曹 江
(曹江陶瓷藝術(shù)工作室,景德鎮(zhèn)市,333000)
景德鎮(zhèn)陶瓷業(yè)在陶瓷發(fā)展史上有著重要的地位,陶瓷的每次改革創(chuàng)新都的足以影響全國乃至全球陶瓷行業(yè)的發(fā)展。在當下這個飛速發(fā)展的新時代,傳統(tǒng)陶瓷也在不斷向新時代的轉(zhuǎn)變,陶瓷綜合裝飾工藝也在新時代的大環(huán)境下孕育誕生。綜合裝飾工藝是由景德鎮(zhèn)陶瓷大學、中國輕工業(yè)部陶瓷研究所、江西省陶瓷研究所及景德鎮(zhèn)學院的全體師生,以及部分社會陶瓷技術(shù)人員共同努力創(chuàng)作出來的一個新裝飾畫種,因它工藝獨特、多元化和沒有束縛的形式感,從而賦予了陶瓷藝術(shù)新的概念,很快被廣大從業(yè)人員及陶瓷愛好者們所喜愛,并不斷的努力將它推向一個新的高度。
陶瓷綜合裝飾是有別于其它種類的陶瓷裝飾,它是一種全新表現(xiàn)形式,其工藝不是以單一的形式呈現(xiàn)在陶瓷上的,而是將兩種或兩種以上不同工藝手法的裝飾形式結(jié)合起來運用在一件作品上,使陶瓷產(chǎn)生全新的藝術(shù)效果。它的表現(xiàn)形式靈活多變,既可以釉下、釉上單獨完成裝飾,又可以釉上、釉下結(jié)合在一起完成裝飾,還可以雕刻后與不同顏色釉相互結(jié)合等等,這種裝飾形式之間相互呼應(yīng)、相互互補,從而形成了別具一格的獨特裝飾效果。
現(xiàn)在人們常說:“越有民族性,也就越有時代性?!碑敶沾伤囆g(shù)涉及社會學、心理學、商品學、營銷學、美學等多種學科,畫面受社會、自然、民族、地緣等影響。對于繪畫者來說要突破傳統(tǒng)的舊模式,就要不斷吸取百家所長、不斷提高自身的品味修養(yǎng),做到與時俱進,還要從造型、內(nèi)容、題材、形式等全方面考慮,以新的表現(xiàn)形式呈現(xiàn)出來,展現(xiàn)出時代風采。如新石器時期,人們把陶器打磨、拋光、施釉等等手法綜合應(yīng)用。六朝時期,出現(xiàn)大量處理陶瓷手法技術(shù),制作作品給人一種古樸感。唐三彩的出現(xiàn),彰顯出來天朝大國的華麗富貴。宋朝瓷器給人一種恬靜、幽靜感,將美學推向了另一個高度。元朝的青花瓷,奠定了一個舉世無雙的裝飾手法。明清則為我們展現(xiàn)了什么是雍容華貴和工藝精湛。到了民國和改革開放初期,一大批陶瓷繪畫人才涌現(xiàn)而出,如“珠山八友”、王步、施于人、王錫良,所繪畫的陶瓷作品多數(shù)屬于人文藝術(shù)畫,并大量借鑒西方繪畫元素,從而為現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)續(xù)寫了新篇章。
圖1 《年華系列2》 曹江
顏料的運用,是在產(chǎn)品設(shè)計、包裝設(shè)計、環(huán)藝設(shè)計中一個不可缺少的組成元素,由于中、西文化的交融,人們對顏料的運用更加講究。在不同地區(qū)由于國家、民族、信仰、性別的不同,欣賞標準及接受度也不同,如部分中國人忌諱藍色,因為藍色又有“死人藍”這一說法。又如日本人忌諱綠色,他們認為綠色不吉利。巴西人則忌諱紫色和黃色。但隨著科技和時代不停的變遷,人們也慢慢接受了以前那些不喜歡的色彩,這也是不同文化交融的一大表現(xiàn),這點在景德鎮(zhèn)學院高穎副教授的作品《那一抹·紅》中就可以體現(xiàn)出來,作者大量使用紅和黃來進行作畫,那紅花似火海孕育而生,使得畫面冷暖對比強烈,再配上不同綠、赭、藍色等中性色進行鋪墊和點綴,從而形成別樣的審美趨勢,避免了傳統(tǒng)用色的僵硬思維,讓畫面中的色彩生動活躍,突破傳統(tǒng)束縛枷鎖,該作品也是頻繁在各種大型展覽中展出和獲獎。
清新淡雅的陶瓷圖案、傳統(tǒng)國畫的墨分五色也不失為給人們一種極好的品味,但當這千篇一律的內(nèi)容長時間欣賞,人們也避免不了會有看膩的時候。如果這個時候我們可以在陶瓷繪畫中運用一些動漫形態(tài)LOGO、二方連續(xù)和三方連續(xù)等元素,例如七龍珠中很多人物衣飾上的圖案就可以使用在我們繪畫的傳統(tǒng)人物上,這樣就可以使畫面更加豐富,同時也為生活帶來不少情趣。所以設(shè)計者要充分的把傳統(tǒng)圖案和現(xiàn)代圖案融合,使畫面整體效果呈現(xiàn)出多元化,年輕時代的氣息也能夠彰顯出來。
