喜劇廠牌的線上線下生意

陳丹

歡樂又解壓的喜劇內(nèi)容是新冠肺炎疫情以來文娛市場的一大亮點?！睹摽谛愦髸贰锻虏鄞髸贰兜略贫沸ι纭返染C藝熱度不俗，電影《你好，李煥英》成為票房黑馬。

以相聲表演為支撐的德云社，從賀歲舞臺劇走向電影市場的開心麻花，以及以脫口秀節(jié)目為突破口的笑果文化等扎根喜劇內(nèi)容的文化企業(yè)，正在形成自身廠牌。這些喜劇廠牌的成熟也是中國喜劇市場發(fā)展壯大的一個縮影。尤其值得一提的是，在疫情沖擊下，幾家頭部公司不斷創(chuàng)新，打通線上線下產(chǎn)業(yè)鏈，收割互聯(lián)網(wǎng)流量紅利，逐漸站穩(wěn)了腳跟。

線下是土壤

“每當看到觀眾在看戲過程中的熱烈反應，聽到演出結束謝幕時爆發(fā)出的掌聲、歡呼聲，我總感覺到身體里有股暖流在涌動，觀眾的反應讓我們感動、溫暖、快樂。劇場藝術是面對面的交流，觀眾就坐在那里，他們因為我們傳達的快樂正能量而開心感動，我們頓時覺得自己的人生變得更有意義、更有價值、更有幸福感，這是心與心的交流！”在一次演講中，開心麻花影業(yè)總經(jīng)理劉洪濤如此說道。

在他看來，開心麻花模式成功的核心在于——通過數(shù)百場甚至上千場的舞臺演出孵化項目和團隊，當項目成熟后，依然由原舞臺劇的主創(chuàng)、主演班底制作成電影，不僅電影成功，還將導演、演員推到中國電影一流陣容。

從北京的小劇場走出，開心麻花將線下演出市場的版圖拓展到了全國眾多城市與地區(qū)。2021年3月25日，開心麻花與合肥開發(fā)企業(yè)龍湖集團和瑤海區(qū)政府正式簽約，宣布建立合肥首個多功能黑匣子城市劇場。在劇目打造上，該劇場將結合開心麻花自主的 “前店后廠”劇院模式，圍繞戲劇、新青年文化及合肥本土元素這三大特色，打造合肥本土化城市級青年戲劇，形成城市影響力;在劇院運營上，“戲劇觀賞+餐飲購物+休閑娛樂+文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)”于一體的“新城市戲劇體驗社區(qū)”漸成體系。

4月10日，在第五屆山東暨濟南文化和旅游惠民消費季啟動活動現(xiàn)場，濟南市文化和旅游局與開心麻花簽署了《原創(chuàng)項目合作協(xié)議書》。未來，開心麻花將為濟南打造3部千萬元級原創(chuàng)劇目，并由濟南出發(fā)全國巡演，助力“濟南原創(chuàng)”和泉城文化走向全國。8月12日，濟南高新區(qū)開心麻花劇場正式開業(yè)。據(jù)悉，該劇場可容納600位觀眾，將在2021—2022年演出季為市民獻上60余場演出。

開心麻花副總裁劉巖介紹，“立足濟南，花開魯豫，輻射全國”是開心麻花山東總部基地的目標，下一步，開心麻花將依托設在濟南高新區(qū)的開心麻花山東總部基地公司和濟南劇院管理公司，以濟南為基地，開展更加全面的業(yè)務深耕和拓展，深度覆蓋山東和河南兩省的演出市場，并通過年度原創(chuàng)大戲影響和輻射全國，實現(xiàn)演出、創(chuàng)作、運營、文旅融合的全方位發(fā)展。

笑果文化《脫口秀大會》《吐槽大會》的熱播也帶動了線下脫口秀演出市場?！锻虏鄞髸返谖寮局破税缀橛鸾榻B，《吐槽大會》總播放量超過85億，節(jié)目帶動了線下實體演出產(chǎn)業(yè)和相關產(chǎn)業(yè)鏈的發(fā)展。2020年，脫口秀的線下演出場次增加了320%，脫口秀俱樂部數(shù)量增長了400%。笑果文化方面透露，其2018年上線的小程序包含演出信息查詢、訂單購票、演員上臺報名等功能，用戶規(guī)模達百萬級。截至去年底，2020年7月入駐上海新天地廣場的笑果工廠，已經(jīng)舉辦了超過200場商業(yè)演出，上座率達99%，劇場自然客流量超過10萬人次。

