論宮斗劇的審美癥候與價值失落

在眾多歷史題材的電視劇中，宮斗劇無疑是最具話題性的一種類型。宮斗劇，顧名思義，是指以皇宮內(nèi)部為敘事背景，以后宮嬪妃或?qū)m女爭斗為敘事內(nèi)容一種電視劇類型。宮斗劇著力于展現(xiàn)后宮中人物的情感糾葛或權(quán)力傾軋，其爾虞我詐的場景氛圍、殊死相爭的陰謀詭詐滿足了觀眾看熱鬧的審美視野。然而，空前繁榮的市場背后不乏隱憂，宮斗劇在創(chuàng)造收視神話的同時引發(fā)了巨大的爭議，其公式化的情節(jié)類型、主控思想的迷失使其遭到了主流媒體的批評，也促使人們認真思量宮斗劇未來的發(fā)展出路。

宮斗劇的敘事特征及審美癥候

宮斗劇聚焦于帝王后宮的封閉空間，是古裝劇的一種亞類型。它具備了古裝劇的必要元素：個性鮮明的人物形象、精致華美的視覺效果、環(huán)環(huán)相扣的故事情節(jié)，迎合了人們對于古代后宮的窺探欲望。宮斗劇的核心在于“宮”和“斗”。一方面，故事的發(fā)生地被設(shè)定在皇宮大內(nèi)，在這個封閉的空間中，所有角色勾心斗角、互相構(gòu)陷?；蕦m是王權(quán)的象征，是傳統(tǒng)意義上的成功之所，而皇宮中的女性要想生存就要千方百計去贏得皇帝的寵幸。因此，宮斗劇一方面迎合了男性對于帝王三宮六院的向往，另一方面滿足了女性飛上枝頭變鳳凰的內(nèi)心欲求，雙方均在其中獲得了一種想象性滿足。因此，觀眾對于宮斗劇的喜愛并非完全出于對于歷史的獵奇，更有對于現(xiàn)實中生存困境的感同身受。宮斗劇將現(xiàn)實生活中的問題融入進一個以宮廷為背景的戲，這種借故諷今的手法喚起了現(xiàn)代觀眾的深切共鳴。

宮斗劇的敘事重心在于“斗”。在宮斗劇中，人物與情節(jié)都是程式化的，其最基本的敘事特征簡而言之，就是妃嬪爭寵、女人惡斗，劇中人物為了贏得皇帝寵愛，爭風(fēng)吃醋、機關(guān)算盡?！岸贰蓖苿恿藬⑹碌陌l(fā)展，成為劇作的結(jié)構(gòu)性元素，觀眾從一次次的“斗”中獲得快感與滿足?！岸贰逼鋵嵤菣?quán)謀文化的一種展現(xiàn)，是中國傳統(tǒng)文化中非常重要的元素。從先秦諸子百家中的兵家、縱橫家到歷代朝堂中的權(quán)力角逐，中國的謀略文化早已浸入國人骨髓之中。宮斗劇中所呈現(xiàn)的后宮中的陰謀詭計迎合了國人根深蒂固的對于權(quán)力頂禮膜拜的心理，觀眾在觀看過程中從心理上自覺代入其中，從而體驗到一種機關(guān)算盡與人斗的滿足感。

