高職鋼琴課程學生的現(xiàn)狀及對策研究

李婷婷

（廣東女子職業(yè)技術(shù)學院，廣東 廣州 510000）

一、高職音樂專業(yè)分析

（一）學生學情分析

1.學習基礎(chǔ)薄弱

隨著高校的擴招，大部分高中畢業(yè)生進入了本科院校學習音樂專業(yè)，另外一部分的高中畢業(yè)生、職業(yè)中專畢業(yè)生學生進入了高職院校，這部分學生本身文化基礎(chǔ)較弱，無法進入本科繼續(xù)深造，未系統(tǒng)地掌握音樂基礎(chǔ)知識與器樂彈奏技能，大部分學生都是在高中階段才接受過短期的音樂培訓考入職業(yè)院校，學生整體音樂基礎(chǔ)薄弱、音樂基礎(chǔ)層次不齊的情況較為突出。

2.學習目標不明確

高職音樂專業(yè)大部分學生對于自己的專業(yè)發(fā)展不太清晰，認為自己是考不上本科學校才讀的高職院校，因為沒有考上本科而失去了奮斗的目標，對自己的學習、就業(yè)缺乏合理的規(guī)劃，對學習缺少明確的目標和科學的方法，學習提不起太多興趣與動力，即便是學習自己的鋼琴專業(yè)課程，也缺乏明確的學習目標認真鉆研的態(tài)度與精神，敷衍了事，學習效率低。

3.興趣愛好分析

高職學生大多集中在18—21 歲，這個年齡段的學生以00后為主，成長于互聯(lián)網(wǎng)興起的千禧一代，對互聯(lián)網(wǎng)與手機、電腦的使用習以為常。另外，學生喜歡音樂，追趕潮流，對音樂與潮流的結(jié)合比如當下流行的音樂作品、音樂節(jié)目比較感興趣，特別是對影視歌曲或者動漫音樂作品的學習積極性比較高。對于教學形式，學生不喜歡理論化的教學，更容易接受理論與實踐相結(jié)合的方式，比如講授與彈奏相結(jié)合、教師啟發(fā)與學生自主探索相結(jié)合，小組探究或合作學習的形式學習。

（二）學生可支配的時間分析

高職音樂專業(yè)學制為三年，六個學期，其中前五個學期學生主要完成在在校課程學習，一般分為通識教育課程、專業(yè)基礎(chǔ)課程、職業(yè)能力課程、職業(yè)拓展課程、自主學習課程等學習內(nèi)容，這就導致時間緊，學習內(nèi)容較多。平均每周每個學生有20 以上課時的學習內(nèi)容，除開上課時間，每個學生每天可支配的練習時間并不多，周一到周五平均為3 個小時以內(nèi)，在這3 個小時中，又要分配給不同專業(yè)課的練習、完成理論課作業(yè)。那么，分配到鋼琴的練習時間比較緊張。

（三）高職音樂專業(yè)培養(yǎng)目標與教學內(nèi)容分析

高職音樂專業(yè)培養(yǎng)目標為培養(yǎng)學生掌握音樂表演藝術(shù)的基本理論和技巧，具有一定的音樂表演能力、文藝活動組織策劃能力以及音樂教育教學能力素質(zhì)，能夠在基層群眾文化組織單位、藝術(shù)培訓機構(gòu)從事音樂表演、教學培訓、藝術(shù)策劃與文化管理。這就要求高職音樂專業(yè)的教學內(nèi)容不僅要教授一定的音樂基礎(chǔ)知識、演奏技術(shù)，還要與學生的職業(yè)發(fā)展相結(jié)合，在課堂中增加音樂培訓、音樂表演、藝術(shù)策劃活動中的學習內(nèi)容，將校內(nèi)學習與職業(yè)發(fā)展所需要的知識與能力相結(jié)合。為了加強學生的職業(yè)能力以及實踐能力，高職音樂專業(yè)會利用1 到2 個學期，讓學生進入音樂培訓機構(gòu)或基層文化組織單位展開實習、實踐，學生從實踐學習中了解音樂職業(yè)崗位的發(fā)展前景，提升職業(yè)道德，學習音樂培訓所需的專業(yè)知識與技能，掌握人際溝通的方法等。通過校企合作等方式，學生能夠更加全面的學習成長。

