圖畫與觀念
——讀《意圖的模式》有感

張 嬌

（南京師范大學(xué)，江蘇 南京 210046）

一、前言

邁克爾·巴克森德爾是二十世紀偉大的藝術(shù)史家之一，《意圖的模式》是其1985年出版的一本專門研究解讀圖畫意圖路徑的著作。該書囊括了對四個案例的解讀，依次是貝克的福斯橋、畢加索《卡恩韋勒肖像》、夏爾丹《飲茶的婦女》以及弗朗切斯卡《基督受洗》。在此基礎(chǔ)上，巴氏揭示了圖畫與文化環(huán)境之間的關(guān)系、圖畫以現(xiàn)有形式出現(xiàn)的原因以及創(chuàng)作過程的心理狀態(tài)。此書篇幅雖小，但巴氏完整的將自己的研究方法通過理論與實踐相結(jié)合的示范作用呈現(xiàn)給讀者。時至今日，書中所采用的美術(shù)史研究方法仍具有借鑒意義。

二、意圖的定義

意圖并非指創(chuàng)作者某種實際的心理狀態(tài)或者心理事件，它涉及圖畫與環(huán)境相關(guān)的結(jié)構(gòu)描述，是一種事物的前傾形象，一種人的理性行動的一般狀態(tài)。意圖的行為對象指涉圖畫，圖畫背后的原因域與意圖息息相關(guān)?！皻v史行為者具有目的性，或意圖，或意圖性，而在歷史的對象本身之中更是如此”。①也即畫家的創(chuàng)作意圖會隱藏在圖畫之中?！币蚨诮庾x的過程中，藝術(shù)史家需要考察創(chuàng)作者所受當(dāng)時文化、歷史傳統(tǒng)等因素的影響，并通過推論性解釋圖畫以現(xiàn)有形式出現(xiàn)的原因。

需知圖畫存在于人類語言建構(gòu)的系統(tǒng)之中，只有在某種言辭描述的基礎(chǔ)下考慮過圖畫之后才能對圖畫作出說明。美術(shù)史家解釋圖畫并非指涉圖畫本身，而是涉及圖畫作用于觀者所引發(fā)的經(jīng)驗想象。也即描繪的實質(zhì)是再現(xiàn)觀看之后的思維活動，以此為據(jù)分析性構(gòu)想藝術(shù)家的創(chuàng)作目的和手段。但是語詞作為一種一般化的工具并不能精確表達圖畫，實則語詞既不能再現(xiàn)圖畫原貌也不能再現(xiàn)觀看過程，僅為觀者觀看圖畫的思維過程。以此而論，美術(shù)史研究所指涉的是圖畫與觀念之間的關(guān)系。然而語詞作為一種一般化的工具語言并不完備，在描述一幅畫的時候難免會存在主觀、語言粗糙模糊等問題，因而巴克桑德爾提出藝術(shù)史研究中應(yīng)使用間接性詞語“比喻詞”“原因詞”與“效果詞”。

三、解讀圖畫意圖的路徑

一幅作品是創(chuàng)作者解決問題的最好呈現(xiàn)，為了再現(xiàn)藝術(shù)家的意圖，巴氏主張重構(gòu)作品所處的語境，進而探究發(fā)現(xiàn)問題與解決辦法之間的關(guān)聯(lián)性。

圖1 《意圖的模式》封面

（一）假設(shè)意圖流

藝術(shù)創(chuàng)作是循序漸進的。藝術(shù)家首先根據(jù)頭腦中的一些藝術(shù)構(gòu)思預(yù)設(shè)藝術(shù)創(chuàng)作概貌，然后藝術(shù)家對藝術(shù)構(gòu)思貫徹執(zhí)行。在具體的藝術(shù)創(chuàng)作中，執(zhí)行過程并非是一個靜態(tài)的，而是一個“無數(shù)的意圖發(fā)展時刻序列——I1→I2→I3→……此外，這個過程不僅包括無數(shù)的決定和行動時刻，而且包括許多先前的或取消的行動，不做或留下某些東西的決定——……I3→[I4→I5]I6……”。②也就是說，創(chuàng)作過程處于一個不斷修改與自我修正的序列，最終形成了圖畫這一意圖流。