這幾年,陶瓷綜合裝飾的形式也在趕時髦、圖新鮮,不創(chuàng)作出一些綜合裝飾的作品都感覺與時代落伍了?!俺绷鳌笔侨藗兘┠晷聞?chuàng)造出來的一個詞語,但近幾年這詞語在陶瓷行業(yè)也慢慢流行起來了,只有不停地去創(chuàng)新才不會被淘汰。過去那些通過浮雕配釉上彩、青花配釉上彩、釉上新彩配粉彩等繪畫形式,在當下并不能夠很好的引起反響?,F(xiàn)在我們要善于利用不同的技法讓材料、網(wǎng)絡(luò)、工具為我們陶瓷綜合裝飾服務(wù),創(chuàng)作出擁有自己獨特形式感的繪畫語言。所以“潮流”和古樸融合也成為我們這一代要去面對的問題,如本人創(chuàng)作的《年華》系列,我在制作該作品時大量使用中國白六邊形陶藝進行構(gòu)圖,再配上六邊形的青白釉瓷板,瓷板上繪畫出各種天真無暇的粉彩童子,童子表情也是各有不同,如游春、對弈、吹嗩吶等等,最后配上本金六邊形陶藝點綴,整幅畫表現(xiàn)形式充滿了設(shè)計元素和時代元素,也給陶瓷繪畫增添了從未出現(xiàn)過的表現(xiàn)形式。
圖2 《樂在其中》曹江
中國有著悠久的制瓷歷史,我們可以在以往的陶瓷造型中看到它不同的時代性,如秦的豪放、隋唐的胸闊、宋的儒雅、元的粗獷、明代的端莊、清代的精美、民國的文人氣息,它們無不在其所處的歷史階段閃爍著自身的時代光芒。當然每個時代有著屬于它們自己不同的審美,所以流行的造型也不一樣,如梅瓶、天球瓶、玉壺春瓶、柳葉瓶和四方尊等這些都是歷史上的爆款,但是今天我們還在使用這些造型無疑是很難脫穎而出的。如景德鎮(zhèn)陶瓷大學虞鋒波副教授的《對話》系列,作者以一塊瓷板和一個陶藝造型的瓷瓶進行對話,瓷板上所繪畫出的內(nèi)容就是另一個陶藝上的圖案,畫中的鳥兒看著陶藝上的鳥兒,似乎像是看見了另外一個自己,鳥兒若有所思進行這一特殊的“對話”,初看該作品時也我也是留下了深刻印象,《對話》作品也是成功入選了江西沒展和全國美術(shù)展覽(陶藝)。
肌理裝飾效果是一種創(chuàng)作語言、一種媒介和一種創(chuàng)作技法表現(xiàn)。肌理大致上可以分為自然肌理、修飾肌理、模擬肌理以及移植肌理等。自然肌理是通過大自然的一些生物自然留下來的圖案而形成的圖案紋飾,例如貝殼、木紋、玉石等,其它肌理效果大都是后天人為制作而形成的。我們在釉上制作肌理效果會使用酒精、煤油、毛巾、紙巾等工具來對畫面進行蹭、擦、流、炸等手法達到自己需要的肌理效果。釉下我們對胚胎進行刮、刷、涂、堆泥漿、施釉等方法去營造不同的裝飾肌理效果,總也言之我們在現(xiàn)實生活中看見的物品絕大部分都可以作為原材料進行作畫。
縱觀古今中外,藝術(shù)上每一次新繪畫理念的誕生,都是科技進步衍生的。例如東、西漢朝時期帛的使用,使得畫面中的顏色、線條都變得十分的柔軟。到了唐代絹的盛行使繪畫顏色和線條更加精致柔美。元代制紙技術(shù)日益完善,紙就成為普遍作畫材料,繪畫出的畫無疑是千變?nèi)f化,使觀看者回味無窮。在西方也是一樣,無論是濕壁畫、還是油畫的材料進步都讓繪畫家能更加方便簡潔地進行作畫,例如約翰.戈夫.蘭德就發(fā)明了灌裝油畫顏料從影響至今?,F(xiàn)在電腦作為新的科技產(chǎn)品出現(xiàn),大大的提高了我們陶瓷制作的水平,我們可以在不同軟件上進行繪畫創(chuàng)作,再讓電腦輸出源源不斷的好圖案和好畫面,從中選出最適合時代的畫面,讓人們節(jié)約了大量的時間,這是以前的人們不敢想像的?;ヂ?lián)網(wǎng)的運用給人們的生活帶來了翻天覆地的變化,互聯(lián)網(wǎng)正在全面融入經(jīng)濟和生活的各個領(lǐng)域,引領(lǐng)社會生產(chǎn)新變革。作為新時代從事陶瓷繪畫的我們,也在被科技技術(shù)所改變,通過互聯(lián)網(wǎng)我們看到了所有美的事物,看到了全球各地畫家的作品,看到了不同工藝的材質(zhì)繪畫出的作品。這對我們創(chuàng)作陶瓷繪畫起到了很重要的幫助,在某種意義上給陶瓷綜合裝飾創(chuàng)作賦予了新的生命。
陶瓷藝術(shù)是人類文明發(fā)展的產(chǎn)物,是現(xiàn)代藝術(shù)的組成的重要部分,縱觀歷史的進程,優(yōu)秀的作品往往都是緊扣時代的脈搏,不同的時代都有著與其不同的風格、特點和時代背景,每個階段的陶瓷作品都是有著一定歷史時期生活的寫照,朝代的繁華、興旺、沒落都能夠在陶瓷作品中體現(xiàn)出來。現(xiàn)代中國陶瓷藝術(shù)的發(fā)展、進步、繁華都是需要我們一代一代堅持不懈,大家共同努力,好的作品都是時代的統(tǒng)一和諧誕而誕生的,相對而言,社會發(fā)展也是時代在推著前進的。