電影與戲曲的雙重混響樂章
——概述《南海十三郎》中戲曲元素的運用與呈現(xiàn)

（西安建筑科技大學(xué) 陜西 西安 710055）

一、戲曲與電影的融合發(fā)展

戲曲作為我國傳統(tǒng)藝術(shù)之一，因其劇種繁多且具有程式化的表演形式而獨樹一幟。中國戲曲歷史悠久,源遠流長。源于秦漢，形于隋唐，完于宋元。清末以后，戲曲藝術(shù)愈加輝煌，地方戲各有特色，廣受歡迎。乾隆年間后，因京劇的繁榮發(fā)展，戲曲被人們公認為是東方文化藝術(shù)代表之一。建國后，新的戲曲改革方針使得戲曲藝術(shù)空前繁榮。戲曲藝術(shù)對中國廣大勞動人民的生活與思想形成了十分深遠的影響，并且成為不可或缺的一部分。

戲曲藝術(shù)在漫長的發(fā)展與傳播過程中不斷完善。其傳播途徑主要依靠口頭傳播和文本傳播?？偟膩砜矗陬^的當面?zhèn)鞑ソ柚谖枧_載體，傳播的及時性與影響力都更直觀?？v觀歷史，從漢代的百戲演出，宋元的勾欄瓦舍、明清的園林戲臺，清末民初的茶館戲院，戲劇都是通過舞臺表演的形式來反映生活。反觀于此，戲曲藝術(shù)是無限的，而舞臺空間卻是極為有限。隨著電影藝術(shù)的出現(xiàn)與發(fā)展，實際上是戲曲找到了一種新的傳播媒介。

與中國戲曲相比，電影是一門很年輕的藝術(shù)，電影藝術(shù)在十九世紀末于西方起源，“電影之父”盧米埃爾兄弟首次嘗試后，世界第一批電影《工廠大門》、《火車進站》等無聲黑白片的公開放映，敲開了世界電影史的大門，標志著電影的誕生。電影發(fā)明不久后便被引入中國。中國電影一經(jīng)問世就與戲曲結(jié)下不解之緣，中國悠久古老的戲曲藝術(shù)與新興的電影藝術(shù)結(jié)合碰撞互融貫通，就有了獨屬于中華民族的鮮明的民族特色，形成了獨具一格的戲曲電影。

第一部中國電影《定軍山》邁出了中國戲曲藝術(shù)與電影藝術(shù)相結(jié)合的第一步。隨后，國產(chǎn)戲曲電影便如雨后春筍般涌現(xiàn)。隨著技術(shù)的不斷發(fā)展，中國電影在一百多年的時間里發(fā)展完善直至成熟。在這期間，戲曲電影的拍攝記錄下來的京劇、昆曲、秦腔、越劇、粵劇、黃梅戲、評劇等近百個劇種，極大地擴大了各地方劇種在全國范圍內(nèi)的傳播范圍。五十年代開始，我國集中拍攝了梅蘭芳、尚小云、程硯秋、周信芳、蓋叫天等一批京劇大師們的舞臺藝術(shù)，將大師們珍貴的舞臺影像記錄留存下來。

雖然舞臺實地演出的即時性和不可復(fù)制性影響了戲曲藝術(shù)傳播和發(fā)展的范圍。但是電影的出現(xiàn)成為一種新的傳播媒介，極為有效地擴大了戲曲藝術(shù)的影響力，現(xiàn)代技術(shù)與地方劇種的結(jié)合，也提高了地方劇種的傳播范圍。

二、電影《南海十三郎》中的戲曲元素體現(xiàn)

戲曲情節(jié)在電影中的出現(xiàn)，承載著電影創(chuàng)作者們深厚的情感。因為融合了戲曲情節(jié)，有傳統(tǒng)文化的加持，使得電影具有歷史積淀的厚重深沉感。戲曲情節(jié)一旦與電影相結(jié)合，便內(nèi)化于影片敘事之中，或推動故事發(fā)展，或塑造人物形象，或表意抒情刻畫宿命。

《南海十三郎》這部電影豆瓣打出了9.1的高分，并且橫掃了1997年的金馬獎。這部電影采用了香港戲謔幽默手法拍攝，風(fēng)格亦莊亦諧，時而搞怪時而使人深思，讓人笑中帶淚。

