議題的空間拓展與深化
——21世紀以來的國際傳統(tǒng)音樂學(xué)會（ICTM）①世界大會回顧

○ 尹 翔

國際傳統(tǒng)音樂學(xué)會（International Council for Traditional Music，簡稱ICTM）是聯(lián)合國教科文組織下唯一的大型傳統(tǒng)音樂組織，它旨在促進對傳統(tǒng)音樂的研究、實踐、整理、保存和傳播，其內(nèi)容涵蓋各個國家民間、古典、流行及都市音樂和舞蹈。學(xué)會定期組織各種會議，其中每兩年一屆的世界大會是民族音樂學(xué)學(xué)科規(guī)模最大、參與人數(shù)最多的學(xué)術(shù)會議。ICTM世界大會的議題設(shè)置充分體現(xiàn)民族音樂學(xué)學(xué)科的關(guān)注點與發(fā)展傾向，學(xué)會發(fā)布的《學(xué)會通訊》中的議題解釋以及出版物《傳統(tǒng)音樂年鑒》中收錄的會議文章均對了解會議議題設(shè)置和討論具有重要意義。②目前國內(nèi)有關(guān)ICTM世界大會的論文多為針對單次會議的綜述，相關(guān)英文文獻除了單次會議綜述外，暫只見對學(xué)會的“40年歷史回顧”（Stockmann, Erich.The International Folk Music Council/International Council for Traditional Music: Forty Years.Yearbook for Traditional Music, 1988, pp.1–10.）和“50年歷史回顧”（Nettl, Bruno.Arrows and Circles: An Anniversary Talk about Fifty Years of ICTM and the Study of Traditional Music.Yearbook for Traditional Music, 1998, pp.1–11.）等，針對21世紀以來的ICTM世界大會會議回顧論文暫缺。

本文基于對ICTM于2000年以來發(fā)布和出版的《學(xué)會通訊》以及《傳統(tǒng)音樂年鑒》中涉及這二十年間舉辦的10屆世界大會的議題解釋和相關(guān)會議論文的分析，筆者認為，在ICTM世界大會的議題設(shè)置中，除了關(guān)注熱點議題外，也充分顯示出不同舉辦地的學(xué)術(shù)傳統(tǒng)。地方民族音樂學(xué)的發(fā)展和學(xué)術(shù)貢獻促使議題在空間上有所拓展，也保持了議題的多元特色。此外，盡管近年來熱點議題少有新增，但是有關(guān)各個議題內(nèi)部的討論有所深化。在本文中，筆者將結(jié)合具體案例分析。

一、2000年之前ICTM世界大會（部分）議題簡要回顧

自1947年學(xué)會成立至2000年，ICTM共舉辦了35屆世界大會。但由于時間久遠、資料遺失等原因，在ICTM官網(wǎng)上僅公布了其中9屆會議議題③由于篇幅限制，在此省略各議題對應(yīng)的英文原文，特此說明。如需查找議題原文，可參閱ICTM官網(wǎng)“世界大會回顧”（Past ICTM World Conference）一欄，https：//www.ictmusic.org/past-world-conferences，2021年2月1日。。（見表1）

表1 2000年之前部分ICTM（IFMC）世界大會議題

從以上9屆會議議題設(shè)置中可以窺見學(xué)科在不同時期的特點與變化。例如1951年的議題中，強調(diào)對民間音樂的分析從“風(fēng)格”“技術(shù)”以及“基本要素”切入。此外，強調(diào)“民間音樂的東西方”。1953年的議題帶有強烈的時代感——對“民間與大眾”的討論。1975年的議題中引人關(guān)注的是“即興創(chuàng)作”以及“口傳音樂研究的最新趨勢”。1977年議題中出現(xiàn)了“教育、社會化”“民族認同”以及關(guān)注“民間音樂與其他音樂形式的相互關(guān)系”。1989年的議題中涉及“傳統(tǒng)音樂和旅游”；1993年議題的關(guān)鍵詞為“民族音樂學(xué)與社會”“家門口的民族音樂學(xué)”以及“變化的歐洲”。顯然，“流動性”已然成為當時學(xué)科的關(guān)注點之一，民族音樂學(xué)也從最初關(guān)注“異文化”“遠方的田野”轉(zhuǎn)向“家門口的田野”。1995年議題中則直接出現(xiàn)了“遷移（migration）”“土著”“音樂所有權(quán)”“檔案”這些關(guān)鍵詞。1997年的議題關(guān)鍵詞為“音樂和舞蹈作為身份標識”“數(shù)字技術(shù)和網(wǎng)絡(luò)”“聲像”“音樂邊界”。1999年的議題關(guān)注到對作樂主體的人的研究，并涉及流行音樂的“全球化與地方化”議題。

