改革開放以來我國大眾音樂文化的發(fā)展與反思

王 操

（上海社會(huì)科學(xué)院信息研究所,上海 200000）

大眾音樂文化是一個(gè)寬泛的概念,在不同時(shí)代,大眾音樂文化有不同的內(nèi)涵。在我國古代歷史上，曾把大眾音樂與宮廷音樂和文人音樂分別對待；在現(xiàn)代，我們更傾向于把大眾音樂對應(yīng)于大眾文化，以示與精英文化之區(qū)別。本文擬討論的大眾音樂文化主要指非專業(yè)類普通大眾喜聞樂見的音樂文化形式，具體來說，主要包括通俗音樂、民族音樂以及普通大眾廣泛傳唱和欣賞的其他音樂類型。例如，群眾音樂表演和欣賞活動(dòng)中的聲樂歌曲、歌劇唱段、器樂作品等都屬于本文討論的范疇。

一、改革開放以前我國大眾音樂的發(fā)展背景

關(guān)于我國音樂文化的發(fā)展歷史比較統(tǒng)一的看法是按照歷史朝代的特征加以認(rèn)識和分期表述。如孫繼南先生在《中國音樂通史簡編》中將我國音樂發(fā)展歷史按照“遠(yuǎn)古、夏、商時(shí)期”“西周、春秋、戰(zhàn)國時(shí)期”“秦、漢、魏、晉、南北朝時(shí)期”“隋、唐、五代時(shí)期”“宋、元時(shí)期”“明、清時(shí)期”進(jìn)行分期剖析、概括和總結(jié)。另外，費(fèi)師遜先生在歷史朝代特征的基礎(chǔ)上按照我國各歷史時(shí)期音樂發(fā)展的特征把我國音樂文化發(fā)展歷史分為了“巫文化”“雅文化”“清商文化”“燕樂文化”“俗樂文化”“新音樂文化”六個(gè)發(fā)展階段。

我國近代音樂啟蒙于20世紀(jì)初，得益于新文化運(yùn)動(dòng)（1915年）和五四運(yùn)動(dòng)（1919年）推動(dòng)的文化思想啟蒙，學(xué)習(xí)、借鑒了歐美的音樂文化思想和理論，相較于明清時(shí)期的“新音樂文化”發(fā)生了質(zhì)的飛躍。因此，這段時(shí)期的大眾音樂發(fā)展歷程在我國近代大眾音樂發(fā)展史上具有里程碑的意義。具體表現(xiàn)在三個(gè)方面，其一是音樂發(fā)展從民間傳承為主轉(zhuǎn)向?qū)W術(shù)化傳承，創(chuàng)建了現(xiàn)代音樂專業(yè)學(xué)校，如北京大學(xué)音樂傳習(xí)所（1922年）、國立北平藝術(shù)專門學(xué)校音樂系（1925年）、國立上海音樂院（1927年）等；其二是誕生了一批杰出的近代音樂大師，主要包括李叔同、蕭友梅、王光祈、賀綠汀、黃自、劉雪庵、呂驥、趙元任、劉天華、聶耳、冼星海等；其三是產(chǎn)生了一批優(yōu)秀的中西結(jié)合的音樂作品，主要包括《送別》《天涯歌女》《教我如何不想她》《長恨歌》（清唱?jiǎng)。?、《良宵》《思鄉(xiāng)曲》等。這些都表現(xiàn)出鮮明的文化啟蒙和文化自強(qiáng)色彩。

