電影《秋天的童話》的寫實主義解讀

司桂松

(重慶文理學(xué)院，重慶 402160)

1987年7月16日上映的電影《秋天的童話》是香港電影史上的經(jīng)典之作，榮獲次年香港電影金像獎殊榮。時至今日，《秋天的童話》依然能讓人感受到那種如童話般愛戀的美好情感。在那個電影拍攝手法相對單一，電影聲音、色彩和鏡頭處理等均不太成熟的年代，《秋天的童話》絕對算得上上乘之作。這部電影的劇情看著確實很簡單，然而無論是劇情還是所表達的情感都能引起觀眾的共鳴。在張婉婷導(dǎo)演的鏡頭下，絲毫不見任何做作的刻意修飾，電影男、女主人公船頭尺與十三妹的愛情童話是如此真實，與以往令人幻想并充滿浪漫主義色彩的童話截然不同，而這，得益于張婉婷的寫實主義創(chuàng)作?？梢哉f，寫實主義是《秋天的童話》重要美學(xué)特點之一。

故事開篇，十三妹千里迢迢從香港飛到紐約。滿懷期待，為了求學(xué)，更為了與男友相聚的十三妹首先見到的是在機場迎接自己的遠方親戚船頭尺。船頭尺邋里邋遢、衣著隨便，一副流里流氣的樣子，與十三妹男友形成了鮮明的對比。當(dāng)十三妹親眼看到男友已另有新歡時，心灰意冷，進而選擇了自殺，此時遠房親戚船頭尺，那個愛喝酒、打架、賭博的男人及時將十三妹救出。朝夕相處中，本質(zhì)善良且仗義的船頭尺與陷入低谷的十三妹漸生情愫，然而遺憾的是，二人始終是兩個世界的人。充滿痞氣的船頭尺直至最后都沒有向智慧而美麗的十三妹表露愛意。從始至終二人彼此從未說出愛，但其感情卻感動眾人。戒酒戒賭開始努力上進的船頭尺在電影結(jié)尾，身穿西裝，使用流利的英語招呼客人，顯然他實現(xiàn)了自己最大的夢想——面對大西洋開一家屬于自己的餐館。就在此時，船頭尺與十三妹就像命中注定一樣在餐館相遇，彼此相視而笑，這個開放式結(jié)局使觀眾對于二人情感的最終結(jié)局充滿猜測，也許這就是童話的魅力，充滿懸念且令人感動。

《秋天的童話》是一個很浪漫溫馨的名字，容易讓人聯(lián)想到如童話般美好的純真愛情，然而《秋天的童話》卻不同于以往愛情電影題材，沒有理想化，沒有對情感的轟轟烈烈，而是將注意點放在了現(xiàn)實生活上。無論從電影的情節(jié)安排還是語言特色上來看，導(dǎo)演并未把電影拍得像“童話”，反而語言與情節(jié)都很真實，正是這種寫實主義特色才使電影所表達出的情感令人感動而難以忘懷。

一、寫實主義美學(xué)下電影的語言與情節(jié)

電影的語言藝術(shù)歷來被創(chuàng)作者重視，語言直接訴諸觀眾的視聽感官，以直觀的、具體的、鮮明的形象傳達故事情節(jié)等需要的信息，具有強烈的藝術(shù)感染力。《秋天的童話》的語言最大特色是不加修飾且真實還原人物語言特點。男主人公船頭尺的定位是一個本質(zhì)善良正義，但不修邊幅、不求上進且愛喝酒、愛賭博，甚至連英語發(fā)音都困難的底層華人移民。船頭尺的對白簡單且隨意，言如其人，其對白不加修飾甚至沒有進行任何藝術(shù)加工。女主人公十三妹端莊美麗且不失教養(yǎng)，這與船頭尺迥乎不同。所以，船頭尺與十三妹在語言表現(xiàn)上必然不同，寫實主義風(fēng)格下，二人的語言表現(xiàn)起到體現(xiàn)人物特征并推動劇情發(fā)展的作用。

