《論莫扎特音樂作品的人文價值》

肖龍

莫扎特作為維也納古典樂派的代表人物之一，是當(dāng)今人們談?wù)摴诺湟魳飞婕白疃嗟淖髑抑?。他的?chuàng)作幾乎包含了音樂的所有領(lǐng)域，體現(xiàn)了古典主義最完美的音樂風(fēng)格。他建立并完善了各種音樂形式，是十八世紀(jì)歐洲音樂文化各方面成就的光輝總結(jié)。他的音樂流暢自如、旋律簡單優(yōu)美，這也是得以廣泛流傳，幾近婦孺皆知的原因之一，但我認(rèn)為，除了這些以外，理解莫扎特音樂為什么能夠產(chǎn)生如此深遠(yuǎn)的影響，還需要從最根本的角度去探討他的音樂價值—一人文價值。目前在研究音樂問題上，國內(nèi)存在兩個極端：一個是將音樂作為技術(shù);另一個是將音樂作為娛樂。其實，音樂本身是人類獨自創(chuàng)造出來的語言和文明，為的是表達(dá)、描述人類的靈魂狀態(tài);感覺、心緒、激情和思索。音樂作品的高度，完全取決于它刻畫人類靈魂普遍狀態(tài)的本領(lǐng)。我們作為音樂專業(yè)的學(xué)習(xí)者有責(zé)任把音樂最根本的人文價值挖掘出我認(rèn)為，理解莫扎特音樂應(yīng)該分成個層次，下面我就對這三個層次，談?wù)勎覍δ匾魳穬r值的理解。

1.最淺層次的理解：流暢性和甜美性。這是普通欣賞者對莫扎特音樂的最直觀感受。首先莫扎特的音樂中有著無與倫比的流暢性，仿佛音樂就是他的自然語言般，順暢自如而沒有一絲刻意雕琢的痕跡。其次，他的音樂具有天生的親和性，能夠讓不同層次的人自然接受。莫扎特在音樂作品的寫作上，著眼于取悅公眾和使之易于理解，在大眾化與通俗化上勤于思索順從社會的形式。第三，莫扎特善于吸收其他來源，并具有高度的音樂結(jié)合性。他的音樂包羅萬象，德國式的嚴(yán)肅內(nèi)斂和意大利的輕松愉悅，很好的結(jié)合在一起。在幼年時期長達(dá)10年的旅行演出經(jīng)歷，使他廣泛接觸各國作曲家和演奏家，并從他們身上以及作品中，吸收新的作曲風(fēng)格和各種音樂形式。但他吸收的越多卻越有個性，音樂中充滿柔韌性，能夠隨心所欲的示意各種音樂因素。他的作品在很短的時間里材料多轉(zhuǎn)換，卻仍能保持統(tǒng)一，自然流暢。正因如此，莫扎特樂思如泉涌，他的許多鋼琴作品都是在進(jìn)行演奏時創(chuàng)作的，主題素材信手拈來，信筆而成，從不讓人感到有費力琢磨的痕跡。第四，莫扎特的音樂具有高度的歌唱性，歌劇和歌曲，音樂里到處是旋律，非常甘甜。器樂的聲樂化處理，哪怕是動機(jī)式的也非常具有歌唱性，仿佛所有樂器都成為歌唱的樂器。