在《卡恩韋勒肖像》案例中，畢加索在1906～1912年期間面臨三個具有代表性的問題：“二維和三維之間的張力；形式優(yōu)先和色彩優(yōu)先之間的張力；持久經(jīng)驗和瞬間之間的沖突?！被诖?，畢加索在1910年創(chuàng)作《卡恩韋勒肖像》又衍生出更多具體的問題，比如固有質(zhì)地、色彩色調(diào)、光照差別的再現(xiàn)等。畢加索處于一種不斷發(fā)現(xiàn)問題與尋找解決方案的序列之中，在受到塞尚的啟發(fā)之后，我們可以清晰的覺察到畢加索在立體主義創(chuàng)作過程中對于繪畫題材、內(nèi)容方面的改變，塞尚繪畫藝術(shù)中引起畢加索注意到部分成為了畢加索的任務(wù)，而畢加索在以物易物過程中從文化方面接受的一般性塞尚式的東西，成為了方案的一部分。巴克桑德爾將把這種影響關(guān)系比作臺球X擊中了另一只臺球Y,而圖像就是臺盤。每當(dāng)在意圖的推動下，作為主動者的Y擊中X，或者Y通過擊打另一只中間球Z擊中X，臺盤上都會出現(xiàn)新的格局，他們各自也會和其他的球（藝術(shù)家）產(chǎn)生新的聯(lián)系。藝術(shù)是位置游戲，每當(dāng)一位藝術(shù)家受到影響，他便略微對他所在的藝術(shù)的歷史做出重寫。通過畢加索《卡恩韋勒肖像》的個案分析“呈現(xiàn)出畢加索尋找問題和解決問題的連續(xù)表演”，探討了“尋找問題—解決方法”的解讀圖畫意圖的方式，強調(diào)了藝術(shù)史研究者應(yīng)以長遠動態(tài)的眼光看待和解讀圖畫所蘊含的意圖。

（二）圖畫與思想

圖畫的視覺旨趣與它們由之而來的文化思想系統(tǒng)密切關(guān)聯(lián)。為了達到提高繪畫的視覺效果等目的，創(chuàng)作者在創(chuàng)作過程中會受到當(dāng)時視覺理論的影響。文藝復(fù)興時期，藝術(shù)家們?yōu)樽非缶_逼真的效果，在藝術(shù)創(chuàng)作中運用阿爾貝蒂的窗戶理論以解決物體與空間的問題，使繪畫中平面的視覺效果轉(zhuǎn)向立體化。巴克桑德爾主張在解讀圖畫意圖的過程中，藝術(shù)史研究者應(yīng)當(dāng)關(guān)注藝術(shù)創(chuàng)作與所處時代理論之間的互文性，同時為了進一步呈現(xiàn)圖畫中所包含的視覺理論，還需要跨領(lǐng)域借助心理學(xué)、天文學(xué)等方面的知識。

《意圖的圖式》第三章探討了18世紀視覺理論與夏爾丹《飲茶的婦女》之間的關(guān)系。本章首先談17世紀牛頓與洛克在視知覺等方面的研究狀況，繼而詳述了17世紀關(guān)于視覺敏銳與調(diào)節(jié)等理論的發(fā)展；其次，巴克桑德爾衍生出拉伊爾、勒克萊爾與坎珀三位兼具科學(xué)家與畫家身份的人物。三者將科學(xué)與繪畫相結(jié)合進一步發(fā)展了視覺理論，比如坎珀提出為了使畫面具有空間感，畫家應(yīng)該在前景中使用紅色而在背景中使用藍色的藝術(shù)創(chuàng)作原則?！讹嫴璧膵D女》深受此時期視覺理論的影響，比如畫面中不同的顏色造成不同的距離和大小的視知覺、明暗色會產(chǎn)生前移縮小與后退增大的視覺效果、畫面中兩個高明度的點與婦女模糊感面孔的安排與顏色明暗對比構(gòu)成和諧的視覺效果等。實際上，畫面中所呈現(xiàn)的視覺特征并非僅僅是夏爾丹個人的藝術(shù)風(fēng)格，在巴克桑德爾看來，這背后隱藏了當(dāng)時整個社會的智性系統(tǒng)與觀念活動。巴克桑德爾剖析了夏爾丹《飲茶的婦女》與洛克的經(jīng)驗主義哲學(xué)之間的關(guān)涉，強調(diào)行為者與文化背景無法分割，繪畫風(fēng)格與哲學(xué)或者科學(xué)之間的關(guān)聯(lián)性。