電影中，船頭尺開著自己陳舊不堪的汽車帶著兩個兄弟來到機場迎接從香港而來的十三妹。機場保安阻止三兄弟在道路旁停車，由于船頭尺三兄弟根本聽不懂英語，因此雙方根本不懂對方要表達什么，然而船頭尺三兄弟還是耍賴地把車停下；船頭尺三兄弟與機場保安“雞同鴨講”式的對話，以及他們進入接待大廳的一番“鬧騰”，讓船頭尺三兄弟顯得與周圍的環(huán)境格格不入，一副不懂規(guī)矩的市井小民形象映入眼簾。語言和衣著形體的安排很快使船頭尺不修邊幅的社會底層小民形象出現(xiàn)在電影中。與此相反的是，與環(huán)境協(xié)調(diào)相處、安靜等待的十三妹發(fā)現(xiàn)船頭尺后，首先提醒其要安靜。此時，其實二人之間的差異不言而喻——二人無論是外在還是思想都明顯處在兩個世界，這里已經(jīng)為兩個人的愛情走向埋下伏筆。在電影結(jié)尾，船頭尺已經(jīng)可以講一口流利的英語，語言也不似最初般輕浮，語言的變化顯示了人物和外在環(huán)境的變化。語言上的寫實主義特色是《秋天的童話》角色深入人心的重要原因。

語言的變化是隨著劇情發(fā)展而變化的，《秋天的童話》在劇情安排上更是寫實主義文藝片標(biāo)桿式作品。如果故事情節(jié)不吸引人，不能引起觀眾的情感共鳴，電影是不可能成功的。一般的情感電影為了吸引觀眾，更為了讓人獲得強烈的感情沖擊，電影情節(jié)往往跌宕起伏，主角往往歷經(jīng)千辛萬苦，甚至不缺乏失憶、背叛等情節(jié)。然而，《秋天的童話》在情節(jié)安排上卻十分“普通”，像極了現(xiàn)實中情感的發(fā)展方式，就是這種“苛求”的真實同樣達到了情節(jié)吸引人和引起人的情感共鳴的目的。

船頭尺與十三妹的情感發(fā)展脈絡(luò)清晰，可以用普通甚至是俗套來形容。十三妹通過與媽媽的對話建立了對船頭尺的初步印象即名字畸形的土包子。隨著二人的初次見面，船頭尺認為十三妹是個相貌一百分的女人，僅此而已。二人的感情線基本上就是普通的相識，被男友背叛的十三妹陷入情感與人生的低谷，善良仗義的船頭尺將十三妹從低谷拉出，隨著彼此的深入了解二人漸漸地暗生情愫。然而由于思想和身份的巨大差異，一個社會底層的爛人怎么會和一個莊重美麗高學(xué)歷的女人在一起呢？雖然在一起很快樂，但是十三妹還是說“有一種男人，你很喜歡和他在一起，但是你要嫁給他，你又不會”。顯然這個男人就是船頭尺。面對這段尚未開始卻又似乎已經(jīng)結(jié)束的愛戀，船頭尺知道是時候做出改變并實現(xiàn)自己的夢想。影片結(jié)尾，船頭尺顯然已經(jīng)戒酒戒賭成功，并在面對大西洋的地方開了一間餐館，但電影并未說明再次相遇的船頭尺與十三妹是否會最終走到一起，顯然導(dǎo)演想給這個童話一個開放式結(jié)局，而決定權(quán)在觀眾手中。

寫實主義審美風(fēng)格賦予了《秋天的童話》來自現(xiàn)實世界的真實表達，特別是電影的語言特色和情節(jié)發(fā)展。恰恰就是這種寫實主義，使電影更加真實完整地還原了這如秋天的童話般純真的愛情。因為，毫不意外的劇情發(fā)展就是我們常見的愛情原來的樣子。

二、寫實主義美學(xué)下電影的思想情感的表達

電影所要表達的思想與情感是一部電影的核心，寫實主義風(fēng)格下，《秋天的童話》對情感的表達別具特色。由于需要客觀真實地表達現(xiàn)實世界，《秋天的童話》表達情感變化和電影的思想時，必然缺少人造場景的襯托和電影藝術(shù)加工手段的修飾。《秋天的童話》要求演員對情感和動作的把握度很高。拍攝《秋天的童話》前，周潤發(fā)在電影《英雄本色》中的出色表現(xiàn)已經(jīng)令他家喻戶曉，風(fēng)流倜儻的“小馬哥”形象深入人心，而《秋天的童話》中的船頭尺完全是一個社會底層小人物，從小馬哥到船頭尺，觀眾能否接受如此大的角色落差是十分考驗周潤發(fā)的演技的。然而事實證明，船頭尺的形象被周潤發(fā)塑造得惟妙惟肖，令人信服。鐘楚紅和周潤發(fā)這對銀幕情侶成功塑造了十三妹和船頭尺，秋天的愛情童話被演繹得淋漓盡致。綜觀整部電影，寫實主義審美下《秋天的故事》主要表達的思想和情感可以概括為以下幾個方面。

