國產(chǎn)動畫電影民族化傳播：價值要素、現(xiàn)實困境及傳播路徑研究

◆于仰飛

動畫電影是電影藝術(shù)寶庫中最具代表性的類型之一。我國動畫電影在20世紀60年代，由萬籟鳴、唐澄導(dǎo)演創(chuàng)作的，最具中國傳統(tǒng)民族藝術(shù)特色的動畫片《大鬧天宮》，創(chuàng)造了中國動畫電影的輝煌時期，也形成了所謂國產(chǎn)動畫電影的“中國學(xué)派”。

而20世紀90年代，美、日動畫電影進入中國電影市場，對中國國產(chǎn)動畫電影造成毀滅性的打擊，使得國產(chǎn)動畫電影進入低迷徘徊期。2013年7月，為了支持鼓勵國產(chǎn)動畫電影發(fā)展，國家新聞出版廣電總局出臺了《推動國產(chǎn)動畫電影發(fā)展的9條措施》，從國家層面，在政策上對國產(chǎn)動畫電影的發(fā)展進行扶持。自2015年開始，《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇·緣起》《哪吒之魔童降世》等一批具有“中國風(fēng)”的優(yōu)秀國產(chǎn)動畫電影的上映，讓國人興奮地看到國產(chǎn)動畫電影再次迎來了民族化傳播的一縷曙光。2014年，習(xí)近平總書記《在文藝工作座談會上的講話》中談到：“文藝創(chuàng)作不僅要有當(dāng)代生活底蘊，而且要有文化傳統(tǒng)的血脈。求木之長者，必固其根本；欲流之遠者，必浚其泉源。中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈，是涵養(yǎng)社會主義核心價值觀的重要源泉，也是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的堅實根基?！绷⒆阒袊鴤鹘y(tǒng)文化、講好中國故事，成為中國國產(chǎn)動畫電影的追求目標。

一、國產(chǎn)動畫電影的發(fā)展現(xiàn)狀

中國動畫電影的發(fā)展，可以追溯到上世紀20年代，至今已歷經(jīng)近百年的發(fā)展歷程。1926年，由萬氏兄弟制作的動畫片《大鬧畫室》，被認為是我國第一部動畫片，可以說是國產(chǎn)動畫電影的始祖，開啟了我國動畫電影創(chuàng)作探索的征程。中國動畫電影歷經(jīng)新中國成立后摸索發(fā)展的初期階段，“文革十年”的停滯期，直到中國改革開放后，才迎來了飛躍發(fā)展時期。然而20世紀90年代，以美國好萊塢和日本為代表的西方動畫電影傳入我國，對中國動畫電影的發(fā)展造成極大沖擊，使得中國動畫電影進入停滯低迷的發(fā)展時期。

時間的腳步邁入2015年，就在這一年，歷經(jīng)8年精心打磨的國產(chǎn)動畫電影《西游記之大圣歸來》上映，創(chuàng)造了國產(chǎn)動畫電影史上空前的9.56億元票房紀錄。這是一部將中國傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代元素創(chuàng)新融合的最新嘗試之作，更是國產(chǎn)動畫電影民族化創(chuàng)新探索的典范之作。2015年也成為國產(chǎn)動畫電影崛起的分水嶺，為探索國產(chǎn)動畫電影的民族化注入一針強心劑，更為國產(chǎn)動畫電影的民族化之路奠定了堅實基礎(chǔ)。

從此之后，國產(chǎn)動畫電影的發(fā)展成績喜人，涌現(xiàn)出一批“叫好又叫座”、具有強烈“中國風(fēng)”的國產(chǎn)動畫電影，如《大魚海棠》《大護法》《白蛇·緣起》《哪吒之魔童降世》等相繼上映，大放異彩，尤其是2019年《哪吒之魔童降世》票房高達50.13億元，從而打破日本、歐美動畫電影長期對中國國產(chǎn)動畫電影的沖擊?？偨Y(jié)國產(chǎn)動畫電影的驕人成績，我們發(fā)現(xiàn)，中國傳統(tǒng)文化、中國傳統(tǒng)價值觀念的融入，是其成功的關(guān)鍵因素。習(xí)近平總書記指出：“文明特別是思想文化是一個國家、一個民族的靈魂，無論哪一個國家，哪一個民族，如果不珍惜自己的思想文化，丟掉了思想文化這個靈魂，這個國家，這個民族是立不起來的?！睂τ谥腥A民族而言，我們的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化就是我們中華民族的“根”和“魂”。