（一）戲曲情節(jié)作為敘事情節(jié)線索引導(dǎo)劇情發(fā)展

“心聲淚影女兒香，燕歸何處覓殘?zhí)?，紅綃夜渡寒江雪，癡人正是十三郎?！庇捌_場由說書人聚眾滋事被帶入警察局談起，借說書先生之口引出十三郎跌宕起伏的一生。

十三郎，原名江譽镠，生于粵劇名家江太史公家中。他出身家庭富裕，性格頑劣灑脫，極愛出入風(fēng)月場所。在一場舞會上偶然遇見了一名上海女子莉莉，初見便怦然心動，難以自持。為了追求她便前往離家千里的上海。奈何落花有情，流水無意。上海紙醉金迷之地，十三郎一無立身之本，自是難留于此。兩年過后，只得歸家。然而物是人非。這時父親年事已高，自己也被學(xué)校除名。為打發(fā)時間便天天去戲院看戲，一來二去，便和老板薛老五熟絡(luò)了，機緣巧合下為他寫了粵劇《寒江釣雪》，名噪一時，南海十三郎的名聲由此而開。在這，他也遇到了一生最重要的人，——唐絳生。他的弟子，他的朋友，他的知己。時局動蕩，十三郎去前線慰勞將士，因看不慣同行媚俗的作品而大打出手，卻得不到上司的支持，不歡而散……戰(zhàn)爭結(jié)束后，無人再找十三郎寫劇本，他流落到香港，最終凍死在街頭，一代天才從此隕落，故事到這便結(jié)束了。說書人的故事講完了，他也被人保釋出獄。影片到此結(jié)束。江譽镠便因粵劇而有了跌宕起伏的一生，粵劇在影片中起到了引導(dǎo)并影響劇情發(fā)展的至關(guān)重要的作用。

（二）以戲曲情節(jié)刻畫人物，塑造經(jīng)典形象

十三郎的人物命運與粵劇在時代浪潮中的發(fā)展緊密相聯(lián)。片子以說書人為引子采用戲中戲的方法，以南海十三郎的一生經(jīng)歷起伏為線索勾連粵港地區(qū)的沉浮歷史。家國情懷，奇才隕落，粵劇興衰，皆展現(xiàn)于此。

十三郎是個天才奇人，他出身名門望族，家底殷實，家學(xué)淵博，雖性情頑劣，但博學(xué)多才，在二十歲那年為薛老五寫出了名滿天下的《寒江釣雪》。才華橫溢的十三郎每落筆便是文思如泉涌出口成章，一口氣可同時寫三個劇本，而負責(zé)替他謄抄的助手，甚至完全跟不上他的思路，凡是由他編劇的戲，一經(jīng)上映便一票難求；十三郎是個瘋子，在50年前的香港，經(jīng)過八年抗戰(zhàn)，正值浮夸之風(fēng)盛行，觀眾皆追捧神怪的荒誕故事，卻是沒人再愿意看他寫的忠肝義膽。命運的無常，使他在風(fēng)光之時沒有遇到心愛的女子，卻在落魄時偶然在街上遇到年輕時癡迷的她。在命運的捉弄下終于逼迫他從北上的火車上縱身一躍，沒死，卻瘋掉了。不過到頭來卻也沒人知道，在他最后的歲月里到底是真瘋還是假瘋。直到他客死街頭，只留下一幅“雪山白鳳凰”，正如他一生清白。

“我再見恩師，心中百般痛，彷似寶劍泥絮塵半封，昔日壯志與才氣全告終，江中雪，淚影兩朦朧，辜負伯牙琴，你莫個難自控，知音再復(fù)尋，俗世才未眾?！眮y發(fā)頹廢，只呆坐在那的十三郎突然靜止在茶室的那個座位上，聽著屏風(fēng)后面熟悉的聲音，一句句應(yīng)和著，隨后慢慢愣在原地。原來他一杯君子茶的小徒兒，如今是《帝女花》與《紫釵記》的大名編劇，一如當年他創(chuàng)作《寒江釣雪》的風(fēng)光歲月。時過境遷，物是人非，而唯一沒有變的，是他的天才與桀驁。

影片中值得玩味的地方還有很多，最驚艷的便是謝君豪的扮相，剛出場時，身穿一襲長衫，舉止間皆是風(fēng)流儒雅，一手搖折扇，兩眼波含情。到后來一頭蓬松污垢的頭發(fā)，油膩到已經(jīng)分不清顏色的長衫，令人難以忍受的氣味，和之前那位公子爺完全是兩個模樣。那個春風(fēng)得意的江譽镠，何曾想到自己會成為落魄的十三郎呢?

