淺較《聊齋志異·晚霞》與《春琴抄》的特色成就

張 鑫

（中國海洋大學(xué) 山東 青島 266100）

文學(xué)的特殊性可以通過比較凸顯出來。比較兩種文學(xué)作品，可以使其特質(zhì)都清晰地呈現(xiàn)出來。蒲松齡的《聊齋志異》堪稱中國古典短篇小說之巔峰，其中的《晚霞》頗具中國古代文學(xué)特色，極具藝術(shù)魅力。而《春琴抄》作為日本唯美派文學(xué)大師谷崎潤一郎的代表作，成就頗高。本文從人物塑造、小說藝術(shù)和主題表達(dá)三方面對二者進(jìn)行比較。

一、人物塑造：晚霞如水與春琴似火

“水”與“火”是具有一定象征意義的事物?！八睖厝崂`綣，包容萬物，綿延不絕，象征著純潔的愛戀?！八庇质侵羷偟?，水滴石穿，可以摧毀一切。而“火”則熊熊燃燒，好像要毀滅一切般熾熱，不顧一切，是情欲與貪婪的象征。

晚霞像水一樣溫柔美好。丈夫不在，婆婆擔(dān)心她年少美貌不甘寂寞，但是她溫柔地愛護(hù)著她的家人。她生于吳越一帶，溫柔美好，也只有江南的山水才能養(yǎng)育這樣如水的女子。晚霞又是極剛烈的，為了愛人，毅然決然“潛投江水”。為了維護(hù)自己的愛情，她和阿端一起說出自己是鬼的真相，并且敏銳地察覺出淮王仍賊心不死，便“龜溺毀容”，自己將絕美的容貌毀去，以絕后患。晚霞用極慘烈的方式保全自己，保全自己的愛情與家人。她如水般溫柔，又如水般至剛至強。

晚霞的愛情也如水般清澈，她和蔣阿端在龍宮人群中看到彼此，“端于眾中遙注晚霞，晚霞亦遙注之”，純潔的愛情由此產(chǎn)生。后“晚故遺珊瑚釵”，釵為媒，童子傳信，兩人在蓮花中“相見驚喜，各道相思，略述生平”，美好結(jié)合。這樣純潔的愛情，一切都是自然而然發(fā)生的。我們在晚霞身上看到了愛情的美好。這樣的愛情，不是那種“山無陵，天地合，乃敢與君絕”的轟轟烈烈，而是“和羞走，倚門回首，卻把青梅嗅”的青澀美好。這是在中國作品中才能看到的以釵寄相思，“贈之以勺藥”的戀情模式。這樣的愛情極具詩意，也只有在中國文學(xué)中才會出現(xiàn)。即使是在小說這種文體中，這種詩意美也是存在的。

中國傳統(tǒng)文學(xué)一直追求刻畫這樣的女子：她們溫柔體貼，是持家的賢內(nèi)助，是午夜添香的紅袖。這樣的女子是封建社會中女子的典范，也是書生文人的向往。作者蒲松齡對此類女子也懷有期待，他筆下的晚霞，美麗溫柔，多才多藝，將阿端視為一切，為了阿端從龍宮投水自殺，為了阿端毀去容貌，堅貞剛強地守護(hù)著自己的愛情。這是中國文化所凝聚成的女子，似水一般，至柔至剛。

而春琴就像一團(tuán)不甘寂寞的火焰，始終熊熊燃燒。她烈焰一般的處事風(fēng)格，燃燒著自己也燒灼著他人。她的愛情也如火一樣熱烈。春琴本是驕傲美麗的富家小姐，但是眼盲的打擊使她變得更加敏感乃至變態(tài)。她熱愛音樂，演奏三弦琴，飼養(yǎng)黃鶯，但是奢侈的生活導(dǎo)致她入不敷出。開班授課時，她因過于嚴(yán)厲嚇退了眾人，最終招來禍患——開水毀容。在遭遇禍患之后，她雖然不再以面示人，但是藝術(shù)水平卻更上一層樓?！皬母鞣N意義上看，毀容的災(zāi)難對她而言無異于一劑良藥，無論是在戀愛上，還是在藝術(shù)上，都使她到達(dá)了先前做夢也未曾想過的最高妙境”。她這一輩子，活得轟轟烈烈，非常精彩。

春琴與佐助的感情也如火一般熱烈。佐助是春琴家中的仆人，他一直將小姐春琴視為神明。他是春琴的領(lǐng)路人，細(xì)致入微地照顧著春琴小姐的一切。他甚至與小姐結(jié)合，并生下了子女。在春琴遭遇毀容的滅頂打擊時，他并沒有簡單地默默陪伴，而是毅然決然，甚至帶著朝圣般的欣喜刺瞎雙目?！罢f真心話，我不僅沒有感到不幸，反而覺得無比幸福?！弊糁鸁o疑是深愛著春琴的，但是春琴對佐助卻沒有同樣的感情。她緊緊抓住佐助，就像抓住了救命稻草，無條件信任他，指使他做一切事情，甚至佐助自殘也是在她的暗示下完成的。這種變態(tài)的心理，讓我們在文字之外感到驚恐。這樣的愛情就如同燃燒的火焰，跳躍著，燃燒著，毀滅著。

