2021年的賀歲檔有些平庸

火煬

前 言

2020年的賀歲檔，電影院因為疫情停業(yè)，導(dǎo)致已經(jīng)定檔的幾部賀歲檔電影紛紛延遲。當時比較看好的影片有《囧媽》《唐人街探案3》《中國女排》《姜子牙》，這輪賀歲檔不管是質(zhì)量上還是數(shù)量上都還不錯。

可惜好好的賀歲檔被疫情毀了，《囧媽》干脆在各大網(wǎng)絡(luò)影視平臺上線，為大家“悶在”家里的日子送來了一絲歡樂。在春節(jié)期間觀看這部電影其實是最有意思的，雖然套路還是“在旅途中找尋自我以及人生的意義”，不過春節(jié)期間是親情最濃郁的時候，很適合以家為單位看這部電影。

隨著“全民戰(zhàn)疫”取得了決定性的勝利，《中國女排》《姜子牙》在國慶檔先后上映。不過，因為同檔期的電影《我和我的家鄉(xiāng)》，在那個舉國歡騰的日子更惹人注目，導(dǎo)致這兩部電影的票房成績都不是太好。

特別是《姜子牙》，由于沒有達到預(yù)期的水準，讓國內(nèi)的動漫迷們隱隱有些失望。

而《唐人街探案3》最沉得住氣，直接推到了今年，也就是2021年的賀歲檔才上映。因為去年的賀歲檔受疫情的影響，全部延遲上映，導(dǎo)致今年的賀歲檔遠沒有去年熱鬧?！短迫私痔桨?》在這一堆電影里，有足夠的期待值，歷史成績也不錯，屬于被看好的那類電影。

只不過，它卻又遇上了《你好，李煥英》。

1.一匹胖胖的黑馬

2021年的賀歲檔，《刺殺小說家》的口碑還可以，可是這部奇幻冒險類的電影，安排在賀歲檔似乎不是很恰當，所以，雖然口碑可以，不過票房一般，屬于叫好但不賣座的電影。這部電影如果安排在其他檔期，可能票房能更好一點。

《侍神令》的畫面和特效看上去還不錯，又是東方玄幻類題材，按理說在賀歲檔還是比較合適的，但是該電影的故事性卻很一般，最后不僅票房的成績很差，口碑也不是很好。

要說2021年賀歲檔叫好又賣座的，那就是《你好，李煥英》。首先這是一部關(guān)于親情的電影，很適合在新年期間觀看，又是一部喜劇片和催淚片，跟賀歲檔的要求很契合。

內(nèi)地賀歲檔的概念，大概是從馮小剛執(zhí)導(dǎo)的《甲方乙方》開始的，20多年間，“賀歲檔”形成規(guī)模，成為了全年電影市場最火爆的檔期之一。賀歲檔對應(yīng)的畢竟是新年期間，這個檔期以親情電影和喜劇片居多，似乎是一個慣例。

《你好，李煥英》就是這樣一部電影，前半部分是喜劇，后半部分是親情劇。而《唐人街探案3》是一部懸疑加喜劇的電影，從賀歲檔的角度來說，《你好，李煥英》取得的巨大成功，跟它的“切題”是有很大關(guān)系的。

最終該電影成為了2021年賀歲檔最大的黑馬，總票房達到了恐怖的50多億，導(dǎo)演賈玲憑借該片成為全球票房最高的女導(dǎo)演。

賈玲是一名知名度很高的喜劇演員，在2016年的喜劇綜藝節(jié)目《喜劇總動員》當中，賈玲和陳赫表演過小品《你好，李煥英》。那應(yīng)該是電影《你好，李煥英》的起始，當時參演該小品的演員，如張小斐、陳赫等都參加了電影的演出。

賈玲屬于“外行導(dǎo)演”，她本身是喜劇演員，并不是以導(dǎo)演的身份出道，或者從事導(dǎo)演的職業(yè)。這幾年“外行導(dǎo)演”的電影越來越多，部分“外行導(dǎo)演”也取得了很不錯的成績，比如說吳京導(dǎo)演的《戰(zhàn)狼》。

