演唱《恨似高山仇似?！返乃囆g(shù)感悟

孟錦慧

《恨似高山仇似海》是我國第一部民族歌劇《白毛女》中演唱難度較大且對人物塑造十分關(guān)鍵的唱段。在《白毛女》上演以來的七十六年中，郭蘭英等著名歌唱家都演唱過這一經(jīng)典唱段。她們的精湛演繹使“白毛女”這個藝術(shù)形象更加鮮活立體，也把這一經(jīng)典唱段推向了民族聲樂藝術(shù)的高峰。

為慶祝中國共產(chǎn)黨成立一百周年，上海音樂學(xué)院聲樂歌劇系聯(lián)袂上海愛樂樂團(tuán)，于2021年4月10日至11日在上音歌劇院舉行了“經(jīng)典擷英——民族歌劇選曲音樂會”。我有幸在這場音樂會上演唱了作品《恨似高山仇似?！?，通過自己的理解去詮釋自己的感悟。

人物性格的特征和情感定位的把握

《白毛女》的故事在我國家喻戶曉。故事中，那個扎著紅頭繩、跳窗花舞的“喜兒”與那個披著滿頭白發(fā)的“白毛仙姑”形成了極大的反差。從“喜兒”到“白毛女”，又從“白毛女”到“喜兒”，主人公的性格隨著故事情節(jié)變化而變化。當(dāng)《恨似高山仇似海》這一唱段出現(xiàn)時，飽受苦難的喜兒已經(jīng)變成白毛女。所謂“哪里有壓迫哪里就有反抗”，當(dāng)白毛女在老爺廟面對不共戴天的仇人時，她的性格特征是：毫不畏懼，悲憤抗?fàn)?，奮勇復(fù)仇。而這也是演唱《恨似高山仇似?！窌r應(yīng)有的情感定位。此時的“哭”，不是怨婦的哭啼，而是烈女的哭訴；此時的“悲”，不是弱者的悲戚，而是強者的悲憤；此時的“鬼”，不是傳說意義上的鬼，而是借鬼打“鬼”的人。

基于這樣的感悟，結(jié)合自身的特點，我大膽地把整個唱段的音調(diào)升高了大二度，從原調(diào)的降B調(diào)升高到C調(diào)，并且從舞臺形象、肢體語言、動作造型、唱腔把控、念白處理等方面進(jìn)行二次創(chuàng)作，努力去體現(xiàn)人物的性格特征和情感定位。

板腔體風(fēng)格特征的把握

中國民族歌劇是一種借鑒于中國戲曲的表演形式，其主要人物唱段多采用板腔體結(jié)構(gòu)，其間大量運用民族唱法演唱，整體追求音樂的民族風(fēng)格和地方特色。所謂板腔體，是一種在音樂材料統(tǒng)一，但板式變化豐富的唱段體裁?！鞍濉笔侵赴迨?，如慢板、快板、流水、行板、緊拉慢唱等；“腔”則指“腔調(diào)”，是在“板”的基礎(chǔ)上做節(jié)奏、樂匯等變化；“板”本質(zhì)上由“腔”所決定，并積極地為“腔”服務(wù)。中國民族歌劇的板腔唱段不僅具有來自戲曲的板式變化，還有著來自音樂材料對比所產(chǎn)生的戲劇張力，這便是中國式詠嘆調(diào)的藝術(shù)魅力。

唱段《恨似高山仇似?！犯鶕?jù)河北梆子和山西梆子的音樂元素創(chuàng)作改編而成。它借鑒了戲曲板腔唱段中速度變化和節(jié)奏變化的特點，但在音調(diào)上卻有自身的音樂發(fā)展手法，其民族歌劇的板腔體特征表現(xiàn)得非常鮮明。唱段的開頭“恨似高山仇似海，路斷星滅我等待，冤魂不散我又來”為散板，采用上、下對應(yīng)的七字句形式?！澳憧芍牢矣星е睾蓿憧捎浀梦矣腥f重仇”為滾白，演唱時沒有梆子伴奏，表現(xiàn)悲痛的情緒，俗稱“哭腔”?！按蠛拥牧魉阋浧稹眲t進(jìn)入流水板式，運用戲曲的緊拉慢唱的形式，突出戲劇的矛盾沖突，唱腔激昂。從“我、我、我、我……”到“渾身發(fā)了白”又插入滾白，四個情緒層層遞進(jìn)，隨著“白”的爆發(fā)，將人物的情緒推向高潮。從“我的怨仇你要作證……我人影”又進(jìn)入流水板式，此時梆子作為助奏樂器，推著唱腔緊張而又有序的行進(jìn)，表現(xiàn)人物內(nèi)心激烈的矛盾沖突。