在以上這些議題中，有不少議題至今仍然為學(xué)界所關(guān)注，并在2000年之后的世界大會議題中再次出現(xiàn)。例如“即興研究”、“音樂的流動性”、“田野倫理”（“音樂所有權(quán)”）、“技術(shù)、大眾媒體與音樂”等。

二、21世紀的ICTM世界大會議題分析

2000-2019年，ICTM共舉辦了10屆世界大會，具體信息。（見表2）

表2 2000-2019年ICTM世界大會議題

續(xù)表

以上十屆世界大會的議題中除了每一屆固定的“新研究”外，共涉及46個議題。筆者在此將從“議題設(shè)置的地區(qū)因素”“新議題的出現(xiàn)”以及“熱點議題總結(jié)”三方面分析與討論。

（一）議題設(shè)置的地區(qū)因素

首先，在議題的設(shè)置上，可以明顯看出議題與世界大會舉辦地的關(guān)聯(lián)。這一特點在《學(xué)會通訊》中對相關(guān)議題的解釋以及筆者于2019年7月在泰國參加第45屆ICTM世界大會期間對ICTM執(zhí)委、《傳統(tǒng)音樂年鑒》前主編唐·奈爾斯（Don Niles）和ICTM執(zhí)委、上海音樂學(xué)院蕭梅教授的訪談和交流中得到了證實。

例如2001年在巴西舉辦的世界大會中列有“移民音樂和舞蹈的兩個方向：到美洲以及從那里到世界”議題，顯然這與舉辦地——歐亞非三洲移民集聚之地巴西相關(guān)聯(lián)④參見First Notice： 36th World Conference of The ICTM (4-11 July 2001, Rio De Janeiro, Brazil).Bulletin of ICTM, 1999, 10, pp.4–5.。其余與舉辦地明顯關(guān)聯(lián)的議題還包括2004年在中國福建舉辦的ICTM世界大會議題設(shè)置有“中國傳統(tǒng)音樂傳播與變遷的解讀”“音樂與基督教宣教”；2009年的“后殖民主義⑤“后殖民主義”一詞最早出現(xiàn)于第二次世界大戰(zhàn)后，被歷史學(xué)家們用來指涉“后殖民國家”或“獨立后的殖民地國家”。自20世紀70年代以來，“后殖民”一詞從政治學(xué)領(lǐng)域轉(zhuǎn)向文學(xué)和文化批評領(lǐng)域，文學(xué)批評家們用這一術(shù)語討論殖民化帶來的各種文化效應(yīng)。參見萬雪飛：《后殖民主義：歷史與理論》，《湖南師范大學(xué)社會科學(xué)學(xué)報》，2014年，第1期，第69–70頁。與我們學(xué)科的未來”⑥參見First Notice：40th World Conference of the ICTM (1-8 July 2009, Durban, South Africa).Bulletin of ICTM, 2007, 10, pp.15–19.（舉辦地：南非德班）以及2011年“大西洋的根源／路線”以及“聲音生態(tài)學(xué)”⑦“聲音生態(tài)學(xué)”是通過聲音，反映生物體與其周圍客觀環(huán)境之間相互關(guān)系的研究，它的產(chǎn)生最初與加拿大作曲家、音樂教育家、環(huán)境問題專家R.默里·謝弗（R.Murray Schafer）20世紀60年代末70年代初提出的“世界聲景計劃”（The World Soundscape Project，簡稱WSP）相關(guān)。參見矯英：《聲音生態(tài)學(xué)理念下的〈聲景〉期刊研究》，2013年上海音樂學(xué)院碩士學(xué)位論文，第5頁。（舉辦地：加拿大圣約翰）。⑧參見ICTM 41st World Conference First Notice and Call for Proposals.Bulletin of ICTM, 2009, 10, pp.13–17.

2013年在中國上海（上海音樂學(xué)院）舉辦的ICTM世界大會中的議題設(shè)置⑨參見42nd ICTM World Conference (Shanghai Conservatory of Music, Shanghai, People's Republic of China.11–17 July, 2013).Bulletin of ICTM, 2011, 10, pp.14–15.更顯示了與中國學(xué)術(shù)熱點的關(guān)聯(lián)。議題中包括充分反映中國學(xué)術(shù)傳統(tǒng)的對“歷史維度”的考量——“音樂歷史的重審、重建和發(fā)明”；考慮到中國作為以漢族為主體，同時擁有55個正式承認的少數(shù)民族的多民族國家，設(shè)置了ICTM以往議題中未涉及的“少數(shù)民族音樂與舞蹈的呈現(xiàn)和再現(xiàn)”議題；以及與協(xié)辦方之一的“上海音樂學(xué)院·中國儀式音樂研究中心”相關(guān)的研究議題：“儀式、宗教及其表演藝術(shù)”等。2015年在哈薩克斯坦舉辦的世界大會中，主辦方設(shè)置了“在突厥語世界和其他地區(qū)中的音樂和新政治地理”議題等。

