圓型意味與和諧境界

李曌京 劉躍兵

關(guān)鍵詞：道家;書法;圓型意味;和諧境界

中國傳統(tǒng)藝術(shù)植根于中國傳統(tǒng)文化的沃土，尤其是中國古典哲學(xué)通過傳統(tǒng)美學(xué)的中介對繪畫、書法、詩歌、小說、音樂、戲曲等藝術(shù)門類的創(chuàng)作和鑒賞產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。中國傳統(tǒng)美學(xué)思想主要由以孔孟為代表的儒家美學(xué)、以老莊為代表的道家美學(xué)以及以禪宗為代表的佛學(xué)美學(xué)構(gòu)成，三者共同形成中國傳統(tǒng)藝術(shù)深厚的文化內(nèi)涵與獨(dú)特的審美追求。對于詩歌和小說等語言藝術(shù)來說，儒家美學(xué)的影響更加重要和明顯。然而，對于書法和繪畫等造型藝術(shù)來說，則是由道家思想奠定了最深層的哲學(xué)根基，從而形成了中國書畫獨(dú)特的審美趣味。

循環(huán)論是中國哲學(xué)的基本觀念之一，在道家哲學(xué)中表現(xiàn)得尤為明顯。老子《道德經(jīng)》說：“萬物并作，吾以觀其復(fù)。”[1]121所謂“復(fù)”，就是循環(huán)往復(fù)，它是宇宙萬物的根本規(guī)律，也是其運(yùn)動的節(jié)奏性的體現(xiàn)。老子認(rèn)為，“道”是宇宙萬物的本體，“反者道之動”[1]217，“道”的運(yùn)行規(guī)律就是循環(huán)往復(fù)。《道德經(jīng)》還說： “ 大曰逝， 逝曰遠(yuǎn)， 遠(yuǎn)曰反。” [ 1 ] 1 5 9“ 大” 就是指“ 道” ，“逝”“遠(yuǎn)”“反”描述的則是“道”的運(yùn)行過程，其規(guī)律最后歸結(jié)為“反”。所謂“反”，就是返回，也就是反復(fù)。在老子看來，事物的發(fā)展呈現(xiàn)出一種首先前進(jìn)然后返回的反向運(yùn)動趨勢，這是一種周而復(fù)始的循環(huán)運(yùn)動方式。正如《周易》的概括：“無往不復(fù)，天地際也。”[2]寒來暑往、春秋代序、四季輪回、生老病死，都是常見的自然現(xiàn)象，“往”和“復(fù)”的循環(huán)是天地萬物運(yùn)動的根本原則。中國古代哲學(xué)的這種獨(dú)特的循環(huán)論宇宙觀與西方哲學(xué)一往無前的直線式思維迥然不同。一般來說，前者更富于藝術(shù)性，而后者則更具科學(xué)性。循環(huán)論作為一種哲學(xué)思維方式，不但影響著中國人日常生活的方方面面，而且深刻影響了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)方式。宗白華曾在比較中西繪畫時(shí)說：“西洋畫在一個(gè)近立方形的框里幻出一個(gè)錐形的透視空間，由近至遠(yuǎn)，層層推出，以至于目極難窮的遠(yuǎn)天，令人心往不返，馳情入幻，浮士德的追求無盡，何以異此？……中國畫則喜歡在一豎立方形的直幅里，令人抬頭先見遠(yuǎn)山，然后由遠(yuǎn)至近，逐漸返于畫家或觀者所流連盤桓的水邊林下……這是中西畫中所表現(xiàn)空間意識的不同?！盵3]144據(jù)宗白華的精妙體悟和獨(dú)到分析，由近至遠(yuǎn)和由遠(yuǎn)至近這兩種不同的空間意識是中西古典繪畫差異的根本所在，而其根源就在于中西哲學(xué)觀念的差異。

受循環(huán)論思想的影響，圓型意味成為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的獨(dú)特表現(xiàn)手法和趣味追求。比如，詩詞中有平仄音韻的不斷循環(huán)，園林的布局總是環(huán)繞某個(gè)中心點(diǎn)而展開，小說戲曲情節(jié)也總是呈現(xiàn)出歷經(jīng)波折而終歸圓滿的合-分-合式的大團(tuán)圓結(jié)局。