當(dāng)然，我們在看到中國國產(chǎn)動畫電影復(fù)蘇之時，也不應(yīng)忽視其自身存在的問題，“國產(chǎn)動畫電影還存在原創(chuàng)力不足、故事情節(jié)平淡乏味（內(nèi)容缺乏創(chuàng)意）、畫面粗制濫造、動畫人才短缺、特效制作水平欠佳、宣傳和推廣力度不夠、沒有形成完整的文化產(chǎn)業(yè)鏈等諸多問題，和美、日動畫電影相比仍然有較大的差距?！?/p>

因此，探索我國國產(chǎn)動畫電影的民族化之路，注定不會一帆風(fēng)順，國產(chǎn)動畫電影的可持續(xù)發(fā)展，要有文化自信，更應(yīng)從有著五千年燦爛文明的中國傳統(tǒng)文化中吸取營養(yǎng)，塑造代表中國民族文化氣質(zhì)、展現(xiàn)中國風(fēng)格的典型作品。

二、國產(chǎn)動畫電影民族化探索的成功價值要素

國產(chǎn)動畫電影民族化創(chuàng)作代表作品如2015年《大圣歸來》、2016年《大魚海棠》、2017年《大護法》、2018年《風(fēng)雨咒》、2019年《白蛇·緣起》和《哪吒之魔童降世》最具代表性。這些作品積極從博大精深的中國傳統(tǒng)文化中尋找創(chuàng)作源泉，在神話傳說、民間故事、古典小說中融入民族元素、民族精神、傳統(tǒng)文化價值觀，形成具有中國濃郁民族特色藝術(shù)風(fēng)格的動畫電影經(jīng)典之作。正如習(xí)近平總書記指出：“要加強對中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的挖掘和闡發(fā)，使中華民族最基本的文化基因與當(dāng)代文化相適應(yīng)、與現(xiàn)代社會相協(xié)調(diào)，把跨越時空、超越國界、富有永恒魅力、具有當(dāng)代價值的文化精神弘揚起來?！?/p>

國產(chǎn)動畫電影的民族化表現(xiàn)在對古典題材的融合創(chuàng)新。中國的神話傳說、古典文學(xué)、民間故事，可謂婦孺皆知，其中凝聚著深厚的民族文化資源代表著典型的民族性格。國產(chǎn)動畫電影的成功，正是有意識從這些中國古典題材尋找靈感和素材，加以融合創(chuàng)新，才取得成功。如《大圣歸來》正是取材于中國四大古典名著之一的《西游記》，加以創(chuàng)新改編。講述了被壓在五行山下五百年的齊天大圣孫悟空，在小和尚江流兒無意之間解除封印后，戰(zhàn)勝心魔，獲得了精神的自我救贖的故事?！洞篝~海棠》取材于《莊子·逍遙游》，而主人公椿、鯤和湫的名字都取自《逍遙游》，并且《大魚海棠》融合了《山海經(jīng)》《搜神記》的故事?！栋咨摺ぞ壠稹犯侨〔挠诿耖g故事《白蛇傳》，講述了白蛇和許宣的前世今生的因緣故事。《哪吒之魔童降世》則取材于古典文學(xué)作品《封神演義》。

國產(chǎn)動畫電影的民族化表現(xiàn)在對民族精神的體現(xiàn)?！皞鹘y(tǒng)文學(xué)價值觀，是一個民族在長期的歷史實踐中，在文化層面形成的對客觀事物的意義、重要性的慣性評價標準和看法，源于深厚的民族文化積淀，諸多有價值的思想理念和道德規(guī)范，伴隨歷史進程，以現(xiàn)代表達方式得以彰顯，并成為藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)在依托和文化根脈?！眹a(chǎn)動畫電影的民族化更是對中國民族精神的探索與闡釋。例如《大圣歸來》中，“‘齊天大圣’是不會死的這一精神信仰，讓江流兒這樣一個‘大圣信仰者’本身成為了另一個大圣”?！按笫ゾ瘛背蔀椤洞笫w來》著力傳達的主題，正是因為孫悟空在江流兒的指引下，從意志消沉到戰(zhàn)勝心魔，完成自我救贖，最后成為了真正的“齊天大圣”，成為了真正的英雄，這也正契合了中國傳統(tǒng)文化中關(guān)于“修身、齊家、治國、平天下”的價值理念?！洞篝~海棠》更是將道家老莊思想以及佛教生死輪回思想加以融合，真正體現(xiàn)了中國哲學(xué)史“天人合一”的思想。“在《哪吒之魔童降世》中，東方意蘊的體現(xiàn)極為明顯。東方文化中的佛、道、儒文化在其中匯聚，影片尤以道家文化體現(xiàn)最為突出，如在敘事中融入傳統(tǒng)道教文化，糅合道教陰陽學(xué)說?！?/p>