“外行導(dǎo)演”的電影有一個特點，口碑不一定好，也不一定會成為經(jīng)典，但是票房很可觀。比如《戰(zhàn)狼》，動作戲的確很精彩，劇情也很熱血，但是故事性其實很一般，總覺得比同類型的《湄公河行動》和《紅海行動》似乎稍微差了那么一點味道。

當然對“外行導(dǎo)演”不能一概而論，賈玲和吳京只是其中的代表，不代表全部。可能這些“外行導(dǎo)演”之所以成功，就是因為他們是“外行”，所謂旁觀者清，他們沒有站在導(dǎo)演的角度，可能會更清楚地把握到當下電影發(fā)展的脈絡(luò)。比如前文中所說的“切題”，《你好，李煥英》在這方面就做得很好，什么時候播放什么類型的電影，其實是很關(guān)鍵的?！段液臀业募亦l(xiāng)》或者《八佰》，放在賀歲檔不一定能取得那么好的成績?！赌愫?，李煥英》也是，如果放在母親節(jié)前后，或許還能用“母愛”的主題火一把，但要是放在國慶檔的話，肯定競爭不過那些愛國電影。

“切題”是《你好，李煥英》最大的優(yōu)勢之一，電影的背景則是另一個優(yōu)勢。該電影的大部分背景年代是1981年，像獨立王國一樣的大型工廠，買電視需要“電視票”，還有那個年代樸素的打扮，很容易就能勾起中年人的記憶。

同時，賈玲飾演的賈曉玲作為一個現(xiàn)代人，穿越到了1981年，以一個現(xiàn)代人的視角，去看待那個年代的一切，去感受那個時代的氛圍。這讓年輕人普遍都有很好的代入感。

于是這就形成了一個老少皆宜的局面，筆者去觀看《你好，李煥英》的時候，就發(fā)現(xiàn)觀眾中有中年夫妻，也有年輕夫妻、學(xué)生等等，也有一家人一起來觀影，這都是該電影的時代背景和穿越設(shè)定的功勞。而筆者去看《唐人街探案3》的時候，觀眾則大部分都是年輕人，單從觀眾的年齡層面上來說，《你好，李煥英》已經(jīng)領(lǐng)先了不少。

至于穿越的設(shè)定，該電影也很有新意，一開始賈曉玲以為只是自己穿越了，當她準備返回2001年的時候，卻發(fā)現(xiàn)不光自己穿越了，母親竟然也穿越了?！叭捍钡脑O(shè)定早已經(jīng)不新鮮，不過能把這個設(shè)定講得這么出其不意，還是很有意思的。

穿越到1981年的設(shè)定，讓賈曉玲這個人物，跟那個年代的人們有了一定的互動。這其實等于現(xiàn)代的年輕人，跟那個時代為社會發(fā)光發(fā)熱的中老年人的一個互動。

對于年輕人來說，關(guān)于那個年代的認知，只存在于長輩們的描述中。對長輩們來說，對現(xiàn)代年輕人的不理解，更讓他們懷念那個屬于他們的年代。用穿越的設(shè)定，很容易就把兩個年代的人聯(lián)系在了一起。

另外這部電影的敘事很有意思，首先它并沒有走老套路。所謂的老套路，是說穿越之后的“事業(yè)線”，大部分的穿越設(shè)定，穿越到20世紀80年代的話，肯定是要下海經(jīng)商，或者利用年代差和思想的開明，賺個盆滿缽滿。比如喜劇電影《夏洛特?zé)馈?，走的就是這個路子?！赌愫?，李煥英》沒有走這個路子，賈曉玲穿越之后，只有一個目的：想讓母親開心。她沒有太大的“野心”，就想讓母親成為以后聚會上的主角，成為車間里第一個買電視的人，贏得工廠里舉辦的排球賽，這些都是以后的同事們聚會談了又談的話題。就是這些帶著孩子氣的小目的，讓這部戲很溫馨。

《你好，李煥英》的第三個優(yōu)勢，是李煥英和賈曉玲這兩個人物都很有代表性。賈曉玲就跟大多數(shù)的普通人一樣，唯一出眾的地方可能就是：體重還算是出眾。她沒有多么宏偉的目標，也不怎么勤奮，但是過得很快樂。

而李煥英則跟大部分的母親一樣，她們雖然嘴上嘮叨著家里拮據(jù)，卻不羨慕大富大貴。她們雖然會教訓(xùn)自己的孩子不爭氣，但最大的愿望就是盼望著孩子每天都能高高興興，至于孩子賺大錢之類的，其實并不是她們最關(guān)心的。

