恢弘震撼的北昆《趙氏孤兒》

張志強

千古義士程嬰。

公孫杵臼所抱孤兒是程嬰之子。

元雜劇四大悲劇之首

元雜劇有四大悲?。喊讟愕摹段嗤┯辍罚ㄌ泼骰逝c楊貴妃）、紀君祥的《冤報冤趙氏孤兒》（亦稱《趙氏孤兒大報怨》）、馬致遠的《漢宮秋》（昭君出塞）、關(guān)漢卿的《竇娥冤》，《趙氏孤兒》為四大悲劇之首。

元雜劇《趙氏孤兒》法譯本于1735年出版發(fā)行，1775年，法國啟蒙思想家伏爾泰將《冤報冤趙氏孤兒》改編為五幕劇本，成為中國最早傳至歐洲的戲曲作品。英國劇作家威廉·赫察特將《趙氏孤兒》改編為《中國孤兒》，英國人認為《中國孤兒》堪比莎士比亞的《哈姆雷特》。學者王國維說《趙氏孤兒》與《竇娥冤》“即列入世界大悲劇之中，亦無愧色也?！?p>

大將軍魏絳。

韓厥義釋程嬰。

趙氏孤兒20年后復仇。

北昆之《趙氏孤兒》忠實于原著，古樸、悲壯，劇情是：晉靈公時，屠岸賈欲獨霸朝綱，便誣文臣趙盾“不忠不孝、欺君罔上”，趙盾被滿門抄斬。趙盾之子趙朔為駙馬，屠岸賈訛傳王命，迫其飲鴆。趙朔死前囑咐公主“腹中孩兒若是小廝，小名喚作趙氏孤兒?！蓖腊顿Z得知公主生子，派下將軍韓厥把守公主府門。草澤醫(yī)人程嬰應(yīng)公主所喚來到府中，公主將孤兒拜托給程嬰，公主自縊，以免屠岸賈逼問孤兒下落。程嬰將嬰兒放在藥箱里，出府門時遇到韓厥，韓厥正直放走程嬰，韓厥毅然自刎。屠岸賈料定孤兒走脫，要將晉國中一月至半歲的男嬰殺絕。程嬰逃至太平莊，拜見罷職歸林的中大夫公孫杵臼，二人訂計，程嬰獻子、公孫杵臼捐軀，由程嬰出首。屠岸賈令程嬰引路前往公孫杵臼家中，并令程嬰拷打公孫杵臼，兵士搜出孤兒（程嬰之子），屠岸賈親手剁死，程嬰顫栗，公孫杵臼撞階而亡。屠岸賈收程嬰為門客，將程嬰之子程勃（趙氏孤兒趙武）過繼，名屠成。

孤兒叩拜恩父程嬰。

程嬰將孤兒藏在藥箱內(nèi)

20年時光，趙氏孤兒習文學武。靈公亡悼公登位，屠岸賈欲弒公篡國。晉國上卿魏絳安排除奸雪仇，程嬰繪一手卷，孤兒方知血海冤仇。孤兒拿下屠岸賈，魏絳將屠岸賈處以極刑。

公主托孤。

程嬰懇請公孫杵臼救孤

大仇已報，程嬰想起親生之子，悲從中來，趙武大跪大拜程爹爹：“誰肯舍了親兒把別姓藏，似你這恩德難忘”，父子抱頭痛哭。魏絳宣讀王命，封賞諸位忠義之士“孤兒復姓賜名趙武，襲父祖列爵卿行……”程嬰蹣跚回家，“于無人處珠淚獨自向”，悵然與慰藉匯成酸楚淚。

舞美藝術(shù)古樸而新穎

其他劇種的《趙氏孤兒》幾乎都要演3個小時左右，北昆的《趙氏孤兒》精煉在2個小時，導演手法極其洗練，情節(jié)上去掉了所有細節(jié)枝蔓，刪去了一些角色（如侍女、家童等），騰出時間突出主要人物，讓關(guān)鍵人物在劇情緊要處盡情表演。

導演手法新穎，許多情節(jié)像電影鏡頭一樣閃回，大幕拉開，男生伴唱：“人無害虎心，虎有傷人意”。一束白光下，屠岸賈說已殺了趙盾全家300余口，舞臺后側(cè)暗光中趙氏眾人被害鏡頭匆匆而過。屠岸賈派人去逼駙馬自裁，燈光暗轉(zhuǎn)，駙馬端著毒酒從“大邊”（下場門）走出，公主追來，駙馬叮囑公主后，鴆酒一飲而盡，走向舞臺后方，橫遮幕落下，公主說“兀的痛煞我也”，追光下匍匐在地，這場戲結(jié)束。

程嬰到了公主府，舞臺中間一條紅繩垂地，下系銅鈴，暗示孤兒命懸一線，觀者心懸一念。當程嬰從公主手中接過孤兒，公主自縊，程嬰慌忙間無意觸到紅繩，程嬰說：“我若將小舍人放在藥箱里面，再用些生藥遮住身子……”紅繩再次撥動觀眾的心弦，程嬰能救出孤兒嗎？

