美術(shù)課程教學(xué)資源開發(fā)應(yīng)用研究

崔亦楠

摘要：在信息時代，人們能夠及時快速了解身邊發(fā)生的事情，獲得想要知道的信息。但是，信息轟炸不利于人對其內(nèi)容的深度思考和內(nèi)在邏輯的判斷，而獲取、消化知識和基于知識行動的能力至關(guān)重要。概念時代已然開始，光掌握知識是不夠的，創(chuàng)造性、同感能力與意義分析這些右腦功能將占主導(dǎo)地位。美術(shù)課程相較于其他學(xué)科更綜合，也是鍛煉學(xué)生右腦思維能力的絕佳平臺。而美術(shù)教學(xué)資源獲取容易且豐富，如果不進(jìn)行篩選和有效開發(fā)應(yīng)用，就會導(dǎo)致美術(shù)課程內(nèi)容寬泛和停留在淺層次，不利于學(xué)生的發(fā)展與學(xué)習(xí)。如何在美術(shù)課程中做到資源開發(fā)應(yīng)用最優(yōu)化，讓學(xué)生的學(xué)變得更深入更有意義，本文從資源的選擇和開發(fā)以及如何應(yīng)用到教學(xué)中進(jìn)行分析和探討。

關(guān)鍵詞：美術(shù)課程? 資源? 開發(fā)應(yīng)用

一、美術(shù)課程教學(xué)資源使用現(xiàn)狀

美術(shù)教學(xué)資源主要來源于美術(shù)教科書，美術(shù)教科書版本較多，題材廣泛，大到包羅古今中外的經(jīng)典著作，小到地方民間特色。學(xué)校美術(shù)課程安排一周一到兩節(jié)，時間上有限制。美術(shù)課程存在以下問題：首先，教師需要在規(guī)定的時間里完成課標(biāo)要求，推進(jìn)教學(xué)進(jìn)度，如果不懂得篩選教學(xué)資源，很容易導(dǎo)致學(xué)生淺嘗輒止，沒有深度的學(xué)習(xí)必然導(dǎo)致沒有深度的思考;其次，教師的教學(xué)流于形式，教學(xué)能力得不到提高，不利于教師專業(yè)發(fā)展。

此外，網(wǎng)絡(luò)教學(xué)資源較多，但多以碎片化不成體系的形式呈現(xiàn)。針對一個課例，網(wǎng)上可以搜集到很多資料，而這些資料哪些可以用？哪些不可以用？怎么用？用在何處？需要教師對資源進(jìn)行甄選、鑒別并自然整合，從而制作出有價值、有深度、有意義的美術(shù)學(xué)習(xí)課程。那么，如何利用網(wǎng)絡(luò)資源開發(fā)應(yīng)用美術(shù)課程，也是美術(shù)教師所面臨的挑戰(zhàn)。

二、選擇和開發(fā)應(yīng)用教學(xué)資源依據(jù)及方法

為了提高美術(shù)教學(xué)質(zhì)量，從教師角度和學(xué)生角度出發(fā)，基于美術(shù)教學(xué)資源的開發(fā)應(yīng)用展開討論，教師應(yīng)具備較高的專業(yè)素質(zhì)和不斷學(xué)習(xí)的品質(zhì)，學(xué)生在美術(shù)課程中能夠真正有所收獲，提高自身能力，針對美術(shù)課程教學(xué)資源使用現(xiàn)狀及出現(xiàn)的問題，筆者提出以下觀點。

（一）基于學(xué)生能力培養(yǎng)

我們所理解的學(xué)生能力，不同的理論希望學(xué)生提高不同的能力，如文化理解能力、思維能力、處理信息能力、解決社會問題能力、跨學(xué)科綜合能力等。有關(guān)學(xué)生能力培養(yǎng)主張很多，簡而言之，學(xué)生能力培養(yǎng)需滿足社會的需求，即訓(xùn)練有素的勞動力、有能力且參與社會建設(shè)的公民、具備交際能力的個體。在美術(shù)教室中，有效利用教學(xué)資源確實能夠培養(yǎng)學(xué)生這些能力。那么，怎樣將課程目標(biāo)與滿足社會需求相結(jié)合，又能結(jié)合到什么程度呢？將這些思想引入到教學(xué)時，需靈活處理。