春琴在日本文化下成長，富家小姐的身份給予了她尊貴，也帶給了她冷漠。春琴是驕傲的，她自始至終都將佐助視為奴仆，即使她為佐助孕育了孩子，卻從未承認(rèn)過。春琴認(rèn)為佐助沒有資格做她的丈夫，她從未將佐助放在與自己平等的地位上。這正是日本文化中等級制和忠順觀在文學(xué)中的反映。佐助是仆人，哪怕他已經(jīng)與春琴結(jié)合，并在藝術(shù)上取得了不低于春琴的成就，他也從未被春琴視為丈夫。忠順觀念深深地烙印在佐助心中，他絕對服從于春琴。

晚霞如水般溫柔，對待愛人也如水般體貼。她重回人間后，細(xì)致照顧阿端母親的感受，想辦法解決阿端母親的困擾。但在維護(hù)愛情時，她這溫柔女子也極其堅貞剛強，不惜毀掉容貌換取回家的機(jī)會。這是中國文學(xué)所孕育的好女子。春琴高傲，如火般燃燒著，她和佐助之間存在師徒、夫妻、主仆的奇異關(guān)系。這是對日本社會等級制度和民族精神中忠順服從特性的寓言化表達(dá)。

二、小說藝術(shù)

《晚霞》是文言短篇小說，《春琴抄》則是中篇小說，因此，在小說的藝術(shù)手法上，兩者有一定的差異。但是這種藝術(shù)差異不僅源自文體，還受一定文化因素的影響。

（一）描寫手法：暗示與渲染

《晚霞》極具中國文學(xué)含蓄的特色，小說開篇先介紹了吳越地區(qū)的“龍舟之戲”，極力描寫龍舟豪華的裝飾，然后突出這種表演形式驚險刺激。這些看似與主人公感情發(fā)展不相關(guān)的大篇幅描寫實際上別有深意。從表面上看，作者似乎在為我們介紹一種吳越地區(qū)的風(fēng)俗，但此處說明了阿端的死因，而“吳門則載美姬”這一句實際上也在暗示晚霞的死因——兩人都是因為表演“龍舟之戲”時墮水而死。這種暗示的描寫手法在《晚霞》中完美地呈現(xiàn)出來。

而《春琴抄》則注重渲染，如作者為了表現(xiàn)春琴的倔強任性，一次次反復(fù)地寫她對佐助的刁難。偶爾要佐助做什么事情的時候，春秋只是用手勢或者皺眉頭來表示，有時嘟囔，但從不明確表達(dá)自己的意思，佐助像猜謎語一般回應(yīng)她的要求。她想要佐助給她扇扇子，就一遍遍嘟囔著“好熱”。佐助稍微扇得慢一點，她就立刻說“好熱”。再如，一旦她發(fā)現(xiàn)佐助分心了，她絲毫不聲張，只是默默自己動手做事。這會讓佐助誠惶誠恐地道歉，然后她像什么都沒發(fā)生過一樣，結(jié)束這件事。在作者的渲染中，我們能看到一個驕傲任性的貴族女子，能看到她作為盲人的敏感的心和高傲的自尊，這也使作品更加生動。

（二）結(jié)局藝術(shù)：留白與禪機(jī)

《晚霞》圍繞著男女主人公的兩生兩死展開故事，整篇文章看起來像一個完整的故事，但是結(jié)局卻并未明確。小說最后以女主人公自毀容貌，“教三月，終不能盡其技而去”結(jié)束全文。這似乎是一個“大團(tuán)圓”的結(jié)局，機(jī)智的女子靠著毀掉容貌擺脫權(quán)勢之人，和家人重聚。但晚霞最終會怎樣呢？她的美貌回來沒有？阿端會不會嫌棄她？這一切我們無法得知。這個故事就這樣結(jié)束了，但實際上卻留有空白，引人深思。這也體現(xiàn)了中國文學(xué)含蓄委婉的特色。

而《春琴抄》一開始便交代了結(jié)局，殘忍地讓讀者直視主人公死亡的現(xiàn)實，一點點地揭開春琴與佐助感情的神秘面紗，并在行文中處處暗示此事的真實性。開篇的墳?zāi)埂⒗蠇炓约傲舸嬗谑赖拇呵俚恼掌际亲糇C。開篇就交代的結(jié)局已經(jīng)固定，但是作者仍為讀者們留下了討論的空間。文章最后天龍寺峩山和尚贊賞佐助“斷絕內(nèi)外，化丑為美”的禪機(jī)之說，以及作者谷崎潤一郎自己發(fā)出的“不知讀者諸賢，以為然否？”的提問，都體現(xiàn)了一種禪機(jī)，似乎這個故事就是用來說禪理的，就是用來啟發(fā)各位讀者思考的。

