錢(qián)泥
圣-桑的《動(dòng)物狂歡節(jié)》《骷髏之舞》,誰(shuí)會(huì)不知道?水平稍微高一些的大眾可能還聽(tīng)說(shuō)過(guò)《參孫與達(dá)麗拉》,圣-桑的名字與這三部作品緊密聯(lián)系,幾乎一提到圣-桑,耳邊立刻就會(huì)出現(xiàn)“水族館”的音樂(lè)。
有人說(shuō)圣-桑的名字比作品響亮,鐵中錚錚,庸中佼佼;也有人說(shuō)圣-桑才華橫溢,涉獵范圍廣泛,幾乎每個(gè)領(lǐng)域都占一塊,導(dǎo)致音樂(lè)這一塊也被其他平分掉了(要知道他是個(gè)音樂(lè)神童,兩歲半學(xué)鋼琴,四歲生日還沒(méi)到就創(chuàng)作鋼琴曲。這都還是在音樂(lè)才能“被其他強(qiáng)項(xiàng)平分去了”的情況下);此外,最流行的說(shuō)法是,圣-?!八啦环陼r(shí)”——前前后后一大堆明星,好比北斗七星中的天權(quán)星,如果沒(méi)有周?chē)橇w,它是夠亮的,結(jié)果它窩在里頭倒成了最暗的一顆——圣-桑出生于貝多芬逝世后的第八年,又在《春之祭》奏響后的第八年歸了西。他有生之年與比才、德彪西、柏遼茲、舒曼、勃拉姆斯、李斯特、瓦格納等擠在不大不小的空間里,歐洲一共就這么幾座音樂(lè)廳歌劇院,“你方唱罷我登場(chǎng)”(此處并無(wú)“曇花一現(xiàn)”的意義),爭(zhēng)奇斗艷,故者未厭,新者已盛。
圣-桑十分博學(xué),他在文學(xué)、數(shù)學(xué)、考古、昆蟲(chóng)學(xué)和天文學(xué)方面都具有專(zhuān)業(yè)水平,小學(xué)時(shí)就輕松掌握了拉丁文(他很遺憾自己沒(méi)有學(xué)習(xí)古希臘文),并大量閱讀拉丁文著作,被古羅馬歷史深深吸引。他在青年時(shí)期對(duì)斯多葛學(xué)派哲學(xué)思想發(fā)生興趣,在十九歲時(shí)開(kāi)始寫(xiě)作小說(shuō),還定期在《世紀(jì)報(bào)》(Le Siecle,大仲馬也曾經(jīng)是該報(bào)專(zhuān)欄作者)上發(fā)表。請(qǐng)大家注意:圣-桑不僅寫(xiě)小說(shuō),還考古!考古論文發(fā)表在《科學(xué)》(Pour la Science)雜志上。更令人敬畏的是,他還設(shè)計(jì)并制造了一臺(tái)天文望遠(yuǎn)鏡,放在自家陽(yáng)臺(tái)上望星星。
這里,我并不是想用圣-桑其他方面的成就來(lái)解釋他在音樂(lè)上的“平平”。正相反,恰恰因?yàn)樗麖V泛的興趣和見(jiàn)識(shí),他的音樂(lè)才包羅萬(wàn)象,聆聽(tīng)他的作品就等于了解了浪漫時(shí)期的法國(guó)藝術(shù)趣味。當(dāng)然,有人也曾批評(píng)圣-桑,認(rèn)為他毫無(wú)個(gè)人風(fēng)格。這不禁令人困惑,能把所有風(fēng)格融為一體,難道不是一種風(fēng)格嗎?自古以來(lái),鋼琴天才往往會(huì)在彈到一定程度后萌發(fā)出作曲的念頭,但圣-桑卻不是這樣的。他在正宗的音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)過(guò)作曲,還拿過(guò)好幾個(gè)作曲大獎(jiǎng)。
我們不得不說(shuō),圣-桑以不變應(yīng)萬(wàn)變的態(tài)度是絕妙的,他正確地認(rèn)識(shí)自己,正確認(rèn)識(shí)潮流,堅(jiān)守學(xué)院風(fēng)格,不去嘗試新玩意,寧愿做歷史的見(jiàn)證人,將前后出現(xiàn)過(guò)的“記錄”下來(lái)。創(chuàng)新,也許成功,也許失敗。不創(chuàng)新,就不會(huì)失敗,最多是被遺忘,然而將來(lái)的事誰(shuí)能預(yù)料?古羅馬堪稱(chēng)“哲學(xué)家皇帝”的奧雷留有一句名言:“未來(lái)無(wú)法擁有,無(wú)法擁有的就不會(huì)失去,擁有今天吧?!笔?桑,既擁有了當(dāng)下,也擁有了未來(lái),雙贏!
