用紙和筆譜寫成長的旋律

北京奧運會那年，我?guī)煼懂厴I(yè)。很幸運，通過編制考試，我回到小學母?！K州市吳江區(qū)盛澤實驗小學，踏上了心儀的教師崗位。針對青年教師的成長，盛澤實驗小學提出新四項基本功——一書三讀、一文三改、一課三磨、一題三講，讓每位教師都卷入常態(tài)化研究中。學校還每年組織教師積極參加“師陶杯”“教海探航”“園丁杯”等征文賽事。過去的十年，在“教海探航”等省級征文比賽中，我非常有幸獲得了三次特等獎、六次一等獎，在教育科研上得到了長足的發(fā)展。

好文章是“逼”出來的

論文寫作對于剛踏上工作崗位的年輕教師來說，真是一件絞盡腦汁的難事。寫什么？怎樣寫？無從下手。但是，教學反思及論文寫作一直以來是我校引導青年教師成長的主要方法，教科處要求我們每月上交兩篇教育教學隨筆，學期末再交一篇論文。于是，在學校的要求下，我被“逼”著去不斷思考、不斷記錄。2010年，由于下一屆的“教海探航”頒獎大會要在我校舉行，學校要求青年教師人人參加這一賽事，并邀請了雜志社的專家來給我們進行論文寫作指導。記得當時專家看了我的文章后給我提了這樣的問題：你覺得你的文章觀點有什么新意？與眾不同的地方在哪里？這些內容有人研究過嗎？理論闡述和案例分析充分嗎？……看似不經(jīng)意的提問，卻起著四兩撥千斤的作用，讓我茅塞頓開。我認真地聆聽著、記錄著，回去后將許多觀點重新進行思考、排列、組合，進行深度挖掘。

一次次的自我修改，一次次的與專家面對面，心兒也變得更加明澈起來：原來寫文章還要注意選點，要有大視野小視點，要有自己獨特的觀察與視角。在幾易其稿的修改過程中，我深深地懂得了：這不只是參加一次征文活動，更是一次大膽探索與反思的自我提高過程。經(jīng)過一個學年的實踐與探索，我積累了許多素材，寫成的論文《把耳朵叫醒——用“音樂的語言”喚醒兒童的另一種聽覺》獲得2011年“教海探航”一等獎，我還獲得了“年度新人獎”。

好研究是“做”出來的

沒有實踐就沒有好的論文，好的論文肯定來源于自己真實的教學實踐。我時刻提醒自己：寫作是為了自身的發(fā)展，更是促進教學的提升，讓自己的教學更好地促進學生的成長。《義務教育音樂課程標準（2011年版）》告訴我們，音樂教育的本質是審美教育。于是，圍繞這個核心，基于兒童的音樂經(jīng)驗，設計出有創(chuàng)意、切合兒童音樂學習需要的教學活動，便成了我研究的一個重點。主題既定，教學中研究方向就更加明確，教學思路也愈加清晰，知道自己該做些什么。寫作的過程，其實就是研究的過程。從問題的提出、梳理、歸因分析，到尋求解決問題的策略，在實踐中反復檢驗，終于形成了自己比較滿意的探索路徑：反復出現(xiàn)，變模糊的為清晰的;形象再現(xiàn)，變聽到的為看到的;結構呈現(xiàn)，變無序的為有序的;生動表現(xiàn)，變不確定的為可把握的……這些都是我在“做”的經(jīng)驗中提煉出來的教學方法。2012年，我的論文《喚起兒童的音樂記憶——基于兒童經(jīng)驗的音樂審美教學》再次獲得了“教海探航”一等獎，還被刊登在2013年第1期的《江蘇教育》小學教學版。這讓我更加堅信，好文章是“做”出來的，因為獲獎論文濃縮了我近一年的關于音樂審美教學的實踐與反思。

好思想是“借”出來的

好的文章要有好的思想，思想可以引用專家的理論，也可以從其他學科中“借”來。有次聽著名特級教師薛法根執(zhí)教四年級語文課《九色鹿》時，有一個教學片段讓我深受啟發(fā)：薛老師給孩子們講了一個佛經(jīng)故事，并說信不信老師把它畫下來。學生笑著，有的點頭有的搖頭。于是，老師用語言描述故事，并讓學生閉上眼睛傾聽，想象眼前出現(xiàn)了一幅什么畫面。學生的答案很精彩：有的說仿佛看到了敦煌莫高窟，有的說腦海中出現(xiàn)了一冊很美的連環(huán)畫，……當薛老師讓大家把眼睛睜開時，全體學生驚呼：咦，怎么什么也沒有？！

這個教學過程，不禁使我聯(lián)想到音樂課堂中也有相似的現(xiàn)象——審美通感效應。于是，一種好的思想——通感，就這樣被我“借”了過來，成為我研究和寫作的重要主題。在實踐中，我以培養(yǎng)學生聽覺能力為基礎，讓學生在欣賞音樂作品的過程中，引發(fā)多種感官的感覺經(jīng)驗，化無形為有形、化無色為有色、化無緒為有緒、化無聲為有聲，從而產(chǎn)生聽聲會意、隨意幻形的通感意象。這種審美通感有助于兒童迅速領會音樂中那些“只可意會，不可言傳”的美妙感覺。在實踐與研究的基礎上，我寫成了論文《偉大的錯覺與美妙的享受》。論文獲2013年“教海探航”特等獎，我獲得了“杰出水手獎”。

好想法是“悟”出來的

2013年“教海探航”征文頒獎結束后，學校又緊鑼密鼓開始布置下一年征文撰寫工作。而此時，我的心中早已悟出了研究主題——兒童審美意識在音樂教學中的覺醒，并已經(jīng)開始在教學中實施了。

可以說，正因為先有了審美意識，世界萬物才有美與不美。音樂的美是通過耳朵傳遞到我們身體各個部位，從而使人們的各種感官在審美活動中都可以產(chǎn)生美感。所以，音樂的感覺是否敏銳主要取決于身體的感覺是否敏銳。換句話說，讓兒童通過自己的身體及動作去體驗音樂，就變得尤為重要。于是，如何喚醒兒童的音樂審美意識，讓他們的身體會“唱歌”、會“跳舞”、會“演奏”、會“作畫”、會“創(chuàng)作”等等，從而令教學產(chǎn)生“潤物細無聲”的審美功效，便成了我的又一個研究重點。

教學實踐的背后要有理論來支撐，所以閱讀大量的相關書籍是必不可少的。在充分積累的基礎上，當真正動筆來寫這篇文章時，頗有傾瀉而出之勢，平時教學中的所思、所感、所獲此時源源不斷地涌現(xiàn)出來，腦海中是課堂上和孩子們一次又一次的互動交流，與音樂碰撞出來的心靈火花……2014年，我的論文《“無目的”的“目的性”——兒童審美意識在音樂教學中的覺醒》又獲得了“教海探航”一等獎。

在隨后的幾年中，我的論文在“教海探航”征文比賽中又先后獲特等獎兩次、一等獎一次，另有若干篇文章獲江蘇省“師陶杯”“五四杯”征文比賽一等獎。我出版了個人專著《多覺聯(lián)動音樂教學的實踐研究》，領銜的研究團隊多次受邀在省內外進行展示。2019年，我獲評蘇州市吳江區(qū)“青年拔尖人才”;2020年，我又獲評蘇州市音樂學科帶頭人。

實踐，反思;再實踐，再反思。我，一名青年教師，正走在這樣一條成長的路上，用紙和筆譜寫成長的旋律……

（馬曉菲，蘇州市吳江區(qū)盛澤實驗小學，215228）

責任編輯：楊孝如