從“臨摹”到“寫生”

齊新杰

在目前的幼兒美術(shù)教育研究與實(shí)踐中，“教與不教”“如何教”一直是出現(xiàn)頻率較高的詞匯。從1904年的“癸卯學(xué)制”到2001年《幼兒園教育指導(dǎo)綱要（試行）》，幼兒美術(shù)教育觀念的嬗變影響和制約著幼兒美術(shù)教育實(shí)踐過(guò)程。幼兒美術(shù)教學(xué)方法經(jīng)歷了從單純臨摹范畫到寫生法、命題作畫法多種方法相融合的轉(zhuǎn)向。受中國(guó)古代繪畫方法的影響，教師示范——學(xué)生臨摹——教師評(píng)價(jià)的模式一直廣泛運(yùn)用于傳統(tǒng)的美術(shù)教學(xué)活動(dòng)中。到了近現(xiàn)代，人們逐漸意識(shí)到臨摹范畫的教學(xué)方法對(duì)幼兒自由創(chuàng)造性發(fā)展的制約，于是在幼兒美術(shù)階段由對(duì)繪畫技能技巧的關(guān)注轉(zhuǎn)為對(duì)繪畫觀察能力和表達(dá)能力的重視。當(dāng)我們不再以臨摹的“像與不像”作為衡量孩子繪畫能力的標(biāo)準(zhǔn)時(shí)，我們也要警惕走向另一個(gè)極端——盲目寫生追求創(chuàng)造性。何為寫生？在兒童哪一階段展開(kāi)寫生？以何種方式展開(kāi)寫生活動(dòng)？需要我們審慎思考。

一、幼兒美術(shù)教學(xué)觀念的轉(zhuǎn)變

（一）中西方繪畫的不同寫生觀

中西方傳統(tǒng)繪畫，兩者入手方法不同。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫始于臨摹，西方傳統(tǒng)繪畫始于寫生。臨摹和寫生作為美術(shù)教學(xué)中兩種不同的學(xué)習(xí)方式，在繪畫學(xué)習(xí)過(guò)程中非常重要。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫理論中提倡的“傳移模寫”，指的就是臨摹。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中臨摹先輩的畫作，學(xué)習(xí)前人總結(jié)的經(jīng)驗(yàn)——程式，是后世學(xué)畫者入門的捷徑。中國(guó)繪畫的關(guān)鍵部分“程式化”，也反映在傳統(tǒng)文學(xué)、戲劇的表達(dá)以及諸多社會(huì)生產(chǎn)方法中?！督孀訄@畫譜》即是程式化的一個(gè)縮影，它就像是一本“字典”，把原本最復(fù)雜的東西簡(jiǎn)化為世界萬(wàn)物的符號(hào)、偏旁部首，讓更多的人入門中國(guó)畫，而藝術(shù)的創(chuàng)造力正是源自對(duì)前人的學(xué)習(xí)和生活的積累，無(wú)根之木、無(wú)水之源的創(chuàng)造力是不存在的。

西方傳統(tǒng)繪畫寫生觀由形入手，架上畫架、裝好紙，邊觀察對(duì)象邊畫，側(cè)重描繪對(duì)象的科學(xué)形態(tài)。中國(guó)古代繪畫體系雖早已有寫生的概念，但與西方寫生概念有本質(zhì)區(qū)別。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫提倡“應(yīng)物象形”，但更重“氣韻生動(dòng)”。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中，目識(shí)心記是繪畫表達(dá)過(guò)程中的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。因此，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫寫生觀游走于山川，在觀望和體悟中建立起來(lái)，并不重在對(duì)自然景物的描摹。所以有五代畫家荊浩游歷山川“搜盡奇峰打草稿”，也有黃賓虹老先生‘坐望苦不足，最后達(dá)到‘山川我所有的目的。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫寫竹、寫山、寫水，皆為畫家對(duì)對(duì)象生命生長(zhǎng)規(guī)律的書寫，而不是靠看一眼、畫一筆寫生出來(lái)的。近代以來(lái)，西方寫生觀念流入，中國(guó)傳統(tǒng)的寫生觀已經(jīng)被篡改甚至遺忘。