書法的圓型意味，或許最能體現(xiàn)道家哲學(xué)“反者道之動”的審美旨趣。眾所周知，楷書筆法講究“藏頭護(hù)尾”，逆鋒落筆，欲下先上，欲左先右。書法中任何筆畫的運(yùn)動要朝向某一方向，總是要先向相反的方向起筆，以積蓄力量和氣勢，然后才按正確的軌跡運(yùn)行，最后還要回鋒收筆，這就是“無垂不縮，無往不收”。因此，看似簡單的一筆，卻由于蓄勢圓轉(zhuǎn)、照顧上下，而形成了“圓”之趣味。在篆書、草書等書體中，這種“圓融”之美表現(xiàn)得尤為突出。以李斯為代表的玉箸篆，其運(yùn)筆除了橫平豎直，基本上都是由各種各樣的弧線組成，也就是在畫各種圓圈。草書中的弧線和圓圈就表現(xiàn)得更加明顯，它可以說是真正的“圓”的藝術(shù)。唐代孫過庭《書譜》便是草書“圓融”之美的典范。周星蓮在《臨池管見》中說：“字有解數(shù)，大旨在逆。逆則緊，逆則勁。縮者伸之勢，郁者暢之機(jī)。”[4]727周星蓮認(rèn)為，書法創(chuàng)作的總原則就在于一個(gè)“逆”字。逆者，反也。“逆”正是對“道”的運(yùn)動方式的一種形象描述，也是對書法藝術(shù)創(chuàng)造規(guī)律的精辟概括。清代書法理論家劉熙載在《藝概·書概》中將它歸納成“逆字訣”。他說：“要筆鋒無處不到，須是用逆字訣。勒則鋒右管左，努則鋒下管上，皆是也?！盵5]“逆字訣”的運(yùn)用，形成了書法“圓”的審美趣味，其思想源頭正是道家哲學(xué)無往不復(fù)的循環(huán)觀念。

“和”是中國傳統(tǒng)哲學(xué)和美學(xué)的重要范疇，“以和為美”是中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神的重要方面[6]。學(xué)界一般認(rèn)為，儒家更加重視人與人之和，道家更加重視人與天之和，禪宗哲學(xué)更加強(qiáng)調(diào)人的內(nèi)心之和。道家哲學(xué)影響書法藝術(shù)審美趣味的第二個(gè)重要方面便在于這個(gè)“和”字。書法首先要追求純?nèi)巫匀坏暮椭C之美。

老子《道德經(jīng)》云：“人法地，地法天，天法道，道法自然?！盵1]159這是道家自然和諧思想的最早表述。道家崇尚自然無為，認(rèn)為人與天地萬物都遵循自然法則而存在發(fā)展，故而自然是“道”的最重要特征。在這種哲學(xué)觀念的影響下，崇尚自然成為中國古代書法美學(xué)的一個(gè)重要特點(diǎn)。唐代孫過庭在《書譜》中說：“觀夫懸針垂露之異，奔雷墜石之奇，鴻飛獸駭之資，鸞舞蛇驚之態(tài)，絕岸頹峰之勢，臨危據(jù)槁之形;或重若崩云，或輕如蟬翼;導(dǎo)之則泉注，頓之則山安;纖纖乎似初月之出天崖，落落乎猶眾星之列河漢;同自然之妙有，非力運(yùn)之能成;信可謂智巧兼優(yōu)，心手雙暢，翰不虛動，下必有由。一畫之間，變起伏于鋒杪;一點(diǎn)之內(nèi)，殊衄挫于豪芒。”[7]34孫過庭用自然界的各種現(xiàn)象來描述書法中點(diǎn)畫的線條美、字形的結(jié)構(gòu)美、墨色濃淡干濕的參差美、行筆的節(jié)奏美、點(diǎn)線疏密的布局美等，并歸結(jié)為“同自然之妙有”的命題。這表明，書法美與自然美是互通的，它是自然形成的，而不是做作的表現(xiàn)。因此，書法家在創(chuàng)作時(shí)要順其自然，要善于觀察自然事物之美，以自然為師，遵循自然規(guī)律，反映出自然和諧的規(guī)律特征。晚清劉熙載在《藝概·書概》中對書法崇尚自然的美學(xué)特征做了最為精辟的總結(jié)，他說：“書當(dāng)造乎自然。蔡中郎但謂書肇于自然，此立天定人，尚未及乎由人復(fù)天也?！盵 8 ]所謂“肇于自然”是指藝術(shù)從自然發(fā)源，書家以書法模擬自然萬象，是一種“立天定人”的行為;而“造乎自然”是指書家所創(chuàng)造的書法審美意象應(yīng)該回到自然，消除人為的痕跡，創(chuàng)造出“第二自然”，也叫作“由人復(fù)天”。劉熙載顯然接受了道家的自然觀，因而強(qiáng)調(diào)書法藝術(shù)要“造乎自然”，這是比簡單模擬自然更高的自由審美創(chuàng)造。