1949年,中華人民共和國成立,中華大地發(fā)生了翻天覆地的變化,全國人民的精神面貌煥然一新,掀起了建設(shè)社會(huì)主義國家的高潮,進(jìn)入激情澎湃的歲月。人民大眾熱情洋溢地謳歌新中國，反映新生活，廣大專業(yè)和非專業(yè)出身的演唱、演奏者共同擔(dān)當(dāng)音樂表演的重任，大眾音樂得到空前的發(fā)展和關(guān)注，形成了一批內(nèi)容積極向上、音樂旋律優(yōu)美、時(shí)代特色明顯的經(jīng)典作品。如《清凌凌的水藍(lán)瑩瑩的天》《我們的田野》《讓我們蕩起雙槳》《草原上》《婚誓》《我的祖國》《英雄贊歌》《克拉瑪依之歌》《草原之夜》《邊疆處處賽江南》《梁祝》《白毛女》（歌?。?、《江姐》（歌?。ⅰ逗楹嘈l(wèi)隊(duì)》（歌?。ⅰ秳⑷恪罚ǜ鑴。?、《紅珊瑚》插曲、《天仙配》插曲等，這些音樂作品在深入挖掘和運(yùn)用傳統(tǒng)民族音樂元素的基礎(chǔ)上采用現(xiàn)代作曲方法，形成這一時(shí)期的經(jīng)典代表作。其中，有的還借鑒了歐美協(xié)奏曲、歌劇等音樂作品的創(chuàng)作方法和音樂組織的技法。如小提琴協(xié)奏曲《梁?！贩从车膬?nèi)容是我國民間愛情傳說故事，其主旋律和基礎(chǔ)音樂元素主要取材于越劇《梁山伯與祝英臺》唱腔，但其音樂組織的曲式和織體則采用了多樂段變奏和多聲部器樂協(xié)奏的西洋協(xié)奏曲創(chuàng)作方式，旋律優(yōu)美生動(dòng)，是一部中國戲曲敘事結(jié)構(gòu)與西方小提琴協(xié)奏曲曲式相結(jié)合的經(jīng)典作品，也是20世紀(jì)最成功的中國經(jīng)典音樂作品之一。又如《白毛女》的音樂素材的主要來源是河北、山西、陜西的民間音樂，而《江姐》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》和《劉三姐》，這三部作品的基礎(chǔ)音樂元素主要分別取材于四川、湖北、廣西壯族等民間音樂，但它們都采用了西洋現(xiàn)代歌劇創(chuàng)作方式，形成了在我國廣為傳唱并給人美好回味的經(jīng)典歌劇作品。

二、改革開放以來我國大眾音樂的發(fā)展歷程

綜合觀察改革開放以來我國大眾音樂的發(fā)展特征，可以將這一發(fā)展過程細(xì)分為暢想與激揚(yáng)、繁榮與尋根、齊放與爭鳴三個(gè)特征階段。

（一）暢想與激揚(yáng)階段

1978年，黨的十一屆三中全會(huì)以后，我國開啟了改革開放的進(jìn)程，大眾音樂的創(chuàng)作激情再一次被點(diǎn)燃，一大批優(yōu)秀的中老年詞曲作家再一次進(jìn)入創(chuàng)作佳境，如雷振邦、呂其明、王酩、谷建芬、施光南、王立平等，一大批老中青相結(jié)合的優(yōu)秀歌唱家群體迅速形成，如郭蘭英、李雙江、朱逢博、李谷一、蔣大為、關(guān)牧村、彭麗媛等。廣大詞曲作者懷著對未來的暢想，謳歌新生活、新希望，創(chuàng)作了一大批積極向上、旋律優(yōu)美的抒情歌曲，如《心中的玫瑰》《冬夜之歌》《燕歸來》《媽媽留給我一首歌》《抹去吧，眼角的淚》《我們的生活充滿陽光》《我愛你，中國》《鄉(xiāng)戀》《絨花》《妹妹找哥淚花流》《希望的田野上》《祝酒歌》《潔白的羽毛寄深情》《吐魯番的葡萄熟了》《在那桃花盛開的地方》《我愛你，塞北的雪》《難忘今宵》等。廣大普通民眾在大眾音樂的時(shí)代旋律和唯美藝術(shù)的感染下，對生活充滿希望，滿懷激情地參與“四個(gè)現(xiàn)代化”建設(shè)。

這一時(shí)期，大眾音樂發(fā)展的一個(gè)顯著特征是影視劇音樂廣受追捧現(xiàn)象。幾乎每一部影視劇都會(huì)有一首主題曲，甚至還會(huì)有若干插曲，而且首首優(yōu)美動(dòng)聽。而大眾音樂愛好者看電影或電視的目的之一便是欣賞其中的音樂，甚至試圖記住其中的音樂。由于當(dāng)時(shí)我國還沒有互聯(lián)網(wǎng)，因此觀賞影視的同時(shí)強(qiáng)記其中的音樂以及查閱影視歌曲期刊成為大眾音樂愛好者的習(xí)慣。事實(shí)上，當(dāng)時(shí)廣為大眾接受和傳唱的音樂多數(shù)是影視劇中的主題曲或插曲，影視劇音樂的創(chuàng)作者也基本上都是當(dāng)時(shí)音樂創(chuàng)作群體中的優(yōu)秀代表。如著名作曲家王酩為電影《小花》創(chuàng)作的主題曲和插曲《絨花》和《妹妹找哥淚花流》堪稱當(dāng)時(shí)電影音樂的優(yōu)秀代表之作，開創(chuàng)了現(xiàn)代音樂在影視劇中應(yīng)用的先河，不但音樂旋律優(yōu)美動(dòng)聽，還與電影劇情結(jié)合，取得極佳的效果。其中音樂表達(dá)方式的應(yīng)用跟隨劇情變化，音樂內(nèi)容和節(jié)奏與人物內(nèi)心的獨(dú)白和畫面轉(zhuǎn)換相互配合，人物的感情被音樂所刻畫和深刻傳達(dá)，音樂仿佛是人物自身的一部分，整部電影的感染力由此得到升華。