以上與舉辦地相關(guān)聯(lián)的議題的提出，既顯示出ICTM主辦方即不同主辦地及地方學(xué)術(shù)委員會持續(xù)為ICTM提供新的學(xué)術(shù)理念和討論話題，同時也顯示出民族音樂學(xué)大學(xué)科的發(fā)展與學(xué)科在地方的發(fā)展之間的緊密聯(lián)系。

（二）新議題的出現(xiàn)

總覽10屆ICTM世界大會，新議題的出現(xiàn)及議題內(nèi)涵的變化值得重點關(guān)注。在此，筆者希望通過呈現(xiàn)新議題出現(xiàn)的時間及議題解釋中的關(guān)鍵詞，初步分析它們出現(xiàn)的語境，以期對議題進一步理解的同時，探尋其背后反映的學(xué)科傾向。（見表3）

表3 2000-2019年ICTM世界大會中的代表性新議題

（三）熱點議題總結(jié)

2000-2019年的ICTM世界大會的議題中，除去每一屆的“新研究”，共46個議題。盡管這個數(shù)量較為龐大，但經(jīng)過分析，筆者認為其中部分議題可以歸為同類，同類議題出現(xiàn)的次數(shù)（標注在每個議題后的括號中）也一定程度上反映出這20年來國際上民族音樂學(xué)學(xué)科的熱點。此外，同類議題中關(guān)注點的變化也代表著一定的學(xué)科趨勢，具體如下：

1.音樂、宗教、儀式與宇宙觀（5）

2004年 音樂與基督教宣教

2005年 音樂、舞蹈和伊斯蘭

2007年 宇宙學(xué)及其與音樂和舞蹈的關(guān)系

2013年 儀式、宗教及其表演藝術(shù)

2017年 音樂、舞蹈、宗教政治和宗教政策

以上五個議題緊緊圍繞著音樂與宗教及儀式在行為與觀念上的關(guān)聯(lián)，反映出大議題“音樂、宗教、儀式與宇宙觀”的不同面向和視角。

2.音樂表演研究和身體研究（5）

2004年 舞者與音樂家在表演中的互動

2009年 情感、精神和體驗

2011年 通過運動凝視重新思考民族音樂學(xué)

2015年 音樂、舞蹈、身體和社會

2017年 在民族音樂學(xué)和民族舞蹈學(xué)中探索音樂分析和動作分析

以上議題的出現(xiàn)與“表演研究”“身體研究”有緊密聯(lián)系。這部分議題由強調(diào)“舞者與音樂家的互動”這一由研究對象引發(fā)的問題開始，2011年的議題設(shè)置中將人類學(xué)和視覺藝術(shù)領(lǐng)域的“凝視”概念引入“運動研究”，強調(diào)的是“誰看，從什么角度看”的問題，思考運動的廣義含義，包括對音樂時空觀的考量。2015年的“音樂、舞蹈、身體和社會”更是強調(diào)了身體政治，強調(diào)了表演的社會性，考慮“表演建構(gòu)性別”等議題。

3.新技術(shù)、大眾媒體與流行音樂（4）

2001年 技術(shù)、大眾媒體和音樂舞蹈表演

2007年 流行音樂和舞蹈以及新興技術(shù)

2009年 重新認識當代世界中的“大眾”和“傳統(tǒng)”

2017年 民族音樂學(xué)、民族舞蹈學(xué)和數(shù)字人文科學(xué)

上述四個議題強調(diào)新技術(shù)和大眾媒體的影響。尤其是2017年數(shù)字人文科學(xué)視角的引入意味著技術(shù)發(fā)展對學(xué)科研究方法和關(guān)注視角的影響。的確，這兩者間一直有著緊密聯(lián)系。

4.音樂傳播、流動與變遷（4）

2001年 移民音樂和舞蹈的兩個方向：到美洲以及從那里到世界

2004年 中國傳統(tǒng)音樂傳播與變遷的解讀

2007年 通過非正式教育和正式教育傳播音樂和舞蹈

2011年 大西洋的根源／路線

本部分議題關(guān)注音樂傳播和流動，既囊括了移民音樂研究（2001、2011），自然地理環(huán)境下的音樂流動（2004、2011），也包含新技術(shù)影響下的新傳播（2007），還關(guān)注了音樂傳播和流動過程中產(chǎn)生的變遷問題。

5.社會參與、研究合作與應(yīng)用民族音樂學(xué)（3）

2001年 研究者與研究社區(qū)之間的關(guān)系

2005年 應(yīng)用民族音樂學(xué)和民族舞蹈學(xué)