程嬰在攜藥箱（孤兒）奔逃，舞臺上軍士、程嬰表演追捕與躲藏，藥箱放在紅繩銅鈴下面，追光打亮，程嬰走“吊毛”（表演突然跌跤，身體向前，頭向下，然后騰空一翻，以背著地），展現(xiàn)艱辛的奔逃之路。

程嬰來到公孫杵臼家中，向公孫杵臼介紹救孤的復雜經(jīng)過，沒用一句說唱，而是用快疾的身段來表現(xiàn)。公孫杵臼決定與程嬰一起救孤，程嬰很激動，幾個快速跪步表達了救孤的切切之心，最簡潔的身段演出了最酣暢淋漓的感情。

屠岸賈將假孤兒剁死，上空飄下一片紅綢，寓悼念程嬰之子捐軀;公孫杵臼撞階而死，紅繩升起，暗示救孤獲得決定性成功。用極其簡練的手法來概敘復雜情節(jié)，展現(xiàn)人物的激蕩情感，以“一”勝“萬”。

韓厥聽到藥箱內(nèi)有嬰兒哭聲

情感真實、準確、細膩

演戲的最高境界是“把戲演真了”。

國家一級演員袁國良準確把握住了程嬰救孤的心理活動，真實地演繹程嬰。程嬰是一個善良、忠厚的草澤醫(yī)人，甘愿犧牲報恩，袁國良演來不瘟不火。

在救孤、雪冤過程中，程嬰一招不慎便會前功盡棄。韓厥讓程嬰逃走，程嬰走了幾步，轉(zhuǎn)睛（表示思考），跪拜韓厥，韓厥說：“我放你出去，難道耍你？”程嬰略思、身微抖，走幾步后復轉(zhuǎn)、復跪，韓厥說：“你怎生又回來？”程嬰說屠岸賈肯定追尋孤兒，“將軍你去首告吧，我與孤兒一處身亡便了”，程嬰說得很有道理，雖二人皆亡，但可救得全國男嬰，也算值得。韓厥說：“程嬰，你去的好不放心也。”于是拔劍自刎，以斷孤兒線索。

奸賊屠岸賈責罵公孫杵臼

公孫杵臼與程嬰臨危不亂

程嬰與公孫杵臼定計，誠懇地哀求公孫杵臼前去首告，甘愿與兒子同死，公孫杵臼說自己年已七旬，“程嬰獻子，公孫杵臼捐軀，程嬰首告”是最佳方案。此策大大出乎程嬰的計劃，程嬰說：“老宰輔你好好在家，程嬰我不識進退，平白地將這愁布袋，連累你老宰輔?！背虌霝檫B累公孫杵臼而深深內(nèi)疚，這幾句話演員袁國良說得非常投入，眼神里透著真誠、無奈，表現(xiàn)了程嬰的善良、質(zhì)樸。

公孫杵臼說自己死無所憾，“倒是你甘舍親兒，令人敬佩又心傷?！背虌肼毖?、緩緩抬頭，眼神茫然，萬箭穿心。為了救孤兒，自己設(shè)計扼殺親兒，誰能經(jīng)受這樣的內(nèi)心煎熬？演員袁國良汗淚滿面，從程嬰疲憊的身形、凄然的神色，觀眾能看出程嬰身心俱痛。想到全國嬰兒待救，公主、韓厥以死相托，以及即將獻身的公孫杵臼，程嬰笑了兩聲，唱道：“只當做場短夢，大丈夫丹心報國終，也不分幼柏老松”，老松公孫杵臼也，幼柏即兒子，此時全場無不動容。

屠岸賈令程嬰拷打公孫杵臼，人在酷刑之下難免失言，程嬰對屠岸賈說：“打的這老頭兒，兀不胡說哩”，程嬰做好了最壞的準備。昏迷中公孫杵臼唱道：“我二人商議，要救這小兒曹?！蓖腊顿Z問：“那一個是誰？”這時程嬰真的有些緊張了，公孫杵臼對屠岸賈說：“被你打的來，哪有那一個啊?！笨酱蚬珜O杵臼，程嬰不看不行、不打不行，看則心痛，打更難下手，非常難演，演員袁國良演得有層次，每一個眼神、身段都恰到好處。

屠岸賈舉起屠刀

當屠岸賈欲殺假孤兒時，程嬰失口叫道：“元帥！”非常真實，那孩子是程嬰的親骨肉。嬰兒的啼哭聲中，屠岸賈哈哈大笑，拔刀而刺，程嬰顫栗，掩袖遮面。公孫杵臼自盡，屠岸賈問：“程嬰，你為何顫抖不止？”苦痛中的程嬰沒有回答，屠岸賈又大聲責問，程嬰說：“小人在想，原與趙氏無仇”，回答得多么妙啊。