（二）臨摹式的有限形象教學(xué)觀

藝術(shù)家徐冰說(shuō)：“藝術(shù)教育留給學(xué)習(xí)者的，應(yīng)該是人的質(zhì)量的提升。”藝術(shù)教育的最高目標(biāo)是培養(yǎng)有思想、懂方法的人，而不是一味追求技巧訓(xùn)練的匠人。在幼兒美術(shù)教育實(shí)踐中，教師提供給孩子臨摹、參考的具體形象，剝奪了他們主動(dòng)認(rèn)知、自主思考和大膽嘗試的機(jī)會(huì)，傷害了他們藝術(shù)創(chuàng)造的積極性和自信心，易使其產(chǎn)生對(duì)自我作品不準(zhǔn)確的認(rèn)知和判斷。

事實(shí)上，藝術(shù)教育中最根本的東西是無(wú)法教的，我們要明白“教是為了不教”。大自然是無(wú)限豐富多彩的，而繪畫教師所作范例皆為有限內(nèi)容，當(dāng)兒童以有限的形象儲(chǔ)備面對(duì)無(wú)限、不確定性的世界和問(wèn)題時(shí)，必定捉襟見(jiàn)肘，無(wú)所適從。在美術(shù)教育過(guò)程中更可怕的是簡(jiǎn)易思維對(duì)應(yīng)關(guān)系的滲透，在色彩和造型上皆如此，例如紅色表示火焰，太陽(yáng)是一個(gè)圓形等，不同的兒童畫出成人眼中同一個(gè)“太陽(yáng)”。兒童在本可以無(wú)限創(chuàng)造的時(shí)期，卻被束縛在成人自以為的有限視野里，花著大把功夫?qū)W習(xí)堆砌具體形象，對(duì)教過(guò)的不同形象進(jìn)行組合，沒(méi)教過(guò)的則不會(huì)。當(dāng)人們?cè)谫潎@兒童一幅又一幅佳作的時(shí)候，卻沒(méi)有發(fā)現(xiàn)有些作品不過(guò)是兒童利用無(wú)數(shù)單個(gè)形象的n次組合。當(dāng)然，這種有限形象教學(xué)觀將阻礙兒童想象力、判斷力、認(rèn)知能力的發(fā)展，最終制約一個(gè)人創(chuàng)造無(wú)限可能的空間。

（三）執(zhí)于追求創(chuàng)造性的狹隘寫生觀

近幾年，幼兒美術(shù)教學(xué)方法正在從臨摹轉(zhuǎn)移到寫生，一些藝術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)和從業(yè)者都在強(qiáng)調(diào)寫生繪畫訓(xùn)練對(duì)兒童創(chuàng)造性培養(yǎng)的重要性。但部分家長(zhǎng)和教師對(duì)“寫生”概念則多是按西方繪畫角度理解的。因此，我們對(duì)于何為寫生？什么時(shí)間進(jìn)行寫生？如何陪伴孩子進(jìn)行寫生活動(dòng)的準(zhǔn)確認(rèn)識(shí)尤為重要。若我們一味詆毀或擠壓臨摹范畫所帶來(lái)的弊端，生硬地照搬西方繪畫寫生觀，偏頗地強(qiáng)調(diào)創(chuàng)造性，也是值得反思的。