二、解決高職鋼琴教學問題的對策

（一）樹立明確學習目標

學生學習缺乏目標與動力的主要原因是學生不了解專業(yè)的發(fā)展前景、就業(yè)崗位的需求，那么，教師要幫助學生了解本專業(yè)的特色、就業(yè)前景，從而樹立正確的學習目標與職業(yè)規(guī)劃。比如，教師在新生剛?cè)胄r，教師有組織地向?qū)W生介紹本專業(yè)的發(fā)展前景、杰出校友、所學專業(yè)課程安排、畢業(yè)要求等，讓學生對本專業(yè)有全面的認知。對于每學期目標，教師可向?qū)W生介紹本學期的總體學習目標、評價與考試標準、考核方式，開學其與學生共同達成每學期鋼琴課程的學習目標。

確定每學期的學習目標之后，教師與學生還需要制定課時目標，即布置課后任務(wù)時，教師向?qū)W生提出課后練習具體要求、完成程度，通過課后練習目標的確立，學生在課后練習就有了具體的目標，有利于鞏固每課的學習效果。

（二）教學組織形式適應(yīng)學生的基礎(chǔ)

高職鋼琴課的教學組織形式有一對一和小組課、集體課多種形式。一對一教學可以針對每個學生的不同情況，最大限度滿足個人學習的需要，有利于學生個性發(fā)展，但是這種形式不利于提高教學的效率，并增加教師的負擔。集體課可以提高教學的效率，但無法及時關(guān)注每個學生的學習情況，不利于因材施教和學習潛能的開發(fā)。所以，教師需了解每個學生的專業(yè)基礎(chǔ)、性格特點、學習期望，根據(jù)學生不同的情況進行分層教學，在學習內(nèi)容上、學習評價上對各層次學生差異化教學。

學習內(nèi)容與要求上，學習基礎(chǔ)較好，學習愿望濃厚的學生可以安排基礎(chǔ)練習作品、技術(shù)提升作品，要求能夠正確處理作品的音符、節(jié)奏、指法以及作品分析、彈奏設(shè)計與情緒處理。對于基礎(chǔ)較薄弱，學習動力不強的學生，可以適當安排一些基本練習，幫助其鞏固彈奏基礎(chǔ)。

學習評價上，對于學習動力強，基礎(chǔ)較好的學生，教師應(yīng)給予其更高的要求，幫助他們樹立近期與遠期目標，不斷地發(fā)現(xiàn)自身的進步與不足，指導其向目標邁進。對于學習動力不強，基礎(chǔ)較弱的學生，教師可多以鼓勵為主，引導其感受到教師的關(guān)心與期待，感受成功的體驗，激發(fā)學生學習動力與興趣。

（三）激發(fā)學習興趣

興趣是引起人們強有力活動的動機之一，它能夠調(diào)動人的積極性，能夠讓人在自己熱愛的事情上樂此不疲。學生對所學內(nèi)容的興趣是引起其主動學習的主要動機，有助于學生在保持良好的學習狀態(tài)、克服困難，形成勇于堅持的品質(zhì)。因此，教師要注意培養(yǎng)學生的學習興趣，激發(fā)學習動力。