基于滿足社會需求的條件，我們教授的內(nèi)容需要考慮勞動力、社會建設(shè)和文化多元化。未來的勞動者除了需具備解決問題的能力，還需具備創(chuàng)造力、與他人合作的精神。比如有主題的手繪學(xué)校文化宣傳墻、設(shè)計廣告活動、為城市創(chuàng)作建筑模型等都是不錯的資源。另外，我國有很多藝術(shù)家的作品也體現(xiàn)了其文化特色，徐冰的裝置藝術(shù)賦予文化內(nèi)涵，力圖使觀者從不同角度去理解，如《鳳凰》，遠(yuǎn)看外表華麗輝煌，近看則是由建筑廢舊材料拼湊而成，觀者產(chǎn)生視覺反差，從而引發(fā)多方面的思考。研究少數(shù)民族服飾圖案，了解他們在藝術(shù)品中融入的表達(dá)自己民族特色的思想觀念，提高學(xué)生的文化理解能力。學(xué)生的主題學(xué)習(xí)活動，本質(zhì)上都是跨學(xué)科的。當(dāng)我們向?qū)W生講解畢加索的立體主義時，如果不講當(dāng)時物理界居里夫人、愛因斯坦的發(fā)現(xiàn)，或者只說達(dá)利的超現(xiàn)實主義繪畫，而不提及弗洛伊德的心理學(xué)方面的知識，就會顯得淺薄，這些流派的出現(xiàn)都是基于當(dāng)時的歷史文化背景。這些藝術(shù)家都飽讀了物理、心理學(xué)方面的文獻(xiàn)，在藝術(shù)上進(jìn)行了探索，他們是齊頭并進(jìn)的關(guān)系。因此，這種跨學(xué)科的教學(xué)方式利于拓寬學(xué)生的知識面，是一種有效的教學(xué)方式。

（二）從主題思想著手設(shè)計美術(shù)課程

美術(shù)教師的課程中應(yīng)注重學(xué)生掌握了哪些技巧和方法，當(dāng)然，家長也很看重這些，一節(jié)課下來，如果孩子能做出讓人滿意的作品，顯然會被認(rèn)為學(xué)有所成。方法技巧固然重要，但是，美術(shù)的精髓是運(yùn)用和改造既有的方法來探索和交流思想。在教學(xué)中引導(dǎo)學(xué)生形成自己的美術(shù)思想，像藝術(shù)家一樣思考，并融會貫通到其他領(lǐng)域和現(xiàn)實生活中，這樣的體驗對于學(xué)生來說非常珍貴?！八囆g(shù)即思想”，如何讓學(xué)生理解美術(shù)的本質(zhì)，以及藝術(shù)家所探討的思想呢？找到一個好的主題，進(jìn)行主題性學(xué)習(xí)非常重要。

怎樣找到一個美術(shù)主題呢？大衛(wèi)·珀金斯列出了主題思想的四大特征：（1）與美術(shù)直接相關(guān);（2）涵蓋其他學(xué)科的內(nèi)容;（3）符合學(xué)生認(rèn)知;（4）能激發(fā)教師的興趣。第一個特征需要我們思考古往今來的美術(shù)家都探討過哪些主題、思想或觀念。探討他們是如何理解美和追求真理的，怎樣試圖用自己的作品去反映自己的思想。藝術(shù)家所探討的思想有關(guān)于政治、社會、個人、真理或?qū)γ赖淖非?。但不同的藝術(shù)家卻會運(yùn)用不同的表現(xiàn)方式來表達(dá)同一個主題，藝術(shù)家路易斯·勒南表現(xiàn)的農(nóng)民神態(tài)嚴(yán)肅，構(gòu)圖莊嚴(yán)，像描繪貴族和圣人一樣描繪他們;蘭格用繪畫表現(xiàn)貧困人口在大蕭條時期掙扎著生活;畫家米勒描繪普通民眾。這些都在表達(dá)同一個主題：這個社會哪些人不受重視，沒有話語權(quán)。即使是平凡的勞動者，也存在價值，當(dāng)他們存在價值和有意義，那么，它們就是美的。