看一看從1913年至今,有多少部電影引用了圣-桑的音樂(lè)吧——二百三十六部!這還不包括圣-桑自己創(chuàng)作的電影音樂(lè)(《暗殺吉斯大公》,1908年)。而可能就在我們閱讀這篇文章的時(shí)候,又會(huì)有喜愛(ài)他音樂(lè)的電影人正在拿它來(lái)配樂(lè),待到我們讀完本文,二百三十六這個(gè)數(shù)字說(shuō)不定就已被更新了。
專(zhuān)業(yè)人士幾乎對(duì)于“流行”都有著本能的抗拒,只要是流行于大眾之中的,專(zhuān)業(yè)人士便嗤之以鼻,他們認(rèn)為,能夠流行的肯定俗。俗,非吾所求。李漁道:“大俗即大雅?!笔?桑作品雅致,因?yàn)槠渥髌肪哂辛藞D像性,這是其永恒的生命力。無(wú)論是講述布宜諾斯愛(ài)麗絲一幢高樓在2050年發(fā)生的怪事的科幻片(Sonntag,2019),還是波蘭斯基執(zhí)導(dǎo)的描寫(xiě)1847年一位法國(guó)軍官個(gè)人命運(yùn)的寫(xiě)實(shí)主義藝術(shù)片《我控訴》(Jaccuse,2019),都不約而同地使用了圣-桑的《天鵝之死》??催^(guò)這兩部電影的人都不得不承認(rèn),用得太恰當(dāng)了!如果把它換成巴赫的《G弦上的詠嘆調(diào)》或舒曼的《五月》,效果恐怕達(dá)不到圖像要求。而有趣的是兩位導(dǎo)演對(duì)于《天鵝之死》有著完全不同的聽(tīng)覺(jué)感受:前者用《天鵝之死》表現(xiàn)希望,后者用它表現(xiàn)絕望。
音樂(lè)是抽象的,又是具象的,這取決于你為其搭配怎樣的畫(huà)面。要知道圣-桑音樂(lè)的初衷不是“為畫(huà)面配音樂(lè)”,而是用音樂(lè)描寫(xiě)畫(huà)面,以音樂(lè)激發(fā)聽(tīng)者的畫(huà)面想象。無(wú)論是《水族館》還是《骷髏之舞》,都會(huì)使聽(tīng)眾產(chǎn)生聯(lián)想。比如用《水族館》來(lái)鋪墊一個(gè)沉悶陰雨的天氣畫(huà)面,讓《骷髏之舞》給伙房里的快樂(lè)廚師切菜當(dāng)伴奏,同樣能產(chǎn)生意想不到的暗示作用!雨點(diǎn)落在濕漉漉的街面居然水波鱗鱗晶瑩透亮,一掃沉悶的氣氛;快樂(lè)廚師隨著節(jié)奏切菜,“咚嚓咚嚓”,卻傳達(dá)出不祥的預(yù)兆……
在音樂(lè)會(huì)中,圣-桑作品的上演率并不高,因?yàn)槭?桑的其他作品不算特別出彩。除了上面提到的三部作品,《第三交響曲》也許能勉強(qiáng)擠進(jìn)了音樂(lè)史。如果沒(méi)有同時(shí)代的大師們,說(shuō)不定圣-桑還能占據(jù)一席之地,但是多數(shù)聽(tīng)眾不會(huì)放著勃拉姆斯不聽(tīng)而去聽(tīng)圣-桑。不同于歷來(lái)的作曲家,諸如貝多芬、瓦格納、德彪西等,無(wú)論哪位,都是他們?cè)谝I(lǐng)聽(tīng)眾。而圣-桑則不同,他是被聽(tīng)眾造就的,確切地說(shuō),是被無(wú)數(shù)位導(dǎo)演造就的。
圣-桑是一位十分特殊的作曲家。他在世時(shí)遠(yuǎn)近聞名,除了在本國(guó),在英國(guó)也獲得豐盛的獎(jiǎng)勵(lì),在白金漢宮為維多利亞女王演奏,被授予維多利亞勛章,被劍橋、牛津大學(xué)授予榮譽(yù)博士頭銜等。圣-桑十分熱愛(ài)鉆研多種音樂(lè)創(chuàng)作技法,每次到英國(guó)演出,都會(huì)利用逗留的時(shí)間去亨德?tīng)柟示訉W(xué)習(xí)查看亨德?tīng)柕目傋V。圣-桑與同行們的不同之處在于,他親眼看見(jiàn)了自己的成功,享受了風(fēng)光和榮耀,而曾經(jīng)被喜愛(ài)和肯定的音樂(lè)隨著他的離世而消聲,音樂(lè)廳再難聽(tīng)到他的作品,出版社也不再印刷他的樂(lè)譜,聽(tīng)眾幾乎在短短幾年中把他迅速遺忘了。難怪出現(xiàn)這種理論:圣-桑不是生不逢時(shí),而是死不逢時(shí)?!拔田w仙,聲亦啞”,他的名字被周?chē)漠愓{(diào)奇響淹沒(méi)。