（三）真實性與其他文化

創(chuàng)作者對于自己所處時代文化環(huán)境的認知是直接自發(fā)的，且最終會呈現(xiàn)在圖畫中。如何解析遠離我們的文化或時期語境的意圖結(jié)構(gòu)呢？歷史與文化的不同使藝術(shù)家具備了不同的視覺經(jīng)驗、創(chuàng)作技巧和概念結(jié)構(gòu)，導(dǎo)致時代賦予藝術(shù)家對待創(chuàng)作的態(tài)度存在差異性。因而，藝術(shù)史研究者為達到解讀圖畫意圖的準確性，應(yīng)該全面了解圖畫所處時代的文化氛圍。但是時代精神并非強加于藝術(shù)創(chuàng)作，而是為藝術(shù)家提供了一種可供選擇的創(chuàng)作技巧。在十五世紀的意大利，即弗朗切斯卡所處的時代，這種技巧體現(xiàn)為一種獨具特色的商業(yè)數(shù)學(xué)。

《意圖的模式》第四章轉(zhuǎn)向了弗朗切斯卡《基督受洗》，首先針對的問題是我們與另一個文化或時期中思想意圖活動的關(guān)系問題：弗朗切斯卡以不同于我們文化裝備來思想，那么當(dāng)我們考慮他一幅畫的意圖時，我們在做什么？巴克桑德爾從弗朗切斯卡所處時代即15世紀的文化環(huán)境入手解讀。此時商業(yè)數(shù)學(xué)得到全面普及發(fā)展，數(shù)學(xué)理論被廣泛運用到商品貿(mào)易之中。弗朗切斯卡深受影響，不僅在其著作《論計算》中豐富繪畫與商業(yè)數(shù)學(xué)結(jié)合的技巧，還將技巧展現(xiàn)在自己的繪畫中并形成自己的手法慣例。巴克桑德爾通過皮耶羅的《基督受洗》和15世紀意大利商業(yè)數(shù)學(xué)之間的關(guān)聯(lián)性，解釋了作品中多處的處理手法，從而解讀了這幅圖畫的意圖。

四、結(jié)語

《意圖的模式》作為一部經(jīng)典的美術(shù)史研究方法著作，巴克桑德爾謹慎的探索解讀繪畫意圖模式的路徑，反復(fù)思考如何讓文字表達出真實的圖像，至今仍對學(xué)術(shù)界產(chǎn)生巨大的影響。正如有學(xué)者所指出的那樣，“藝術(shù)史家在對圖畫進行歷史說明時，總會遇到一個難題：如何用語言來匹配生發(fā)于繪畫手段本身的圖像及其所承負的藝術(shù)家的思想、意圖、偏愛和判斷。然而，人們似乎從未嚴肅地思考過寓言匹配圖像的過程究竟意味著什么。《意圖的模式》旨在思考這一基本問題。因此，僅憑這一點，該書足以在藝術(shù)史文獻中享有一席之地”。

注釋：

①巴克森德爾.意圖的模式：關(guān)于圖畫的歷史說明[M].曹意強等譯.杭州:中國美術(shù)學(xué)院出版社,1997.

②曹意強.視覺習(xí)慣與文化——巴克森德爾的《意圖的模式》[J].新美術(shù),1998(01).