僅僅找到主題思想是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，我們還要給學(xué)生解釋這些思想，組織學(xué)生學(xué)習(xí)，他們才可能吸收這些知識。如果上文提到的關(guān)于表現(xiàn)農(nóng)民的美，讓學(xué)生調(diào)查社會邊緣化群體，不同群體的待遇收入有何不同，《時代》期刊上哪些人沒有被刻畫到，然后讓學(xué)生去完善和修訂期刊使內(nèi)容更全面，這才是探求美的概念，并具備趣味性、可實施和操作性。課堂中，我們也可以通過提出核心問題勾勒出主題思想。課后需要學(xué)生完成考核作業(yè)，作業(yè)要求需緊扣主題思想，簡明扼要并說出具體行為要求，為學(xué)生提供完成作業(yè)的具體策略。

（三）堅持“少少益善”的教學(xué)方法

美術(shù)課程中教師除了要求學(xué)生完成美術(shù)創(chuàng)作，融入美術(shù)史、美學(xué)、美術(shù)批判也是很有必要的。如果將這些割裂開來，顯然是不利于主題課程的設(shè)計和學(xué)生能力的培養(yǎng)。怎樣進(jìn)行自然地整合呢？例如，研究美術(shù)史也可以通過研究美術(shù)作品獲得，一些美術(shù)史學(xué)家用其整個職業(yè)生涯研究一位畫家的作品，有時候只研究一幅或幾幅美術(shù)作品，如果教師也這樣做，也能成為研究美術(shù)作品方面的專家。

我們可以通過單元課程持續(xù)研究某一位藝術(shù)家的某一件作品。例如，運(yùn)用費(fèi)德曼鑒賞方法鑒賞畢加索的《格爾尼卡》，探討畫作表現(xiàn)內(nèi)容、主題、象征意義、結(jié)構(gòu)與風(fēng)格等。運(yùn)用阿恩海姆的方法，記錄其草圖表現(xiàn)過程，帶著審視的眼光去看待。審視美學(xué)家與批評家對此作品的評論。在這個過程之后，學(xué)生形成自己有關(guān)這件作品的美術(shù)立場，學(xué)習(xí)畢加索的思考方式和創(chuàng)作方法，撰寫關(guān)于畢加索的具有說服力的美術(shù)歷史性描述。通過這樣的方式，學(xué)生深入探討學(xué)習(xí)了畢加索的作品內(nèi)容及其復(fù)雜的組合表現(xiàn)方式。對于不同年齡段的孩子可以適當(dāng)調(diào)整難度。通過這樣的學(xué)習(xí)，我們將更多的時間花在更少的內(nèi)容上，而學(xué)生也真正學(xué)會了學(xué)習(xí)和探索的方法。

結(jié)語

本文主要研究了美術(shù)教學(xué)資源如何開發(fā)應(yīng)用，文章明確論述了現(xiàn)行美術(shù)教育存在的問題，探討原因及解決方案并舉例說明，為美術(shù)教師教學(xué)方法和教學(xué)內(nèi)容提供了一個可探討和可深度思考的方法和方向。但文章仍有不足之處，美術(shù)教學(xué)資源的開發(fā)和應(yīng)用應(yīng)該立足學(xué)生，本文對學(xué)生各年齡段的特點及不同學(xué)生的文化背景缺少研究，學(xué)生的學(xué)還應(yīng)該建立在學(xué)生自身的經(jīng)驗基礎(chǔ)之上，這也是今后需要研究的方向。

參考文獻(xiàn)：

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