國產(chǎn)動畫電影的民族化表現(xiàn)在傳統(tǒng)文化元素的創(chuàng)新表達。山東工藝美術(shù)學(xué)院院長潘魯生教授曾說：“我國傳統(tǒng)文化，特別是民族民間文化已經(jīng)潛藏于中國人傳統(tǒng)的生活方式之中，雖然我們身邊有麥當(dāng)勞、肯德基，但我們也同時生活在‘傳統(tǒng)’中，這樣的文化土壤呼喚我們中國人自己的動畫形象。只有真正具有中國特色的動畫形象才能真正打動國人的心。”如今“中國文化、中國故事、中國風(fēng)格”的動畫電影創(chuàng)作觀念成為共識，并且取得了理想的成效。如《大圣歸來》中出現(xiàn)古長安城、懸空寺這些中國特色的古典建筑，背景音樂中運用皮影戲、京腔等中國傳統(tǒng)藝術(shù)與影片主題表達相呼應(yīng)，更加突出了中國傳統(tǒng)的魅力標簽。《大魚海棠》中將故事發(fā)生地，設(shè)置在中國福建客家土樓建筑中，并且土樓里懸掛著大紅燈籠，女主人公的唐裝，以及麻將、文玩核桃等都充滿了濃濃的中國元素?！栋咨摺ぞ壠稹防?，無論是山川景色還是煙雨樓臺，更是充滿了濃濃的“中國風(fēng)”，以水墨形式將中國傳統(tǒng)建筑與山河美景融合，更加凸顯出中國特有的文化歷史風(fēng)情，充滿了詩情畫意。

三、國產(chǎn)動畫電影發(fā)展中遇到的問題及表現(xiàn)

回顧中國動畫電影的百年發(fā)展歷程，創(chuàng)作者倡導(dǎo)中國民族傳統(tǒng)的“中國學(xué)派”，一度創(chuàng)作出國人引以為傲的經(jīng)典作品《鐵扇公主》《大鬧天宮》等，但在美國、日本動畫電影引入中國后，我們的國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作受到了沖擊，一度處于低潮，從2015年起《大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇·緣起》《哪吒之魔童降世》等一批叫好又叫座、具有中國傳統(tǒng)文化特色的動畫電影上映后，我們似乎又看到中國民族動畫電影的崛起，國人為之振奮。然而，我們更應(yīng)看到國產(chǎn)動畫電影發(fā)展中存在的問題。

國產(chǎn)動畫電影受眾定位低幼化嚴重。在相當(dāng)長的時期里，無論是我國動畫業(yè)界還是相當(dāng)一部分觀眾，認為動畫片或動畫電影就是給兒童看的，而且相當(dāng)數(shù)量的動畫片或動畫電影如《小蝌蚪找媽媽》《女媧補天》《九色鹿》《葫蘆娃》《喜羊羊與灰太狼》等都體現(xiàn)了低幼的特點。而實際上動畫電影發(fā)展到今天，觀眾應(yīng)為全齡段。我們研究發(fā)現(xiàn)，美國、日本動畫電影如《功夫熊貓》《冰雪奇緣》《瘋狂動物城》《風(fēng)之谷》《幽靈公主》《天空之城》等耳熟能詳?shù)挠捌?，受眾定位皆為全齡段人群。近幾年上映的國產(chǎn)動畫電影《大魚海棠》《大圣歸來》《白蛇·緣起》《哪吒之魔童降世》等就是為全齡段受眾打造的影片，高票房和良好的口碑說明了其受眾定位的正確性。

