中國傳統(tǒng)文化下的漫畫審美

陳序香

世界上存在多種的藝術(shù)形式，不管哪個國家、哪個民族的藝術(shù)形式都會存在一定的共性，那就是民族性。藝術(shù)的特殊性和普遍性已經(jīng)融為一體。很多民族在長期的生活實踐中，基于民族的特點發(fā)展出了很多藝術(shù)，這些藝術(shù)的內(nèi)涵都包含了民族共同的情感表達(dá)。傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作在體現(xiàn)民族性的同時，也體現(xiàn)出創(chuàng)作人民的智慧和審美情趣。動漫藝術(shù)是一種關(guān)于繪畫的藝術(shù)，這種繪畫不僅僅是通過手工繪制完成的，還深深地受益于互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)。對于中國的藝術(shù)創(chuàng)作人員來說，傳統(tǒng)文化是推動動漫藝術(shù)進(jìn)步的積極因素。

一、漫畫的概念特征

當(dāng)下，現(xiàn)代漫畫的定義在概念上缺乏標(biāo)準(zhǔn)，單看視覺特征，它是筆法簡單、事物特征鮮明、內(nèi)涵意義表達(dá)較為豐富的一種繪畫方式。畫面有強(qiáng)烈的諷刺性、幽默性。

觀察其藝術(shù)特性。漫畫是繪畫藝術(shù)的一個分支，它也有美學(xué)特征的存在?，F(xiàn)代漫畫是從傳統(tǒng)的諷刺畫中發(fā)展而來，所以其特性、表現(xiàn)方法等與所有繪畫藝術(shù)的審美概念相符。

觀察其視覺效果。在發(fā)展中，現(xiàn)代漫畫出現(xiàn)的新品種很多，突出了漫畫的視覺表現(xiàn)形式、審美情趣。較為明顯的是畫面分割，以連續(xù)的鏡頭式、多格式為主，甚至有的作品有數(shù)十集之多的情節(jié)，畫面的連接選用“蒙太奇”式。

觀察其審美概念。漫畫也屬于藝術(shù)形式的一種，審美的價值對受眾而言很重要。漫畫的審美價值與普通繪畫藝術(shù)的審美價值是不同的，表現(xiàn)形式為思維美學(xué)、視覺美學(xué)形態(tài)，二者的關(guān)系是互相依存與聯(lián)系，這也是構(gòu)成漫畫藝術(shù)美的重要元素之一。

二、中國傳統(tǒng)文化與漫畫的關(guān)系

首先，中國是一個多民族的國家，除了漢族以外，還存在著55個少數(shù)民族。在漫長的歷史發(fā)展中，各個民族都發(fā)展出了自己的文學(xué)作品，而現(xiàn)代藝術(shù)都非常愿意從傳統(tǒng)文學(xué)作品中發(fā)掘動漫靈感。古代藏族人民創(chuàng)作了《格薩爾王》，而這部偉大的作品流傳到現(xiàn)在，又重新煥發(fā)了生命力。其漫畫形式作品被翻譯成了六種語言文字，在世界范圍內(nèi)取得了良好的銷量。在2011年年末，動畫電影版的《格薩爾王》在全國上映。這部作品體現(xiàn)了藏族人民獨特的思考能力、文學(xué)表達(dá)能力和豐富的民族內(nèi)涵，受到了全國人民的歡迎。《格薩爾王》的成功給后世的其他作品改編樹立了典范。

其次，中華民族的傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)非常豐富，為后世動漫作品的發(fā)展提供了大量的素材。中華民族是一個擅長思考和記錄的民族，從歷史上浩如煙海的書籍就可以體會到這一點。歷史上留下的經(jīng)、史、子、集充實了中華民族的文學(xué)遺產(chǎn)庫，持續(xù)性地發(fā)出耀眼的光芒。從春秋時期的《詩經(jīng)》到被稱之為“史家之絕唱，無韻之離騷”的《史記》，從優(yōu)美的唐詩宋詞到發(fā)人深思的明清小說，這些寶貴的人類遺產(chǎn)都可以用動漫的形式重新演繹。舉例而言，中國的古典小說《三國演義》就演繹了東漢末年到西晉初年的歷史，氣勢磅礴，人物形象豐滿而且多種多樣。從動漫的角度來說，這部小說有著很強(qiáng)的重塑性。

例如，2009年9月份，中國的動漫電影《麋鹿王》取得了巨大的成功。這部作品的直接靈感來源就是中國的古典文學(xué)《山海經(jīng)》的神話故事。這種現(xiàn)象充分說明中國的傳統(tǒng)文化資源有著極強(qiáng)的生命力，其強(qiáng)大的價值值得重新認(rèn)識。而中國的其他經(jīng)典作品，如《水滸傳》《三國演義》《西游記》等等，風(fēng)格多種多樣，傳遞了正確激揚的價值觀。