2011年 對話知識的產(chǎn)生和表征：含義和倫理

以上三個議題都涉及“研究者和研究對象的關(guān)系”。2001年的議題是對田野關(guān)系尤其是倫理道德的反思，2005年的“應(yīng)用民族音樂學(xué)”則強調(diào)“學(xué)者創(chuàng)造性地運用他們的知識和理解來激發(fā)對研究對象的關(guān)注和認識”，而2011年的議題則引入“知識生產(chǎn)和表征”相關(guān)問題的討論。

6.學(xué)科方法論與學(xué)科歷史及展望（3）

2001年 從特殊走向一般再返回

2009年 后殖民主義與我們學(xué)科的未來

2017年 ICTM70年：過去、現(xiàn)在與未來

以上三個議題關(guān)注的是學(xué)科歷史和方法，是本學(xué)科的基本論域。對“個案研究和比較研究”的思考產(chǎn)生于學(xué)科內(nèi)部，是學(xué)科在積累了相當數(shù)量的個案研究之后的反思與討論。而“后殖民主義”視角的引入受到了政治學(xué)、文化批評學(xué)的影響。“后殖民主義作為一個理論批評策略的集合體，其特質(zhì)就在于它對殖民主義的檢討深入到了‘文化的層面’。它既要對殖民主義賴以運作和發(fā)揮效力的意識形態(tài)機制加以分析和批判；又要將這一批判性視域引入現(xiàn)時代全球權(quán)力的結(jié)構(gòu)中，以質(zhì)疑全球化時代下新的不平等和不公正，并從文化和知識層面探尋對抗的可能?！?同注⑤，第69頁。顯然殖民化帶來的各種文化效應(yīng)是民族音樂學(xué)學(xué)科關(guān)注的重點。

7.聲音研究與聲音生態(tài)學(xué)（3）

2011年 聲音生態(tài)學(xué)

2011年 聲音研究的跨文化方法

2015年 聲音環(huán)境：從自然和城市空間到個人聆聽

在民族音樂學(xué)界，自20世紀70年代R.默里·謝弗關(guān)注聲響環(huán)境（sonic environment）并由此引申出“聲音景觀”（soundscape）概念，至80年代斯蒂芬·菲爾德（Steven Feld）的“音聲意義學(xué)”（acoustemology）企圖開發(fā)對聲音感知的研究理論，以及學(xué)界自80年代以來持續(xù)對“聲音與環(huán)境”關(guān)系的關(guān)注，都屬于民族音樂學(xué)的聲音研究范疇。以上三個議題都強調(diào)對聲音的跨文化研究，包括聲音觀念研究、聲音與空間的互動以及聲音生態(tài)學(xué)。

8.音樂與政治（2）

2005年 音樂、舞蹈和戰(zhàn)爭

2015年 在突厥語世界和其他地區(qū)中的音樂和新政治地理

本部分的兩個議題都屬于“音樂與政治”的范疇。它們的分別提出與會議舉辦地以及國際局勢相關(guān)，體現(xiàn)了民族音樂學(xué)學(xué)科與社會的緊密聯(lián)系。

9.音樂與視覺媒體（2）

2013年 音樂和舞蹈“展映”

2015年 音樂文化的視覺表現(xiàn)

早在1997年，ICTM世界大會就出現(xiàn)了“傳統(tǒng)音樂和舞蹈研究與表現(xiàn)中的聲像”議題，關(guān)注傳統(tǒng)音樂和舞蹈研究中的聲音和圖像。而2013年和2015年出現(xiàn)的這兩個議題則關(guān)注到新的視覺媒體手段——影像。除此外，ICTM世界大會中也多次出現(xiàn)影像展映單元。2015年7月，ICTM還成立了“視聽民族音樂學(xué)研究小組”。這體現(xiàn)了技術(shù)發(fā)展對學(xué)科的影響，此外，對音樂表演整體性的關(guān)注，而非純粹記錄聲音文本的學(xué)術(shù)追求也使這一手段的運用具有合理性和適用性。

10.傳統(tǒng)的現(xiàn)代性（2）

2009年 節(jié)慶、比賽和競賽

2011年 土著現(xiàn)代性

以上兩個議題都屬于“傳統(tǒng)的現(xiàn)代性”議題，其中“節(jié)慶、比賽和競賽”強調(diào)這種新的表演語境的產(chǎn)生對傳統(tǒng)表演形式的影響，它們是現(xiàn)代化的產(chǎn)物。

11.傳統(tǒng)音樂文化保護與可持續(xù)發(fā)展（2）

2005年 音樂和舞蹈的復(fù)興、重建和振興

2017年 音樂與舞蹈的遺產(chǎn)與想象

2003年聯(lián)合國教科文組織頒布了《保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》，強調(diào)音樂傳統(tǒng)的保存、保護和可持續(xù)發(fā)展。以上兩個議題強調(diào)了音樂和舞蹈的“復(fù)興”以及“遺產(chǎn)與想象”的問題，屬于傳統(tǒng)音樂文化保護的子議題。