國產(chǎn)動畫電影模仿甚至出現(xiàn)抄襲現(xiàn)象。由于美國、日本等動畫電影曾對我國國產(chǎn)動畫電影的沖擊，導(dǎo)致部分動畫電影的創(chuàng)作者受其影響較為深刻，甚至國產(chǎn)動畫電影模仿、抄襲西方動畫電影的現(xiàn)象時有發(fā)生，長此以往，勢必影響國產(chǎn)動畫電影的發(fā)展。例如2016年我國國產(chǎn)動畫電影《瘋狂玩具城》就被認為抄襲了美國迪士尼動畫《瘋狂動物城》；即便是像票房和口碑俱佳的《大魚海棠》，不少觀眾認為女主人公椿、男主人公鯤以及電影中靈婆的形象都與日本導(dǎo)演宮崎駿的《千與千尋》的視覺造型過于相像。《大圣歸來》劇情架構(gòu)更是與好萊塢經(jīng)典“三幕劇”一致。因此，如何擺脫模仿與抄襲西方動畫電影，創(chuàng)作出具有中國民族特色的動畫電影，是國產(chǎn)動畫電影能否可持續(xù)發(fā)展的要害所在。

國產(chǎn)動畫電影制作技術(shù)仍然薄弱，市場化發(fā)展需要不斷完善。票房和口碑雙豐收的《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》等國產(chǎn)動畫電影的成功，讓觀眾看到了國產(chǎn)電影崛起的希望。然而，縱觀全球動畫電影的發(fā)展，我們不難發(fā)現(xiàn)，國產(chǎn)動畫電影實際上仍然徘徊于初級階段，與動畫電影發(fā)展成熟的美日動畫電影相比，國產(chǎn)動畫電影的水平相形見絀。尤其是三維技術(shù)在國產(chǎn)動畫電影的研發(fā)實力、制作水平更需要下大力氣進行提高。另外，我國動畫電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展水平落后，市場化發(fā)展低下。國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作者市場化意識淡薄，導(dǎo)致動畫電影市場化幾乎僅僅停留在表層階段，產(chǎn)業(yè)化的發(fā)展更無從談起。

四、國產(chǎn)動畫電影民族化傳播路徑與策略

當(dāng)代表國產(chǎn)動畫電影未來的影片《大圣歸來》《哪吒之魔童降世》等涌現(xiàn)后，我們思考更多的是國產(chǎn)動畫電影如何應(yīng)對美日等西方動畫電影的全球化競爭，如何推動中國國產(chǎn)動畫電影的民族化、可持續(xù)化發(fā)展，在國際動畫電影強國中占有一席之地。我們更應(yīng)該以民族化、市場化為出發(fā)點，圍繞新媒體時代，對國產(chǎn)動畫電影進行營銷，同時借助國家對國產(chǎn)動畫電影政策的扶持，積極探索符合中國國產(chǎn)動畫電影的創(chuàng)新發(fā)展路徑。

打造全齡化受眾的國產(chǎn)動畫電影。我們研究美國、日本等動畫電影發(fā)現(xiàn)，他們一直致力于全齡化動畫電影創(chuàng)作，無論是人物形象、故事情節(jié)構(gòu)思還是主題表達，都是男女老少皆宜的，如《瘋狂原始人》《冰雪奇緣》《千與千尋》等動畫電影，覆蓋全齡段，獲得全球觀眾好評，可以這么說，全齡化受眾定位，是動畫電影的發(fā)展趨勢，是高票房收入的保證。國產(chǎn)動畫電影必須摒棄低幼化的觀念，無論是從故事題材選擇上，還是敘事模式，都應(yīng)從全齡化著手，創(chuàng)作出具有中國獨特民族特色的全齡段國產(chǎn)動畫電影。

推動國產(chǎn)動畫電影的市場化發(fā)展模式。國產(chǎn)動畫電影的發(fā)展實踐已經(jīng)證明，動畫電影產(chǎn)業(yè)化、市場化發(fā)展是其做大做強的必由之路。國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作者應(yīng)積極應(yīng)對當(dāng)下全球化發(fā)展的趨勢，要站在市場角度和高度，從選題、策劃到制作，都應(yīng)積極主動適應(yīng)動畫電影觀眾的觀影需求和市場規(guī)律，打造具有民族特征的動畫電影品牌，開發(fā)動畫電影的衍生產(chǎn)品，形成玩具、食品、服飾等日常生活用品的產(chǎn)業(yè)鏈。