電影根據(jù)真實事件改編，不禁使得我們反思，在影片商業(yè)化的洶涌洪流之中，如何才能守住心里一方凈土。到現(xiàn)在我們?nèi)耘f不能得到一個確切的答案。

三、反觀問題發(fā)展的美好期望

在電影中運用戲曲元素，能體現(xiàn)出不同時代或不同地域的人文特色。中國地大物博，人口眾多，各個地區(qū)都有自己的文化特色，從我們傳統(tǒng)的戲曲中就能體現(xiàn)得出來。比如，粗獷的碗碗腔體現(xiàn)了大西北的豪邁，婉轉(zhuǎn)優(yōu)雅的昆曲就會讓人不由得神思小橋流水的秀美江南，京味兒的京劇就是皇城底下的安然，這些異常鮮明的地域特色與故事情節(jié)相輔相成進入電影，給影片也加持了濃郁的地域特色?，F(xiàn)今，很多年輕人已經(jīng)對戲曲藝術(shù)知之甚少，戲曲漸漸成為了一種小眾文化，因此電影中的戲曲必須出現(xiàn)在一個合適的時間點，才能達到為電影敘事錦上添花的作用。如《霸王別姬》、《夜奔》、《南海十三郎》等影片就將故事背景設(shè)置在新舊交替、時局動蕩的上世紀三四十年代。那時，政治、經(jīng)濟以及文化上的變革與更迭，使得戲曲在文化主流的傳統(tǒng)地位不斷受到?jīng)_擊，戲曲演員的命運更是顛沛多舛。戲曲藝術(shù)在那個年代所經(jīng)受的坎坷與艱難則隱現(xiàn)其中，與主人公的人生遭遇互為表里，成為詮釋悲劇的深層原因。

如今，戲曲元素呈碎片化存在于電影中，的確在客觀上起到了一定傳播戲曲文化的作用。但是不合理的戲曲情節(jié)元素的運用對戲曲文化傳播的戕害也不可忽視。因為戲曲情節(jié)元素在電影中的呈現(xiàn)是碎片化、零散化的，一部電影可能出現(xiàn)多個戲曲曲目的情節(jié)，也許從電影本身來說，這種表現(xiàn)形式無可厚非，因為電影剪輯的蒙太奇本質(zhì)本就是拼接，而且為了電影故事的講述，情節(jié)更好的發(fā)展，這是一種最合理的處理方式。但是，這樣的不足之處就是破壞了戲曲藝術(shù)的完整性，對傳統(tǒng)藝術(shù)修養(yǎng)較高的觀眾可能毫無理解壓力，但是對于對傳統(tǒng)戲曲文化不甚熟悉的觀眾來說，就很容易在觀看的過程中出現(xiàn)斷章取義的現(xiàn)象。電影情節(jié)中對戲曲元素不恰當?shù)倪\用也會使得戲曲元素失去其本身內(nèi)涵，使得觀眾對戲曲情節(jié)元素產(chǎn)生誤解甚至偏見，認為其只是一種可有可無的表演形式而已。不過不可否認的是，現(xiàn)今社會，仍然有一批真正熱愛傳統(tǒng)戲曲文化的導(dǎo)演、編劇等從影從藝人員，竭盡全力在傳統(tǒng)戲曲中找尋文化寶藏，只為了讓傳統(tǒng)文化傳承發(fā)揚。前路漫漫，相信在未來的日子里，還會出現(xiàn)更多優(yōu)秀的影戲結(jié)合作品，也期望我國的優(yōu)秀電影人才，會探索出更多更好的電影與戲曲相結(jié)合的方式，使得戲曲藝術(shù)在時代的洪流中有更好的發(fā)展。