當(dāng)代油畫藝術(shù)的美感及藝術(shù)典型

趙高

摘要：美是無處不在的，伴隨中國油畫美學(xué)思想的形成，油畫藝術(shù)的美分為多種種類，而藝術(shù)的典型美感就是一種特例，即油畫作品的美作用于觀者而引起的一種自我的意識活動和情感活動。筆者接下來將對我國當(dāng)代油畫大家的著名作品加以闡釋其藝術(shù)的典型性，在深入探討過程中主要從羅中立、董希文，趙無極，靳尚誼的作品入手論證，分析解讀，說明其繪畫的美感典型性。

藝術(shù)典型有著很強(qiáng)的獨(dú)特性，與不同的用技法相結(jié)合會產(chǎn)生不同的藝術(shù)美感，有著獨(dú)一無二的特性，尤在藝術(shù)家個人作品中運(yùn)用典型化的優(yōu)化語言增強(qiáng)視覺沖擊力與豐富性。所以文中將結(jié)合當(dāng)代油畫作品的典型美感來論證說明，我國當(dāng)代油畫創(chuàng)作的前景和期盼。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代油畫;美感; 典型

一、畫家繪畫中的典型性是一種重要技法表現(xiàn)

1.1油畫典型的概念

當(dāng)代油畫的藝術(shù)典型簡單說就是畫家的一張別具一格的明信片，是其獨(dú)有的，具有自身人格特色的非凡的藝術(shù)作品。具有繪畫典型的藝術(shù)特征很是鮮亮，給觀者一種撲面而來的人格特色，透漏出作者的人生情感，表達(dá)了畫家日常生活的本質(zhì)特征。

此外，畫家要想創(chuàng)作出畫作的典型性就需深入生活實(shí)踐，突出自身的創(chuàng)作個性，和創(chuàng)作情感，要表達(dá)自身藝術(shù)構(gòu)思活動中突出個性感情和不同于他人的藝術(shù)創(chuàng)新之路，從而形成一定的心理結(jié)構(gòu)，這決定了藝術(shù)作品的典型內(nèi)容。

1.2畫家獨(dú)一無二的典型性技法表現(xiàn)

藝術(shù)家的典型化技法也就是藝術(shù)家根據(jù)個體表現(xiàn)的一般規(guī)律，通過藝術(shù)構(gòu)造，構(gòu)思出一個典型的藝術(shù)意圖的過程。第二，藝術(shù)家藝術(shù)意境過程的本質(zhì)是一個典型性形成的過程，其目的是創(chuàng)造高度理想化的藝術(shù)形象。

例如，靳尚誼先生的作品就是繪畫創(chuàng)作典型性的代表。油畫《塔吉克新娘》這幅畫運(yùn)用古典主義技法，強(qiáng)烈的明暗處理，清晰的畫面輪廓，簡潔強(qiáng)烈的色彩，表現(xiàn)一個害羞矜持，優(yōu)雅寧靜的新疆女人，以一個美麗動人的塔吉克新娘形象，略帶羞澀的表情，以及他對幸福生活追求的強(qiáng)烈奔放的情感，給人一種美而純的感覺，表現(xiàn)出他的主觀感受和對生活的強(qiáng)烈向往，融合了當(dāng)代油畫藝術(shù)風(fēng)格、審美理想和人生追求，非常典型。

二、油畫美感在當(dāng)代藝術(shù)作品中的表現(xiàn)形式

2.1繪畫中美感的闡釋

美好的事物無處不在，畫家的作品就是以無聲的言語，抒發(fā)思想、情感的典型性美感活動，把創(chuàng)作藝術(shù)的的美感從官能世界推向精神世界。對于繪畫工作者來說，美感的取向關(guān)聯(lián)到畫家的藝術(shù)修養(yǎng)和自身人格的提升;對于藝術(shù)家來說，美感取向的高低也會影響到作品成果的價值性和繪畫作品成形的品味素質(zhì)。