這兩個人物引起了觀眾巨大的共鳴，平凡但快樂，嘮叨但關(guān)心。這就是平凡的我們，電影中李煥英和賈曉玲的愿望雖然平凡，卻很能引發(fā)共鳴。

《你好，李煥英》憑借這三項優(yōu)勢，很快把其他電影甩在了身后。這可能也是“外行導(dǎo)演”的優(yōu)勢，他們沒有想去表達什么深刻的道理，也不想自己的電影具備什么教育意義。他們的出發(fā)點，可能就是找到了這個時代的需求、觀眾的需求。把這些需求放在電影中，可能就是現(xiàn)在的觀眾們最希望看到的電影。

2.給《你好，李煥英》打分

《你好，李煥英》雖然票房那么高，可是在網(wǎng)絡(luò)上的評分卻只有8分左右。這也不能怪網(wǎng)友們苛刻，而是該電影確實存在一些硬傷。比如，在電影的一開始，李煥英兩口子在酒店請客，慶祝賈曉玲考上大學(xué)，而賈曉玲卻用假的錄取通知書糊弄母親的橋段。后來賈曉玲這點小把戲被揭穿，這時候并沒有讓人覺得多好笑，反而是一種很尷尬的情緒充斥在心頭。尷尬和幽默其實完全是兩個概念，有許多喜劇導(dǎo)演很容易把它們弄混。

幽默是可以讓人發(fā)自內(nèi)心的笑，自然而然的笑，而尷尬雖然也會讓人笑，但是那個笑始終有些牽強。關(guān)鍵是幽默的笑表示開心，而尷尬的笑其實代表一種敷衍，一種無奈，甚至還會有羞愧。所以高明的導(dǎo)演會讓觀眾笑得很順暢，不會有什么負擔。而水平有限的導(dǎo)演，只能用一次次的尷尬“希望或強迫”觀眾發(fā)笑，這種笑，會越笑越不舒服。

舉一個反面的例子，《李茶的姑媽》可以說是在尷尬的海洋里蕩漾的一部電影，尷尬的情節(jié)出現(xiàn)一兩次沒關(guān)系，出現(xiàn)得多了，就很容易讓觀眾的心里有一個個疙瘩，很不舒服。

筆者很喜歡看電影，只要有新電影，看一下預(yù)告覺得還可以就會去影院看?！独畈璧墓脣尅肥侵两駷橹刮ㄒ灰徊孔尮P者中途離場的電影，因為實在是太爛，根本看不下去。

在看到《你好，李煥英》開頭的尷尬情節(jié)的時候，筆者真害怕又是一部爛片。好在后面的情節(jié)越來越順，穿越的切入點很好，賈曉玲融入1981年的情節(jié)也很不錯。賈玲雖然之前沒做過導(dǎo)演，但演出小品和話劇的經(jīng)驗豐富，讓故事漸漸變得有意思起來。

沈騰、賈玲、張小斐等人，都是經(jīng)過舞臺千錘百煉的演員，他們的演技很精彩也很細膩。比如，張小斐飾演的青年李煥英，第一次遇到陳赫飾演的冷特的時候，張小斐等幾個演員的表情害怕中帶著些躲閃，情緒表現(xiàn)得很到位。

還有那個看電影的片段，沈騰飾演的沈光林帶著滿滿的一飯盒毛豆，準備跟李煥英分享，而且還用毛豆拼出來一個心形。這個道具再配上沈光林那種專注的表情，一個悶騷的廠長兒子形象就立即樹立了起來。

劃船的橋段，沈騰的表演也很出彩，特別是跳到水里后那種釋然又掩飾的笑，表情的層次感恰到好處。賈玲的表演也很不錯，只不過她一直給人一種本色出演的感覺，很容易忽略了她的表演。

由于該電影大部分演員都是專業(yè)的小品演員，因此，電影中有很多橋段都有小品的既視感。比如買電視的那個橋段，賈曉玲先是裝作盲人，說自己很需要這臺電視，結(jié)果售貨員給了她一臺收音機。賈曉玲接著說自己還有個失聰?shù)牡艿?，喚起了售貨員的同情，結(jié)果賈曉玲沒票。她急中生智，去借李煥英的票，最終總算是買到了電視。

