《慶翻身》的作品分析及演奏處理的探析

和海霞

這首非常適宜音樂會(huì)表演的中國(guó)鋼琴曲《慶翻身》，深受鋼琴初期學(xué)習(xí)者和廣大喜歡音樂的愛好者的青睞。因?yàn)楣P者從事幼師音樂教育工作，雖然大部分學(xué)生音樂接觸較少，鋼琴基礎(chǔ)薄弱，但是這些學(xué)生特別熱愛彈奏中國(guó)作品?！稇c翻身》喜慶，歡快，熱烈，濃郁的民族音樂特性受到廣大練琴學(xué)生和個(gè)人的喜歡，并且具有一定教育價(jià)值意義，筆者根據(jù)自己的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)和演奏感悟，下面對(duì)作品的進(jìn)行了二度的理解和分析。

一、《慶翻身》創(chuàng)作背景

（一）作者簡(jiǎn)介

黎英海，中國(guó)當(dāng)代著名的音樂理論家、作曲家。黎英海先生是中國(guó)音樂界具有影響力的音樂家之一，出版著作有《漢族調(diào)式及其和聲》、還有《五聲音調(diào)鋼琴指法練習(xí)》、以及具有中國(guó)民族化的鋼琴作品《陽關(guān)三疊》、《鋼琴民歌小曲五十首》、和《夕陽簫鼓》等。為了中國(guó)音樂的發(fā)展，曾在湖南音專、中央音樂學(xué)院、中國(guó)音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院等多個(gè)地方任教，培養(yǎng)出了一大批優(yōu)秀的音樂人才。在音樂民族化方面作了許多有益的研究并取得了突出的成就。

（二）背景分析

這首作品創(chuàng)作于1974年，而此時(shí)此刻新中國(guó)還處于不穩(wěn)定的動(dòng)蕩之中，是中國(guó)鋼琴剛剛發(fā)展起來的重要時(shí)期，但音樂家的愛國(guó)情懷特別高漲，他們考察生活，從生活中記錄民歌曲調(diào)，更加真實(shí)地反映生活，吸收地方民歌的精華素養(yǎng)，作品具有民族性，生活性。他們又勇于接受挑戰(zhàn)，不怕辛苦，充滿對(duì)自由的渴望與追求，全部體現(xiàn)在音樂文化之中。這首音樂作品就在這樣的背景下誕生了，選自組曲《記住祖母的話》，為憶苦難——盼解放——慶翻身——向前進(jìn)四首，層層遞進(jìn)，寫出真實(shí)的內(nèi)心情感，創(chuàng)作出打動(dòng)人心的音樂，反映了當(dāng)時(shí)人民高興歡呼，翻身能夠做主人的渴望，得到解放的喜悅之情。

二、《慶翻身》作品分析

《慶翻身》是一首具有中國(guó)民族特色的回旋曲式，全曲2/4拍。

（一）引子部分

共四小節(jié)，一開始映入眼簾的就是敲擊鑼鼓的鼓點(diǎn)節(jié)奏，它的音樂元素非常特別，由不協(xié)和的音程和弦與八分休止符、十六分休止符組成，很有沖擊力，不協(xié)和，刺激但又很舒服，給人一片聯(lián)想，仿佛看到打鼓手正在有律動(dòng)感的上下左右興奮舞動(dòng)鼓槌，歡喜雀躍的神情氣氛出現(xiàn)，深刻揭示了作者內(nèi)心喜悅的感受，表達(dá)人民喜慶的氛圍。這種節(jié)奏因素在樂曲中多次出現(xiàn)。

（二）疊部A段部分

從第5小節(jié)到24小節(jié)是這首作品的主要部分，樂曲中再現(xiàn)三次，我個(gè)人理解為是D宮五聲調(diào)式，主體部分旋律主要用了五個(gè)音：D E#F A B，伴奏主要運(yùn)用了主和弦八五度分解織體形式，顯示出黎先生的作曲高超之處，表達(dá)了人民高興愉悅，慶祝翻身做主的歡樂場(chǎng)景。全曲在五個(gè)音的基調(diào)上，進(jìn)行了節(jié)奏，音型，和音與旋律音四處變化，使樂曲色調(diào)豐富起來。

