(武漢理工大學(xué)藝術(shù)與設(shè)計學(xué)院,湖北武漢 430072)
早在十八世紀(jì),物理學(xué)家恩斯特·克拉德尼就做過音畫互轉(zhuǎn)的實驗,巧妙地將視覺與聲音聯(lián)系了起來。他在小提琴上放了一塊金屬制的板子,并均勻地在上面撒上細(xì)沙。當(dāng)他開始演奏小提琴時,金屬板上的細(xì)沙隨著音樂的變化,自動呈現(xiàn)出各種各樣變幻的圖案。并且根據(jù)曲調(diào)的不同,和頻率的不同,呈現(xiàn)出了不同的圖案形式。恩斯特·克拉德尼的這個實驗在物理層面將音樂的曲調(diào)和頻率與視覺上的幾何圖案客觀上結(jié)合到了一起。他的實驗為后人很好地開辟了研究思路。
著名的俄國畫家,世界公認(rèn)的抽象藝術(shù)大師瓦西里·康定斯基(Wassily Kandinsky),他認(rèn)為音樂和繪畫同樣都是藝術(shù)的表達(dá)方法之一,擁有同樣的精神內(nèi)核,因此能夠相互滲透,通過一定的形式進(jìn)行轉(zhuǎn)化。音樂的欣賞擁有時間性,而繪畫能夠讓人在瞬間直觀地感受到藝術(shù)情感。康定斯基以藝術(shù)形式中所傳達(dá)出的抽象精神為初始點,以抽象繪畫為方法,對音樂可視化進(jìn)行深入的探索。
20世紀(jì)初,伴隨著攝影、電影等行業(yè)的迅速發(fā)展,音樂可視化得到了進(jìn)一步的深入發(fā)展。作為一名出色的電影、動畫導(dǎo)演,漢斯·李希特疲于靜止化的藝術(shù)創(chuàng)作,并且開始追逐一種帶有節(jié)奏和韻律的電影形式。他采用自己獨特的繪畫方式,將音樂進(jìn)行視覺化的演繹,創(chuàng)作出了奇特的動畫短片,在康定斯基的基礎(chǔ)上為視覺化的音樂賦予時間性,為平面畫面增加了四維的時間特性,彌補了視覺與音樂的時長差距,向近代的音樂可視化又邁出了一大步。
到了計算機技術(shù)展開進(jìn)一步發(fā)展的如今,運用計算機做出3D化的視覺效果并不是難事。Animusic公司就利用計算機技術(shù)制作了一系列的虛擬樂器,用動畫的形式進(jìn)行演繹,趣味性十足,相較以上幾種方式更為直觀易懂。三維的傳媒相較于二維更具有直觀真實的效果,而跟隨這樣的思路,我們同樣可以將三維轉(zhuǎn)變?yōu)樗木S,五維,使音樂可視化越來越真實可觀。
一般來說,音樂是聽覺,通過耳朵進(jìn)行傳播,人們在聆聽的過程中感受到情感變化,從而產(chǎn)生對音樂藝術(shù)的享受。而從電影到電視,最后發(fā)展到便捷的手機屏幕,現(xiàn)代傳達(dá)和傳播技術(shù)發(fā)展使得人們對于屏幕的閱讀似乎呈現(xiàn)著不可替代的作用。而快節(jié)奏的生活方式導(dǎo)致人們不愿花時間聽完一首富有情感的音樂作品,直接以視覺的方式呈現(xiàn)在眼前省去了聆聽的過程,將藝術(shù)情感瞬間傳達(dá)到內(nèi)心,在極短的時間內(nèi)獲取需要的信息,達(dá)到欣賞和享受的目的。如果能夠?qū)崿F(xiàn)音樂可視化,那么人們對于藝術(shù)精神的接收將更加直觀高效。
如今,傳播媒體誕生了一項全新的技術(shù)——虛擬現(xiàn)實。虛擬現(xiàn)實如VR、AR技術(shù)所想要達(dá)到的目的與音樂可視化的目的有共通之處,即創(chuàng)造一種沉浸式體驗與真實感,讓人身臨其境。目前現(xiàn)有的虛擬現(xiàn)實技術(shù)多數(shù)是通過還原人類在真實世界中,視覺上的感受而達(dá)成的,而音樂可視化可以通過將耳朵所聽與視覺所看結(jié)合在一起,營造立體影音的環(huán)境,從感官的多維角度讓人體驗到“沉浸感”。在這樣的條件下,將音樂與視覺相互配合成為虛擬現(xiàn)實技術(shù)發(fā)展的要求,虛擬現(xiàn)實技術(shù)的日漸普及也為音樂可視化創(chuàng)造了充分的條件。