近十年來，從《甄嬛傳》《武媚娘傳奇》到《延禧攻略》《如懿傳》，這些作品一經(jīng)推出均成為年度熱議話題，劇中人物的經(jīng)歷在某種程度上與現(xiàn)實巧妙對接，宮廷仿佛成了現(xiàn)代社會的一種隱喻，二者在游戲規(guī)則上高度相似。無論是古代宮廷還是現(xiàn)代公司，勝者為王、敗者為寇的理念大行其道，野蠻的叢林法則是其內(nèi)部的游戲規(guī)則?！墩鐙謧鳌分械恼鐙衷臼且粋€不諳世事的少女，但在權(quán)力欲望的熏染下逐漸“黑化”，其原本具有的理想主義精神屈從于冰冷的現(xiàn)實。《甄嬛傳》中的無底線作惡及對人性之惡的放大使得后宮淪為了一個殺人場，陰謀、陷害、私刑在此輪番上演，觀眾沉湎于女主“升級打怪”的愉悅體驗而難以自拔。《甄嬛傳》展示的“以惡制惡”的處事方式對于社會公序良俗構(gòu)成了嚴峻挑戰(zhàn)。因為故事似乎告訴人們，陰謀才是成功的秘訣，心慈手軟只會淪為失敗者?！墩鐙謧鳌吩谥骺厮枷肷系幕靵y是其最受詬病之處。相形之下，同為宮斗劇的《延禧攻略》和《如懿傳》自覺規(guī)避了這一點，其內(nèi)蘊的思想整體上因循了邪不勝正、善必勝惡的價值觀念?！堆屿ヂ浴分械奈涵嬬蟊辉O(shè)定為復(fù)仇者，這使得她天然地具備了道義的合法性，其做出的每一個選擇都意味著正義的實現(xiàn)。即使是帶有“目的性”的爭寵，也因為預(yù)設(shè)的復(fù)仇大義而顯得理所應(yīng)當(dāng)?！度畿矀鳌分校畿踩雽m非是為了名利，而是為了追求她想象的愛情，這種發(fā)乎情做出的選擇相較于甄嬛、魏瓔珞強烈的“功利性”更合乎傳統(tǒng)價值觀的要求。

宮斗劇的發(fā)展困境與出路

宮斗劇作為電視劇的重要類型之一，對于人們的審美與價值判斷具有潛移默化的影響。這就要求創(chuàng)作者在進行藝術(shù)創(chuàng)作時，不僅要尊重觀眾的審美心理，同時應(yīng)兼顧其社會影響。如果只是一味逐利，為了點擊率而肆意歪曲歷史，喪失了藝術(shù)作品最基本的關(guān)照社會與人生的立場，那必然會導(dǎo)致虛無主義的產(chǎn)生。宮斗劇以"斗"為核心的敘事手法使其具備較強的戲劇沖突性，其環(huán)環(huán)相扣的劇情令觀眾沉溺于此。然而，為了追求故事的戲劇效果，宮斗劇以“陰謀論”為基調(diào)，濃墨重彩地書寫人性之惡，宣揚“適者生存”的叢林法則，在人與人之間強行設(shè)定”對立“，客觀上加深了人與人之間的猜忌與懷疑。由于電視劇市場的空前繁榮，宮斗劇如雨后春筍般涌現(xiàn)，但諸如劇情同質(zhì)化、人物臉譜化、主控思想虛無化等問題限制了宮斗劇藝術(shù)品質(zhì)的提升。部分宮斗劇一味消解歷史的嚴肅性，以使觀眾獲得一種虛無的快感，宣揚權(quán)力至上論，扭曲了社會價值觀，這些問題都已成為宮斗劇不得不審慎處理的痼疾。宮斗劇敘事節(jié)奏明快，情節(jié)充滿戲劇張力，這是其敘事優(yōu)勢。斗爭越緊張激烈，就越能吸引觀眾的眼球。因此，宮斗劇著眼于“斗”有其合理性依據(jù)。然而，好的宮斗劇在表現(xiàn)權(quán)謀時并不局限于正派與反派的互相構(gòu)陷，而是著力表現(xiàn)一種政治與人生智慧。如《延禧攻略》中的主角魏瓔珞無論身處何種境遇，始終保持了堅強正直的品性，這糾正了《甄嬛傳》中對于人性之惡的過度渲染。魏瓔珞從一個宮女轉(zhuǎn)變?yōu)榛叔?，其目的不是為了爭?quán)奪利，而是為了復(fù)仇。面對逆境，她始終保留了人性的底色，以堅強樂觀直面現(xiàn)實的困頓。

