摘要:隨著社會(huì)的快速發(fā)展,戲曲作為我國(guó)具有悠久歷史的舞臺(tái)藝術(shù)形式,受到了廣泛關(guān)注。對(duì)于戲曲而言,不同演員的唱腔所表達(dá)出的人物情感,能夠展現(xiàn)出人物的性格特點(diǎn)與心理活動(dòng)。戲曲藝術(shù)不斷發(fā)展與實(shí)踐的過(guò)程中,逐漸分為行當(dāng)與角色兩種,其與戲曲唱法有著十分緊密的聯(lián)系,所以不同戲曲演員的演唱風(fēng)格、技巧、音域、音色等都有其各自的特點(diǎn)?;诖耍疚尼槍?duì)戲曲演員的演唱特點(diǎn)、發(fā)聲技巧進(jìn)行研究,以期為相關(guān)人員提供借鑒。
關(guān)鍵詞:演唱特點(diǎn);戲曲演員;發(fā)聲技巧
前言:
戲曲作為我國(guó)獨(dú)立的藝術(shù)種類,結(jié)合了音樂(lè)、美術(shù)、文學(xué)、舞蹈等文學(xué)藝術(shù),是一門較為綜合的藝術(shù)形式。從戲曲表演層次而言,唱腔是其最為重要的組成部分,在傳統(tǒng)戲曲中,唱詞語(yǔ)言不僅僅是一種單純文學(xué),更是具有生命力的語(yǔ)言文學(xué),其主要強(qiáng)調(diào)以多元化的藝術(shù)手段,以歌舞形式演繹故事,將戲曲內(nèi)容進(jìn)行展現(xiàn)。因此,戲曲演唱也可當(dāng)做以形式語(yǔ)言所表達(dá)出的思想內(nèi)容。
一、戲曲演唱中存在的影響因素
在戲曲的各個(gè)角色行當(dāng)中,主要?jiǎng)澐忠罁?jù)便是人物的性格、性別、社會(huì)地位、年齡等。由于不同人物所展現(xiàn)的人格及思想內(nèi)容并不相同,所以對(duì)應(yīng)的演唱技巧和手段也不盡相同,通常情況下,不同劇種是結(jié)合自身傳統(tǒng)特點(diǎn),對(duì)各個(gè)行當(dāng)角色演唱表現(xiàn)方法有著相應(yīng)要求。與此同時(shí),因人物性格不同,所對(duì)應(yīng)的戲曲故事情景也不同,在實(shí)踐演出過(guò)程中,演唱會(huì)會(huì)出現(xiàn)許多變化。例如,湖北楚劇、河南豫劇等劇種,即便角色行當(dāng)十分齊全,但也不能以偏概全的用統(tǒng)一特點(diǎn)替代角色的創(chuàng)造。由此可知,即使是同一角色的行當(dāng),如若處于不同情況時(shí)期下,其所展現(xiàn)的演唱不相同,根本原因在于演員自身便存在差異性,所以在呈現(xiàn)行當(dāng)角色時(shí),其演唱風(fēng)格與特點(diǎn)也有著明確區(qū)別。
二、戲曲演員的演唱特點(diǎn)發(fā)聲技巧
(一)演唱特點(diǎn)
1.戲曲唱腔。戲曲唱腔主要強(qiáng)調(diào)音樂(lè)與語(yǔ)言的相互依附與充分融合,這能使戲曲唱腔突顯出具有地域民族特色的演唱藝術(shù)形式。在戲曲演唱過(guò)程中,主要方法是將咬字進(jìn)行分解處理,分別劃分為頭、腹、尾三部分。在字的聲母發(fā)聲部分,是依據(jù)唇、齒、舌、牙、喉的“五音”。在實(shí)際演唱過(guò)程中,需通過(guò)延長(zhǎng)各個(gè)字的聲音,將其劃為開、齊、撮、合的“四呼”。在戲曲演唱過(guò)程中,不僅需發(fā)出正確的韻母和聲母,還需要確保每個(gè)字歸韻、收音部分處理的適宜、合理。收音是指變化字音的過(guò)程,當(dāng)每個(gè)字要開始演唱時(shí),都需要以收音部分讓聽眾清楚,在此基礎(chǔ)上繼續(xù)演唱下一個(gè)字,通過(guò)該種形式,能夠使句子與句子、字與字之間在結(jié)束后,形成獨(dú)具特色的語(yǔ)勢(shì)、語(yǔ)氣,從而使人們能夠聽懂戲曲唱詞所要呈現(xiàn)的內(nèi)容。而歸韻則是指將唱詞末尾的字分到唱詞所存在的韻轍,對(duì)于唱詞的韻腳詞,需將其分到相對(duì)應(yīng)的韻轍中,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)統(tǒng)一唱詞韻腳的目標(biāo)。實(shí)際上,收音與歸韻屬于相同的問(wèn)題,只是因角度與不同唱詞對(duì)應(yīng)的韻腳不盡相同,所以總結(jié)為唱詞獨(dú)有的特征。