最后，中國絢麗多彩、多種多樣的地域文化與民族風(fēng)情給動漫創(chuàng)作提供了多種思路。由于我國歷史悠久，地域廣闊，每個地區(qū)都有自己非常獨特的文化特色。地域文化也是在某一時間段歷史與現(xiàn)實交融所產(chǎn)生的文化形態(tài)，具有傳承性、獨特性。中國地域遼闊，無論是大江南北還是長城內(nèi)外，都具有著非常獨特且濃郁的地域文化氣息。各種民間傳說和神話故事都反映了當(dāng)?shù)氐膬r值理念和鄉(xiāng)土風(fēng)貌，同時還展現(xiàn)出當(dāng)?shù)厝藗兊木褡非蠛蜕罾砟?。這些具有區(qū)域特色的文化與動漫影視相融合，可以創(chuàng)造出具有本土地域特色的更為多姿多彩的動漫文化形象。

例如，河北這個地區(qū)在創(chuàng)作動漫藝術(shù)時非常熱衷于表現(xiàn)燕趙文化。動漫《荊軻刺秦王》就帶有十分明顯的悲壯色彩，“風(fēng)蕭蕭兮易水寒”，易水河畔的別離讓這一動漫也增加了別離愁苦的色彩。長篇動畫《上下五千年》中的故事背景都以燕趙文化為基礎(chǔ)創(chuàng)造，比如《邯鄲學(xué)步》和《澠池之會》。東北地區(qū)物產(chǎn)豐饒，因此會圍繞東北的地域特色進(jìn)行文化產(chǎn)品的開發(fā)，如動畫片《白神仙》就以東北著名的山長白山為基礎(chǔ)，圍繞長白山中的植物和動物，以及傳說中的精靈為主要內(nèi)容，頗有藝術(shù)手法地展現(xiàn)出了東北民間的傳奇故事，除了向觀眾傳達(dá)東北長白山自然風(fēng)光和特色的風(fēng)土民情外，還向人們展示了長白山人民純樸熱情、樂觀向上的價值觀念。

三、中國傳統(tǒng)文化下漫畫的審美

我國最早的漫畫是豐子愷于1925年刊登在《文學(xué)周報》上的作品，創(chuàng)作者將其稱作“漫畫”，“漫畫”這個名稱才流傳到大眾當(dāng)中。新中國成立之后出現(xiàn)了很多連環(huán)畫冊，這也是由描本走向漫畫的過渡產(chǎn)物。改革開放之后，日本和歐美國家的漫畫作品越來越多地傳入到了我國國內(nèi)，漫畫的內(nèi)容形式和制作方式都產(chǎn)生了較大變化。由于漫畫具有非常鮮明的特征和夸張的表現(xiàn)形式，因此它制作起來非常簡潔且易于模仿，在現(xiàn)代得到了很多中國國人的喜愛，因此漫畫也進(jìn)入到了一個迅速發(fā)展的時代。漫畫與傳統(tǒng)的繪畫并沒有太大的差別，只是用繪畫來表達(dá)內(nèi)容的手段和形式有所區(qū)別。如果單純地以美感區(qū)分，很多漫畫觀賞起來已經(jīng)十分賞心悅目。另外，美的定義和藝術(shù)性的高低從來都沒有統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)。因此，當(dāng)代漫畫被稱作“第九藝術(shù)”，它也具有自身獨特的藝術(shù)品質(zhì)和特點：

（一）信息量較大

漫畫的制作并不是為了單一地表現(xiàn)某一內(nèi)容，大部分漫畫都會配上文字和說明，表達(dá)圖像想要展現(xiàn)出的意思。從這個角度上來講，漫畫的審美并不是一個單純進(jìn)行美術(shù)鑒賞的活動，也并不是簡單地表現(xiàn)形式美。因此，在進(jìn)行漫畫的鑒賞過程中，應(yīng)當(dāng)將知性加入其中。從前流行過的人物漫畫即便沒有故事和中心思想，只是簡單地對一位人們熟知的人物進(jìn)行漫畫化制作，對她的面部特征和語言特征進(jìn)行夸張化，這也需要讀者和制作者對描繪的人物有充足的認(rèn)識，這樣才能彰顯出漫畫的優(yōu)點。早期漫畫還具有諷刺意義，因此它的畫法非常簡潔，并不以提升藝術(shù)性為目的，而是要求具有道德教化的目的?，F(xiàn)在所流行的漫畫要求具有較強(qiáng)故事性，審美與傳統(tǒng)的繪畫也并不太一樣，更像是一種文學(xué)作品。這樣的漫畫更多地牽扯到對角色的刻畫和對劇情節(jié)奏的安排，以及漫畫整體呈現(xiàn)的道德判斷。它所表現(xiàn)出的信息量，是單幅畫作完全無法比擬的，更像是一部紙上戲劇作品。