2015年的《瑯琊榜》作為年度大劇，一經(jīng)推出便引起了話題性的反響。作為一部糅合了宮斗、武俠、愛情等多種元素的電視劇作品，《瑯琊榜》流暢的敘事、制作的考究使其成為了同類作品中的集大成之作。該作品植根于中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，在不動聲色中流露出古典的審美意趣?！熬G蟻新醅酒，紅泥小火爐”的意境設(shè)計，士大夫如魏晉名士般對坐，舉杯共飲。劇中人物臺詞十分考究，畫面構(gòu)圖及色調(diào)頗具電影感，呈現(xiàn)了一種詩意盎然的東方景致?！冬樼鸢瘛吠庠诘囊曈X美與內(nèi)在的境界美形成了高度統(tǒng)一，是內(nèi)容與形式的完美融合。其對于人物的群像及人性的善惡交加都能張弛有度的予以刻畫，使得故事情節(jié)合理而又完整。除了內(nèi)容與形式上的美感，《瑯琊榜》受到各界一致好評的原因還在于影片在價值觀上的正面書寫。劇中的梅長蘇與《延禧攻略》中的魏瓔珞同樣懷揣復(fù)仇的使命，但二者的格局迥然不同。前者的目的是為了掃除奸佞、匡扶正義，這賦予了其行為動機以崇高的道德使命感與社會使命感。相較之下，魏瓔珞所有行為的出發(fā)點都是為了查清姐姐被害的真相。梅長蘇沒有因為一己之私而快意恩仇，在隱忍中一步步將主犯的陰謀揭露出來，使之得到應(yīng)有的制裁；反觀魏瓔珞則不擇手段，以陷害、毒殺等方法除掉對手。因此，《瑯琊榜》相較于以往的宮斗劇作品，在主控思想和價值選擇上體現(xiàn)了對于道德底線的堅守和對“仁義、中正”等主流價值觀的追尋。

在中國幾千年的封建歷史中，腥風(fēng)血雨的權(quán)力爭斗造就了蔚為壯觀的權(quán)謀文化。這導(dǎo)致以宮斗劇為代表的古裝劇津津樂道于此類陰謀吊詭，或?qū)m廷內(nèi)斗、黨同伐異，或隔墻有耳、陰謀構(gòu)陷。因此，《甄嬛傳》《延禧攻略》等宮斗劇不可避免地沉迷于類型化的陰謀詭計，缺乏真正的運籌帷幄，其刻畫的人性在宮廷中的墮落是對于丑惡現(xiàn)實的真實描繪。相比之下，《瑯琊榜》的敘事充滿了理想主義精神，其在講述一系列神話的同時構(gòu)建了一個烏托邦世界。在這個世界中，正義戰(zhàn)勝了邪惡，人性戰(zhàn)勝了制度。影視劇作為重要的文藝作品，承擔(dān)著較強的社會教育功能，這決定了作品的文化品位及其主控思想應(yīng)有助于社會道德的提升。以《瑯琊榜》為代表的宮斗劇作品在追求娛樂的同時兼具了藝術(shù)理應(yīng)具備的社會教化功用，這對于宮斗劇未來的發(fā)展具備較強的借鑒意義。

結(jié)語

在全球化日益加深的今天，文化產(chǎn)業(yè)已經(jīng)成為經(jīng)濟發(fā)展的重要支點，亦成為國際競爭的重要方面。影視產(chǎn)業(yè)作為文化產(chǎn)業(yè)中的支柱性產(chǎn)業(yè)，更是兼具了文化傳播與經(jīng)濟效益雙重功能。宮斗劇作為頗具中國傳統(tǒng)文化特色的劇種贏得了國內(nèi)外觀眾的青睞，成為電視劇中的重要品類。從《甄嬛傳》到《瑯琊榜》，宮斗劇經(jīng)過了十幾年的發(fā)展，其審美特質(zhì)、主控思想亦在不斷發(fā)生變化。整體而言，宮斗劇經(jīng)歷了早期的野蠻生長后，正不斷脫離以往的敘事機制，漸漸以深邃的思想打動人、唯美的視聽體驗吸引人。新的時代環(huán)境對文藝作品提出了新的要求，這決定了影視劇作品必須著重藝術(shù)品質(zhì)的提升，堅持以質(zhì)量謀求生存，如此才能走出一條可持續(xù)發(fā)展之路。如果完全以娛樂為導(dǎo)向，將作品僅僅作為白日夢制造機，視歷史為鏡頭中輕描淡寫的噱頭，背棄歷史與人文關(guān)懷，那么藝術(shù)作品必然會墜入虛無主義的深淵。中國電視要不斷探索安身立命的審美價值，充分吸收傳統(tǒng)文化中的有益成分，將經(jīng)典的審美意蘊熔鑄于新時代的藝術(shù)表達。這是新的時代文化對中國電視人所提出的必然要求，也是其不可回避的時代任務(wù)。