裝飾音、潤腔、念白的把握

《恨似高山仇似?！反罅窟\用裝飾音、潤腔及戲曲的念白以增強人物的戲劇張力，突出了中國民族歌劇板腔體的音樂風(fēng)格。

開頭一句“恨似高山仇似?！边\用散板節(jié)奏，在“高山”的“山”字上做拖腔處理，表達(dá)了憤怒、悲痛、仇恨的激烈情緒?！俺鹚坪！钡摹昂！弊?，首先運用前倚音做裝飾，然后在拖腔的結(jié)束部運用戲曲的甩腔，以此增加喜兒仇恨的情緒?！俺稹弊值囊ё忠梃b戲曲的“噴口”，以強調(diào)語氣，增加悲憤的情緒。第二句“路斷星滅我等待”仍然屬散板，強調(diào)重拍，邏輯重音“路”“滅”“我”“等待”這些字要做強調(diào)處理?！霸┗瓴簧⑽胰瞬凰馈边@句要強調(diào)“說”的語氣與節(jié)奏，借鑒戲曲的唱詞與念白結(jié)合的形式?！袄妆┯攴臁钡摹疤臁弊趾汀拔矣謥怼钡摹皝怼弊诌\用了戲曲的拖腔，尤其是“來”字，要依字行腔，并運用延音、波音、倚音等裝飾音，用氣息的收放和輕重緩急來表現(xiàn)人物內(nèi)心激烈的斗爭，從而增加藝術(shù)的感染力。

“閃電吶快撕開黑云頭，響雷啊你劈開天河口”采用上、下對應(yīng)的形式。其中“閃”字運用下滑音裝飾，以此強調(diào)語氣。“你可知道我有千重恨，你可知道我有萬重仇”這兩句采用排比手法，加強人物心中悲憤的情緒。演唱“我吃的是山上的野果、廟里的供獻(xiàn)”時，節(jié)奏完全與人物內(nèi)心的情緒相吻合。“老天爺睜眼我要報仇”的“仇”字，倚音加拖腔，突出人物仇恨的情緒。“我是人”這句念白要有強烈的情緒爆發(fā)，咬字借鑒戲曲的“噴口”，以增加人物戲劇張力。在念白“好”字時，樂隊完全停止，讓歌者為結(jié)束句的情緒爆發(fā)做準(zhǔn)備。最后一句“我就是鬼”的“鬼”字，先用倚音，然后用甩腔加拖腔，把這個“鬼”字唱得“毛骨悚然”。而且接連三個“鬼”字層層遞進(jìn)，最后一個“鬼”字的拖腔，淋漓盡致地表達(dá)了喜兒從悲憤、報仇到堅定必勝信念的心理過程。

其他演唱技巧及人物塑造的把握

《恨似高山仇似?！凡捎闷呗曊{(diào)式，以徵音為主要音，旋律中多次出現(xiàn)清角、變宮，突出民族風(fēng)格與特色，唱段的音域橫跨兩個八度。同時，旋律中有大量四度、五度跳進(jìn)音程以及大量拖腔、裝飾音等，需要有非常好的氣息支持以及吐字、咬字、潤腔的基本功。

開頭一句“恨似高山”的“恨”字有一個下滑音做裝飾，而“山”字則運用了拖腔，氣息飽滿，情感熱烈。“仇似?！钡摹昂！弊滞锨?、咬字要更夸張，聲音要由弱到強，最后將這個“?！弊至芾毂M致地“甩”出去，一氣呵成?！拔业却钡摹按弊稚酝睃c出，是為了表達(dá)人物等待救星的迫切心情。“我又來”的“來”字用逆波音裝飾，拖腔借鑒山西梆子的“嗨嗨腔”，即在歌詞結(jié)束后還有旋律進(jìn)行，需要用襯詞補充潤腔。在接下來的唱詞中，念白嘴皮子要利落，咬字清晰且夸張，字頭短促而清楚，字腹夸張，歸韻準(zhǔn)確；前后鼻音的歸韻不能搞混，“山”“恨”“人”為前鼻音，“整”“證”“聲”“影”為后鼻音。高音處要提前準(zhǔn)備，如“渾身發(fā)了白”的“白”字，深吸氣，高位置咬字，噴口，拖腔，這些技巧都要準(zhǔn)確無誤。“我的怨仇”之后是一大段緊拉慢唱，速度相當(dāng)于行板，以板鼓作為助奏樂器，樂隊只做和聲的鋪墊。演唱時，音樂的內(nèi)在節(jié)奏隨著板鼓的節(jié)奏有序進(jìn)行，要唱得快而穩(wěn)，緊張而不慌亂，這一唱段考驗歌者的心理節(jié)奏與人物內(nèi)心情感的把控能力。在念白“好”處，樂隊完全停止，讓歌者為結(jié)束句的情緒爆發(fā)做準(zhǔn)備。另外，音量的對比要明顯?！拔沂墙心銈冊闾５南矁骸边@句要特別輕，“喜兒”兩個字似斷非斷，把人物可憐的身世和悲慘的遭遇唱出來。“我是人”這句突然爆發(fā)，音量遞增，表達(dá)人物報仇雪恨的決心?！拔揖褪乔赖墓怼⒃┧赖墓?、不死的鬼”，這句音量遞增，最后的“鬼”字音量最大，以此達(dá)到全劇高潮。