對于高職音樂專業(yè)的學生來說，應(yīng)激發(fā)其對本課程、本專業(yè)的學習內(nèi)容的興趣，教師在教學中可以通過不同的方式激發(fā)學生的學習興趣：（1）音樂作品改編與設(shè)計。比如《車爾尼849 之2》，學生可在和弦的基礎(chǔ)上創(chuàng)編新的旋律并彈奏；或者進行移調(diào)訓練，調(diào)動學生學習的探索欲，開發(fā)音樂思維。（2）教學內(nèi)容的選擇上注意科學性、合理性、有趣性?？梢匝a充一些時下流行的音樂作品，比如：影視作品的主題曲，動漫音樂作品、經(jīng)典音樂作品，激發(fā)學生的興趣，拓展其眼界。（3）教學設(shè)計生動、有趣。教師可結(jié)合作品的創(chuàng)作背景進行教學。教學中，學生應(yīng)了解作品創(chuàng)作手法、創(chuàng)作背景，分析作品中音樂形象的刻畫，從而更深刻的理解該作品的彈奏處理與技巧。

（四）提高學生的學習效率

鋼琴作品的彈奏屬于程序性知識學習，學生要獲得良好的學習效果，需要正確的認知鋼琴作品、運用正確的方法、保證充足時間的練習，提高學習的效率，以達到較好的學習效果。

1.科學合理的練習方法

（1）正確認知音樂作品。在練習之前，學生分析出作品的基本要素，如：節(jié)拍、速度、調(diào)性、情緒，以及和聲安排、音型織體、音樂風格等等，理解每首音樂作品的創(chuàng)作時代背景、創(chuàng)作意圖、音樂形象，通過對音樂作品的正確認知后，針對作品設(shè)計合理彈奏方法、樂句的處理等。

（2）聽、唱、練多種練習方式的參與。在鋼琴教學中，教師可以結(jié)合彈、唱、聽的方式。比如在彈之前，先整體聆聽音樂作品，對作品的速度、旋律等有大致的了解，接下來，引導學生唱譜，通過對旋律的演唱，再次熟悉作品中的主要旋律的音符、節(jié)奏、音高走向、呼吸換氣點，通過前兩種方式的鋪墊，順利過渡到作品的彈奏中。

（3）彈奏難點的攻克。音樂作品中，除了常規(guī)的彈奏之外，作曲家會安排一些技術(shù)性較強的部分，來推動作品進入高潮，在技巧上形成該音樂作品的彈奏難點，比如對于高職專業(yè)的學生來說，作品中多個遠距離和弦的連接、力量的合理安排、快速的技術(shù)彈奏、音色的均勻與變化等都是彈奏中的技巧難點。

解決彈奏的難點部分，教師首先應(yīng)引導學生找出作品中的技術(shù)難點，分析難點產(chǎn)生的原因，然后告知難點部分練習重要性，最后也是最關(guān)鍵的是難點部分應(yīng)該用什么樣的方法來練習。

表1

2.合理規(guī)劃時間與目標

鋼琴的練習屬于程序性知識學習，學習者除了正確的認知音樂作品、科學合理的彈奏方法以外，需要根據(jù)每周的學習任務(wù)確定練習目標，安排足夠的練習時間，才能將理論知識轉(zhuǎn)化為彈奏技能，得到科學有效的練習效果。

經(jīng)分析，高職音樂專業(yè)學生學習時間較短，五個學期要完成教學大綱規(guī)定的學習內(nèi)容，所以平均每個學期的學習內(nèi)容較多，課后學生可安排的鋼琴練習時間為1—3 個小時，教師可幫助學生合理安排課后的練習時間。通過確定每周的練習任務(wù)，根據(jù)周任務(wù)細分為每天的任務(wù)，進而估算出每天所需的練習時間，以周任務(wù)完成《車爾尼599 之31》合奏、《憂郁圓舞曲》分手練習為例。

