的觀劇體驗(yàn)，而不常觀看傳統(tǒng)戲曲的人也可能因?yàn)樾路f的演出形式對(duì)劇目產(chǎn)生興趣，由此獲得了解傳統(tǒng)戲曲的機(jī)會(huì)。從這點(diǎn)來(lái)說(shuō)，傳統(tǒng)藝術(shù)在沉浸式戲劇形式的加持下，得以創(chuàng)新發(fā)展，充實(shí)其內(nèi)容、豐富其形式，以此完善自身，避免被時(shí)代淘汰。

而《華亭唱宋》系列劇目選取了中國(guó)古代文人為主人公，兼容傳統(tǒng)詩(shī)詞、書(shū)法的古典雅韻，配以話劇、音樂(lè)與舞蹈，構(gòu)成別出心裁的舞臺(tái)形式，為各樣觀眾帶來(lái)了視聽(tīng)盛宴，同樣也有助于弘揚(yáng)我國(guó)的傳統(tǒng)文化，展現(xiàn)燦爛悠久的中華傳統(tǒng)藝術(shù)。因此，沉浸式戲劇這一新興的演出形式有望促進(jìn)傳統(tǒng)藝術(shù)的推廣，在融合其他藝術(shù)形式的過(guò)程中吸引更多人的關(guān)注，減少年代隔閡，擴(kuò)大觀賞群體。此外，這樣的融合與創(chuàng)新在一定程度上也有助于大眾思考傳統(tǒng)藝術(shù)中的“精華”與“糟粕”，適時(shí)合理地依據(jù)時(shí)代特征刪減增加，以此升華其內(nèi)涵，為其存在與發(fā)展尋求更多的思路與空間。

在筆者看來(lái)，沉浸式戲劇于上海發(fā)展短短幾年便獲得了戲劇界舉足輕重的地位，強(qiáng)大的感染力可見(jiàn)一斑，足可謂是后起之秀。在模仿和借鑒的過(guò)程中，本土的創(chuàng)作者也逐漸意識(shí)到了傳統(tǒng)文化藝術(shù)在其中的影響力。如何將飽受稱贊的演出模式與傳統(tǒng)藝術(shù)相結(jié)合，并探索最大的可能性仍然是需要思考的問(wèn)題。在快速發(fā)展的當(dāng)下，我們能否借以“沉浸式”，使一些或許已經(jīng)暗淡了的傳統(tǒng)文化藝術(shù)再現(xiàn)其“第二春”呢？