除了以上重復(fù)出現(xiàn)的議題外，在ICTM世界大會中出現(xiàn)過一次的議題包括：

樂器研究：“樂器作為音樂系統(tǒng)的見解”（2004年）

地方民族音樂學(xué)傳統(tǒng)：“民族和地方民族音樂學(xué)傳統(tǒng)”（2007年）

性別研究?“音樂與性別”議題自20世紀80年代以來日益受到關(guān)注，“ICTM音樂與性別研究小組”成立于1987年。：“音樂和舞蹈中的男性氣概”（2009年）

民族音樂學(xué)的歷史視角：“音樂歷史的重審、重建和發(fā)明”（2013年）

音樂與少數(shù)群體：“少數(shù)民族音樂和舞蹈的呈現(xiàn)和再現(xiàn)”（2013年）

民族音樂學(xué)視角下的多元音樂文化教育：“民族音樂學(xué)、民族舞蹈學(xué)和教育”（2013年）

個人研究：“音樂與舞蹈的創(chuàng)造者”（2015年）

三、議題內(nèi)涵的深化：以《傳統(tǒng)音樂年鑒》文章分析為例

筆者通過對2000-2018年《傳統(tǒng)音樂年鑒》中的十本世界大會專刊?《傳統(tǒng)音樂年鑒》世界大會?？某霭鏁r間為年會舉辦的后一年，本文涉及的十本?？某霭鏁r間為2000、2002、2005、2006、2008、2010、2012、2014、2016和2018年。由于筆者寫作本文時，2020年刊未出版，故不在本文綜述范圍內(nèi)。收錄的90篇會議論文?在《傳統(tǒng)音樂年鑒》中，會議論文設(shè)有“主題演講”（KEY NOTE）和“文章”（ARTICLES）兩個專題。的分類閱讀，旨在分析文章中體現(xiàn)的各議題內(nèi)部的豐富層次和討論空間，以及在前后20年的時間內(nèi)，各議題在方法論或研究視角上的轉(zhuǎn)變。由于篇幅原因，在此筆者僅介紹“學(xué)科建設(shè)與學(xué)科方法論”版塊的重點文章，并以“音樂與身份認同”議題為例討論議題本身的發(fā)展與內(nèi)涵的深化。

（一）“學(xué)科建設(shè)與學(xué)科方法論”重點文章介紹

在“學(xué)科建設(shè)與學(xué)科方法論”的相關(guān)文章中，馬克·斯洛賓（Mark Slobin）主要針對術(shù)語在不同語言中的實際內(nèi)涵做了深入討論，他強調(diào)對術(shù)語內(nèi)涵的正確理解。此外他還指出一些會議討論存在“歐洲中心”和“過多關(guān)注公共事件”等問題。?參見Slobin, Mark.Multicultural Metamethods： Lessons from Visby.Yearbook for Traditional Music, 2000, pp.166–173.安東尼·西格（Anthony Seeger）以“刀切割香蕉的不同角度”隱喻“研究音樂的不同方法和視角”，他認為：1.盡管運用不同理論和方法分析音樂所得到的結(jié)果不同，但這些都是現(xiàn)象的一部分，最好將它們并置呈現(xiàn)；2.對音樂不同角度的研究會超過對它的一般定義，“理論切割”幫助我們理解音樂；3.或許某些音樂事項無法憑借已有的相關(guān)的理論和方法分析，現(xiàn)象可能存在于所有方法之外，甚至在我們定義的音樂主題之外；4.我們常忽視音樂無形、感人的力量；5.音樂被理論解剖的同時即可以讓人們思考其中含義。?參見Seeger, Anthony.A Tropical Meditation on Comparison in Ethnomusicology: A Metaphoric Knife, a Real Banana and an Edible Demonstration.Yearbook for Traditional Music, 2002, pp.187–192.

