探析繪畫創(chuàng)作理念在玉石雕刻中的體現(xiàn)

楊家誕

繪畫創(chuàng)作理念與玉石雕刻本身有著千絲萬縷的聯(lián)系，而從玉石雕刻的實際價值來講繪畫創(chuàng)作也發(fā)揮了非常重要的作用，可以直接決定玉石雕刻作品的內涵和境界。由此可見，把握好繪畫創(chuàng)作理念在玉石雕刻中的應用非常重要，對此需要展開深入分析，探究繪畫創(chuàng)作理念在玉石雕刻中的實際體現(xiàn)方式，以此來發(fā)掘繪畫創(chuàng)作理念的價值，從而提高玉石雕刻作品的藝術性。

一、玉石雕刻工藝的歷史淵源及設計要點

玉雕是我國傳統(tǒng)的工藝美術門類之一，在我國有著非常悠久的歷史?？梢哉f，玉雕是我國非常經(jīng)典的一種藝術形式，在玉雕中蘊含著很多寶貴的含義，所以玉雕藝術值得我們去發(fā)揚和傳承。玉雕最早起源于新石器時代，并且作為一種生產(chǎn)工具使用；在商周時期玉雕逐步成為禮儀用具和一種裝飾配件。可以說，玉雕的發(fā)展隨著我國歷史的不斷發(fā)展而達到了一個又一個巔峰，到了明清，玉雕更是得到了新的發(fā)展和突破，無論是規(guī)模、品種還是數(shù)量都逾越前代。隨著時代的變遷，玉雕設計者的雕刻工藝不斷發(fā)展，玉雕憑借著其多變的裝飾、豐富的造型以及精湛的技法而聞名遐邇，成為我國極具代表性的一種藝術類型。玉石雕刻工藝本身十分神奇，在玉石雕刻者的手中，樸實無華的玉石得到了精心的雕琢和設計，被賦予更多藝術以及文化內涵，呈現(xiàn)得更加完美?？梢哉f，一件好的玉雕作品在色彩、玉質、題材上都凸顯出了實際價值。所以，一件玉雕作品也是一件藝術品。玉雕的美或在于色彩，或在于形態(tài)，或在于意境，而玉雕的設計要點則是在于意境的創(chuàng)造。在玉石雕刻過程中，運用多種技藝也會為玉雕作品加分，如陰刻、陽刻、鏤空等。與此同時，玉雕的設計一定要保持創(chuàng)新性，要能夠完美地彰顯出玉雕的獨特魅力。首先，玉雕創(chuàng)作者應當做到心中有景、景中有情，這樣才能夠呈現(xiàn)出更加真實的畫面感和生命力。其次，玉雕創(chuàng)作者應當在玉石雕刻中注入更多能夠傳遞思想和情感的元素，從而將一塊和頑石一樣的璞玉變成充滿生命力的絕美玉雕作品。

《鯉魚跳龍門》

《悟·禪》

二、繪畫創(chuàng)作理念在玉石雕刻中的體現(xiàn)

（一）筆墨在玉石雕刻中的體現(xiàn)

對于國畫創(chuàng)作而言，筆墨不僅是創(chuàng)作過程中的工具和材料，還是作品藝術和造型表現(xiàn)上所使用的表現(xiàn)手段和方法，有著非常寶貴的藝術價值，而其在玉石雕刻中也有著極為明顯的體現(xiàn)。在創(chuàng)作國畫時把握好筆墨的使用方式以及合理性是非常重要的。在實際繪畫創(chuàng)作的過程中，畫家要想通過筆墨畫表達出自己要表達的事物，就需要更好地掌握筆墨，運用筆墨將所要表達的事物的精神明顯地呈現(xiàn)出來。因此，筆墨是畫家表達思想感情的重要手段之一。而在我國傳統(tǒng)繪畫中的筆墨主要是指用筆、用墨的總稱，畫家通過用筆、用墨來勾畫出造型，達到筆不離墨、墨不離筆的效果，而在玉石雕刻中也同樣如此，線條會因為物象而產(chǎn)生，并且用以概括物象的重要特征，充分地表達出雕刻家的感情。玉雕創(chuàng)作者用刀的過程便是表達自己感情的一個過程，因此，玉雕創(chuàng)作者也會將國畫中筆墨的表現(xiàn)方式融入玉石雕刻的過程中，對筆墨有著非常細膩的處理。在玉雕創(chuàng)作者刀下的線是帶有濃厚情感的線，這樣的線能夠穿透玉石并且有著輕、重、緩、急、頓、挫之分，起伏跌宕，富有力感。