“‘寫生不是在‘寫死，借助照相機(jī)記錄的寫生是極其有害的?！盵1]日本學(xué)者鳥(niǎo)居昭美認(rèn)為寫生作為一種對(duì)象化，邊看邊畫的方式，最好從兒童9歲左右學(xué)習(xí)，因?yàn)檫@時(shí)期的兒童才開(kāi)始進(jìn)入視覺(jué)寫實(shí)時(shí)期，在此之前的兒童美術(shù)表現(xiàn)為知覺(jué)寫實(shí)期。學(xué)者蔣良認(rèn)為，兒童的繪畫心理必須要經(jīng)過(guò)自由“想著畫”，到有所規(guī)定“看著畫”（寫生），直到臨摹表現(xiàn)技巧的“照著畫”三個(gè)步驟[2]。孩子天生就是藝術(shù)家，繪畫是每個(gè)孩子的表達(dá)本能。他們的繪畫活動(dòng)就像鄭板橋的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律一般，經(jīng)歷了 “園中之竹、眼中之竹、胸中之竹、手中之竹”的打磨。3～6歲兒童的繪畫表現(xiàn)不是機(jī)械地對(duì)自然進(jìn)行臨摹或再現(xiàn)，他們注重的并非視覺(jué)真實(shí)的表達(dá)，而更側(cè)重感受、體悟。孩子手中的那朵云、那棵樹(shù)、那架小飛機(jī)、那輛小汽車，正如畫家筆下的那株竹，均為目識(shí)心記的他們?cè)诙啻谓佑|云朵、樹(shù)木后的一種不自覺(jué)寫生過(guò)程，恰好這也是中國(guó)繪畫所追求的寫生觀。潘天壽曾說(shuō)，中國(guó)畫的寫生，到了一定的高度的時(shí)候，完全要用記憶來(lái)寫生[3]。這不正是兒童美術(shù)活動(dòng)在做的事嗎？所以才有那么多的偉大藝術(shù)家窮盡一生都在學(xué)習(xí)像兒童一樣畫畫。引導(dǎo)兒童以其涂涂畫畫的本能，感知和應(yīng)對(duì)著這個(gè)世界，這正是藝術(shù)教育的初心。

二、對(duì)幼兒美術(shù)教學(xué)的新認(rèn)知

兒童美育不是為培養(yǎng)千篇一律的復(fù)制機(jī)器，更不是為培養(yǎng)對(duì)象化地面對(duì)事物，離開(kāi)對(duì)象就失去世界的“寫生畫家”，而是對(duì)孩子心智的健康發(fā)展投入更多了解和關(guān)愛(ài)。在成人將兒童帶領(lǐng)到自然對(duì)象之前，更關(guān)鍵的是樹(shù)立正確的藝術(shù)教育觀念。何為寫生繪畫？在兒童哪一階段展開(kāi)寫生？以何種方式展開(kāi)寫生活動(dòng)需要我們審慎思考和對(duì)待，而不是對(duì)兒童進(jìn)行一場(chǎng)解釋美學(xué)的灌輸式教育，或是成人的總結(jié)性發(fā)言。兒童藝術(shù)教育旨在引導(dǎo)兒童利用藝術(shù)活動(dòng)的材料和媒介，更好地了解自身與世界。

（一）兒童繪畫與自主表達(dá)

在兒童成長(zhǎng)過(guò)程中，藝術(shù)表達(dá)自然發(fā)生，并與其生活緊密聯(lián)系。因此，繪畫就是孩子的感官日記。豐富的生活和個(gè)體經(jīng)驗(yàn)作為兒童創(chuàng)作的素材，奠定其自主表達(dá)的基礎(chǔ)，實(shí)現(xiàn)其最大可能的發(fā)展。但兒童的生長(zhǎng)并不是沒(méi)有基礎(chǔ)或是任意生長(zhǎng)，如果沒(méi)有趣味的、感動(dòng)的生活體驗(yàn)，語(yǔ)言誘導(dǎo)是無(wú)法引起孩子們共鳴的。因此，教師或家長(zhǎng)應(yīng)幫助拓寬兒童的經(jīng)驗(yàn)范圍，關(guān)注兒童對(duì)工具和材料的深化理解。生活中的材料極其豐富，無(wú)論是玩耍泥巴、拍打面團(tuán)還是涂抹顏料，有效的現(xiàn)實(shí)體驗(yàn)和感知會(huì)帶給孩子興奮感、交流感和滿足感，使兒童逐漸建立起對(duì)物質(zhì)世界的概念性理解。在幼兒美育階段，重點(diǎn)是鼓勵(lì)孩子在自然與生活中學(xué)會(huì)觀察、體驗(yàn)、感受和表達(dá)，這將成為孩子終身學(xué)習(xí)能力的起點(diǎn)。美國(guó)藝術(shù)教育學(xué)者史密斯認(rèn)為“繪畫可以成為兒童了解世界和創(chuàng)造意義的重要工具”。孩子的創(chuàng)造力、表達(dá)力是無(wú)限的，也是我們應(yīng)該敬畏的。