趙氏孤兒長大了

屠岸賈離去，程嬰跪在地上，大幅地、由徐而疾地揮袖、抖髯，踉蹌奔向親子尸體，說了一聲：“我那親”，怕露餡，突然噤聲，環(huán)視左右后哭泣哀哀，女聲伴唱：“見程嬰心如熱油澆，淚珠兒不敢對人拋，背地里揾了……”程嬰凄涼地下場，演到這里，觀眾與演員袁國良心里都墜上重重的鉛坨。在孤兒殺了屠岸賈后，須發(fā)皆白的程嬰，哈哈大笑，笑后哀哭，想念慘死的兒子。此時，觀眾看到舞臺上的程嬰有周信芳大師的神兒、馬連良大師的身段。

群星燦爛

每一個青年演員在北昆都有自己的戲，每年至少演300多場，敬畏藝術(shù)是每一個北昆人的職業(yè)精神。

公孫杵臼由李相凱扮演，在“訂計”一場，程嬰說：“念程嬰年已四旬有五，僅生一子未經(jīng)滿月，待假裝做趙氏孤兒……”公孫杵臼震驚，一屁股坐在長椅上。程嬰說欲把親子與孤兒調(diào)換，公孫杵臼扶起跪在地上的程嬰，深沉地說了聲“程嬰”，這一坐、一聲程嬰，簡練、生動地表現(xiàn)了公孫杵臼激動的心情。李相凱老師唱得有味兒，很多伴唱由他來唱。

公孫杵臼與程嬰訂計救孤

程嬰目睹親兒（假孤兒）被殺，痛徹心扉

屠岸賈由青年演員（導演）張鵬飾演，他追求昆曲原汁原味的感覺，所以他演的屠岸賈心思很重?！囤w氏孤兒》一開場，屠岸賈走出，理髯，自報家門“某晉國大將，屠岸賈是也……” 戲曲中凡是念白處都不好演，張鵬的道白有身份感，有味兒。

于雪嬌扮演公主，她是北昆優(yōu)秀青年演員，工閨門旦、正旦，畢業(yè)于中國戲曲學院，2013年正式拜著名昆曲表演藝術(shù)家沈世華為師。公主在托孤給程嬰時戲很重，于雪嬌把身份、悲憤、愁苦、希望把握得很有層次。

優(yōu)秀青年武生劉恒飾演韓厥，非常帥氣。優(yōu)秀青年小生劉鵬建飾演孤兒趙武，趙武說：“即便復了本姓，你還是我的父親……”跪搓撲向程嬰，劉鵬建通過唱、做、表，展現(xiàn)趙武發(fā)自肺腑的感恩戴德。

駙馬與公主訣別

大將軍魏絳宣告王命

優(yōu)秀青年花臉史舒越飾演魏絳，“雪冤”一開場，魏絳念定場詩：“忠臣受屠戮，沉冤二十年。今朝取奸賊，方知冤報冤。”黃鐘大呂的渾厚之聲，塑造了大將軍魏絳的形象。哪怕一句唱、一個身段，史舒越都力求準確把握人物。魏絳的戲不多，但掌聲不少。

飾演駙馬趙朔的是優(yōu)秀青年小生王琛，穩(wěn)重大氣，有風采。

幾堂龍?zhí)祝?位龍?zhí)诪橐惶茫┒挤浅Ｈ霊颍每矗?h3>意境深邃，移步而不換形

《趙氏孤兒》導演徐春蘭、唱腔設(shè)計王大元、作曲董為杰、舞美設(shè)計劉杏林、燈光設(shè)計那辛、服裝造型設(shè)計藍玲、藝術(shù)指導計鎮(zhèn)華、司鼓莊德成、服裝馬駿等，這一班優(yōu)秀的戲的制作者為演員成功的表演進行了精心的設(shè)計和鋪墊。

《趙氏孤兒》置景素簡但意境深邃，有好幾場戲，舞臺上懸下一根紅繩，其中涵義，令人沉思。20年后，小邊（上場門）紅圓圈緩緩落下（落日），大邊（下場門）黃圓圈冉冉升起（升月），將日升、月落反而用之，表現(xiàn)艱難歲月。

公主與孤兒生離死別

精美的燈光可與電影布光媲美，燈光打上，角色亮相有雕塑感。所有角色的表演注重內(nèi)心體驗，不求夸張，程式運用恰到好處，絕不是話劇加唱，做到了梅蘭芳所論：“移步不換形”。唱腔沒用笛子伴奏，僅用鼓、大鑼、鐃鈸、小鑼，有元雜劇之風。劇中用了嬰兒的哭聲，大膽，但觀眾接受。角色的行頭淡雅大方，昆曲是唯美的，素色、紋飾簡約的行頭能吸引觀眾嗎？觀眾只覺其復古之美而不覺其簡。

北方昆曲與元青花一樣，渾然大氣，耐看、經(jīng)品，北方昆曲劇院的戲讓觀眾過癮，您只要看了北昆的戲，必定上癮。