中國畫筆墨藝術(shù)精神淺論

摘要：在繪畫藝術(shù)表現(xiàn)形式中，中國畫最重要的技法法則就是畫家對筆墨的巧妙運用，這是中國畫獨具特色的繪畫表現(xiàn)方式。筆墨本身作為一種技法，是中國畫精神的載體，畫家通過筆墨這種表現(xiàn)形式來充當(dāng)媒介，便可以傳達自己的審美觀念、審美情趣和藝術(shù)追求，是一種高度的藝術(shù)自覺行為。筆墨元素在中國畫的表現(xiàn)手法中起著至關(guān)重要的作用，本文通過對中國畫的特點、筆墨含義、技法的運用與形式、審美觀念等等進行研究，以探討中國畫筆墨藝術(shù)精神。

關(guān)鍵詞：中國畫 筆墨 藝術(shù)精神

一、中國畫的特點

中國畫作為一種藝術(shù)門類，具有濃郁鮮明的民族特色和悠久的文化傳統(tǒng)。無論中國畫如何演變，它的兩個鮮明的特點值得我們繼續(xù)保持。

一是筆墨的靈性。筆墨是外化的形式，它既能容納藝術(shù)家的文化思想，又能體現(xiàn)藝術(shù)家的自我價值，是藝術(shù)家主觀精神的再現(xiàn)。通過觀察中國畫作品便不難發(fā)現(xiàn)，濃墨淡墨、筆觸勾勒以及不同紋理點染，都體現(xiàn)了無窮無盡的筆墨語言藝術(shù)和文化價值。二是筆墨的本質(zhì)。因為水墨蘊含著中國文化的特殊精神，中國畫無論怎么發(fā)展，都要保持筆墨的主導(dǎo)地位。作為中國畫特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，筆墨的價值和意義就在于其是根據(jù)中國畫材料的特性創(chuàng)造出來的一種語言，蘊含著中國傳統(tǒng)社會文化中的審美思想，從而便很容易將中國畫和其他繪畫語言區(qū)別開來。

二、中國畫筆墨的含義

中國畫的基本特點是筆墨為主，筆墨作為中國畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式，歷來受到一些中國畫家的青睞。這些畫家視筆墨為中國畫的生命，因此，筆墨逐漸成為現(xiàn)代藝術(shù)討論和實踐的焦點之一。但是筆墨的精神是什么，卻一直沒有科學(xué)的解釋，然而，作為中國繪畫獨有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，筆墨本身不僅是中國畫精神的載體，也是一種繪畫技法。

三、中國畫的筆墨技法

廣義的筆墨指的是中國畫中運用各種專業(yè)技法的總稱，狹義的筆墨指的是我們在繪畫中運用筆墨的基本方法。比如，運筆的速度、用筆的筆法和技法，“筆”通常指勾、皴、擦、點、染等筆法，如中鋒、側(cè)鋒、豎筆、臥筆、拖筆等技法;用墨的方法，如積、皴、渲、烘、漬等，以及焦、濃、重、淡、清的墨色變化。就實際情況而言，用墨方面就是要在易滲透的宣紙上，掌握水和墨的比例，以及運筆的節(jié)奏，從而使畫面上達到渾然一體的效果。將不同的用筆、用墨技法同表現(xiàn)物象的點、線、面巧妙地結(jié)合起來，以此來不斷地表現(xiàn)出傳統(tǒng)筆墨的趣味。筆墨的趣味一方面受藝術(shù)家熟練度的影響，另一方面也受工具和材料的影響。也就是說，只有掌握了筆、墨、紙等工具的特點，才有可能創(chuàng)作出優(yōu)秀的國畫作品，才能展現(xiàn)中國畫藝術(shù)的獨特魅力。

筆墨作為中國畫發(fā)展的象征，是畫家掌握繪畫技法的一種手段，是提高畫家藝術(shù)修養(yǎng)和境界的一種方式，因此，畫家要想在自己的藝術(shù)作品上取得新的突破，就要以巧妙靈活的方式運用筆墨技法，不斷尋找新的藝術(shù)理念和新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，更要以心運筆，從而創(chuàng)造出優(yōu)秀作品。