2.中層次的理解：功力與技藝。這層次的理解是建立在專業(yè)學(xué)習(xí)基礎(chǔ)之上的。正所謂，“有藝不露，乃為真藝”。莫扎特的音樂雖外表稚氣，但是有深刻內(nèi)涵隱藏其中。從音樂史上看，處于一定歷史時期的作曲家，其創(chuàng)作風(fēng)格必然要受到該時代的思想動態(tài)、文化傾向、社會風(fēng)尚的影響，并在其作品中顯露出歷史的個性。維也納古典主義時期正是鋼琴藝術(shù)發(fā)展的極其重要的環(huán)節(jié)，這一時期的音樂崇尚理智、強調(diào)道德觀念，作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、藝術(shù)手法簡潔、精練，因此這時的音樂具有高度的形式美;這時期的作品是很有控制地表現(xiàn)作曲家內(nèi)心的情感，音樂的韻味深蘊于風(fēng)格之中。莫扎特的音樂是純的，是真的，是直率的，是灑脫自如的：他的音樂很容易顯現(xiàn)出高潔清淡的氣質(zhì)和“性格刻畫”的能力。而音樂又保持著自身的內(nèi)在邏輯—一傾注于美好的理想，訴諸心靈的渴望，那樣的恬靜、優(yōu)美、甘甜，這是一種風(fēng)格，一種“純音樂”的變革。他作品極富旋律性，形式結(jié)構(gòu)清晰嚴(yán)謹(jǐn)，織體細(xì)致，音樂語言平易近人，但包含的思想感情比較深廣，富于詩意。以“旋律與和聲背景”為主體的主調(diào)音樂占據(jù)主要地位。在主調(diào)音樂中有著極其廣泛的復(fù)調(diào)展開模仿性因素。由“I—Ⅳ—V一I”建立起來的功能和聲及其調(diào)性關(guān)系體系成為音樂結(jié)構(gòu)的骨架，大膽采用了調(diào)內(nèi)離調(diào)和轉(zhuǎn)調(diào)的手法，和聲語言富于動力，烘托出旋律形象的表現(xiàn)力和美感，豐富了調(diào)式并發(fā)揮了多種表現(xiàn)力。他在自己的藝術(shù)中融入了大量的理性思考和心思，用含蓄、淡雅的風(fēng)格，很有控制的表現(xiàn)現(xiàn)某種理想境界，并經(jīng)常保持著純粹的美感和平衡。他成功地運用音樂手段，對人物進(jìn)行了細(xì)致入微的心理刻畫。雖然以創(chuàng)作主調(diào)音樂為主，但他仍終身研究巴赫的平均律，并從巴赫身上吸收對位藝術(shù)。這一點在他中晚期的作品有所體現(xiàn)。

3.最深層次的理解：莫扎特音樂的人文性—復(fù)雜多變的人性洞察、矛盾多維的情感呈現(xiàn)、寬廣全面的包容性和另人回味的多樣性展現(xiàn)了生活的廣度與寬度。莫扎特的偉大就在于他能用最簡潔的音符和音樂表現(xiàn)手法，表現(xiàn)出最深刻的思想感情和人生經(jīng)歷。他的一生雖然只有短短的35年，但卻占據(jù)了歐洲18世紀(jì)后半葉的大部分，而此時的歐洲正處于重大變動的時代。由于他的思想及審美趨向，決定了盡管他個人經(jīng)歷眾多的困苦和挫折，但他的音樂仍能充滿熱情和容光煥發(fā)的情緒。他曾說，“我的舌頭已經(jīng)嘗到了死的磁味，我的創(chuàng)作還是樂觀的?！彼?，他的音樂表面上看起來熱情開朗、純樸率真，但實際上有著深刻的內(nèi)涵：他的音樂所表現(xiàn)的喜悅，是崇高境界的喜悅，而“含著眼淚的歡笑也正是時代精神的體現(xiàn)。按我們的感受和理解，莫扎特音樂藝術(shù)的絕妙和偉大之處，不僅僅在于它的優(yōu)美，而主要在于它深深刻畫了人類的靈魂狀態(tài)?！胺驑氛?，天地之體、萬物之性也。合其體，得其性，則和;離其體，失其性，則乖。佩基伍德福特說：“在神圣面前，莫扎特意味著人性;在人性面前，莫扎特意味著神圣。他的音樂是天人合一的最生動的表征”。勃拉姆斯曾說：“莫扎特是所有作曲家的災(zāi)難?！斑@足以見得莫扎特?zé)o與倫比的地位！貝多芬對他也是極其崇拜的，他曾說過“我素來是最崇拜莫扎特的人，直到我生命的最后一刻，我還是崇拜他的。這是一位有才能的音樂家對音樂大師的贊嘆，也代表了世人對莫扎特的莫大評價莫扎特雖然離開這個世界超過兩個世紀(jì)，但是他的音樂，直到現(xiàn)在仍然具有強大的生命力，為人們的生活帶來歡樂和美的享受。世界文化偉人之所以是不朽的，在于他不僅安慰、鼓舞和燭照了他自己所處的司那個時代，還在于他越出了時空的四維，將眼澄明、啟迪和指點他身后的許多世紀(jì)。莫扎特的音樂也具有水恒的時代性。他的音樂能與眾多的人產(chǎn)生共鳴，具有廣泛的接受度，他的音樂對人心靈的撫慰恰恰符合了當(dāng)今世人的內(nèi)心需求。那是一種洞惑人世悲天憫人，但同時又不動聲色，超然節(jié)制。正因為他的創(chuàng)作體現(xiàn)了人性中最本質(zhì)的東西，所以莫扎特的音樂超越了時空，具有水恒的價值。