從一線城市輻射至二三線城市的脫口秀市場也逐漸壯大。有媒體報道，繼笑果工廠之后，多個建在商場、園區(qū)、寫字樓的脫口秀場館開始出現(xiàn)。在過去一年中，上海的脫口秀市場規(guī)模增加不止10倍;在2020年前，國內(nèi)能登臺的脫口秀演員不過四五十人，而近期笑果公司抓取的數(shù)據(jù)顯示，全國以脫口秀為名賣票的演員已經(jīng)暴漲到了463個，其中有70多個曾出現(xiàn)在笑果工廠的舞臺上……

對于笑果文化而言，線下演出既是商業(yè)模式之一，也是培育企業(yè)及脫口秀這一表演形式賴以生存的文化土壤。

作為脫口秀文化的濫觴地，眾多線下的脫口秀演出構成了美國脫口秀文化金字塔的基底。業(yè)內(nèi)人士介紹，美國僅紐約就有上百個脫口秀俱樂部，粉絲規(guī)模龐大，一個演員一晚上可以趕五場演出。美國有成千上萬個脫口秀演員，他們即便不上電視，只靠線下表演也能自給自足。

中國脫口秀仍處于萌芽階段，很多跨入這個年輕行業(yè)的人們都面臨著：缺乏統(tǒng)一的培訓體系、全職工作無法養(yǎng)活自己、觀眾的冷場帶來挫敗和迷惘。笑果文化CEO賀曉曦接受媒體采訪時曾表示，文化產(chǎn)業(yè)里面大部分公司都是消耗型、快速突進的，而笑果文化堅持線下脫口秀的動機之一，在于完善產(chǎn)業(yè)布局，為脫口秀文化的發(fā)展帶來支撐。

疫情陰霾下，線下演出市場面臨著巨大的不確定性，但這些喜劇廠牌對于線下演出市場的布局依舊堅定。知名企業(yè)家馮侖在《吃醋的人生》一書中談及開心麻花模式時表示，開心麻花最大的優(yōu)勢在劇場，回歸劇場可能是其最好的歸宿。在他看來，劇場消費和電影、綜藝不同，是長效的消費行為，雖然票房增長緩慢，卻極具持續(xù)性。雖然劇場票房收入現(xiàn)在只有電影票房收入的1/3，但最終很可能超過電影市場的規(guī)模。

線上線下聯(lián)動

分析德云社的商業(yè)模式，我們可以發(fā)現(xiàn)它有以下幾種營收來源：一是線下演出，包括小劇場和大型演出專場;二是版權及形象收益，包括專場演出的播放版權收入，自制影視劇的版權收入，綜藝節(jié)目創(chuàng)作的分成，以及德云社成員個人參與影視作品的出場費、片酬;三是周邊產(chǎn)業(yè)及衍生收入，如綜藝節(jié)目。2019年年底新冠疫情暴發(fā)對德云社的線下演出帶來了沖擊，德云社加大了與各大網(wǎng)絡平臺的合作熱度，探索“云端”的棲息之地。

綜藝節(jié)目一直是德云社眾多成員的曝光來源?！稓g樂喜劇人》等節(jié)目讓岳云鵬等人為觀眾熟知。在疫情期間，《歡樂喜劇人》以《云端喜劇王》的形式錄制，“德云四子”——燒餅、曹鶴陽、孟鶴堂、周九良的各種“云連線”，在節(jié)目中也收割了大量熱度。德云社團綜《德云斗笑社》將德云社的生活場景展現(xiàn)在觀眾面前，收獲關注度。據(jù)統(tǒng)計，《德云斗笑社》播出期間，各成員漲粉量總計達到840萬。

如果說岳云鵬、郭麒麟等人的走紅，是從喜劇比賽、綜藝節(jié)目中打開知名度、聚集粉絲的話，那么秦霄賢等人的走紅則更多依賴短視頻平臺。秦霄賢在線下演出中無意磕到話筒、他低音炮唱歌形成的“帥傻”“蘇”等風格特點，成功俘獲了當下眾多年輕用戶，在抖音上火速走紅。