值得注意的是，中國畫講究以形寫神、氣韻生動、借物抒情、詩中有畫，而筆墨形式是表現(xiàn)中國畫審美情趣的重要方式，有著具體的歷史與文化規(guī)定性。筆墨技巧要把握“度”，即“妙在似與不似之間”。在中國畫藝術(shù)中，筆墨是主體精神與觀念的物化，是一種獨立于繪畫作品之外的外在美，筆墨技法展現(xiàn)了畫家的思想情感與人格理想，與繪畫內(nèi)容有著無法割舍的聯(lián)系。文人將“天人感應(yīng)”作為主要體悟方式，將情感至化的禪境為審美追求，這種“澄懷味象”的審美特征使中國畫筆墨成為精神物化的筆墨，有著特殊的虛靜、簡淡、空靈之美。

四、中國畫筆墨的審美價值

筆墨具有獨特的審美價值，同時，筆墨也是畫者向世界傳達自身豐富情感的手段，是畫者自身生活經(jīng)驗的再現(xiàn)以及對生命的感悟，它包含著人的內(nèi)在氣質(zhì)、道德修養(yǎng)、精神追求的綜合品格，體現(xiàn)畫者的才思和感情。國畫領(lǐng)域的筆墨，是這門藝術(shù)的核心問題。中國畫的意境營造和氣韻的生動性要依賴“筆墨”來呈現(xiàn)。

根據(jù)運筆的速度、毛筆的重量、墨水的厚度和用量，筆和墨會產(chǎn)生不同的藝術(shù)效果，會使人產(chǎn)生不同的心理感受。好的藝術(shù)作品，畫面會營造出一種或秀麗、或蒼茫、或雄渾、或縹緲、或平樸、或險峻的藝術(shù)氛圍。筆墨所傳達的這種細(xì)膩、豐富的美感，就是中國畫的生命，現(xiàn)代山水畫大師黃賓虹的“五筆七墨”理論，可以幫助我們從理論上理解筆墨的美學(xué)。因此，當(dāng)畫者的個性平庸，綜合素養(yǎng)不高，筆墨語言的風(fēng)格也會庸俗。

毛筆依照一定程式在紙、絹、壁上作畫時產(chǎn)生的疊加、滲透、摩擦、轉(zhuǎn)折，行筆疾徐、輕重、粗細(xì)，用墨運水多少所產(chǎn)生的光澀、枯潤、曲直、方圓、厚薄、齊亂種種效果，這些效果引出的剛?cè)?、遒媚、老嫩、蒼秀、生熟、巧拙、雅俗種種感受，畫家內(nèi)在世界、外在操作與這些效果感受的諸種關(guān)聯(lián)，以及人們在創(chuàng)作欣賞過程中形成的對它們的感知方式與習(xí)慣，都凝結(jié)在“筆墨”之中。

畫者在進行國畫創(chuàng)作的時候，落筆的速度、運筆的方式、以及畫者個人所呈現(xiàn)的情感內(nèi)涵，都會影響墨色的變化，從而呈現(xiàn)出顯著的差異。例如，畫者通過用筆用墨快與慢、舒與緩的不同，畫面所呈現(xiàn)的效果，表達的情感也是不相同的，這也正是筆墨的魅力所在。在國畫領(lǐng)域，與其說筆墨是一種工具，倒不如說是一種藝術(shù)語言。畫者通過獨特的技法和筆法，從中詮釋國畫的內(nèi)涵，增加其美學(xué)特色。

以起筆和收筆為例，其需要遵循一定的原則，即“前者是欲右先左，后者則是力透紙背”。畫者通過使用筆墨，運用委婉的、含蓄的語言形式，來詮釋自己的思想意圖，進一步使國畫作品更具有整體性和藝術(shù)感。由于筆墨在中國畫中的特殊功能和作用，唐代的著名詩人、山水畫家王維明確地提出了自己的審美觀，他認(rèn)為在所有繪畫方法中，水墨是表現(xiàn)藝術(shù)形式的最佳途徑，它來自自然，創(chuàng)造了自然的力量，闡明了中國畫是畫者將筆墨作為體現(xiàn)自然美、樸素美的工具。