韋慈朋（J.Lawrence Witzleben）關(guān)注“表演視角”如何塑造并繼續(xù)塑造民族音樂學(xué)和民族音樂學(xué)家的思想和理論觀點。他回顧了學(xué)界對“表演實踐”的關(guān)注并詳細舉例闡述“表演視角”的引入為具體研究所帶來的益處，還在文末列舉了不同國家尤其是東亞國家對待“表演”和“研究”的態(tài)度，并強調(diào)“表演作為方法論”的重要性。?參見 Witzleben, J.Lawrence.Performing in the Shadows: Learning and Making Music as Ethnomusicological Practice and Theory.Yearbook for Traditional Music, 2010, pp.135–166.蒂莫西·賴斯（Timothy Rice）認為目前民族音樂學(xué)至少涉及三種類型的理論：社會理論、音樂理論和特定的民族音樂學(xué)學(xué)科的理論。對理論未經(jīng)修改的引用會混淆民族音樂學(xué)理論的本質(zhì)，并且是不明晰、不安全的。民族音樂學(xué)理論與社會、文化、政治和經(jīng)濟主題以及有關(guān)音樂本質(zhì)的一般理論有關(guān)。?參見Rice, Timothy.Ethnomusicological Theory.Yearbook for Traditional Music, 2010, pp.100–134.他的另一篇文章則討論了民族音樂學(xué)對于“困難時期和困難地區(qū)”的研究。作者提出三個問題：1.對困難時期和困難地區(qū)的研究是否會改變我們的理論方法？2.我們建立在相對和平和穩(wěn)定的環(huán)境中的無數(shù)研究，對改善沖突、暴力、疾病和社會混亂能否有幫助？3.對困難時期和困難地區(qū)的音樂研究是否會對我們研究人們作樂（music making）的本質(zhì)及音樂性產(chǎn)生影響？此外，他還提出六個主題：（1）音樂、戰(zhàn)爭和沖突；（2）音樂、難民和少數(shù)族群研究；（3）音樂、疾病和治療；（4）音樂，尤其是悲?。ū瘶罚?；（5）音樂、暴力和貧困；（6）音樂、氣候改變和環(huán)境。?參見Rice, Timothy.Ethnomusicology in Times of Trouble.Yearbook for Traditional Music, 2014, pp.191–209.

中國學(xué)者沈洽在文中討論了音樂形態(tài)學(xué)的術(shù)語問題，他指出西方古典音樂理論術(shù)語對中國學(xué)術(shù)界的影響并舉例說明西方音樂術(shù)語無法適用于中國以及其他國家和地區(qū)的音樂分析，繼而提出了“地方性術(shù)語”的問題。他在文中詳細講述了中國的“音”和“音腔”概念，并在文末列舉了中國和韓國的音樂術(shù)語來說明“地方性術(shù)語”的大量存在，并期待國際學(xué)術(shù)界的關(guān)注以及進一步研究。?參見Shen Qia, and Translated by Catherine Ingram.Facing the Predicament of Wordlessness: When We Speak of Certain Musical Sounds.Yearbook for Traditional Music, 2014, pp.22–42.

（二）“音樂與身份認同”議題的深化討論

盡管“音樂與身份認同”這一議題在近20年內(nèi)未被ICTM世界大會明確列入，但是根據(jù)筆者對《傳統(tǒng)音樂年鑒》的閱讀發(fā)現(xiàn)，它實際上仍為21世紀的熱點議題。例如在默尼克·吉魯（Monique Giroux）的文章中，作者指出：“2007年至2017年間，《民族音樂學(xué)》（Ethnomusicology）刊載了7篇題為‘身份’（identity）的文章，《傳統(tǒng)音樂年鑒》則刊載了3篇。2017年，在愛爾蘭舉行的ICTM世界大會上，有19篇論文的題目包含‘身份’一詞，而在美國的科羅拉多州丹佛市舉行的民族音樂學(xué)會（Society for Ethnomusicology）年會上，也有13篇論文的題目包含‘身份’?！?參見Giroux, Monique."From Identity to Alliance": Challenging Métis "Inauthenticity" through Alliance Studies.Yearbook for Traditional Music, 2018, pp.91–118.由此可見，“身份”問題一直以來受到學(xué)界的熱切關(guān)注。

“音樂與身份認同”議題常涉及跨境民族、移民與離散群體等。例如詹妮弗·C.波斯特（Jennifer C.Post）關(guān)注1991年哈薩克斯坦“跨境民族遣返計劃”中的哈薩克族群體的“音樂與民族認同”問題。?參見Post, Jennifer C.Performing Transition in Mongolia: Repatriation and Loss in the Music of Kazakh Mobile Pastoralists.Yearbook for Traditional Music, 2014, pp.43–61.古善熙（Sunhee Koo）關(guān)注韓國和中國朝鮮族音樂的比較研究：在韓國努力保留傳統(tǒng)音樂的同時，中國朝鮮族通過發(fā)明新的樂器和人聲風(fēng)格創(chuàng)造自己的民族音樂。文章旨在討論身份認同對于傳統(tǒng)音樂保護和發(fā)展的影響。?參見Koo, Sunhee.More Than Two Koreas: Cultural Intersection and Chinese Korean Musicians in Contemporary South Korean Music Scenes.Yearbook for Traditional Music, 2014, pp.1–21.還有托馬斯·所羅門（Thomas Solomon）針對阿塞拜疆和挪威兩國的音樂實踐討論“基于共同歷史想象的集體創(chuàng)造力”和身份認同問題等。?參見Solomon, Thomas."The Land of Our Origin": Music and History in the Norway-Azerbaijan Connection.Yearbook for Traditional Music, 2016, pp.115–135.