2.2藝術(shù)家油畫作品藝術(shù)效果的美感表達(dá)方式

例如，當(dāng)代油畫家羅中立先生的作品就是繪畫典型中美感的代表，給觀者甚至于痛感?！陡赣H》，畫中滄桑的老農(nóng)形象逼真，觀者感到沁人心脾，手里拿著粗糙的碗，畫家通過畫作來和觀眾溝通，反思，使觀者很長一段時間都無法釋懷。賦予人們的美不僅僅是視覺上的愉悅，感覺，甚至是痛苦，它真正代表了藝術(shù)的巨大魅力，這種美感往往更強(qiáng)大，更持久。

三、藝術(shù)家油畫典型性的美感在當(dāng)代人物畫作品中的應(yīng)用

3.1典型化美感在當(dāng)代油畫人物畫中的呈現(xiàn)方式

油畫藝術(shù)的典型化也就是畫家在構(gòu)想藝術(shù)創(chuàng)作的事情或者說在技法上添加時代生活的元素。是畫家自身個體表達(dá)的一種情感，構(gòu)想具有典型性作品的過程和創(chuàng)作方法。藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作過程的本質(zhì)是一個典型的過程，其目的是創(chuàng)造高度理想化的藝術(shù)形象，典型性也是藝術(shù)創(chuàng)造的基本規(guī)律。

董希文的作品《開國大典》是具有典型的時代特性，董希文將天空、紅色地毯、紅色園柱、大紅燈籠以及五星紅旗都進(jìn)行了鮮艷的強(qiáng)烈的對比，畫家推陳出新，從在畫作右邊刪減一根紅柱，這也彰顯了繪畫中作者的運(yùn)籌帷幄繪畫中的典型美感也呼之欲出，實(shí)在當(dāng)代油畫繪畫中獨(dú)樹一幟的存在，繪畫的典型，值得我輩學(xué)習(xí)。

3.2典型化美感當(dāng)代油畫人物畫中的作用與價值

油畫中的典型意象不僅是一個內(nèi)涵豐富、意義深刻、藝術(shù)性強(qiáng)的藝術(shù)形象， 例如當(dāng)代油畫大師趙無極先生，早期作品主要以印象派畫家為師，作者風(fēng)格更接近自然風(fēng)光，后來又受到 克利的畫作品的啟迪，隨機(jī)躍身于抽象畫林。比如他的杰作，《銀河 -- 1956年9月11日》這幅油畫揭示了趙無極生活中一個非常罕見的-- 銀河主題。藝術(shù)家以溫暖悠揚(yáng)的色彩，表現(xiàn)宇宙與文明的輝煌與榮耀，展示他在創(chuàng)作生涯中對宇宙與自然力量、時間與空間的不斷探索。

四、結(jié)束語

通過以上的論述，藝術(shù)形象的典型美感以其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力和靈活性使當(dāng)代油畫達(dá)到了一個新的高度。藝術(shù)的典型美感可以與造型手段和其他技法相結(jié)合，進(jìn)行實(shí)踐和創(chuàng)新。我們也應(yīng)該勇于創(chuàng)新，與時俱進(jìn)，正如周思聰所說： “我寧愿做一個蹣跚的初學(xué)者，也不愿像一頭磨腳的驢子在斷路上行走。”。本文通過舉例說明，藝術(shù)形象的類型化在現(xiàn)當(dāng)代大場景主題中有著突出的表現(xiàn)力，其表現(xiàn)形式豐富多彩，不僅可以表現(xiàn)當(dāng)代中國油畫獨(dú)特的藝術(shù)美，而且可以創(chuàng)造出厚實(shí)的身體結(jié)構(gòu)，為初學(xué)者減少犯錯誤的可能性，具有良好的兼容性和寫實(shí)性，這些優(yōu)良品質(zhì)使繪畫更有可能，為當(dāng)代油畫人物創(chuàng)作提供了更大的發(fā)展空間，使更多優(yōu)秀的作品繼續(xù)呈現(xiàn)在世人面前。

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