科學(xué)技術(shù)不斷發(fā)展,帶動著人們的思維和精神境界也有更高的要求。以往通過單一感官所產(chǎn)生的感受過于單維化,平面化,而各感官相互結(jié)合轉(zhuǎn)化的體驗可以通過改變?nèi)藗冋J(rèn)識世界的角度和形式,拓寬認(rèn)知模式。例如患有“通感癥”的藝術(shù)家梅麗莎·麥克柯萊肯(Melissa McCracken)天生便可以將耳朵聽到的聲音轉(zhuǎn)化為五光十色、鮮艷動人的色彩。她所看到的世界與平常人是不一樣的,正因如此她成了一名優(yōu)秀的藝術(shù)家。如果音樂可視化發(fā)展到一定程度,普通人也能“看到”音樂藝術(shù),那么人們的認(rèn)知模式和對世界的理解也將發(fā)生變化。反過來,這種認(rèn)知模式的拓展也可以催生全新的行業(yè),以及現(xiàn)有行業(yè)的突破式發(fā)展。社會各行各業(yè)的發(fā)展導(dǎo)致人們對音樂的視覺可視化研究的追求目標(biāo)越來越精細(xì),從而推動著音樂可視化的進(jìn)一步發(fā)展。
這是一種客觀理性的轉(zhuǎn)化方式。通過克拉尼圖形我們能夠知道,對于音樂上所產(chǎn)生的不同音調(diào)、振幅,在視覺上可以通過特殊方法進(jìn)行一一對應(yīng)。音樂主要包括旋律、曲調(diào)、和聲、調(diào)式、音色五要素。而視覺繪畫包括點、線、面、明暗、色彩這些要素。如果總結(jié)并規(guī)定某種規(guī)則,那么客觀上來說,音樂與繪畫完全可以進(jìn)行理性的相互轉(zhuǎn)化。例如漢斯·李希特的音樂視覺化短片,他將音樂的曲調(diào)、旋律、節(jié)奏轉(zhuǎn)化為一個個幾何形,跟隨音樂元素的變化設(shè)置旋轉(zhuǎn)、縮放等一系列動效,便是早期簡單的相互轉(zhuǎn)化。我們可以在他的基礎(chǔ)上對這種對應(yīng)規(guī)則進(jìn)行細(xì)化,以求得更加有效的相互對應(yīng)。目前,通過vvvv、Processing等編程軟件進(jìn)行音樂的視覺化已經(jīng)成為專業(yè)領(lǐng)域內(nèi)的重要研究工具。
音樂與繪畫同為藝術(shù),筆者認(rèn)為其目的在于表達(dá)創(chuàng)作者的心境,或傳達(dá)理念,使得接受者能夠在欣賞時體會到同等的感性或理性沖擊,達(dá)成共鳴。同樣成為藝術(shù)形式的音樂和繪畫統(tǒng)一于一件事情——“感受”,可以以人們的主觀感受為切入點,將兩者所傳達(dá)的相似或相同的情感作為兩者的紐帶,作為一種符號進(jìn)行轉(zhuǎn)化和傳播??刀ㄋ够凇墩撍囆g(shù)的精神》一書里說道:“在音樂里,淡藍(lán)色是長笛,深藍(lán)色是大提琴,更深的藍(lán)色就是雷鳴般的雙管巴松,最深的藍(lán)色是管風(fēng)琴?!彼麑⑸逝c樂器所帶來的感覺進(jìn)行對應(yīng),足以體現(xiàn)不同種類的藝術(shù)之間是可以相互轉(zhuǎn)化,相互聯(lián)通的。如果我們將這樣的情感符號進(jìn)行系統(tǒng)化的總結(jié)和對應(yīng),就能夠?qū)崿F(xiàn)情感層面上的相互轉(zhuǎn)化。這是一種主觀感性的轉(zhuǎn)化方式。