斯科特·V.林福德（Scott V.Linford）關(guān)注樂器與身份認同的問題，并強調(diào)認同的多樣性、可變性和關(guān)聯(lián)性。作者在文章中通過社會學(xué)家瑪格麗特·薩默斯（Margaret Somers）的敘事身份范式（該范式強調(diào)敘事生產(chǎn)的關(guān)系和本體論特質(zhì)），以個案講述具體樂器在不同地區(qū)、國家以及跨國的身份敘事，它們彼此有區(qū)別，也有聯(lián)系。作者認為身份不是先驗社會的象征，而是由敘述所決定。他在文中強調(diào)認同主體的復(fù)雜性等。?參見Linford, Scott V..Stories of Differentiation and Association: Narrative Identity and the Jola Ekonting.Yearbook for Traditional Music, 2016, pp.94–114.

而上文提到的默尼克·吉魯在本議題的研究方法論上有所突破。他強調(diào)聯(lián)盟研究（Alliance Studies，即引入多重關(guān)系，考慮親屬關(guān)系、關(guān)系、歷史和社區(qū)的整體網(wǎng)絡(luò)框架）重新定義身份的可能性。作者反思以往研究的局限性，他認為“聯(lián)盟視角”可以擺脫“真實／不真實”的二分法。例如他認為正是聯(lián)盟造就了梅蒂斯民族，梅蒂斯人的身份并不是擁有一份特定的個人特征（血統(tǒng)、文化能力等），盡管這是梅蒂斯人的一部分。他們與人、與土地、與親人、與地方的關(guān)系才是梅蒂斯發(fā)展和延續(xù)的核心，這些關(guān)系界定了土著民族。作者在不同的語境和關(guān)系空間中分析梅蒂斯人的身份及其表演實踐。作者認為，“聯(lián)盟研究”具有在國家乃至全球背景下理解本土音樂的潛力，并有助于我們對處于復(fù)雜聯(lián)系和關(guān)系中的地方、國家和全球的不同層次的身份問題做出更豐富的分析。?參見Giroux, Monique."From Identity to Alliance": Challenging Métis "Inauthenticity" through Alliance Studies.Yearbook for Traditional Music, 2018, pp.91–118.

從以上文章中可以看出，在以往關(guān)于“音樂與身份認同”的探討中，常強調(diào)“一對一”的二分法原則，例如斯科特·V.林福德在文章中剖析了這一常見的研究路徑——“某一樂器通常由某一特定社會群體所獨有，并逐漸作為身份的象征，成為與其他群體相區(qū)分的標志”。而隨著對這一議題的逐漸深入，“身份認同的多樣性與復(fù)雜性”也逐漸被研究者意識到。他們開始思考身份形成過程的能動性和權(quán)力關(guān)系，而不局限于身份界限和以往“一對一”的二分法。例如默尼克·吉魯倡議的“聯(lián)盟研究”即強調(diào)多重關(guān)系下重新定義身份的可能性。

四、總 結(jié)

（一）議題的空間拓展

在對ICTM世界大會議題的分析和比較后，筆者認為其議題設(shè)置充分體現(xiàn)出不同會議舉辦地的學(xué)科特點和傳統(tǒng)，這也是地方學(xué)術(shù)委員會學(xué)術(shù)貢獻的體現(xiàn)。地方民族音樂學(xué)不斷為大學(xué)科的發(fā)展注入新力量，這一點也尤其體現(xiàn)在由承辦方設(shè)置特定主題的ICTM“學(xué)術(shù)研討會”之中。

（二）熱點議題的延續(xù)和深化

在近20年來的ICTM世界大會中，議題設(shè)置并未出現(xiàn)明顯轉(zhuǎn)向。一些熱點議題仍被關(guān)注，例如“音樂、宗教、儀式與宇宙觀”“音樂表演研究和身體研究”“新技術(shù)、大眾媒體與流行音樂”“音樂傳播、流動和變遷”“社會參與、研究合作與應(yīng)用民族音樂學(xué)”“音樂與政治”“音樂與視覺媒體”“聲音研究與聲音生態(tài)學(xué)”“傳統(tǒng)的現(xiàn)代性”“個人研究”“地方民族音樂學(xué)傳統(tǒng)”“傳統(tǒng)音樂文化保護與可持續(xù)發(fā)展”“民族音樂學(xué)視角下的多元音樂文化教育”“樂器研究”“性別研究”“民族音樂學(xué)的歷史視角”“音樂與少數(shù)群體”等。

但是，在具體議題內(nèi)部的討論則有所深化，尤其強調(diào)議題的復(fù)雜性和其中的多重關(guān)系與流動。此外，在研究方法上，比較研究仍然被廣泛使用，這常常由研究對象的性質(zhì)所決定。但是宏觀研究以及純理論研究的文章數(shù)目與個案相比為數(shù)較少，這也是民族音樂學(xué)學(xué)科注重個案研究的特點使然。