他離開(kāi)于一個(gè)激動(dòng)人心的大時(shí)代,期間多少美妙新奇的音樂(lè)在音樂(lè)廳和私人沙龍里響起,令人耳聾心跳,醒醉迷離。勃拉姆斯的藝術(shù)歌曲,鋼琴伴奏聲剛奏出兩三小節(jié)便已抓住人心,唱到終止線,使聽(tīng)眾熱淚盈眶;德彪西的《牧神午后》,聽(tīng)眾被長(zhǎng)笛聲帶入一個(gè)遠(yuǎn)離現(xiàn)實(shí)的氛圍中,他們恍惚間覺(jué)得自己在夢(mèng)游,飄飄呼呼,軟綿綿,身不由己,當(dāng)圓號(hào)和豎琴進(jìn)入時(shí),仿佛眼前迷霧散去,輕輕降落到一片綠草地上;拉赫瑪尼諾夫的《死亡島》,一幅音樂(lè)油畫(huà),管弦倚疊如烏云,定音鼓敲出心跳頻率,把聽(tīng)眾推進(jìn)油畫(huà),讓人置身神秘陰森的海上孤島,沒(méi)有退路;斯特拉文斯基的《春之祭》就更別提了,簡(jiǎn)直就是一個(gè)宣言,一道新與舊的分界線,樂(lè)神再生,二十世紀(jì)初的聽(tīng)眾哪聽(tīng)過(guò)這個(gè)?!真叫“如聽(tīng)仙音耳暫明”,與它們相比,說(shuō)圣-桑“嘔啞嘲哳難為聽(tīng)”也不過(guò)分,好聽(tīng)、難聽(tīng)都是相比較而言。如果他同時(shí)代的大師都沒(méi)有出生,那于圣-桑而言無(wú)疑是另一番光景了。
圣-桑是個(gè)音樂(lè)現(xiàn)象,非常值得討論一番,周年一過(guò),人們肯定不會(huì)再傾耳聽(tīng)之提筆述之了。與他的名字相反,圣-桑的生平鮮為人知,出現(xiàn)最多的詞是“多才多藝”,才多卻無(wú)人提到他的悲與淚。圣-桑非常喜愛(ài)孩子,但卻一直與做父親無(wú)緣。好不容易在四十歲時(shí)遇見(jiàn)了意中人,結(jié)婚生子,不幸的是,三年后兩個(gè)男孩子在短短六周內(nèi)先后意外身亡。圣-桑把責(zé)任歸結(jié)于妻子的大意,讓孩子從窗口掉下樓去。這場(chǎng)“神秘婚姻”由妻子瑪麗(Marie Laure Emilie)的從天而降開(kāi)始,以她的不告而別終止。此后,圣-桑精神恍惚幾乎錯(cuò)亂,1878年創(chuàng)作的《安魂曲》很可能是由于喪子這一痛心事件激發(fā)起的感受。雖然圣-桑自己緘口不提,但從時(shí)間上推斷,我們可以將它視為“為孩子靈魂安息的祈禱”而作。從外表上來(lái)看,圣-桑沒(méi)有任何改變,仍舊穿著講究華麗,談吐幽默機(jī)智,但精神狀態(tài)卻如同四月天,陰雨晴明雷電霽虹,用現(xiàn)代醫(yī)學(xué)術(shù)語(yǔ)來(lái)說(shuō)就是患上了“抑郁癥”。
1872年,圣-桑最敬愛(ài)的姑母,也是他的鋼琴啟蒙老師去世了。1888年,圣-桑母親也駕鶴西去。數(shù)年間,他四次為親人送葬,情緒低落,甚至產(chǎn)生了厭世、想要自殺的傾向,幸好最終沒(méi)有發(fā)生。有傳言說(shuō),圣-桑在喪子的極度悲傷中一度與學(xué)生福雷(Gabriel Faure)發(fā)生過(guò)一段沒(méi)有見(jiàn)證的“羅曼史”,但這一切都沒(méi)有任何可靠的記載,圣-桑本人更是將其稱(chēng)之為“無(wú)稽之談”和“變態(tài)想象”。從此,陪伴他的只有他的小狗和他忠實(shí)的仆人。他開(kāi)始遠(yuǎn)行,前往埃及、非洲。他暗暗發(fā)誓不再碰音樂(lè),但又悄悄購(gòu)買(mǎi)譜紙。一朝為音樂(lè)家,一生為音樂(lè)家,這是一種癖好,讓人“上癮”。圣-桑將音樂(lè)視作水,將自己比作鴨子。鴨子愛(ài)水,鴨子離開(kāi)水并不會(huì)窒息,但水卻能讓鴨子的生活愈發(fā)愜意。圣-桑曾說(shuō):“河與岸,我更愛(ài)河?!?/p>