中國戲曲的“手眼身法步”以及“四功五法”的表演體系要求：體驗是基礎(chǔ)，表演是目的。它區(qū)別于斯坦尼斯拉夫斯基的體驗派，主張“演什么像什么”，演員扮演角色都應(yīng)“動情動容”，從而達(dá)到“以體驗入乎其內(nèi)，以表現(xiàn)出乎其外”的目的?！逗匏聘呱匠鹚坪！愤@段唱段是人物在黑暗社會里遭受欺辱和摧殘的真實寫照，也是人物不向命運屈服的堅強形象的展現(xiàn)。演唱時，首先深刻細(xì)致地體驗人物情感，然后結(jié)合外部表演手段夸張地表現(xiàn)出來。比如，上場的那幾個臺步，一定要帶著人物身份、年齡、任務(wù)上臺，在唱之前就給觀眾一個情節(jié)交代：此時的人物是處在“非人非鬼”的狀態(tài)。同時，動作不易過多，一是保證聲音的穩(wěn)定，二是交代情節(jié)要清楚，否則會給人不安靜、不穩(wěn)重之感。“我是叫你們糟蹋的喜兒”這句，可以半弓腰，雙手抱著自己，放慢速度，控制音量，聲音哽咽，表達(dá)自憐自惜的情感。唱到“我是人”時立即挺身、昂頭，堅定有力，表現(xiàn)人物不屈服于命運的堅強個性。最后“我就是鬼”這句要張開手臂，仿佛自己是吃人的“鬼”，眼睛里閃爍著仇恨的火光，要把那些欺負(fù)百姓的仇人全都消滅掉！

樂隊伴奏與演唱配合的把握

在民族歌劇板腔體的唱腔中，樂隊伴奏運用了管弦樂加民樂的形式，當(dāng)中保留著戲曲的“托”“?！薄皦|”“襯”“補”“連”“帶”“隨”“裹”等伴奏形式。《恨似高山仇似?！愤@段唱腔采用了雙管編制的管弦樂隊伴奏，并用板胡、板鼓等民樂來突出戲曲板腔體的風(fēng)格與韻味。開頭幾句散板，樂隊就運用了“襯”“墊”“補”的伴奏形式，演員在演唱時，心理節(jié)奏與樂隊的板式節(jié)奏要相吻合。而拖拍的時值，指揮則需根據(jù)演唱者的情緒與氣口而定?！奥窋嘈菧缥业却边@句之后，樂隊有一個同樣時值的“隨”；演唱時，借這一小節(jié)的“補”，正好可以從容吸氣，肢體與動作也可做一個轉(zhuǎn)換。“雷暴雨翻天”一句，樂隊運用了“裹”“托”的伴奏形式，“托”顯示出喜兒內(nèi)心緊張、憤怒的情緒?！伴W電哪”“響雷啊”，樂隊運用“襯”“連”“裹”的伴奏形式和三連音的伴奏音形，烘托喜兒報仇雪恨的決心。“山洞里三年我受苦受罪”這一句，運用了“襯”“墊”的伴奏形式，體現(xiàn)喜兒的痛苦、悲憤、自憐自惜之情。從“白了頭”到“大河的流水”，樂隊又運用“托”“墊”“裹”的伴奏形式，用震音表達(dá)人物的情緒。“我的冤仇”之后這段唱腔都是“緊拉慢唱”，也叫“搖板”，非?？简炑莩叩膬?nèi)心節(jié)奏以及與樂隊的默契程度，要做到“形散神不散”。它也是合樂的難點，演唱者與演奏者要做到彼此融合，你中有我、我中有你，給觀眾以強烈的藝術(shù)感染力。