（二）繁榮與尋根階段

20世紀(jì)80年后期，我國國民經(jīng)濟(jì)經(jīng)歷一個(gè)加速發(fā)展的飛躍時(shí)期，大眾音樂文化也開始繁榮起來。同時(shí)在鄧小平“一國兩制”的偉大構(gòu)想基礎(chǔ)上，我國政府與英國和葡萄牙分別達(dá)成了香港和澳門回歸祖國的兩個(gè)聯(lián)合聲明，因此港、澳、臺、歐、美等境外音樂文化藝術(shù)也逐步流入國內(nèi)。具體來看，一是誕生了一批藝術(shù)質(zhì)量較高的原創(chuàng)音樂作品，如《祖國慈祥的母親》《我的祖國媽媽》《可愛的中華》《多情的土地》《一支難忘的歌》《十五的月亮》《那就是我》《牧羊曲》《紅樓夢》電視劇歌曲等；二是一大批港臺流行歌曲和校園歌曲涌入國內(nèi)，如《甜蜜蜜》《小城故事》《綠島小夜曲》《夜來香》《我的中國心》《童年》《外婆的澎湖灣》《橄欖樹》《鄉(xiāng)間小路》《踏浪》《踏著夕陽歸去》等；三是誕生了一批國內(nèi)原創(chuàng)的校園歌曲，如《童年的小搖車》《媽媽的吻》《相聚》《小螺號》《忘不了你呀，媽媽》等。

此外，大眾音樂的表演舞臺也開始繁榮起來：一是改革開放后我國自己培養(yǎng)的專業(yè)表演人才開始走上舞臺，如張健一、范競馬、閻維文、宋祖英、張也等；二是開始著力打造快速發(fā)掘聲樂人才的新平臺，如青年歌手電視大獎(jiǎng)賽、中國音樂金鐘獎(jiǎng)、各類行業(yè)性和地區(qū)性聲樂比賽等；三是大量港臺歌星開始參加大陸的節(jié)慶類文藝晚會(huì)，開始在大陸各地正式舉辦音樂會(huì)，如張明敏、汪明荃、蔡琴、譚詠麟等；四是多元并存的演唱形式開始形成，央視開始按照民族、美聲、通俗分類評比的方式舉辦聲樂演唱電視大獎(jiǎng)賽。

20世紀(jì)90年代初，隨著改革開放的推進(jìn)和經(jīng)濟(jì)社會(huì)的發(fā)展，人民大眾對社會(huì)生活的價(jià)值追求也開始多元化。反映到大眾音樂方面則表現(xiàn)出兩個(gè)現(xiàn)象：一是音樂創(chuàng)作開始尋根于我國大河民族文化，追尋黃河文化源頭，形成豪放的“西北風(fēng)”，涌現(xiàn)出《黃土高坡》《我熱戀的故鄉(xiāng)》《這一片熱土》《黃河源頭》《信天游》《籬笆墻的影子》《苦樂年華》《黑頭發(fā)飄起來》《愛的奉獻(xiàn)》《紅蘿卜》《祖國贊美詩》等西北風(fēng)味濃郁的作品等；二是內(nèi)地自創(chuàng)的搖滾樂開始興起，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的反傳統(tǒng)和個(gè)人悲觀主義色彩，如《一無所有》和《心中有個(gè)太陽》。