2.演唱?dú)庀ⅰQ莩獨(dú)庀⒆鳛閼蚯莩母?,主要運(yùn)用腹式呼吸技法。人們的呼吸是呼吸器官的自然反應(yīng),但在戲曲演唱過(guò)程中的呼吸,則是一種有意加量的呼吸形式。對(duì)于戲曲演員而言,其在演唱過(guò)程中需合理控制呼吸比例,根本原因在于,若吸取過(guò)多氣體,很容易增強(qiáng)肺部壓力,對(duì)演唱器官會(huì)造成不良影響,導(dǎo)致戲曲演員發(fā)出的聲音十分死板,情況嚴(yán)重的話還會(huì)出現(xiàn)臉紅脖子粗的現(xiàn)象;但若吸氣較少,肺部整體處于輕松狀態(tài),在演唱時(shí),也很難出現(xiàn)爆發(fā)力量,在唱高音時(shí),會(huì)因氣不足增添喉頭負(fù)擔(dān),嚴(yán)重情況也容易出現(xiàn)臉紅脖子粗的現(xiàn)象,導(dǎo)致戲曲演員強(qiáng)度、力度無(wú)法達(dá)到預(yù)期效果。因此,為使戲曲演唱工作順利開展,并實(shí)現(xiàn)理想效果,應(yīng)合理控制演員氣息,引導(dǎo)其掌握正確的呼吸方法,促進(jìn)戲曲演唱質(zhì)量有效提升[1]。
(二)發(fā)聲技巧
1.戲曲演唱。在練習(xí)戲曲發(fā)聲技巧的過(guò)程中,應(yīng)在唱、念、做、打的四功基礎(chǔ)上,有目的性、針對(duì)性的進(jìn)行嚴(yán)格訓(xùn)練。例如,旦角行當(dāng)?shù)难莩记?,在唱低音、中音、高音的運(yùn)用中,都需要做到行腔、吐字統(tǒng)一,不論是收字還是噴口都需到位。而在演唱方法中,戲曲演員可合理利用共鳴腔體,如在訓(xùn)練高音過(guò)程中,以頭腔共鳴為主;在訓(xùn)練中音時(shí),主要突出咽腔、口腔共鳴;而在訓(xùn)練低音過(guò)程中,則應(yīng)將胸腔共鳴當(dāng)做主要訓(xùn)練。在戲曲表演藝術(shù)中,腔圓通常是指戲曲演員在行腔圓滿基礎(chǔ)上的演唱發(fā)聲技巧,能使戲曲唱法具有一定的韻味,從而充分展現(xiàn)戲曲的吸引力。與此同時(shí),戲曲演唱在用嗓過(guò)程中,也有其一定的獨(dú)到之處,真假嗓的時(shí)而混合運(yùn)用,時(shí)而分開運(yùn)用,都能展現(xiàn)出豐富多彩的戲曲演唱效果。真假嗓也稱為大小嗓,大嗓為真聲或是以真聲為主的嗓音進(jìn)行演唱,有著溫婉樸實(shí)的特點(diǎn),而小嗓則是以假聲或以假聲為主的演唱形式,有著飄逸俊秀的特點(diǎn),二者相結(jié)合的戲曲演唱特點(diǎn)為剛?cè)岵?jì),能為人們帶來(lái)耳目一新的感覺(jué),使戲曲魅力得以充分體現(xiàn)。
2.演唱訓(xùn)練。在戲曲發(fā)聲技巧中,除去基本演唱技巧外,還應(yīng)重視聲音特征、藝術(shù)風(fēng)格、舞臺(tái)表演以及人物特性等。因戲曲聲腔中存在的不同劇種已然形成生、旦、凈、丑四個(gè)行當(dāng),且由于不同行業(yè)所展現(xiàn)的韻味并不相同,所以能使戲曲藝術(shù)形成特殊風(fēng)格。因此,在實(shí)際戲曲演唱過(guò)程中,戲曲演員需結(jié)合自身生理?xiàng)l件,依據(jù)生、旦、凈、丑等行當(dāng)?shù)奶攸c(diǎn),以不同音色具體表現(xiàn)各個(gè)行當(dāng),從而實(shí)現(xiàn)塑造獨(dú)具特色的藝術(shù)形象。此外,由于戲曲藝術(shù)在長(zhǎng)時(shí)間的實(shí)踐表演中,形成了行當(dāng)與角色的劃分,所以戲曲演員在戲曲發(fā)聲技巧的演唱訓(xùn)練中,也應(yīng)重視以自身發(fā)聲技巧進(jìn)行聲情并茂的戲曲唱法,使唱腔通過(guò)不同處理方式,刻畫成為美好的戲曲藝術(shù)[2]。
結(jié)語(yǔ):
綜上所述,對(duì)于戲曲而言,只有戲曲演員具備良好的發(fā)聲技巧與演唱特點(diǎn),才能將戲曲藝術(shù)特色,以自身魅力更好的詮釋劇情內(nèi)容,并塑造感人的藝術(shù)形象。因此,戲曲演員應(yīng)重視音樂(lè)與語(yǔ)言充分融合的唱腔,合理控制自身氣息,開展針對(duì)性的發(fā)聲技巧訓(xùn)練與演唱訓(xùn)練,為提升戲曲演唱整體質(zhì)量提供有力保障。
參考文獻(xiàn)
[1] 王利華. 戲曲演員的演唱特點(diǎn)和發(fā)聲技巧分析[J]. 文藝生活·下旬刊,2020(30):139.
[2] 鐘明. 淺談戲曲中的聲樂(lè)演唱特點(diǎn)[J]. 音樂(lè)探索,2008(3):92-95.
作者姓名: 蘇正國(guó) ?性別: 男 ?出生日期:1971.12.26 ?民族: 漢 ?籍貫:湖北省武漢市 ?職稱:國(guó)家三級(jí)演員 ?職業(yè): 楚劇小生、老生演員 ?單位:武漢市新洲區(qū)楚劇團(tuán)