除了自然之和，道家的和諧觀念也包含著陰陽之和。老子在討論宇宙萬物生成時(shí)說：“道生一，一生二，二生三，三生萬物。萬物負(fù)陰而抱陽，沖氣以為和?！盵1]225在這里，“一”表示宇宙的初始統(tǒng)一狀態(tài)，而“負(fù)陰”“抱陽”“以為和”則體現(xiàn)出崇尚和諧、統(tǒng)一的觀念。哲學(xué)意義上的“和”是綜合陰陽的本體之道，它直接影響到藝術(shù)創(chuàng)作中對自然和諧美的追求，只不過換成了不同的形式。在藝術(shù)領(lǐng)域，陰陽范疇具體地體現(xiàn)為虛實(shí)范疇，因此，陰陽之和也就表現(xiàn)為虛實(shí)之和。眾所周知，“虛實(shí)結(jié)合”是中國古典美學(xué)的重要原則，也是中國傳統(tǒng)藝術(shù)最重要的審美特征，它直接源自道家哲學(xué)。老子在《道德經(jīng)》中說：“三十輻共一轂，當(dāng)其無，有車之用。埏埴以為器，當(dāng)其無，有器之用。鑿戶牖以為室，當(dāng)其無，有室之用。故有之以為利，無之以為用?！盵9]老子認(rèn)為，“道”具有無和有的雙重屬性，天地萬物也都是“無”和“有”的統(tǒng)一，也就是“虛”和“實(shí)”的統(tǒng)一。正是因?yàn)樘搶?shí)統(tǒng)一，天地萬物才能流動運(yùn)化、生生不息，成為一個(gè)有機(jī)生命體。受道家虛實(shí)觀念的影響，中國畫重視營造“氣韻生動”的意境，中國書法也講究章法和布白，強(qiáng)調(diào)“計(jì)白當(dāng)黑”。在古人看來，書法藝術(shù)作品就是一個(gè)和諧的生命小宇宙。章法布白是書法生命體內(nèi)在構(gòu)造的關(guān)鍵之所在，而它的核心原則就是“虛實(shí)相生”。

道家雖然重視內(nèi)在精神的自然和諧以及虛實(shí)相生的陰陽和諧，但它絲毫也沒有忽視藝術(shù)作品形式的辯證和諧。俗話說，書畫同源，書法的基本元素和中國畫一樣也是線，也就是筆畫。落墨為點(diǎn)，連點(diǎn)成線，連線成章。蔡邕《九勢》說：“唯筆軟則奇怪生焉。”[4]6毛筆在使用的過程中有著微妙復(fù)雜的變化，多姿多態(tài)，或如鳥翼，或如落石，因而醞釀出書法的無窮變幻之美。法國雕塑家羅丹說：“一個(gè)規(guī)定的線（文）通貫著大宇宙，賦予了一切被創(chuàng)造物。如果它們在這線里面運(yùn)行著，而自覺著自由自在，那是不會產(chǎn)生出任何丑陋的東西來的。”[3]165羅丹的描述完全適用于形容書法藝術(shù)之美。道家哲學(xué)強(qiáng)調(diào)用整體辯證的觀點(diǎn)看待事物，通過辯證思維去處理好各方面的矛盾關(guān)系，落實(shí)到書法中就體現(xiàn)在點(diǎn)畫、筆墨、結(jié)體等方面。

在書法作品中，單一的點(diǎn)畫只是基本元素，還談不上形式上的和諧，須有多個(gè)點(diǎn)畫間的連貫、融合、雜糅、呼應(yīng)，以及辯證統(tǒng)一，才能達(dá)到渾然天成的和諧之美，這就是“一”與“多”的辯證法。孫過庭在《書譜》中說：“至若數(shù)畫并施，其形各異;眾點(diǎn)齊列，為體互乖。一點(diǎn)成一字之規(guī)，一字乃終篇之準(zhǔn)。違而不犯，和而不同;留不常遲，遣不恒疾;帶燥方潤，將濃遂枯;泯規(guī)矩于方圓，遁鉤繩之曲直;乍顯乍晦，若行若藏;窮變態(tài)于豪端，合情調(diào)于紙上?！盵7]231孫過庭討論了書法的運(yùn)筆、水分、濃淡、方圓、曲直、線型、排列等多方變化，闡明書法“和而不同”的辯證法。窮極變化、筆筆不同，就是書法家遵從道家思想的自然多樣統(tǒng)一的審美創(chuàng)造法則，正如宇宙萬象萬物生于天地交合，筆與墨交合而形成渾然天成的藝術(shù)品。姜夔《續(xù)書譜》說：“方圓者真草之體用。真貴方，草貴圓。方者參之以圓，圓者參之以方，斯為妙矣。然而方圓曲直，不可顯露，直須涵泳，一出于自然?！盵4]391姜夔強(qiáng)調(diào)的是，書法要通過方圓結(jié)合的運(yùn)筆，去營造多樣統(tǒng)一的和諧境界，但是這種多樣統(tǒng)一須表現(xiàn)為自然的和諧，而不是人工的雕琢，這就是書法運(yùn)筆的奧秘。

