臉譜 譜繪多彩人生

臉譜，一面之上融匯喜怒哀懼、善惡忠奸，展威武雄壯、滄桑榮耀于臺前。生旦凈末丑，五彩繪人生，小小的臉譜里，折射著傳統(tǒng)藝術(shù)文化的博大精深。

2021年8月2日，東京奧運會場地自行車女子團體爭先賽金牌賽在伊豆場地自行車館進行，中國組合鐘天使/鮑珊菊力克德國組合獲得金牌。這是鐘天使/宮金杰組合在5年前的2016年里約奧運會上獲得項目金牌并打破世界紀(jì)錄之后，再次成功衛(wèi)冕。

5年前，鐘天使和宮金杰頭頂京劇臉譜頭盔一騎絕塵，一戰(zhàn)成名，也用一種特殊方式向世界展示了中國傳統(tǒng)優(yōu)秀戲曲文化。

“藍臉的竇爾敦盜御馬，紅臉的關(guān)公戰(zhàn)長沙，黃臉的典韋，白臉的曹操，黑臉的張飛叫喳喳……紫色的天王托寶塔，綠色的魔鬼斗夜叉，金色的猴王，銀色的妖怪，灰色的精靈笑哈哈……”就算是對京劇不熟悉的人，也會從這首婦孺皆知、傳唱不衰的歌曲《說唱臉譜》中對京劇有所了解、窺探出中國京劇臉譜的冰山一角。

生旦凈末丑、忠奸善惡邪，博大精深的國粹京劇濃縮在了一張張用五顏六色的油彩勾勒出的面孔之中。

源自何來

現(xiàn)今的臉譜大致可以歸納為兩大類：一類是工藝美術(shù)性臉譜。這類臉譜是作者根據(jù)自己的思維想象，在石膏材質(zhì)的臉形上，用繪畫、編織、刺繡等手法制作出形態(tài)各異，色彩圖案變化多樣的臉譜制品。另一類是舞臺實用臉譜。這類臉譜是根據(jù)劇情和劇中人物的需要，演員用夸張的手法在臉上勾畫出不同顏色，不同圖案和紋樣的臉譜。

關(guān)于舞臺臉譜通常認(rèn)為起源于我國南北朝隋唐時期的假面歌舞戲，也被稱為大面或代面。據(jù)《舊唐書·音樂志》記載：“大面出于北齊。北齊蘭陵王長恭，才武而面美，常著假面以對敵。嘗擊周師金墉城下，勇冠三軍，齊人壯之，為此舞以效其指麾擊刺之容，謂之蘭陵王入陣曲?！闭f的是蘭陵王高長恭，不僅勇猛善戰(zhàn)，而且長得俊俏柔美，每次帶兵出戰(zhàn)，均戴兇猛假面，屢屢得勝。人們?yōu)榱烁桧炋m陵王創(chuàng)造了男子獨舞，也戴面具。這就是齊人表演蘭陵王戴面具擊敵樂舞的記載。

隨著中國戲曲藝術(shù)的發(fā)展，戴藝術(shù)面具演戲越來越不利于演員面部的表演，藝人們就用粉墨、油彩、鍋煙子直接在臉上勾畫，這樣就逐漸產(chǎn)生了臉譜。用以表明戲中人物的面容、性格特征，以豐富舞臺的美術(shù)色彩、強化演出效果。

當(dāng)時，戲班多以露天演出為主，離戲臺較遠(yuǎn)的觀眾往往看不清演員的面部表情，為了方便離舞臺較遠(yuǎn)的觀眾觀看，就需要特別裝扮演員的五官，勾上臉譜，還能通過不同的色彩和造型，展現(xiàn)不同的人物角色，方便觀眾觀其外表、知其內(nèi)心。

宋代，開始出現(xiàn)油彩涂面的戲劇化妝形式，到元代時，發(fā)展得比較成熟一點，到明代開始出現(xiàn)“花面”“花臉”，這一時期不但凈、丑涂面，連有的末也會油彩敷臉。