20世紀(jì)90年代末，我國大眾音樂進(jìn)一步多元化發(fā)展，其一是大眾音樂民族文化尋根熱進(jìn)一步發(fā)展，廣大詞曲作者向各民族音樂文化回歸，深耕挖掘，流行音樂中發(fā)展出陜北、云貴、西藏、蒙古等多種地域和民族類型，如“女子十二樂坊”和央視2000年推出的《新民樂》；其二是聲樂演唱類型的多元化進(jìn)一步拓展，原生態(tài)唱法開始發(fā)展為民族、美聲、通俗三種唱法之后的第四種唱法。

（三）齊放與爭鳴階段

21世紀(jì)初，隨著我國經(jīng)濟(jì)、社會(huì)、文化的進(jìn)一步發(fā)展，大眾音樂文化呈現(xiàn)出一派百花齊放、百家爭鳴的景象。在音樂創(chuàng)作方面，其一是誕生了一大批新一代作曲家和音樂人，如孟慶云、王佑貴、徐沛東、印青、戚建波、其他內(nèi)地和港臺音樂人等，他們創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的大眾音樂作品；其二是誕生了兩種新興的通俗音樂門類，即中國風(fēng)音樂和網(wǎng)絡(luò)古風(fēng)音樂，前者是一種加入中國古代典故作為創(chuàng)作背景的現(xiàn)代流行音樂，如周杰倫的《青花瓷》和《千里之外》，而后者是一種詞作模仿古風(fēng)詩詞、音樂采用民族五聲調(diào)式的“古風(fēng)流行音樂”，如《三十八年夏至》和《卷珠簾》。在音樂傳播方面，其一是網(wǎng)絡(luò)音樂平臺逐漸形成，如QQ音樂、網(wǎng)易云音樂、5sing原創(chuàng)音樂、酷狗音樂、酷我音樂、蝦米音樂等；其二是音樂制作、傳播、欣賞的線上一體化模式出現(xiàn)，如網(wǎng)絡(luò)古風(fēng)音樂的發(fā)展模式。在音樂表演方面，其一是軍旅民族音樂演出長盛不衰，如總政、空政、海政等部隊(duì)文工團(tuán)高品質(zhì)的歌舞表演；其二是學(xué)院派音樂走向國際，大量青年歌唱家和演奏家在國際比賽中獲獎(jiǎng)，甚至到維也納金色大廳舉辦個(gè)人音樂會(huì)，如張建一、廖昌永、宋祖英、郎朗等；其三是通俗音樂的偶像時(shí)代到來，如“金童玉女”（毛寧、楊鈺瑩）、王菲、周杰倫等現(xiàn)象；其四是民族風(fēng)組合獲得大眾的青睞，如鳳凰傳奇的《月亮之上》、玖月奇跡的《中國范兒》等；其五是網(wǎng)絡(luò)神曲躥紅，如龔琳娜的《忐忑》，韓國鳥叔的《江南style》等；其六是電視歌會(huì)節(jié)目集體狂歡，如《同一首歌——相聚2000》《音畫時(shí)尚》《歡樂中國行》等；其七是電視選秀節(jié)目盡情娛樂，如超級男聲、超級女聲、星光大道、中國好聲音、我是歌手等。

三、我國大眾音樂發(fā)展的反思

縱觀我國大眾音樂發(fā)展歷程，它們無時(shí)無刻不被時(shí)代所需求并打上時(shí)代的烙印。大眾音樂必須體現(xiàn)大眾對社會(huì)生活的基本價(jià)值追求，無論音樂創(chuàng)作理念的提升還是呈現(xiàn)方式的翻新都必須表達(dá)大眾的心聲，抒發(fā)大眾的情感。大眾對社會(huì)生活的價(jià)值追求是多元的，并隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的發(fā)展而發(fā)展和多元化，而大眾音樂文化是對大眾生活的選擇性、藝術(shù)化反映，應(yīng)該表達(dá)、提倡和宣揚(yáng)積極向上的價(jià)值觀，并起到引導(dǎo)和教化的作用。最后，民族音樂文化的挖掘、傳播渠道的拓展和國外音樂文化的交流和借鑒對大眾音樂的發(fā)展起著極為重要的作用。植根于深厚的民族音樂文化傳統(tǒng)，才能深層次地表達(dá)我國的民族特色；充分利用現(xiàn)代傳播技術(shù)打造一體化傳播平臺，才能為大眾提供便捷的接受和欣賞渠道；廣泛的國內(nèi)外音樂文化交流和互鑒，才能促進(jìn)我國大眾音樂更好地發(fā)展和走向世界。