圣-桑,作為公眾人物時(shí)幽默風(fēng)趣,談笑風(fēng)生,而離開(kāi)眾人視線后,他就變得沉默寡言,難以接近,就像岸邊的天鵝。是的,圣-桑更像天鵝。天鵝孤傲、忠誠(chéng),“從一而終”——天鵝對(duì)伴侶的忠誠(chéng)是動(dòng)物界的一個(gè)奇跡,如此“潔身自好”的物種居然能夠繁衍至今未絕種,是造物主的“賞賜”。圣-桑忠于自己,忠于自己的聽(tīng)眾。圣-桑不會(huì)把別人喜歡的東西拿走,再塞給他另一個(gè)自己認(rèn)為更好的東西。誠(chéng)然,欣賞習(xí)慣不是說(shuō)改就能改的,喝慣了甜豆?jié){忽然喝苦咖啡,不可能會(huì)“一喝鐘情”,畢竟舌頭也需要時(shí)間慢慢適應(yīng),而不解決的屬七和弦猶如苦咖啡一般,帶給了聽(tīng)眾無(wú)盡的失落感。
類(lèi)似屬七和弦延遲解決或者直接不解決的戲碼,對(duì)于圣-桑的同行們而言實(shí)屬家常便飯,但圣-桑卻從未如此,他甚至還會(huì)作品上“雙保險(xiǎn)”:他端上來(lái)的都是聽(tīng)眾熟悉且習(xí)慣的,他的盤(pán)子里有自己的,也有別人的,凡是時(shí)下被認(rèn)可的,他這里樣樣齊備,這就是他的風(fēng)格。他的自信,是他的“防腐劑”和生命力。圣-桑的音樂(lè)在二百六十三部電影中此起彼伏,襯托悲傷、增強(qiáng)喜悅、預(yù)示災(zāi)禍、陪伴淘氣。它們的具體性和模糊性是其他音樂(lè)作品所沒(méi)有的,它可以與上戰(zhàn)場(chǎng)的軍人同時(shí)出現(xiàn),又會(huì)在動(dòng)畫(huà)片中讓小松鼠爭(zhēng)奪松果……圣-桑的《動(dòng)物狂歡節(jié)》讓一代又一代兒童歡喜快樂(lè),激發(fā)他們的想象力。他的《天鵝之死》讓無(wú)數(shù)芭蕾演員炫耀技巧展示舞姿,幾乎成了芭蕾演員告別演出之必備節(jié)目,試想自1905年弗金(Michel Fokine)為帕芙洛娃(Anna Pawlowa)編舞至今一百一十六年來(lái),多少只天鵝高貴地“死”在芭蕾舞臺(tái)上。天鵝不僅不死,而且永生,用死來(lái)表達(dá)對(duì)生的渴望。
2020年,《天鵝之死》重新回到了人們的視線中。著名編舞家古鐵(Eric Gauthier)發(fā)起了“天鵝之死計(jì)劃”(The Dying Swan Project),鼓勵(lì)全世界芭蕾人用自己在疫情期間的經(jīng)歷與感受重新給《天鵝之死》編舞。在我撰寫(xiě)此稿時(shí),已有十六位世界級(jí)獨(dú)舞演員以自己對(duì)生和死的理解表演了“天鵝復(fù)活”,當(dāng)然更多的舞蹈者還在源源不斷地加入其中。
圣-?;蛟S沒(méi)有想到那么遠(yuǎn)的未來(lái),他只進(jìn)行著樸實(shí)無(wú)華的寫(xiě)作。圣-桑對(duì)于自己音樂(lè)風(fēng)格的忠實(shí)與堅(jiān)守,讓后人永不忘懷。圣-桑沒(méi)有廣撒自然也不會(huì)博收,但他的三棵“老蒼松”高聳至今,青翠、深秀,舉頭可見(jiàn)。