書法的形式美還表現(xiàn)在書法家對筆墨的獨(dú)特運(yùn)用?！肮P墨”直觀上是指毛筆與墨汁等工具、材料，但在具體的書法作品中是指筆墨交融的審美情趣?！肮P”可理解為“線”，而“墨”表現(xiàn)為畫面中的“墨色”“墨韻”。俗話說，“筆”如骨，“墨”如肉，用筆有力度，墨才有依附，用墨有精氣，筆才有生命。在書法創(chuàng)作中，書家以筆取墨，將筆鋒與墨韻融匯一體，天地相合，只有筆墨熔融，氣勢貫通，才能創(chuàng)造出與“天地”大宇宙相對應(yīng)的活潑潑的書法小宇宙。古人云，用筆千古不易。在運(yùn)筆過程中，書家要善于處理好“轉(zhuǎn)”與“折”、“提”與“按”、“疾”與“澀”、“行”與“留”等幾組矛盾對立關(guān)系，使它們之間相輔相成，和諧統(tǒng)一。在此基礎(chǔ)上，書法創(chuàng)作中每個(gè)字的點(diǎn)畫元素之間的組合被稱作結(jié)體，結(jié)體的原則是既強(qiáng)調(diào)規(guī)矩，又講求變化，做到守規(guī)矩和求變化的統(tǒng)一。由于漢字具有不同的結(jié)構(gòu)，因此，書法藝術(shù)要因字制宜，有時(shí)也要打破漢字的常規(guī)結(jié)體形式而加以靈活變形。只有變化多端，不拘常法，靈活變通，才是書法結(jié)體的精髓，如此方能帶給欣賞者多樣統(tǒng)一的和諧美感。字的元素千變?nèi)f化，通過結(jié)體均衡統(tǒng)一各種元素，在對立統(tǒng)一中求得均衡，形成有機(jī)的生命整體，最終實(shí)現(xiàn)書法藝術(shù)形式上的辯證和諧。

值得注意的是，不論是書法的圓型意味還是和諧境界，它們的實(shí)現(xiàn)有一個(gè)前提條件，那就是創(chuàng)作主體必須涵養(yǎng)出一種審美心胸。中國傳統(tǒng)美學(xué)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家的主體性作用，也就是非常重視“心”的作用。東漢書法理論家蔡邕在《筆論》中指出：“書者，散也。欲書先散懷抱，任情恣性，然后書之;若迫于事，雖中山兔毫不能佳也。”[4]5所謂“散懷抱”，就是說書法家要排除內(nèi)心的私心雜念，培育出一個(gè)如莊子所說的“心齋”“坐忘”般的排除利害觀念、澄澈空明的審美心胸，然后才能運(yùn)用筆墨技法，在書法創(chuàng)作中把握形而上之“道”，獲得圓融和諧的審美效果。

書法是一門具有豐富哲學(xué)意味的傳統(tǒng)藝術(shù)，看似簡單的書法藝術(shù)其實(shí)蘊(yùn)含著深刻的形而上的哲理，筆畫如同八卦，是天道、地道、人道之象征。以自然無為之本心，隨心所欲地“握管使鋒”，無為的道意融于書意之中，文字的線條才有了美的生命和意境?！皥A融”與“和諧”的趣味追求從內(nèi)而外地貫穿書法創(chuàng)作的始終，從一筆一畫到字體結(jié)構(gòu)，再到整幅作品的布局，每個(gè)環(huán)節(jié)都不例外。書法藝術(shù)所傳達(dá)的精神與美感猶如自然的運(yùn)轉(zhuǎn)相合、圓融與和諧。只有以道家虛靜空明的心胸去觀照萬物的本體，在豐富多姿的線條中體悟藝與道的契合，才能通達(dá)至高的審美境界。