包括郭德綱、岳云鵬、郭麒麟等人在內(nèi)，德云社被粉絲戲稱為“亞洲第一男子天團”。通過綜藝節(jié)目、短視頻不斷捧出新生代“相聲偶像”，傳統(tǒng)藝術碰撞流量化路線，德云社走出了一條自己的商業(yè)轉(zhuǎn)型之路?；ヂ?lián)網(wǎng)時代的德云社已經(jīng)不拘泥于線下傳統(tǒng)相聲演出，開始涉獵影視、時尚領域。據(jù)了解，德云社與愛奇藝合作推出的情景喜劇《德云瓦舍》第一季目前已經(jīng)拍攝結束，有望在明年與觀眾見面。

2020年受新冠肺炎疫情影響，開心麻花的線下演出事業(yè)停擺半年，開心麻花成立了創(chuàng)新品牌會員部，以尋求新的增長點。創(chuàng)新的抓手主要是兩個：一是在喜馬拉雅、酷我等平臺開設廣播劇，二是發(fā)力微短劇。2020年以來，開心麻花與優(yōu)酷、快手等平臺合作了《親愛的，沒想到吧》《兄弟，得罪了》《今日菜單之真想在一起》《發(fā)光的大叔》等作品。其中，《今日菜單之真想在一起》是由快手方面提出內(nèi)容需求，開心麻花負責創(chuàng)作和制作，蒙牛是雙方制作簽約達成后加入的品牌贊助方，開心麻花從快手獲得廣告分賬及制作費。

開心麻花與東方衛(wèi)視、優(yōu)酷合作的綜藝節(jié)目《麻花特開心》，預計于今年四季度上線。開心麻花團綜負責人曾天介紹，開心麻花目前在全北京一共有一百多個演員，全國共有兩百多個簽約演員，全年線下演出能達兩三千場，這些劇目IP的不停滾動是公司的命脈所在?！拔覀円恢痹趪L試線上線下交互。這個團綜的項目，中間也會產(chǎn)出非常多的短片，每一個都有可能做成延續(xù)，再往線下拓展。對我們來說，全國劇場院線體量龐大，已經(jīng)運行得比較成熟。線下舞臺劇是需要內(nèi)容的，線上的好內(nèi)容一定會往線下導?！?/p>

有媒體認為，《脫口秀大會3》的破圈，是短視頻形式的勝利。藝恩視頻智庫數(shù)據(jù)顯示，《脫口秀大會》第三季平均每期播放量超1.1億，遠超上兩季節(jié)目表現(xiàn)。楊笠、李雪琴、王勉也從節(jié)目中走出，成為新一代icon（偶像）。碎片化時代，脫口秀贏來了更大的發(fā)展空間。

除了線上綜藝、線下演出，笑果文化也在探索新的商業(yè)模式。去年雙十一前后，笑果文化分別與京東、阿里、蘇寧易購等做了三場圍繞購物、消費話題的脫口秀演出，反響不俗?？梢灶A見，“喜劇+”邏輯的商業(yè)模式未來仍然值得期待。

人才焦慮

喜劇團綜、喜劇電影火爆的背后，亦存在喜劇廠牌的普遍隱憂——不知何時能走出疫情沖擊下線下演出市場的陰霾;喜劇創(chuàng)作人才孵化緩慢，頭部公司也逃不過“青黃不接”的焦慮。無論是線下演出市場，還是線上新的喜劇內(nèi)容形式，串聯(lián)其中的是喜劇人才隊伍培養(yǎng)。喜劇藝人的成熟需要時間，包括更多演出的磨礪，喜劇技巧的純熟，以及對于社會、人生的思考沉淀等等。喜劇藝人成熟的背后，也離不開編劇、節(jié)目制作團隊的內(nèi)容策劃與包裝能力。

伍迪·艾倫曾表示，喜劇的秘訣就在于——不要寫笑話，而要寫故事。在碎片化時代，段子、包袱滿天飛，當下看似熱鬧，但也會很快淹沒在信息洪流之中。如果沒有持續(xù)產(chǎn)出打動觀眾的作品，無論是企業(yè)還是喜劇演員本身，很快就會被人遺忘。如何持續(xù)性產(chǎn)出創(chuàng)新內(nèi)容是擺在每個喜劇廠牌面前的難題。歸根結底，成功的關鍵都在于“內(nèi)容”，這也是喜劇產(chǎn)業(yè)的出路。