這一段反轉(zhuǎn)又反轉(zhuǎn)的設(shè)定，就是典型的小品式反轉(zhuǎn)和包袱。還有那場排球比賽，跟買電視的劇情結(jié)構(gòu)也差不多，也是用到了反轉(zhuǎn)和包袱的結(jié)構(gòu)。這種小品模式用在電影中，效果不能說有多好，只能說中規(guī)中矩，另外還有一定的特色。

整體來說，《你好，李煥英》的故事線其實并不復(fù)雜，就是賈曉玲穿越到了1981年，想要給母親的生活帶來些溫馨。模式也基本上用的是“打臉模式”，設(shè)置了處處壓制母親的死敵——王琴。

為了母親的幸福，賈曉玲甚至甘愿撮合母親和沈光林，這相當于她放棄了自己的出生。當然結(jié)局還是很意外的，沒想到李煥英也穿越到了1981年，賈曉玲以為是閨蜜式的相處，但其實還是母女之間的相處，兩個人都樂在其中。

總體來說，整條故事線只能說是中規(guī)中矩，不能說好，但也絕對不壞。只不過整部電影各單元之間有明顯的拼接痕跡，比如買電視的情節(jié)，排球比賽的情節(jié)，影院的情節(jié)，劃船的情節(jié)，文藝匯演的情節(jié)，每一個情節(jié)都有一個小主題，這讓各單元之間產(chǎn)生了相對的獨立性，甚至把整部影片的大主題稀釋了。

大主題不明確，或許是該電影的詬病之一，甚至給人一種幾個小品拼接在一起的感覺。于是在過渡到那段催淚戲的時候，觀眾已經(jīng)忘記了電影的最初，是從母女關(guān)系出發(fā)的。

這段催淚戲的設(shè)計其實很不錯，不管是賈曉玲年幼的橋段，還是賈曉玲上學(xué)時母親給她送包子舍不得花錢坐車，在風(fēng)雪中走回去的橋段，都挺叫人感動。把母愛那種無私地奉獻，以及對女兒發(fā)自肺腑的愛，表現(xiàn)得很到位。可惜因為主題的跨度太大，消磨了一部分的感動。

另外，也不知道是觀眾還是劇組的宣傳，總之有論調(diào)說一定要帶著紙巾去看，還有些論調(diào)甚至有“捧殺”的意味在里面。導(dǎo)致觀眾對于這段催淚戲過于期待，觀眾的期待和具體情節(jié)的落差，致使觀眾們會產(chǎn)生一種這段戲其實并沒有想象中那么好的感覺。

大主題的不明確，還讓《你好，李煥英》缺少主體思想。所謂電影的主體思想，可以用《戰(zhàn)狼》對比《紅海行動》來說明，《紅海行動》的情節(jié)可能不如《戰(zhàn)狼》熱血，但是《紅海行動》很明確地傳達著反戰(zhàn)，以及人民解放軍為了保護國家利益，為了保護同胞的生命安全，為了鏟除世界的毒瘤，奮勇作戰(zhàn)的思想。

說白了主體思想就是一股精神氣，有了這股精神氣，一部電影才有可能達到9分往上，甚至成為經(jīng)典。一般來說，“外行導(dǎo)演”拍攝的電影，基本上都沒有這種精神氣，他們傳達的思想和想法總是有些凌亂。當然也不是說“內(nèi)行導(dǎo)演”拍出來的電影就一定有精神氣，這個分人分作品，不能一概而論。

最后一點就是，《你好，李煥英》對冷特這個角色處理得不是很好，一開始他似乎是個重要的配角，但是越到后來就越是可有可無。其實這個角色就是一個“工具人”，主角哪里有需要，他就提供什么樣的幫助。

賈曉玲要收割水稻，那么冷特就是勞動力；賈曉玲為了撮合母親和沈光林，提議去劃船，那么冷特就負責(zé)做準備工作。這樣一個工具人，在賈曉玲將要回歸2001年的時候，卻只是“傻站”著送別，連張江還送了滿滿的一飯盒包子呢。