首先，移民人在異鄉(xiāng)的漂泊和艱辛。作為張婉婷導(dǎo)演“移民三部曲”中的第二部，移民的艱辛和漂泊感貫穿全篇。開著破車月月光的船頭尺，經(jīng)濟拮據(jù)而不得不打工交房租的十三妹，屢次被小混混兒勒索的船頭尺的朋友等，僅僅是異鄉(xiāng)人在紐約生活的一個縮影。導(dǎo)演并未在電影中刻意交代《秋天的童話》拍攝的時代背景，卻透露了20世紀后期海外華人的生存境遇：社會快速變遷，大約80萬華人移居海外，很多生活在異鄉(xiāng)的海外移民如浮萍般無依無靠，很多人生活在西方社會的底層，他們嘗盡生活的酸甜苦辣卻久久無法融入主流社會。

其次，相愛何必相濡以沫。童話原意是通過豐富的想象、幻想和夸張來編寫適合于兒童欣賞的故事，顯然，《秋天的童話》一點兒都不“童話”，在寫實主義審美下，童話敗給了現(xiàn)實。一個社會底層嗜酒愛賭的人怎么會和一個端莊美麗智慧的女性白頭偕老呢？果然，船頭尺和十三妹由于個體差異巨大并沒有在一起，這個設(shè)定在意料之外卻在情理之中，因為有時候現(xiàn)實就是如此蒼白，相愛不是非要相濡以沫。電影結(jié)局再次重逢的兩人能否在一起呢？其實答案是無法確定的，如果船頭尺依然是十三妹喜歡但是不想嫁的人，就算船頭尺改頭換面，實現(xiàn)了人生理想，兩個人的感情終究還是無法得到一個圓滿的結(jié)局。

最后，中國式內(nèi)斂的愛情觀。《秋天的故事》在多于一個半小時的時長里，男女雙方竟然連牽手都沒有，這讓我們看到一個一塵不染、單純到極致的愛情故事。就連十三妹劈腿男友都告訴十三妹“你應(yīng)該放開你自己”。然而十三妹始終沒有突破自己的底線，踐行了相濡以沫不如相忘于江湖的中國式內(nèi)斂的愛情觀。

由于寫實主義審美風(fēng)格的應(yīng)用，導(dǎo)演不可能通過傳統(tǒng)文藝片創(chuàng)作手法直接抒發(fā)電影要表達的思想情感?？陀^地描述事實，不加修飾地告訴觀眾發(fā)生了什么，讓觀眾通過自己的生活經(jīng)驗領(lǐng)悟?qū)а菪枰磉_的意思存在很大的難度。張婉婷導(dǎo)演能夠使《秋天的童話》大獲成功，主要原因就是《秋天的童話》可以讓觀眾產(chǎn)生情感和思想共鳴。

《秋天的童話》是導(dǎo)演張婉婷“移民三部曲”中重要的組成部分，電影中的許多片段均來自于導(dǎo)演本人在紐約求學(xué)時的親身經(jīng)歷或感悟。電影成功塑造了不修邊幅邋里邋遢的船頭尺和端莊美麗智慧的十三妹，《秋天的童話》是一部成功得不可多得的寫實主義電影。從香港來紐約求學(xué)的十三妹遭遇男友的背叛，一蹶不振。在船頭尺的照顧下，十三妹走出了失戀后的傷心欲絕，從孤立無援的狀態(tài)慢慢融入紐約的學(xué)習(xí)生活中，船頭尺也不可救藥地愛上了這個美麗的姑娘，開始為她戒煙戒賭。但他們兩人在生活方式、興趣、思想上都南轅北撤?！肮鳌迸c“爛鬼”的愛情故事，在紐約的秋天萌芽，最后卻無疾而終。

寫實主義是電影《秋天的童話》重要的美學(xué)特點之一，也是這部愛情文藝片最大的特色，其成功塑造了一個經(jīng)典的中國式內(nèi)斂的愛情故事。電影的情節(jié)發(fā)展、語言特色和思想情感的表達等都是文藝片的標(biāo)桿。無論從電影的情節(jié)安排還是語言特色上來看，導(dǎo)演并未把電影拍得像“童話”，反而語言與情節(jié)都很真實，正是這種寫實主義特色才使電影所表達出的情感令人感動而難以忘懷。《秋天的童話》不僅向觀眾演繹了如童話般的愛情故事，更思考了時代背景下異鄉(xiāng)移民生活的艱辛與漂泊，與觀眾產(chǎn)生情感和思想共鳴。