（二）留白在玉石雕刻中的體現(xiàn)

在繪畫創(chuàng)作中留白也是一種非常經(jīng)典的表現(xiàn)手法，留白的產(chǎn)生和傳播是我國傳統(tǒng)繪畫藝術熏陶的必然，也正是因為留白的存在，國畫才表現(xiàn)出了深奧不俗的氣質以及獨特的民族風格。國畫的空白并不是不著筆墨，而是應當保持空而不空的狀態(tài)。存在的空并不是畫紙之白，而是一種以白代替不白的形式，以無中生有為載體所展現(xiàn)出的一種美學境界，是藝術想象基礎上的一種創(chuàng)造。在繪畫藝術中，空白并不是可有可無的，而是承載著多種多樣的語言信息，雖然有著此處無一物的態(tài)度，但是其中蘊含的寓意卻更加深遠，這也是繪畫者精神世界的一種真實體現(xiàn)。留白作為我國繪畫藝術創(chuàng)作中非常經(jīng)典的一種構圖方式和繪畫技巧，白具體是指畫紙的質地。留白因為我國的傳統(tǒng)觀念而被賦予了有效性，在形式上空白為思想表達做出預留，這是中國畫中最為重要的組成部分。而玉雕創(chuàng)作者則用自己巧妙的思維以形象來表現(xiàn)出更加充實的事物，巧妙地運用留白的形式來傳達出其靈動的感悟，使得玉雕作品因為留白的存在而產(chǎn)生了更多靈動的詩意，玉雕作品的藝術性也便由此凸顯出來，被更多人所熟知。

（三）自然在玉石雕刻中的體現(xiàn)

在我國繪畫藝術中經(jīng)常會以自然之美為美，并且以大自然的造化為神，人們將自然作為繪畫品評標準中的最高目標，畫品之美便在自然。通常情況下，我們都會對繪畫作品進行深度評析，最高的標準便是“逸”品，而“逸”的明顯標志也是得之自然。在我國無數(shù)繪畫作品中，最經(jīng)典的主題永遠是自然，而自然也永遠是人類精神的母親。因此，我們可以這樣理解，熱愛自然便是繪畫的靈魂，這也是中國繪畫的核心。在玉石雕刻過程中，將這樣的思想融入創(chuàng)作過程中能夠有效地打破玉雕創(chuàng)作中以工為美的形象刻畫，調整形似和自然之間的比重，也能夠將創(chuàng)作藝術最大限度地發(fā)揮出來，使作品既有著極強的雕工又有著非常明顯的藝術體現(xiàn)。而在玉石雕刻過程中，僅僅是重材輕藝而制作出千款一面的作品是很難真正凸顯出玉石雕刻作品的實際價值的，但是自然則可以有效解決這樣的問題，在創(chuàng)作中尊重自然，與自然合二為一，這也是充分發(fā)揮出玉雕作品實際魅力的關鍵所在。

綜上所述，在玉石雕刻中繪畫創(chuàng)作理念十分重要，并且對增強玉石雕刻作品藝術性、提高玉石雕刻作品的價值有著極大的促進作用。因此，玉石雕創(chuàng)作者應該充分地發(fā)揮出繪畫創(chuàng)作理念在玉石雕刻過程中的實際價值，既要運用精湛的雕刻工藝對作品精雕細琢，又應當將繪畫創(chuàng)作理念合理地融入玉石雕刻過程中，以此來進一步保證創(chuàng)作出高品質的玉石雕作品。