冷特這個角色缺了一種善始善終的營造，工具人的用途實在過于明顯，這個缺陷甚至影響到了整部影片的圓滿度。

從總體上來說，如果給《你好，李煥英》打分的話，從質(zhì)量角度出發(fā)，最多也就是8分。不過它在對的時間出現(xiàn)在對的地方，春節(jié)期間本來就是放松的時候，要真上映一部嚴謹又有內(nèi)涵的大片，大家也不一定喜歡。

所以綜合來說，給《你好，李煥英》8.5分還是比較合適的。

3.新一代導(dǎo)演

以張藝謀、陳凱歌為代表的中國第五代導(dǎo)演，如今已經(jīng)都是七十歲上下，就算不說他們年事已高，精力估計也有些跟不上了。

第六代導(dǎo)演管虎、馮小剛、陸川等人，也因為各自的原因，這幾年作品日漸稀少。還有一個到現(xiàn)在也不知道算是第五代還是第六代導(dǎo)演的姜文，這位大哥拍的片子偏向于文藝片，有時候甚至感覺他就是在自娛自樂，絲毫不顧觀眾的感受。

另外，香港電影的落寞是眾所周知的，當徐克、吳宇森、王家衛(wèi)、杜琪峰這些名字，漸漸從我們的視線淡出的時候，象征著香港電影的輝煌也一去不返。

在這樣的背景下，傳說中的第七代導(dǎo)演，也到了需要挑起中國電影大梁的時候。第七代導(dǎo)演基本上都不是“科班”出身，就連“第七代導(dǎo)演”的概念也是網(wǎng)友們提出來的。

對新一代導(dǎo)演稍微官方一點的認證，倒是可以參考一下這兩年國慶檔電影的導(dǎo)演們。比如2019年上映的《我和我的祖國》，總導(dǎo)演是第五代導(dǎo)演陳凱歌，小片段的導(dǎo)演有第六代導(dǎo)演管虎和張一白，還有徐崢、寧浩等幾個新晉導(dǎo)演。

而2020年上映的《我和我的家鄉(xiāng)》，總導(dǎo)演是寧浩，另外的導(dǎo)演有徐崢、陳思誠、鄧超、俞白眉、閆非、彭大魔，這些導(dǎo)演都是比較公認的新生代導(dǎo)演。這兩年的國慶檔電影，就好像是老導(dǎo)演與新導(dǎo)演之間的交接。

寧浩和徐崢的能力是毋庸置疑的，如果非要說有“第七代導(dǎo)演”，這兩個人絕對是代表人物。其他人也各自有各自的代表作，其中陳思誠的作品一般都帶有很敏銳的市場感。

所謂的市場感是說，他執(zhí)導(dǎo)的作品不管是電視劇《北京愛情故事》，還是《唐人街探案》系列，在市場上的反響都很不錯。先不管關(guān)于他的負面新聞是真是假，單論導(dǎo)演功力的話，陳思誠還是有些特色的。甚至在《唐人街探案》第一部上映的時候，還有點驚艷的感覺。特別是那個在醫(yī)院中槍戰(zhàn)的情節(jié)，配樂和鏡頭感都很不錯。而且，懸疑搞笑片很有市場，懸疑可以抓住觀眾的好奇心，搞笑可以讓觀眾耐心地看下去，這兩種題材是非常有意思的結(jié)合。

國內(nèi)外一直就不缺偵探電影，可是一般的偵探電影過于嚴肅，現(xiàn)代的年輕人都不太喜歡看，也不適合放在賀歲檔?！短迫私痔桨浮废盗袇s因為其中的搞笑戲份，讓整部電影看上去熱熱鬧鬧的，營造出了年輕人比較喜歡的氛圍。

現(xiàn)代的電影主要消費群體就是年輕人，不管是約會還是消遣，看部電影都是不錯的選擇。這么好的氛圍，去看一部嚴肅的偵探電影肯定不合適，輕松又有特色的電影才能吸引人。

《唐人街探案》的特色或者說優(yōu)勢，在于它的“文化差”。比如，《唐人街探案1》的故事發(fā)生在泰國，那么該電影就為我們展示出了泰國有異于國內(nèi)的文化，觀眾們自然會看著很新奇。

這幾年很多電影都在打這種“文化差”，比如徐崢的《泰囧》《港囧》《囧媽》。這些基本上都是順應(yīng)電影市場的作品，如果去看演技、看質(zhì)量，那就沒什么意思了，主要看的還是一個熱鬧。