表2 周任務(wù)《車爾尼599 之31》合奏、《憂郁圓舞曲》分手練習

（五）教學內(nèi)容與職業(yè)崗位相結(jié)合

1.教學內(nèi)容與職業(yè)崗位要求相結(jié)合

根據(jù)高職音樂表演專業(yè)標準、人才培養(yǎng)方案分析，高職音樂專業(yè)的學生主要就業(yè)領(lǐng)域主要為藝術(shù)培訓機構(gòu)、文化傳媒機構(gòu)、基層文化組織，就業(yè)崗位主要有鋼琴教師、音樂教師、文化策劃專員、藝術(shù)課程顧問等。通過對學生實際情況、職業(yè)能力、以及社會實踐能力的分析，根據(jù)高職音樂專業(yè)的特點，教學內(nèi)容應(yīng)注重專業(yè)的實用性與知識體系的系統(tǒng)性相結(jié)合，突出學生實際應(yīng)用能力的培養(yǎng)。根據(jù)筆者的整合，將鋼琴課程整合為四個教學模塊，每個模塊學習內(nèi)容為：

（1）識譜基礎(chǔ)訓練模塊：1）基本樂理知識；2）鋼琴彈奏基礎(chǔ)知識；3）鋼琴作品的識譜理論。

（2）演奏技術(shù)訓練模塊：1）斷奏訓練；2）連奏訓練；3）跳奏訓練；4）手指支撐訓練；5）手指平衡訓練；6）手指快速跑動；7）手腕基礎(chǔ)訓練；8）歌唱性訓練；9）力度處理訓練；10）踏板控制訓練；11）指法編配訓練；12）高難度技巧訓練。

（3）鋼琴特性作品訓練模塊：1）抒情類彈奏處理；2）活潑類彈奏處理；3）激情類彈奏處理；4）精神類彈奏處理；5）綜合類彈奏處理。

（4）應(yīng)用型訓練模塊：1）輪奏與接龍；2）移調(diào)訓練；3）正譜伴奏；4）鋼琴彈唱；5）四手連彈；6）聲部疊加：鋼琴與器樂合作。

2.教學、表演、實習相結(jié)合

高職音樂專業(yè)堅持“校企合作、產(chǎn)教融合”的職教理念，創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式是高職院校音樂表演專業(yè)的迫切要求。應(yīng)堅持能力本位的教育理念，將理論知識學習與崗位專業(yè)技能訓練相結(jié)合，即教學、實踐、實習相結(jié)合的模式，課堂教學要與演出實踐、音樂教學培訓相結(jié)合，在課堂教學過程中將工作任務(wù)、演出活動、策劃組織工作帶到課堂上，培養(yǎng)學生的學習興趣，增強學生的實踐能力；校內(nèi)實踐以舞臺實踐的排練和演出，組織校內(nèi)各種實踐演出活動，如各種形式的音樂會和各類比賽等；校外積極參加藝術(shù)實踐活動、如各種比賽、公益演出、商業(yè)演出等，指導學生進行校外藝術(shù)培訓機構(gòu)實習，如教學實習、活動策劃等。

學生在校學習和頂崗實習期間，將教學、表演、實習三者相結(jié)合，讓學生們盡快熟練崗位工作任務(wù)，了解群眾所需，熟悉工作環(huán)境。通過校內(nèi)校外舞臺表演、舞臺演出、模擬授課、藝術(shù)培訓機構(gòu)實習既能既能檢驗和提高教學質(zhì)量，又能銜接就業(yè)崗位，提升學生的就業(yè)競爭力。

三、結(jié)語

本文從學生的學情特點分析高職音樂專業(yè)的學生現(xiàn)狀特點，結(jié)合學生可支配的練習時間、職業(yè)崗位對音樂專業(yè)人才培養(yǎng)的要求等論述在教學中可采取哪些相應(yīng)的對策措施，通過樹立明確學習目標、教學組織形式適應(yīng)學生的基礎(chǔ)、激發(fā)學習興趣、提高學生的學習效率、教學內(nèi)容與職業(yè)相結(jié)合等方式提高高職音樂專業(yè)的教學水平，促進學生的專業(yè)發(fā)展及競爭力。