到清代乾隆年間，徽班進京之后，戲劇發(fā)展得如火如荼，逐漸從涂面發(fā)展到“臉譜”，不過這段時間的“臉譜”還是著重于眉、眼、鼻窩的勾畫與夸張，強調(diào)五官部位、膚色和面部肌肉輪廓。

清代道光、咸豐年間，京劇發(fā)展趨于成熟，京劇臉譜在吸收各地劇種臉譜優(yōu)點的基礎(chǔ)上，經(jīng)幾代著名演員和戲劇藝術(shù)家的不斷探索研究，加工提高，創(chuàng)新改革，得到充分的發(fā)展。臉譜圖案和色彩愈來愈豐富多彩，各種不同人物性格的區(qū)分也越來越鮮明。許許多多歷史和神話人物的臉譜相繼被創(chuàng)造而出，并形成了一套完整的化妝譜式。

萬變歸宗

一方舞臺，幾千出戲，數(shù)不清的臉譜花式。在鑼鼓鏗鏘中，色彩濃烈的臉譜隆重登場，看似變幻莫測，卻有著萬法歸宗的章法和譜系。

百余年來，京劇人物化妝遵循相對固定的譜式。臉譜程式化的圖案與角色性格密切相關(guān)，美與丑夸張地在面部融合呈現(xiàn)，使觀眾能目視外表，窺其心胸。因而，臉譜被譽為角色的“心靈畫面”。

一張張粉墨丹青的臉譜傾注著一代代京劇藝術(shù)家對劇中人物的深切感悟。如《戰(zhàn)宛城》中的許褚，勾黑花臉譜，紅鼻窩，兩頰花紋用白粉作地，微涂水紅色，再以黑筆勾花筆紋及連串蝙蝠形。印堂以水紅作地，畫細(xì)筆如意紅紋，再以綠筆畫須子，與白眉交接地方勾藍筆道。空白之處皆填油黑，這才完成。

每一種京劇臉譜雖畫法各異，但無不是從五官和性格特征出發(fā)，以夸張、美化、變形、象征等手法來寓褒貶、明善惡。京劇臉譜按照色畫方法又分為揉臉、抹臉、勾臉3類，用色十分鮮明，效果強烈。

揉臉，主要是整合色彩，加重五官紋理。抹臉，以抹粉為面，淺色為主;不以真面目示人，凸顯人物奸詐性格。破臉，多指丑陋無比、左右不對稱的臉譜相貌，形容該人物面貌丑陋或代表反面角色。勾臉，勾畫出色彩絢麗的圖案，五彩繽紛，有的還貼金鑲銀，異常華麗。從線條和布局來看，大致可分為整臉、三塊瓦臉、十字門臉、碎臉、歪臉、白粉臉、太監(jiān)臉以及小花臉的豆腐塊。

臉譜圖案非常豐富，大體上分為額頭圖，眉型圖，眼眶圖，鼻窩圖，嘴叉圖，嘴下圖。每個部位的圖案變化多端，有規(guī)律而無定論，如：包拯黑額頭有一白月牙，表示清正廉潔。孟良額頭有一紅葫蘆，示意此人愛好喝酒。聞仲、楊戩畫有三眼，來源于古典傳說。巨靈、煞神、金錢豹有多張臉，突出其神鬼妖特色。楊七郎額頭有一繁體“虎”字，顯示其勇猛無敵。趙匡胤的龍眉表示為真龍?zhí)熳?。雷公臉譜中有一雷電紋。姜維額頭畫有陰陽圖，表示神機妙算。夏侯惇眼眶受過箭傷，故畫上紅點表示。竇爾墩、典韋等人的臉譜上有其最擅長的兵器圖案。王延章頭畫蛤蟆，表示是水獸轉(zhuǎn)世。趙公明面畫金錢，表示自己是財神爺。北斗星君畫七星圖于額上。

臉譜中有許多取形，既是裝飾手法，又是象征手法，亦是對這個人物的某些本質(zhì)方面的象征。臉譜的創(chuàng)作過程往往帶有濃厚的民間想象成分。想象本身就有積極與消極之分，也都會反映到臉譜的象征手法中來，這就需要加以鑒別。所以，正確地區(qū)別臉譜中的精粗美惡，發(fā)揚其精華，剔除其糟粕，乃是提高表演藝術(shù)的重要環(huán)節(jié)之一。