（二）積極的對(duì)話與意義的創(chuàng)造

兒童是可能性、柔弱性、歷史性的存在，是完全不同的生命個(gè)體。從認(rèn)知、社交、情感等諸多方面看，兒童皆與成年人不同。因此，在幼兒展開(kāi)繪畫活動(dòng)時(shí)，家長(zhǎng)和教師既不要試圖灌輸成人式的繪畫技能，也不要做個(gè)冷冰冰的木頭人站在兒童身后全程不參與，而應(yīng)保持教育學(xué)敏感，思考如何選擇最恰當(dāng)?shù)臅r(shí)間和方式介入，如何鼓勵(lì)他們，如何引導(dǎo)他們觀察和體驗(yàn)，如何使他們自始至終投身于自己的作品中，如何與他們談?wù)撍淖髌贰?教育學(xué)總是深深地凝結(jié)在大人和孩子的關(guān)系的本質(zhì)當(dāng)中[4]。藝術(shù)教育的意義發(fā)生在成人與兒童相處的方式中和說(shuō)話的具體情境中。成人對(duì)待孩子畫畫的方式，會(huì)改變孩子的表達(dá)?！敖逃咝枰越逃龑W(xué)意向、教育學(xué)敏感、教育學(xué)機(jī)智去抓住每一個(gè)教育學(xué)時(shí)機(jī)，把在各種場(chǎng)合與孩子之間的相遇轉(zhuǎn)化為一個(gè)個(gè)富有教育學(xué)意蘊(yùn)的行動(dòng)與教育學(xué)事件?！盵5]

（三）嚴(yán)謹(jǐn)?shù)幕貞?yīng)與評(píng)價(jià)

對(duì)兒童自身來(lái)說(shuō)，他們的任何一幅作品都具有非凡的意義，家長(zhǎng)或教師不應(yīng)將其當(dāng)作笑談或進(jìn)行干涉，而應(yīng)正面回應(yīng)，予以評(píng)價(jià)。我們小時(shí)候都有過(guò)類似的經(jīng)歷，當(dāng)我們用畫筆自在描繪時(shí)，時(shí)常被一些大人評(píng)價(jià)為胡亂涂畫，沒(méi)有繪畫天賦。于是我們慢慢放棄繪畫表達(dá)，接受并默認(rèn)我們不會(huì)繪畫的假象。事實(shí)上，繪畫是每個(gè)孩子的潛能。中央美術(shù)學(xué)院設(shè)計(jì)學(xué)院院長(zhǎng)宋協(xié)偉認(rèn)為：“給孩子一面墻，他就是神筆馬良！ ”[6]但現(xiàn)實(shí)是，部分成年人往往一邊認(rèn)為自己不會(huì)畫，一邊又以自己的認(rèn)知對(duì)孩子進(jìn)行著指導(dǎo)和評(píng)判，給年幼的孩子在感覺(jué)、思維和情感等方面造成長(zhǎng)期、潛在的、不可逆的傷害。他們不是把繪畫看得太簡(jiǎn)單，就是太復(fù)雜，而這一標(biāo)準(zhǔn)就在不同對(duì)象的切換中變化著，對(duì)孩子最具感性的心智記錄自然忽視，對(duì)繪畫教師或畫家的藝術(shù)創(chuàng)作仰視崇拜。成年人應(yīng)時(shí)刻警惕自己的關(guān)愛(ài)誤區(qū)，理智判斷孩子的繪畫及繪畫教師的教導(dǎo)。避免以成年人的思維或?qū)I(yè)化的技巧評(píng)判兒童的藝術(shù)活動(dòng)和學(xué)習(xí)成果，“如果一位家長(zhǎng)不再嘲笑孩子將雞畫成了鳥(niǎo)，不再為孩子在白墻上畫了一個(gè)小人而大發(fā)雷霆，并從此不再胡亂丟棄孩子的作品，而是奉為至寶，那就意味著在這個(gè)充滿誤解與偏見(jiàn)的世界上又多了一個(gè)幸運(yùn)的孩子”[7]。

幼兒繪畫活動(dòng)是自然而然的過(guò)程，家長(zhǎng)和藝術(shù)教育者需要耐心、愛(ài)心，更需要審慎而非過(guò)度熱情，我們應(yīng)時(shí)刻反思自己是否在做對(duì)的教育，讓兒童受用終身的教育，而不是盲目追隨，再一次陷入幼兒藝術(shù)教育知識(shí)化、技能化、功能化的問(wèn)題中。

【參考文獻(xiàn)】

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