1、由純四度帶附點(diǎn)的八分音符節(jié)奏雙音交替進(jìn)行。這種節(jié)奏型出現(xiàn)了四次，兩小節(jié)一次，不同的音區(qū)形成一問一答的感覺，或者就像扭秧歌的兩個(gè)人互相對(duì)望，給人歡快的互相愉樂的意境。

2、連續(xù)的幾個(gè)前十六后八音符的落滾下行進(jìn)行，三度二度的組合方式，形成炮竹的聲效，一氣呵成，營(yíng)造出愉快的場(chǎng)面。

3、前八后十六與前十六后八分音符的小連線節(jié)奏相對(duì)進(jìn)行，使音樂更有趣味性，并且移高八度進(jìn)行強(qiáng)調(diào)來表達(dá)扭秧歌的情景。

4、提取引子的部分，與重復(fù)的加六度音的分解主和弦相結(jié)合，可以想象表達(dá)為踮著腳尖小快步的高興感受，很自然的過渡到B段。

（三）插部B段

以北方民歌音調(diào)為主，富有歌唱性，音區(qū)色彩明亮，給人開朗豪爽的感覺。旋律四小節(jié)一句，第一句與第三句用了不同的素材，第二句與第四句用了相同的素材，雖然相同，但句子給人感覺想說話一樣，對(duì)小樂句si mi re進(jìn)行了補(bǔ)充和強(qiáng)調(diào)，擴(kuò)展為re mi re，給人一種肯定，溫馨之感。左手伴奏流暢，舒緩。圍繞主音D展開進(jìn)行，運(yùn)用DEGAB音進(jìn)行伴奏，加入低音與輔助音相互進(jìn)行，既有跳躍性又有級(jí)進(jìn)感，這種伴奏手法給人新穎的感覺，最后兩小節(jié)用DEGAB五音圍繞主和弦進(jìn)行，屬和弦開放式結(jié)束推向高潮，給人無限美好的遐想。

（四）插部C段

本樂段素材為湖南花鼓戲，調(diào)性發(fā)生了變化，旋律與伴奏進(jìn)行了大反轉(zhuǎn)，旋律聲部移到了左手，伴奏聲部移到了右手。四小節(jié)一句，旋律為長(zhǎng)線條的單音，伴奏主要為柱立式的帶休止符的和弦，在聽覺熱情，活潑，比較有張力，有彈性，表達(dá)了人民載歌載舞的灑脫心情。最后由主音D持續(xù)單音重復(fù)，逐漸變?yōu)殡p音四度——五度——七度反向進(jìn)行，給音樂增強(qiáng)了推力，直至推向音樂的高潮。

（五）最后再現(xiàn)A段

樂曲音區(qū)音域由窄變寬，力度變化逐漸加強(qiáng)，最后屬功能性質(zhì)的雙手八度音程的四次重復(fù)，以及屬——主的重復(fù)進(jìn)行，給了作品堅(jiān)定有力的歸屬感，把人民鑼鼓喧天，載歌載舞，喜慶熱烈的情緒宣泄到極致，作品再次推向高潮。

三、《慶翻身》演奏處理的探析

（一）音樂術(shù)語的準(zhǔn)確把握

分析完曲式，準(zhǔn)備彈奏前，要看整首作品的速度和風(fēng)格，從譜面上開始出標(biāo)明的音樂術(shù)語“Allegro festoso”，理解為歡慶地，隆重地，具有節(jié)日氣氛的快板，速度范圍120-150bpm比較合適，彈奏者可以根據(jù)自身的演奏水平做出調(diào)整。彈奏前要熟悉各種表情記號(hào)，力度變化是音樂的重要手段，熟悉音樂術(shù)語，幫助演奏者用不同的音樂語氣來表現(xiàn)作品，做到心中有數(shù)。音樂術(shù)語能夠讀懂，就像開車時(shí)道路上的“標(biāo)示牌”，才能走的順暢，走的保險(xiǎn)到位。本首作品用到的力度記號(hào)如下：mp（中弱）、mf（中強(qiáng)）、f（強(qiáng)）、ff（很強(qiáng)）、>（重音記號(hào)）、cresc（漸強(qiáng)）。m.s.（左手彈奏），m.d.(右手彈奏)。在左手低音譜表處的“sempre staccato”表示保持跳音奏法。