（三）中國作者及與中國相關(guān)的研究

1.中國學(xué)者的文章

在2000-2018年《傳統(tǒng)音樂年鑒》十本世界大會?？?0篇會議論文中，由中國學(xué)者寫作的文章有6篇，分別是：曹本冶和薛藝兵《在中國的研究活動：國家報告》?Tsao Penyeh and Xue Yibing.Research Activities in China: Country Report.Yearbook for Traditional Music, 2000, pp.150–156.，王小盾和孫曉輝《唐代樂部：漢代到初唐的音樂傳播》?Wang Xiaodun and Sun Xiaohui.Yuebu of the Tang Dynasty: Musical Transmission from the Han to the Early Tang Dynasty.Yearbook for Traditional Music, 2004, pp.50–64.，齊琨《音聲表述的宇宙觀：長江流域漢族聚居地喪葬儀式音聲比較研究》?Qi Kun.Sonic Expressions of Cosmological Awareness: A Comparative Study of Funeral Rituals Among Han Chinese Living in the Yangzi River Valley.Yearbook for Traditional Music, 2014, pp.159–169.，沈洽《面對失語的囧境——當我們言說某種音樂聲時》?同注?。，翁柏偉《陽剛中國與陰柔西方：徐克〈黃飛鴻〉電影中的音樂互文與文化再現(xiàn)》?Weng Po-wei.Masculinized China Vs.the Feminized West: Musical Intertextuality and Cultural Representations in Once Upon a Time in China I And II.Yearbook for Traditional Music, 2014, pp.140–158.與王櫻芬《國際民間音樂學(xué)會（IFMC）、桝源次郎、黑澤隆朝和他們的臺灣音樂唱片》?Wang Ying-Fen.IFMC, Masu Genjiro, Kurosawa Takatomo, and Their Recordings of Taiwanese Music.Yearbook for Traditional Music, 2018, PP.71–90.。

以上6篇文章的關(guān)注對象和視角涉及學(xué)科研究現(xiàn)狀、學(xué)科方法論、歷史文獻研究、儀式音樂研究和電影音樂研究（性別研究）。

在中國學(xué)者乃至東亞學(xué)者的文章中可以明顯看到對歷史維度和文獻研究的重視。此外，中國學(xué)者的研究對象都是中國音樂，這一特點在本綜述中有明顯體現(xiàn)。

2.與中國相關(guān)的研究

除了以上6篇中國學(xué)者寫作的中國音樂研究文章外，還有6位外籍學(xué)者（包括華人學(xué)者）的研究與中國相關(guān)，包括關(guān)注美國火奴魯魯清明節(jié)的弗雷德里克·劉（Frederick Lau）?Lau, Frederick.Serenading the Ancestors: Chinese Qingming Festival in Honolulu.Yearbook for Traditional Music, 2004, PP.128–143.；討論華人街戲曲表演與當代新加坡文化美學(xué)塑造的李童順（Lee Tong Soon）?Lee, Tong Soon.Chinese Street Opera Performance and the Shaping of Cultural Aesthetics in Contemporary Singapore.Yearbook for Traditional Music, 2002, PP.139–161.；關(guān)注古巴華人社區(qū)嗩吶的羅蘭多·安東尼奧·佩雷斯·費爾南德斯（Rolando Antonio Pérez Fernández）?Fernández, Rolando Antonio Pérez.The Chinese Community and the Corneta China: Two Divergent Paths in Cuba.Yearbook for Traditional Music, 2014, pp.62–88.；聚焦中國內(nèi)蒙古著名馬頭琴演奏家和作曲家齊·寶力高與馬頭琴改革的夏洛特·德·伊夫林（Charlotte D’Evelyn）?D' Evelyn, Charlotte.Driving Change, Sparking Debate: Chi Bulag and the Morin Huur in Inner Mongolia, CHINA.Yearbook for Traditional Music, 2014, pp.89–113.；討論昆劇《千里送京娘》中的中國戲曲與兩性關(guān)系及政治的林萃青（Joseph S.C.Lam）?Lam, Joseph S.C.Escorting Lady Jing Home: A Journey of Chinese Opera, Gender, and Politics.Yearbook for Traditional Music, 2014, pp.114–39.以及關(guān)注韓國和中國朝鮮族音樂比較研究的古善熙?同注?。。

這6篇文章中有4篇涉及與中國相關(guān)的移民社群和跨境民族音樂文化比較，2篇關(guān)注中國境內(nèi)的音樂文化，即昆劇和馬頭琴。此外，從上述6篇中國學(xué)者的中國音樂研究和6篇國外學(xué)者的中國音樂研究的對比中也可以大致看出不同學(xué)術(shù)群體不同的關(guān)注點以及涉及的不同議題。這與學(xué)者的身份背景和研究對象有關(guān)，一定程度上也反映出學(xué)者們看待和研究中國音樂時的不同角度。