電影的高度市場化或者說高度商業(yè)化，應(yīng)該說是“第七代導(dǎo)演”的特點，可能對于這一代導(dǎo)演來說，電影純粹就是一件商品。既然是商品，那么肯定是外觀越好，受眾越多，商品的價值就越高。

這樣的理念沒有對錯好壞之分，如果一部電影，不被市場認可，不能斷言它是不是一部好電影，但一定是一部無法跟當下的時代相契合的電影。相反，電影的商業(yè)化其實才是電影能越來越繁榮的根本，如果沒有了資金的支持，那電影還怎么拍？

現(xiàn)在有很多人不看好國內(nèi)電影的模式，認為這就是個撈錢的門路?？烧沁@些高度商業(yè)化的電影，讓國內(nèi)的電影技術(shù)突飛猛進，并不斷地刺激國內(nèi)的電影市場。這極有可能是電影市場的一個發(fā)展規(guī)律，首先讓電影市場變成一個可以賺大錢的領(lǐng)域，再利用這些市場的活性和積累的資金，進一步優(yōu)化整個電影行業(yè)。

“第七代導(dǎo)演”的使命現(xiàn)在還不好說，可以設(shè)想他們要在有一定的積累后，拍出更優(yōu)異的電影，讓國內(nèi)的電影事業(yè)更進一步。這其實是在找尋一個電影商業(yè)化和優(yōu)秀電影之間的平衡點，電影的高度商業(yè)化必然會出現(xiàn)許多嘩眾取寵的作品，那么是否可以在這樣的大環(huán)境下，拍出優(yōu)質(zhì)電影呢？

應(yīng)該是可以的。

首先，作為導(dǎo)演，在拍攝了幾部電影之后，自然而然就會朝優(yōu)質(zhì)電影的方向靠攏；其次是電影市場不可能一直就這么止步不前，觀眾們對電影質(zhì)量的需求會越來越高。當嚴重商業(yè)化的電影賣不出票的時候，電影市場會“督促”導(dǎo)演們拍出更優(yōu)質(zhì)的電影。

也許“第七代導(dǎo)演”的另一個使命，就是完成這個轉(zhuǎn)折，如果他們轉(zhuǎn)不過這個彎兒來，或許只能把希望放在“第八代導(dǎo)演”的肩上。

4.偵探們的世界

《唐人街探案》系列電影處于什么水平呢？

用一個恰當點的比喻：屬于看著還不錯，但幾乎不會看第二遍的水平。

一般經(jīng)典的電影，都會出現(xiàn)“重刷”的現(xiàn)象，不一定馬上看第二遍，也許在幾年后片荒的時候，會重溫一下經(jīng)典。經(jīng)典之所以被稱為經(jīng)典，就是在“重刷”的時候，明知道結(jié)局，明知道故事的情節(jié)，但依舊還會看得津津有味。

感覺還不錯或者很有意思的電影，跟經(jīng)典電影之間還有一條巨大的鴻溝。這條鴻溝就是前文中所說的“精神氣”，《唐人街探案》系列里正義和邪惡的那個折紙的理念，雖然有點意思，但是“精神氣”還是有些不足。在笑過、感慨過之后，不足以支撐觀眾去看第二遍。

另外，《唐人街探案》系列到了第三部，多少有點審美疲勞，雖然秦風(fēng)和唐仁這次出現(xiàn)在了東京，但是電影中對日本文化的描述，只停留在表層。故事的套路都差不多，角色的設(shè)定也已經(jīng)沒什么新奇，自然不會再有看第一部的時候那種驚艷的感覺。

對于描繪日本文化方面，日本的能劇是一個比較有特色的文化形式，就算是不加入能劇的戲份，多加入一些能劇笛聲、唱腔這類的配音，應(yīng)該也會有日式的感覺。另外，一些日本民眾生活中特色，也應(yīng)該能加深觀眾對于東京的代入感。比如說壽司，壽司的制作過程，之所以采用那種開放式廚房，有一部分原因是這個過程有表演的成分在里面，很適合放在電影里。