（二）音樂技術(shù)難點(diǎn)的把握

整首作品采用了連音奏法和跳音奏法兩種奏法，但要很好地把握奏法彈奏要領(lǐng)，還要有扎實(shí)的，功夫和仔細(xì)的作品處理。

1、設(shè)計(jì)指法，明確指法，幫助提高記譜能力，提高演奏的時(shí)效。

2、提取出作品的技術(shù)要點(diǎn)進(jìn)行片段練習(xí)，針對(duì)彈奏中的技術(shù)點(diǎn)進(jìn)行逐一解決。

引子部分：首先熟悉鑼鼓點(diǎn)節(jié)奏，這樣容易打好節(jié)奏，節(jié)奏要非常準(zhǔn)確。其次分清左右手彈奏聲部，一般符干朝上的音符用右手彈奏，符干朝下的音符用左手彈奏。個(gè)人建議二度雙音用12指，和弦音用左手的125指。雙手觸鍵要干凈，下鍵離鍵果斷，聲音飽滿而不刺耳，避免敲砸，建議貼鍵彈奏。最后不要忽略重音記號(hào)的提示，模仿敲擊鑼鼓的感覺彈奏。

A段：提取本樂曲出現(xiàn)非常多的這個(gè)節(jié)奏進(jìn)行練習(xí)。雙音指法運(yùn)用的是14指與25指的交替進(jìn)行。先可以在空中或者桌子上進(jìn)行14指與25指的交替練習(xí)，可以分別進(jìn)行斷奏、連奏練習(xí)，先慢練逐漸加到一定速度，達(dá)到手指能比較靈活的交替后，再加入附點(diǎn)節(jié)奏進(jìn)行。在節(jié)奏正確的前提下，最后加入奏法進(jìn)行準(zhǔn)確彈奏，要求做到連奏與跳奏要明確。在練習(xí)時(shí)要求雙音下鍵要整齊、要深沉，連奏時(shí)注意演奏時(shí)力量的方向轉(zhuǎn)移，跳奏時(shí)有彈性，注意空拍休止符的準(zhǔn)確，休止時(shí)可以作為下一小節(jié)動(dòng)作呼吸的銜接，銜接自然流暢，幅度不可過大?？梢韵胂鬄殍尮恼鹛斓母杏X去彈奏。

三個(gè)音小連線連奏要自然，用落滾的感覺去彈奏，句尾收好，既要彈得輕快，又要追求長(zhǎng)樂句一氣呵成的感覺，手指動(dòng)作幅度小，旋律在手腕的帶動(dòng)下聲音連貫而清晰，不要出現(xiàn)溜音現(xiàn)象。小連線十六分與八分音符節(jié)奏的指法可以134，124指彈奏，開始時(shí)的兩音符時(shí)值是三度就用13指，兩音符時(shí)值是二度的就用12指彈奏，三拍一個(gè)循環(huán)，總共循環(huán)兩次。節(jié)奏要準(zhǔn)確，彈奏時(shí)準(zhǔn)確區(qū)分出前十六后八分音符與前八后十六分音符節(jié)奏，做到既有清晰度，也要有準(zhǔn)確度。左手五度音程用3指與1指，八度音程用5指與1指的組合方式彈奏，左手伴奏不能趕拍子。

B段：旋律要有樂句的呼吸，情感的表達(dá)要到位，指法要規(guī)范。伴奏部分的左手部分的跨指要重點(diǎn)練習(xí)，剛開始練習(xí)時(shí)掌關(guān)節(jié)向上打開，2指主動(dòng)圓滑的跨過1指，彈奏過程中保證手指張開能夠收放自如，食指關(guān)節(jié)不要折指。隨后以1指為支撐點(diǎn)，做中心軸進(jìn)行練習(xí)，2指左右移動(dòng)時(shí)，一定要保持手腕的平穩(wěn)與放松，要求聲音圓潤(rùn)、流暢、平穩(wěn)、連貫。

C段：旋律出現(xiàn)在左手，注意指法的分配，樂句呼吸要到位。伴奏部分的柱立式和弦的，比較難彈。要求整齊，靈活有彈性，而有些學(xué)生容易出現(xiàn)手指不貼鍵，手指關(guān)節(jié)站立不住，軟，松垮，出現(xiàn)手從上方直接甩下來或者砸下來的現(xiàn)象，生硬，僵硬，刺耳；還有一種現(xiàn)象是聲音模糊，不用的手指也容易粘在琴鍵上，出現(xiàn)又淺又虛的聲音，還有出現(xiàn)拖拍的現(xiàn)象。