色彩明辨

天人合一，是東方美學(xué)追求的最高境界。這在臉譜的繪制上表現(xiàn)得尤其重要。臉譜色彩十分講究，五顏六色的臉譜絕非僅僅為了好看，不同含義的色彩繪制在不同圖案輪廓里，被賦予了不同的象征性含義。某一個典型人物的臉譜色彩一旦被固定下來，人們就會約定俗成地將這個人物的性格、氣質(zhì)和人品特點賦予這種色彩，于是乎，某種色彩就象征著某一類人物的性格、氣質(zhì)和人品了。

京劇素來有這樣的說法：“紅忠紫孝，黑正粉老，黃狠灰貪，藍兇綠躁，水白奸邪，油白狂傲，神怪妖魔，金銀普照”。

根據(jù)臉譜的色彩，可知每種顏色的臉譜代表不同的含義。紅色一般用來表示耿直、忠義，有血性，多表現(xiàn)正面角色。其實，紅色臉譜最初只是為了表明人物的膚色，而很多膚色紅黑的角色都非常忠勇、正直，這樣推而廣之，就開始用紅色表忠勇，而其中關(guān)羽的臉譜最為典型;紫色是紅色和黑色的中間色，其表示的象征意義也介于紅黑之間，一般表示肅穆穩(wěn)重，剛正威武，不媚權(quán)貴，富有正義感。如《二進宮》中的徐延昭，《魚腸劍》中的專諸;黑色臉譜一般用于正直無私，剛正不阿以及性格直爽剛毅而勇猛的人物。如包拯、李逵、焦贊等;粉紅色臉一般象征年邁的紅臉人物，如《取洛陽》中的蘇獻，《盤河戰(zhàn)》中的袁紹，《四杰村》中的花振芳等;黃色寓意人物驍勇彪悍或兇暴殘忍，一般用于勇猛而暴躁的人物，如《南陽天》中的廉頗;藍色與綠色的含義相近，都是黑色的延伸，表示人物性格剛強、豪爽，有時候也表示人物的陰險、狡猾，如《上天臺》中的馬武，《連環(huán)套》里的竇爾墩;綠色臉譜一般用來表示勇猛、莽撞、暴躁的人物。此外，有些占山為王的草寇類人物也勾畫綠色臉譜。如《白水灘》中的青面虎，《慶頂珠》中的倪榮，《失子驚瘋》中的金眼豹，《響馬傳》中的程咬金等;白色有粉白和油白之分，京劇中常常用白色臉譜來表現(xiàn)奸邪的反面角色，如三國戲中的奸雄曹操畫粉白臉，表明其奸詐多疑。此外，鶴發(fā)童顏的老英雄、將官以及和尚、太監(jiān)等角色也可以畫白色臉譜;金銀色在神怪臉譜中應(yīng)用較為廣泛，用來表示神仙的金光普照，鬼怪的青面獠牙;有時也用金色臉譜來表現(xiàn)將官的英勇無敵，以增加其威儀。如《安天會》《無底洞》《蟠桃會》中的楊戩（二郎神），《紅梅山》中的金錢豹，《攻潼關(guān)》中的金咤均勾金色臉，《攻潼關(guān)》中的木咤勾銀色臉。

臉譜文化經(jīng)歷了數(shù)百年的淬煉融合，凝聚精華，最能體現(xiàn)文化精髓。直至今日，京劇臉譜吸收多劇種的形式，臻于完美和成熟。人物造型藝術(shù)更為講究，使臉譜造型藝術(shù)空前發(fā)展。不僅樣式多樣化，并以譜式完善固定下來，成為我國戲曲藝術(shù)寶貴的文化遺產(chǎn)。

臉譜，一面之上融匯喜怒哀懼、善惡忠奸，展威武雄壯、滄桑榮耀于臺前。生旦凈末丑，五彩繪人生，小小的臉譜里，折射著傳統(tǒng)藝術(shù)文化的博大精深。