三、主題表達(dá)：俗世人情與唯美主義

最后，筆者想談一談兩篇小說主題所蘊含的不同審美理想。

蒲松齡曾說：“集腋為裘，妄續(xù)幽冥之錄；浮白載筆，僅成孤憤之書?！彼靡簧鷮懢偷倪@部小說集飽含著他對于黑暗現(xiàn)實的控訴，但是除卻那些沉重的現(xiàn)實，書中還有他對人性最后的一點守望。輕盈飛起的生命關(guān)懷與沉重落下的現(xiàn)實指向是蒲松齡小說最顯著的特色。

《聊齋志異》中的多數(shù)作品都是通過談狐論鬼的手法，對當(dāng)時黑暗腐敗的社會現(xiàn)實進(jìn)行批判，反映廣闊的社會面貌。這篇文章也是如此，開篇“吳越風(fēng)俗”極具地方特色，卻也在無形之中揭示了古代藝人的悲慘遭遇。阿端與晚霞的愛情為龍宮不容，這也是對封建社會的側(cè)面反映。晚霞重返人間后遭淮王強搶，只有自毀容貌才得以脫身。這也是對黑暗社會的一種揭示。

除去對黑暗現(xiàn)實的否定，蒲松齡的作品還對男女青年堅韌追求人身自由和愛情進(jìn)行贊美：晚霞與阿端無論是在龍宮還是在現(xiàn)實的人間都不畏強權(quán)，不迷戀榮華富貴，執(zhí)著地追求愛情，甚至以付出生命與美貌為代價。這顯示了蒲松齡對俗世的特殊關(guān)懷。他雖寫神鬼奇幻世界，卻無一不在展現(xiàn)現(xiàn)實人生。他是一個清醒者，他明白這世間苦難甚多，但良緣難得，勇敢守衛(wèi)愛情的人更是少數(shù)。蒲松齡看清了人世間的種種不公與黑暗，但仍充滿希望地面對這一切。他堅信人世間還存在著美好，晚霞與阿端的愛情便是這社會的最后一點星光。這也是蒲松齡的精神救濟(jì)品。

而谷崎潤一郎的《春琴抄》則是其唯美主義的代表作。小說中存在大量的對比。春琴與佐助的地位對比：主人與仆人，師傅與弟子，夫與妻（但是不被承認(rèn)）；美與丑的對比：春琴毀容前與毀容后的臉；春琴與佐助態(tài)度的對比：佐助對春琴恭敬與絕對服從，春琴對佐助冷酷暴力。這里面所有的對比都是極端的、對立的，由此也形成了一種奇異的美感。這是唯美主義的顯現(xiàn)，也是一種極具日本民族特色的美。

唯美主義認(rèn)為，美與社會意識、人們的善惡、真假觀念不相干。只是單純?yōu)槊蓝?。春琴是極美的，無論是白皙嬌嫩的皮膚，還是蓬松的頭發(fā)，高貴的儀態(tài)，都充分說明了春琴容貌儀態(tài)之美。在藝術(shù)上，她也是一個巔峰似的存在，是第一流的名家，“即使對春琴的傲慢感到厭惡的人，也暗地里嫉妒或者懼怕她的技藝?！痹诒娙搜壑校呵俨皇且粋€真正的美人，不僅因為她眼盲，她的冷漠自私與貪婪，都讓人們望而卻步。尤其在她容貌盡毀之后，好事者爭相傳播她的容貌已經(jīng)變得慘不忍睹了。只有佐助認(rèn)為春琴一切都是美好的，甚至用自殘的方式完成他對美的守護(hù)。在唯美主義者看來，佐助才是真正的美的發(fā)現(xiàn)者與守護(hù)者。春琴在佐助眼里，在唯美主義者眼里，無疑成為了美的化身，盡管她有那樣多的瑕疵，但是美就是美的，不因外界的評判和外在的表現(xiàn)而有一絲一毫損壞。

《晚霞》仍是中國古典文學(xué)“文以載道”傳統(tǒng)下的作品，作者借助晚霞與阿端的愛情遭遇，訴說傳統(tǒng)中國古典文學(xué)的相似主題：一是對黑暗現(xiàn)實的批判，二是對青年男女自由戀愛的鼓勵。而《春琴抄》則是為藝術(shù)而藝術(shù)，借助佐助與春琴的艱難愛情，尤其在春琴被毀容、佐助自殘之后，二者的藝術(shù)水平都得到了提高，體現(xiàn)日本唯美主義的審美追求。

愛情永遠(yuǎn)是世界文學(xué)中一個永恒的話題，不同的文化土壤上生長出的文學(xué)之花不同，但卻同樣美麗?！锻硐肌放c《春琴抄》就是盛開在我國文學(xué)與日本文學(xué)中兩朵極其絢麗燦爛的藝術(shù)之花。