探索國產(chǎn)動畫電影的多元融資渠道。國產(chǎn)動畫電影的資金問題是擺在其面前的一大關(guān)鍵問題，也是國內(nèi)動畫電影市場發(fā)展道路上必須解決的問題。要解決這一問題，應(yīng)積極采取多元渠道融資方式。首先，可以采取動畫電影的“預(yù)售”或“眾籌”的方式進行融資和營銷?！邦A(yù)售”這也是國際上比較流行的籌措資金的方式，可以與投資商進行談判，獲得一定數(shù)量的資金支持，從而降低投資風(fēng)險。同時，也可以采取“眾籌”的融資方式，例如《大魚海棠》的導(dǎo)演梁旋和張春“2013年兩人發(fā)起的眾籌，雖籌到158萬元，但對于一部電影制作來說，仍然是杯水車薪。但正是這次眾籌，引起了光線影業(yè)的注意，隨后主創(chuàng)團隊獲得了光線影業(yè)的投資，才解決了資金難題，重新回到正軌開始制作，最終以3000萬元左右制作成本完成了這部國產(chǎn)動畫片?！?/p>

國家政策扶持是國產(chǎn)動畫電影發(fā)展的制度保障。改革開放后，我國國產(chǎn)動畫片和國產(chǎn)動畫電影市場一度被日本、美國動畫片、動畫電影占據(jù)主導(dǎo)地位，國產(chǎn)動畫受到嚴峻考驗，甚至對國民教育發(fā)展產(chǎn)生不良影響。面對這一嚴峻形勢，我國政府多次出臺扶持國產(chǎn)動畫電影發(fā)展的指導(dǎo)意見，尤其是在2013年7月，國家新聞出版廣電總局出臺《推動國產(chǎn)動畫電影發(fā)展的9條措施》，“包括從今年起，加大對國產(chǎn)電影資金的扶持力度，對重點企業(yè)、重點影片給予重點支持，在現(xiàn)有的對每年電影劇本1500萬元的創(chuàng)作扶持資金中，增加對動畫電影創(chuàng)作的扶持；在一年一度的‘北京放映’活動中舉辦中外動畫電影合作論壇；召開一年一度的國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作座談會。”9條措施的出臺，旨在推動國產(chǎn)動畫電影從創(chuàng)作、生產(chǎn)、發(fā)行到相關(guān)衍生產(chǎn)品的開發(fā)，形成產(chǎn)業(yè)化模式，以利于國產(chǎn)動畫電影更好的發(fā)展。而從2015年起《大圣歸來》《大魚海棠》《哪吒之魔童降世》等優(yōu)秀國產(chǎn)動畫電影的涌現(xiàn)，正是對國家扶持動畫電影政策的正向呼應(yīng)。由此可見，要想使國產(chǎn)動畫電影獲得可持續(xù)發(fā)展，離不開國家政策的大力扶持，國家對國產(chǎn)動畫電影的發(fā)展更應(yīng)從國家戰(zhàn)略層面提供制度保障。

總之，國產(chǎn)動畫電影的發(fā)展離不開國家政策的支持，國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作者更應(yīng)從市場出發(fā)，探索符合中國乃至全球觀眾需求，體現(xiàn)中國民族特色的動畫電影；講好中國故事，傳播中國價值，提高動畫電影的制作水平，大力培養(yǎng)符合國際發(fā)展的動畫電影人才，這是我國國產(chǎn)動畫電影發(fā)展的路徑和未來。

注釋：

[1]《習(xí)近平在文藝工作座談會上的講話》，人民網(wǎng)，http://cpc.people.com.cn/n/2015/1015/c64094-27699249-2.html。

[2]習(xí)近平：《不同國家、民族的思想文化有姹紫嫣紅之別，無高低優(yōu)劣之分》，新華網(wǎng)，http://www.xinhuanet.com/politics/2014-09/24/c_1112608569.htm。

[3]魏三強：《國產(chǎn)動畫電影的復(fù)興之路》，《電影文學(xué)》，2020年第8期。

[4]《習(xí)近平在中國文聯(lián)、中國作協(xié)九大開幕式上的講話》，人民網(wǎng)，http://cpc.people.com.cn/n1/2016/1130/c6 4094-28915395.html。

[5]于苗：《傳統(tǒng)文化價值觀在中國動畫電影中的現(xiàn)代表達》，《當(dāng)代電影》，2018年第9期。

[6]王昕：《在大鬧天宮與大話西游之間》，《藝術(shù)評論》，2015年第9期。

[7]王元嬙：《傳統(tǒng)美學(xué)精神的表達與跨文化傳播的啟示》，《電影新作》，2020年第2期。

[8]顧毅平：《〈大圣歸來〉與〈大魚海棠〉的創(chuàng)作得失》，《上海藝術(shù)評論》，2016年第5期。

[9]《推動國產(chǎn)動畫電影發(fā)展的9條措施》，中國政府網(wǎng)，http://www.chinapolicy.net/bencandy.php?id-71-idf-3 0544-page-1.htm。