（二）通俗性

眾所周知，成為漫畫擁躉的門檻并不高。漫畫作品和鋼琴、交響樂不同，后者要求受眾有著較高的專業(yè)素養(yǎng)，但是漫畫作品是面向普通民眾的，具有很強(qiáng)的通俗性。所以，雖然漫畫的類型多種多樣，但是有的漫畫卻缺乏相應(yīng)的內(nèi)涵，淪為大眾眼中的“口水漫畫”和“垃圾漫畫”。所以，有的人就開始批評這些漫畫，指責(zé)這些漫畫沒有內(nèi)涵，缺乏價值觀的引導(dǎo)。而且，由于漫畫作品面臨的生存問題，由于受眾群體和商業(yè)的利益，漫畫的藝術(shù)風(fēng)格和劇情設(shè)置都對社會風(fēng)尚有影響，使得曾經(jīng)的藝術(shù)也受到了當(dāng)下社會風(fēng)尚的影響。這一特點與創(chuàng)作者水平的高低息息相關(guān)，因此并不能一概而論。同樣，漫畫也對社會風(fēng)尚產(chǎn)生影響，當(dāng)下的藝術(shù)周邊和衣服上的卡通形象都來源于動漫甚至動漫角色，會產(chǎn)生較大的品牌效應(yīng)。社會風(fēng)尚其實是一種對自身遮掩的行為，但由于漫畫對社會能夠產(chǎn)生雙重影響，因此風(fēng)尚對漫畫來講是一種包裝。漫畫也是風(fēng)尚的一部分，受當(dāng)下社會環(huán)境和文化的影響，比如日本的漫畫和歐美地區(qū)的漫畫在內(nèi)容和表現(xiàn)形式上都有著十分明顯的差異?？傮w來講，漫畫是一種通俗的讀物，能夠反映出當(dāng)下社會的文化和人們的審美興趣。

（三）詼諧性

漫畫作品的風(fēng)格普遍歡快，活潑。這種藝術(shù)形式和嚴(yán)肅的話劇作品不同，而且與日?？梢姷睦L畫相比，動漫作品沒有較多的藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)則的限制，文學(xué)性更淡，而生活性更加濃厚。很多動漫作品趣味性非常強(qiáng)，包含更多的喜劇形式。趣味性則是來源于動漫作品劇情的跌宕起伏，能夠表達(dá)出強(qiáng)烈的游戲感和幽默感，給人意想不到和出乎意料的快樂。此外，漫畫和一些比較幽默的文學(xué)作品不同，它有著自己的構(gòu)圖設(shè)計，可以表現(xiàn)出人物的面部表情和內(nèi)心世界。漫畫中的很多靜止圖畫都可以表現(xiàn)出來一種動態(tài)的美感。

（四）富有想象

藝術(shù)創(chuàng)作來源于生活，又高于生活。藝術(shù)并不是對實際生活的原樣照搬，而是在創(chuàng)作者的想象中得到了升華。漫畫作品的想象式創(chuàng)作和其他藝術(shù)形式不同。比如，傳統(tǒng)繪畫的想象是基于繪畫的基本樣式，是用色彩來詮釋和延伸創(chuàng)作者的想象，但最終的目的是實現(xiàn)作品的功能性定位。而漫畫作品的想象尺度則更大，更加具備張力，能夠在天馬行空之間傳達(dá)幽默和詼諧。所以，動漫作品的趣味性和游戲性都更強(qiáng)。總之，漫畫可以讓人得到足夠的放松和釋然。

漫畫作為一種特殊的藝術(shù)形式，雖然出現(xiàn)的時間并不久，但是這種夸張的表達(dá)方式、豐富的藝術(shù)內(nèi)涵都給人留下了深刻的印象。在現(xiàn)代，漫畫這種形式煥發(fā)了更新的生命力。中國的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化浩如煙海，不管是歷史故事還是文化塑像、文學(xué)說唱、地方風(fēng)物志等都給漫畫藝術(shù)提供了豐富的素材。中國的漫畫作品發(fā)展的時間較短，但是進(jìn)步迅速，在世界漫畫史上留下了很多經(jīng)典作品。中國的漫畫藝術(shù)也對一些西方國家產(chǎn)生了強(qiáng)大的影響。比如，美國的動漫作品《花木蘭》，這部在全球收獲高額票房的作品大膽地借鑒了中國傳統(tǒng)文化。中國動漫文化要想取得更高的成就，必須從中國的傳統(tǒng)文化中汲取力量。人們的鑒賞能力和審美能力具有很大的差異性，但是，中國傳統(tǒng)文化下，漫畫的審美角度可以是多方面的，可以從語言的角度、從繪畫的角度、從話劇的角度等去欣賞。漫畫欣賞所帶來的感官享受是多方面的。