時間:截至10月10日
地點:阿那亞UCCA沙丘美術(shù)館
在本次展覽中,藝術(shù)家丹尼爾阿爾軒結(jié)合UCCA沙丘美術(shù)館消隱于沙丘下的獨特空間環(huán)境,呈現(xiàn)其源于對歷史和遺跡的持續(xù)關(guān)注而創(chuàng)作的一系列最新作品。阿爾軒重新回顧了藝術(shù)史上具有代表性的雕塑作品,如米開朗基羅的烏爾比諾公爵洛倫佐美第奇像,以真跡原作模型為模,創(chuàng)作出標(biāo)志性的“侵蝕水晶”風(fēng)格新作品。在創(chuàng)作過程中,阿爾軒獲得了法國國家博物館聯(lián)盟史無前例的支持,得以接觸到巴黎盧浮宮、梵蒂岡博物館等歐洲最重要的博物館館藏雕塑大師原作的模型。阿爾軒的藝術(shù)創(chuàng)作過程在激發(fā)觀者對過去藝術(shù)作品的發(fā)掘、修改和保存的歷史傳統(tǒng)進(jìn)行反思的同時,還邀請觀者以未來考古學(xué)家的視角,將作品視為不為人知的未來遺跡,進(jìn)而對其進(jìn)行重新發(fā)現(xiàn),重構(gòu)想象。
時間:截至9月10日
地點:北京松美術(shù)館
這是陳漫和宋易格首次在北京聯(lián)合舉辦的展覽,也是陳漫最新作品的首次公開亮相。展覽試圖通過兩人對攝影與油畫的獨特見解,探尋攝影與繪畫之間、中國傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術(shù)之間、人與人之間以及人與自然的關(guān)系。
兩位藝術(shù)家都出生于1980年,出于對藝術(shù)的堅持與信念,一個成為了時尚攝影師,另一個成為了職業(yè)藝術(shù)家。陳漫和宋易格,在截然不同的藝術(shù)領(lǐng)域以及平行時空中,默契十足地選擇了相似的內(nèi)容進(jìn)行創(chuàng)作,不謀而合地產(chǎn)生了相通的聯(lián)系和共同的敏感度:被記錄者的背影、朦朧,陘誕的場景、似是而非的情感,他們的作品如絲線般串聯(lián)在一起,發(fā)出了共鳴。
時間:截至10月10日
地點:上海當(dāng)代藝術(shù)博物館
展覽由上海當(dāng)代藝術(shù)博物館攜手卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會共同舉辦,呈現(xiàn)了近三十位來自中國、拉丁美洲、印度、伊朗以及歐洲藝術(shù)家的二百余件作品?!皹?,樹”展覽的前身是卡地亞當(dāng)代藝術(shù)基金會于2019年在巴黎策劃的展覽“我們,樹”。本次上海的展覽進(jìn)一步深化和豐富了展出內(nèi)容,關(guān)注中國藝術(shù)家在這一領(lǐng)域的創(chuàng)造。樹木作為地球上最古老的物種之一,關(guān)乎大氣層的形成,以及地球上生命的延續(xù)。過去幾十年,這個長期在生物學(xué)中被邊緣化的物種,如今成為科學(xué)研究中的重要議題。呼應(yīng)這一“植物革命”,策展人布魯斯阿爾貝希望人們重新審視樹木在自然生命共同體中的核心地位,以及在面對氣候危機(jī)的當(dāng)下樹木所具有的重要性。
時間:截至8月29日
地點:北京蜂巢當(dāng)代藝術(shù)中心
這是藝術(shù)家在蜂巢的第五次個展,展出了他近一年來的最新坦培拉繪畫創(chuàng)作。夏禹從不去畫他切身感受之外的生活與情緒,因此入畫的人物從他創(chuàng)作之初便帶有實實在在的煙火氣,并且追隨著時間的步伐逐漸迭代。像是從溫存的相片走入現(xiàn)實的片場,作品的尺幅隨著畫面中的人物一同長大,直至真人般大小。那些記憶里的父母愛情、姐弟情深、親密關(guān)系與青年愁滋味.在近年的創(chuàng)作中逐漸蛻變成現(xiàn)在進(jìn)行時的都市生活圖鑒,豐富而熟悉的生活場景讓人代入感十足。無論是與寵物的美好獨居生活,與朋友愛人的結(jié)伴之旅,抑或是通勤時分的走神放空,遇到棘手工作時的頹唐困頓,都讓我們直面繪畫中的另一個自己,是在巨大的幸福喜悅與極端的失意落寞之間體驗著日復(fù)一日平凡生活的最為平均的大多數(shù)。