以陸儼少為例，他善于運用筆尖、筆肚、筆根等不同的運筆手法來表現(xiàn)自然山水的不同變化。墨由筆生，筆不偏枯，墨自豐腴。用筆來考慮用墨的效果，其實就是用墨來突出筆的作用。他認(rèn)為這不僅僅是技藝問題，更與畫家的人格修養(yǎng)有關(guān)。也就是說，筆墨不僅僅是一種特殊的藝術(shù)符號，更重要的一點在于，精神層面上也蘊含著豐富的內(nèi)涵。古代寫意以“尚意”為主要表達核心，這就要求畫者不僅注重“形”的外在表現(xiàn)，而且更要注重表達內(nèi)在含義，這其中就包括精神內(nèi)涵、社會背景、人文特色的彰顯等等。

在一幅國畫作品中，我們通過對筆墨特性的分析和理解，能夠清楚地看到畫者的文化內(nèi)涵、生活觀念、品格修養(yǎng)?？梢哉f，筆墨將繪畫者的自身涵養(yǎng)，通過藝術(shù)的加工處理，完美地滲透到國畫作品當(dāng)中。中國畫筆墨藝術(shù)表現(xiàn)之美，如優(yōu)雅的色調(diào)色彩，它能帶給人豐富的美感，讓人豁達，讓人回味無窮。同時，從另一個方面來說，對中國畫的認(rèn)知在于提高人的審美直覺、審美心理感受、審美文化體驗和審美感知。

五、中國畫筆墨的傳承和發(fā)展

中國畫一直以來都是中國傳統(tǒng)文化中一個重要的組成部分，它所代表的是一種積極向上的人文情懷和藝術(shù)家的精神寄托。中國畫經(jīng)歷一代又一代人的不斷傳承，發(fā)展到今天的繁榮程度，實屬不易。它代表著民族藝術(shù)所蘊含的豐富的中國文化。同時，無論是在語言、氣韻、風(fēng)格還是其他方面，都具有十分顯著的特征。

在充滿創(chuàng)新和挑戰(zhàn)的21世紀(jì)，筆墨也面臨著前所未有的轉(zhuǎn)變。李可染先生晚年在《藝術(shù)筆記》中總結(jié)道：“如果不繼承前人的遺產(chǎn)，就會失去民族特色。”當(dāng)下我們可以看到豐富多彩的傳統(tǒng)中國畫創(chuàng)作，它們各有各的特點，有一些是學(xué)習(xí)宋的繪畫風(fēng)格，有一些是學(xué)習(xí)元的繪畫風(fēng)格，甚至到具體的從某一家入手而自成面貌。所以，當(dāng)下的中國畫創(chuàng)作具有很大的包容性，使今天的傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作煥然一新，使傳統(tǒng)國畫創(chuàng)作歷經(jīng)千年依然大放光彩。

筆墨作為中國畫發(fā)展進步的顯著標(biāo)志，是國畫藝術(shù)領(lǐng)域的重要構(gòu)成要素，是國畫領(lǐng)域的“精華”，擁有著十分重要的傳承價值。加之，筆墨本身就擁有著獨特的形態(tài)特征和造型藝術(shù)。因此，到今天中國畫創(chuàng)作也依然是秉承著這樣的一個規(guī)律，在情感寄托的同時中國畫的創(chuàng)作離不開的是對筆墨的嚴(yán)格要求。我們懷著敬畏的心，通過深入研究，做到貫穿古今，從而使我們更加清楚地了解傳統(tǒng)藝術(shù)的博大精深，實現(xiàn)文化藝術(shù)的沉淀和積累。因此，中國畫應(yīng)在傳承傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的基礎(chǔ)上進行藝術(shù)主體的回歸，這就需要我們高度重視筆墨的傳承，在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上進行科學(xué)的創(chuàng)新，推動國畫走出國門，走向世界。

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（作者簡介：李曉，女，碩士研究生在讀，哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，研究方向：中國畫）

（責(zé)任編輯 劉月嬌）