摘要:本文通過介紹印象派油畫的發(fā)展及其特點來進行多角度論述,通過藝術(shù)的角度加以研究與概述,印象派油畫于19世紀(jì)下半葉在法國誕生,作為油畫分類里邊的一朵奇葩,他們有著深厚的素描基礎(chǔ),印象主義強調(diào)畫家對客觀事物的感覺和印象,反對學(xué)校的墨守成規(guī),提倡藝術(shù)創(chuàng)新。在繪畫技術(shù)中,討論了光與色的關(guān)系,研究了用外部光來描述物體的方法,認(rèn)識到顏色的變化是由色光引起的,顏色隨觀察位置、不同的光照狀態(tài)和環(huán)境的影響而變化。
關(guān)鍵詞:印象派;油畫;發(fā)展
一、對印象派油畫的介紹
印象派油畫誕生后,莫奈、希思黎、雷諾阿、塞尚、德加、畢沙羅等一批以馬奈為中心的畫家,以反對學(xué)院藝術(shù)為口號,以創(chuàng)新的姿態(tài)進行藝術(shù)創(chuàng)新,登上了法國畫壇的頂峰。1874年,他們在巴黎舉行了第一次展覽,產(chǎn)生了巨大的社會反響。在展出的作品中,有一幅莫奈創(chuàng)作的《印象日出》,受到了學(xué)術(shù)界的抨擊。批評家們戲稱這些畫家為“印象派畫家”,印象派繪畫由此得名。他們不僅更加提倡表現(xiàn)生活以及客觀事物理應(yīng)是自然而隨性的理念,而且更注重畫家對于客觀事物的自我感受和主觀感情;注重在外光下光與色的真實改變,推崇使用新的技法和靈動的筆觸描繪光與色,以便來彰顯藝術(shù)家的個人風(fēng)格。早期的印象主義繪畫便隨應(yīng)運而生。早期印象派繪畫不但繼承了古典具象繪畫,并更加善于通過繪畫色彩來記錄大自然中的光色變化,擅長于對現(xiàn)實中的生命狀態(tài)和存在形式進行非客觀的客觀重現(xiàn)與描繪。早期印象派繪畫代表人物:莫奈、德加等;新印象派繪畫代表人物:修拉等;后印象派繪畫代表人物:塞尚、凡·高、高更等。
二、印象派油畫的主張與藝術(shù)觀
他們走出畫室,走進大自然,直接在陽光下勾勒場景,根據(jù)觀察和直接感受,展現(xiàn)微妙的色彩變化。這是繪畫史上的一次偉大革命,也對后來的現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生了重大影響。由于印象派繪畫很少反映人類生活的主題,創(chuàng)作的題材和內(nèi)容受到很大的限制。印象派大師希望大家將藝術(shù)作品的創(chuàng)作靈感上回歸于自然,改變思想著重描繪在陽光下的客觀事物,于是畫家們的作品從單一的褐色變?yōu)橐环N多元化的彩色體系,從含蓄的古典創(chuàng)作筆觸一路進化到現(xiàn)在筆觸的肆意灑脫,從熱衷于宗教題材到對自然光線下客觀的事物來入手,從客觀景物的再現(xiàn)到主觀的精神表達等??偠灾?,早期的印象派大師是更著重于自然光線下客觀景物呈現(xiàn)的體系結(jié)構(gòu),同樣也是具象繪畫的重要的組成部分。然而,印象主義繪畫創(chuàng)作對于主觀情感的表達以及抽象的構(gòu)圖來說,也僅僅是為現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)開啟了大門,從印象派誕生之后,現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的想法不斷涌現(xiàn),可即使有多種的變化卻仍然無法將傳統(tǒng)直接拋棄。世界藝術(shù)格局的大變革從此要開始了。印象主義油畫對當(dāng)代中國油畫的進程做出了具有特殊意義的貢獻。印象派與我國傳統(tǒng)寫意畫之間存在著千絲萬縷的聯(lián)系。著名國畫大師徐悲鴻就很重視印象派的戶外寫生手法,并對畫家運用色彩予以肯定,贊賞他們重神韻。林風(fēng)眠則從繪畫革新的角度上對印象派的地位再次加以了肯定。
三、印象派油畫產(chǎn)生的特點
印象派油畫畫家基于傳統(tǒng)寫實繪畫,在室外研究時,對于光線的變化尤其注意。根據(jù)“色彩因為光照才得以出現(xiàn),物體的固有色是不存在的,只存在環(huán)境色”這一理論,印象派油畫極大推動了后來美術(shù)革新與觀念的改變,為20世紀(jì)的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)格局轉(zhuǎn)變提供了巨大的幫助。同時在中國,印象派也受到了人們極大的歡迎。中央美術(shù)學(xué)院組主要的學(xué)習(xí)方法更多的是從印象派的繪畫方法來學(xué)到的,他們從多方面,不同角度對印象派時期繪畫作品進行了深入的探究。
學(xué)習(xí)的色彩理論就是在印象派的研究的結(jié)果基礎(chǔ)上發(fā)展演變而來的。印象派繪畫的產(chǎn)生原因大致有以下幾個點:第一、古典繪畫對于素描的要求探索已經(jīng)發(fā)揮到了極點,后人無法再超越。以達芬奇為代表的古典作品已堪稱完美。隨著科學(xué)技術(shù)的進步,為了尋求在藝術(shù)上的進步,體現(xiàn)藝術(shù)家對主觀個性的追求,藝術(shù)家們不斷的去探索新的繪畫表現(xiàn);第二、古典繪畫多在室內(nèi)進行創(chuàng)作,畫家要一直面對枯燥無味的宗教題材的進行創(chuàng)作。而印象派倡導(dǎo)在大自然中對景寫生,畫的更加真實,給人的真實感受;第三、隨著科技的發(fā)展,具象繪畫失去了原有的受眾,部分功能被取代,這種危機感使藝術(shù)家尋找新的繪畫語言。所以,印象派油畫藝術(shù)的發(fā)展主要是強調(diào)走出畫室到戶外對景寫生。這是印象派繪畫有別于古典繪畫的特征。他改變幾百年來擺模特進行創(chuàng)作的繪畫模式,早期印象派畫家開始背上畫架,到田間、到海邊進行寫生創(chuàng)作,把寫生與創(chuàng)作結(jié)合起來,在寫生過程中創(chuàng)作。在題材上倡導(dǎo)回到生活,回歸自然,反對毫無新意的傳統(tǒng)繪畫題材。古典繪畫多以宗教題材為主,所畫的作品也是偏重于素描關(guān)系的再表現(xiàn),早期印象派繪畫對古典繪畫進行變革與延續(xù)。這些新的繪畫語言概括來說就是素描和色彩。無論是畫油畫,無論是表現(xiàn)風(fēng)景,運用色彩來表現(xiàn)客觀事物是必須的,要想掌握繪畫中的色彩語言我們就必須了解:色彩的形成、色彩的冷暖、色彩補色、色彩對比、等基本色彩理論。由于三棱鏡將光分為七種顏色,從而來證明了太陽光的白色產(chǎn)生于多種不同顏色光的混合。光學(xué)上的發(fā)現(xiàn)為繪畫色彩的產(chǎn)生作出了科學(xué)的分析,在色彩理論有了較大的突破,為色彩語言的創(chuàng)新創(chuàng)造了條件。印象派油畫藝術(shù)的發(fā)展在世界繪畫史上具有重要的意義。
作者簡介:楊寅生(1996.6—),男,回族,籍貫:遼寧沈陽,單位:沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院19級研究生,研究方向:美術(shù),油畫。
(沈陽師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院)