當然，要把這些東西糅合到電影里，也不是一件容易的事，比如制作壽司的情節(jié)，想要揉入到《唐人街探案》里，就需要一個好時機。不然該電影是以熱鬧為主題，制作壽司的過程卻偏穩(wěn)偏靜，很可能會讓整部電影的主題和積累的情緒崩潰。

影片中對日本文化的描繪遠遠不夠，只在東京轉(zhuǎn)一圈，參加個Cosplay游行，去了趟鬼屋，就等于領(lǐng)略了日本文化這也太草率了。畢竟現(xiàn)在的都市都差不多，同樣是高樓大廈，同樣是車水馬龍，東京的面貌比上海、深圳這些地方也沒什么兩樣。

所以，在《唐人街探案3》中，不僅有了審美疲勞，“文化差”也大打折扣?？赡苁侵鲃?chuàng)人員意識到了這個問題，也可能是其他什么原因，總之該電影比前兩部的節(jié)奏似乎更快，一上來在機場就開始大打出手，也不知道是為什么，兩伙人就廝打了起來。之后幾個主角更是一路奔跑，幾乎沒怎么停下來。

節(jié)奏快有節(jié)奏快的好處，影片中存在的一些比如“文化差”太弱的瑕疵，也被一筆帶過。其實陳思誠的敘事能力還是不錯的，起碼場面亂糟糟的，還能讓觀眾抓住主線，一路跟著主線看下去。

其中那個在醫(yī)院里的情節(jié)就很不錯，四個分屬不同勢力的人，先后來到停尸房，結(jié)果又一起出現(xiàn)在電梯里。這個情節(jié)張弛有度，雖然模式老套了點，不過構(gòu)思很巧妙。就是那個小護士被打的情節(jié)有些叫人不舒服，把她從病床上掀下來也就可以了，沒必要非得毆打。

另外，影片中的氛圍營造得也還說得過去，比如秦風(fēng)和唐仁在浴場首次見渡邊勝的時候，浴場中那些黑幫成員的表情和神態(tài)，有點日本黑幫的既視感。

但也只能說是“說得過去”，因為另外很多地方的氛圍營造得并不是很到位，比如思諾出現(xiàn)的情節(jié)，那個氛圍就有點不倫不類。還有去尋找小林的過程中，也不知道為什么非要加入點恐怖的氣氛，讓人覺得有點多余和累贅。類似的例子還有很多，就不一一列舉了。

從《唐人街探案3》中能看出陳思誠的野心，首先對于“Q”的設(shè)定，等于是立起來了一個巨大的反派。電影最后又開始畫大餅，那是一次“Q”的聚會，不僅前兩部當中已經(jīng)出現(xiàn)的兇手和反派出現(xiàn)在聚會上，還出現(xiàn)了兩個也不知是來客串，還是打算以后有戲份的大人物。

這等于是建立了一個屬于“偵探”或者“正義與邪惡”的世界觀。雖然這個設(shè)計多少有點老套，但還是會讓人有一定的期待感。可是讓人矛盾的是，《唐人街探案3》過于平庸，對于第四部又似乎沒什么期待。

雖然《唐人街探案3》的票房已經(jīng)有40多億，但是對于這部電影的評分卻很低，以豆瓣網(wǎng)為例，對該電影的評分只有5.6分，連及格線都沒過。前文中所說的缺少“精神氣”是詬病之一，再有就是情節(jié)過于牽強，很多情節(jié)都好像是硬湊起來的一樣。

另外，該片有主線沒主題，兩個小時的電影，看完后反過頭來想一想，不知道導(dǎo)演是想要闡述什么。反觀第一部的時候，秦風(fēng)與思諾最后的談話，以及那個象征著正義與邪惡的折紙，都是很不錯的情節(jié)，讓整部電影最后還升華了一把。

《唐人街探案3》有這么高的票房，跟《你好，李煥英》的情況差不多，是在對的對方做了對的事。賀歲檔的觀眾都比較隨和，看個熱鬧大家也很高興，不會去深究電影的質(zhì)量。

這兩部電影，特別是《唐人街探案3》，它其實是個人的成功，而不是中國電影的成功。這樣的電影出現(xiàn)幾部是沒關(guān)系的，反而還能證明電影市場的繁榮，但當有一天影院里全是這類電影，那中國電影的沒落也就在眼前了。

新一代導(dǎo)演任重而道遠。