這都需要學(xué)生明確彈奏要領(lǐng)，該緊的地方必須緊，該放松的地方盡量放松。這里要求在胳膊放松的前提下，手腕要有彈性，手掌有穩(wěn)定的支撐，彈奏的指尖要挺立，有一定硬度，力量要充分，能集中到手指，手指貼鍵彈奏，不能拍打敲擊琴鍵。掌握好彈奏要領(lǐng)后，還要分出主次之分，旋律聲部在左手，伴奏聲部在右手，伴奏聲部不能壓過旋律聲部，要給旋律聲部做陪襯，充當(dāng)綠葉，奏出充實(shí)有彈性的聲音。

（三）樂曲音色的變化的把握

1、本首作品中雙音和八度出現(xiàn)較多，力度又偏向強(qiáng)奏，音色偏明亮，建議手指，手掌，腕部和肘要成為一個(gè)整體去發(fā)力，以肘部為核心軸心，整體的發(fā)力上下來彈奏，在樂曲中來表現(xiàn)喜慶的，熱烈的場(chǎng)面。

2、樂曲B段，左手伴奏流暢舒展，右手旋律部分歌唱飽滿，音色偏優(yōu)美，樂句氣息有長(zhǎng)短，心隨旋律線條進(jìn)行。這個(gè)部分樂段一定要練習(xí)手指的控制能力，不能為追求速度，就用指尖去敲擊琴鍵。若要達(dá)到歌唱效果，觸鍵有深度，用柔軟的指肚推、揉彈奏，下鍵速度略慢，才能彈出圓潤(rùn)連貫的聲音。同樣樂曲中C段的旋律部分也要這種奏法彈奏，旋律走向在左手。一般我們的左手比較弱勢(shì)，要彈出飽滿連貫的聲音，需要多加練習(xí)，借助手臂的自然重力，彈出豐滿的聲音。

（四）踏板的設(shè)計(jì)

本首作品中無踏板設(shè)計(jì)，為了加強(qiáng)歡慶熱鬧的氣氛，建議在開始的引子、A段有重音的記號(hào)出踩踏板，快踩快放，起到烘托的作用。

B段歌唱部分，每小節(jié)換一次踏板，用音后踏板，既能保證和聲的干凈又能襯托旋律的優(yōu)美。C段參考B段踏板，但要保證聲音的不渾濁。

最后結(jié)尾處的五小節(jié)可以運(yùn)用節(jié)奏踏板，增強(qiáng)音效，把人民歡天喜地，翻身做主人的熱烈慶祝的場(chǎng)景推向高潮。

（五）表演者演奏樂曲的心理把控

俗話說，臺(tái)上一分鐘，臺(tái)下十年功。演奏者若心理不過關(guān)，緊張，不自信，在處理表演樂曲時(shí)就會(huì)出現(xiàn)斷片，忘譜子現(xiàn)象。所以首先要有正確的積極心態(tài)，不要怕彈奏出錯(cuò)音，當(dāng)走上舞臺(tái)時(shí)就要忘卻亂七八糟的雜事，全身心的投入表演，內(nèi)心想音樂，想《慶翻身》的畫面感，讓自己融入情景中，對(duì)自己充滿自信。舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)是通過多次磨練，多次不放棄的精神鍛煉出來的，假若出現(xiàn)臨場(chǎng)事故，一定要有應(yīng)變能力，這就要求平時(shí)的學(xué)習(xí)和練習(xí)中嚴(yán)格要求自己，用端正的態(tài)度認(rèn)真對(duì)待每次的演奏機(jī)會(huì)，并且提升自身的專業(yè)素養(yǎng)和文化素養(yǎng)，對(duì)作品背景有深刻的理解，才能演繹它的內(nèi)涵，才有表演的欲望。并且通過不斷的提升自己的心理素養(yǎng)，用內(nèi)心去表達(dá)音樂，演奏才會(huì)賦予生命力。

結(jié) 語

作為熱愛幼教事業(yè)的一名音樂老師，對(duì)中國(guó)的民族鋼琴作品非常喜歡，也希望通過對(duì)作品的分析，能讓更多的同學(xué)和音樂愛好者演奏中國(guó)鋼琴作品。它獨(dú)特的民族特色及深厚的文化底蘊(yùn)，需要我們更加認(rèn)真的去學(xué)習(xí)，去領(lǐng)悟，去探索。■