如今手機音樂類軟件和游戲行業(yè)迅速發(fā)展,而音樂與視覺的彼此結(jié)合,互相成就,互相彌補也成為行業(yè)發(fā)展的一種手段。例如“網(wǎng)易云音樂”APP,在音樂播放時,往往會伴隨著唱片機形狀的播放界面緩緩轉(zhuǎn)動的特效,以配合音樂的播放。電腦端的Windows media player,在音樂播放時,會提取出音頻的音調(diào)、節(jié)奏等元素,進(jìn)行視覺的轉(zhuǎn)化。而音樂類游戲如“節(jié)奏大師”,也是根據(jù)音樂和視覺相互配合的方式來產(chǎn)生趣味性。目前,5G時代的到來將進(jìn)一步改變?nèi)藗兊纳罘绞胶徒邮招畔⒌姆绞?。從一開始的紙質(zhì)傳媒到聲媒,再到畫面和視頻,5G的到來很可能給大家?guī)砣碌淖非蠛透惺堋8鱾€感官之間的配合,從全方位為人們提供全面的感受成為新的追求。
隨著虛擬現(xiàn)實技術(shù)如VR、AR的發(fā)展,音樂不僅可以轉(zhuǎn)化出平面的視覺形象,并且可以轉(zhuǎn)化成3D的虛擬現(xiàn)實場景。音樂視覺化作為一種沉浸式藝術(shù),與虛擬技術(shù)互相配合,融合多種傳播形式,將視覺、聽覺甚至觸覺融為一體,便足以給讀者創(chuàng)造一個更加真實的沉浸感。據(jù)調(diào)查顯示,對于人類生存最具有重要意義的信息,絕大部分都來自視覺。而虛擬技術(shù)環(huán)境下的音樂可視化中,視覺超越聽覺占據(jù)主導(dǎo)地位,從而跟日常生活的習(xí)慣更加相符。例如steam游戲《視覺幻象(Visionarium)》,是一個由音樂驅(qū)動的虛擬現(xiàn)實體驗游戲。在播放音樂的同時,通過視覺的變化和律動,創(chuàng)造了比平面視覺轉(zhuǎn)化更加富有沖擊力、更真實的沉浸感心理體驗,不僅從視覺上,并且從心理上也讓人設(shè)身處地地“感受”到音樂。
對殘疾人士的情感化關(guān)懷是社會文明的重要象征。聾啞人無法聽見聲音,發(fā)出聲音,這讓他們對于世界的認(rèn)識不夠全面,并且目前社會上缺乏對于聾啞人的關(guān)愛。但也正由于聾啞人缺乏聽覺上的感受,因此對于視覺、觸覺、嗅覺等感受更加敏感。如果可以實現(xiàn)音樂可視化,將音樂轉(zhuǎn)化為視覺可見的事物,那么便有可能做到讓聾啞人“看見”聲音,從而感受音樂之美。
藝術(shù)教育可以激發(fā)人們對于美的感受,讓人們對外界事物認(rèn)知更加敏感。單純通過聽覺所傳授的音樂教育效果并不明顯,如果在教學(xué)過程中,可以將音樂轉(zhuǎn)化為一定的視覺形式,運用視聽相互配合的方式進(jìn)行音樂教學(xué),我們可以設(shè)想,它能夠讓兒童產(chǎn)生更直觀的理解與感受,并且增加了音樂藝術(shù)教學(xué)的趣味性,培養(yǎng)孩子從多維角度理解藝術(shù)。
由音樂的視覺可視化發(fā)展趨勢我們不難看出,視覺和聽覺相互結(jié)合的形式在未來的時代發(fā)展中,有著無窮無盡的進(jìn)步空間和應(yīng)用前景。我們相信,隨著時代的發(fā)展進(jìn)步和人類文明程度的不斷提升,音樂可視化將迎來全新的時代,并進(jìn)一步改變?nèi)藗冋J(rèn)識世界的角度和方式。同時,筆者也將有關(guān)音樂可視化的研究繼續(xù)推進(jìn),期望未來有更進(jìn)一步的發(fā)展。