淺析舒伯特藝術(shù)歌曲的音樂特征

李云龍 狄其安

弗朗茨·舒伯特（Franz·Schubert）是一位偉大的浪漫主義作曲家，被譽(yù)為“藝術(shù)歌曲之王”，舒伯特創(chuàng)作了600多首歌曲。其作品包含歌劇、交響曲、弦樂四重奏等，藝術(shù)歌曲是19世紀(jì)浪漫主義時(shí)期獨(dú)有的表演形式，他為許多詩人的作品配曲?？梢哉f舒伯特的藝術(shù)歌曲是詩歌、聲樂與鋼琴的綜合藝術(shù)表現(xiàn)。舒伯特的代表作之一《冬之旅》便是根據(jù)德國浪漫主義詩人繆勒的同名詩歌而創(chuàng)作。舒伯特創(chuàng)作的作品和他生活的歷史背景有很大關(guān)系，通過對舒伯特藝術(shù)歌曲冬之旅的分析可以探究出浪漫主義早起的音樂特征。比如和聲進(jìn)行的改變、和弦外音的使用、頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)、鋼琴伴奏與聲樂融為一體等特點(diǎn)。

一、和聲的特色

和聲是音樂作品的靈魂，一部音樂作品，支撐其發(fā)展有著多種元素，除了旋律與結(jié)構(gòu)，和聲的地位是非常重要的。美國音樂理論家斯蒂凡·庫斯特卡與多蘿茜·佩恩在他們合著的《調(diào)性和聲及二十世紀(jì)音樂概述》一書的開始就寫道：“西方藝術(shù)音樂與許多其他類型音樂的一個(gè)顯著區(qū)別，就是它對和聲的重視。換句話說，表演任何一部作品，都可能會(huì)涉及不止一個(gè)人同時(shí)演奏或演唱不同音高的音，或者，對一個(gè)鍵盤演奏者來說，總是有不止一個(gè)手指同時(shí)彈奏不同的琴鍵。當(dāng)然也有例外，例如無伴奏的長笛、小提琴，等等，但即使是這樣的作品，其中暗含的和聲背景也往往能夠被我們的聽覺所感受到?！痹谑娌氐乃囆g(shù)歌曲創(chuàng)作中，和聲是他藝術(shù)特色的一個(gè)部分，本人通過研究，對他的和聲進(jìn)行以下幾個(gè)方面的分析。

1.阻礙進(jìn)行的使用

阻礙進(jìn)行，廣義地說，屬功能和弦包括各級和弦的離調(diào)和弦不解決到所屬的主和弦，往往進(jìn)行到所屬主和弦的下三度和弦。在舒伯特的藝術(shù)歌曲中就頻繁地使用了三級和弦代替一級和弦形成阻礙進(jìn)行的感覺。以聲樂套曲冬之旅中的《晚安》為例。

《晚安》這首作品的調(diào)性變化豐富，整首作品以d小調(diào)為主，調(diào)性變化為：d小調(diào)F大調(diào)降B大調(diào)d小調(diào)F大調(diào)降B大調(diào)d小調(diào)D大調(diào)G大調(diào)D大調(diào)d小調(diào)。當(dāng)調(diào)性從d小調(diào)精心布局轉(zhuǎn)到了同名D大調(diào)后，如譜例1所示

譜例1

“譜例1”的第1小節(jié)和聲為D大調(diào)的I級和弦，第2小節(jié)第一拍是D大調(diào)的V2/V和弦，第二拍出現(xiàn)#e1是f1的等音，這個(gè)和弦是Ⅶ7/Ⅲ，鋼琴低音聲部的d則是大調(diào)的主持續(xù)音。然而這個(gè)本該到達(dá)Ⅲ級的和弦并沒有按照常規(guī)進(jìn)行，而在第3小節(jié)到達(dá)Ⅲ級的下三度和弦，即D大調(diào)的I級和弦，此處的和聲功能即為阻礙進(jìn)行。

和弦功能的阻礙進(jìn)行，延遲了音樂的停頓感，同時(shí)也形成了出其不意的音響效果。“譜例1”第二拍的Ⅶ7/Ⅲ的低聲部是主持續(xù)音，因此音響色彩更為新異。

2.延留音的運(yùn)用

延留音是指和弦進(jìn)行中上一和弦中的某一音以和弦外音的方式出現(xiàn)在下一個(gè)和弦中，延留音的出現(xiàn)會(huì)打破原有和弦的和協(xié)性，從而形成新的音響效果，使聽眾耳目一新，如“晚安”片段譜例2所示。

譜例2

“譜例2”中第一小節(jié)調(diào)性從D大調(diào)轉(zhuǎn)到G大調(diào)，第二小節(jié)最后半拍到第三小節(jié)第一拍是V34/VV的和弦進(jìn)行，鋼琴右手聲部的g1就是延留音，是前一和弦的七音。直到第二拍g1才級進(jìn)到#f1解決。因?yàn)檠恿粢舻氖褂茫蚱屏撕拖业娜券B置規(guī)則，在聽覺上會(huì)出現(xiàn)不協(xié)和的音響效果，這樣就形成了新的音響效果。

狄德羅的主要美學(xué)觀點(diǎn)之一就是“反對墨守成規(guī)”，就像以賽亞·柏林對狄德羅所寫的藝術(shù)評論文章《沙龍》片段的理解一樣：“這是對天才的頌歌，是對才智的反調(diào)、對規(guī)則的反調(diào)、對十八世紀(jì)吹噓的所謂美德——心智健全呀、理性呀、分寸呀、比例呀，凡此種種，不一而足的反調(diào)。”而在舒伯特的歌曲中經(jīng)常使用阻礙進(jìn)行、延留音等打破常規(guī)的寫作手法，這種打破規(guī)則、追求新的音響效果，不拘形式、富有創(chuàng)造性，這極具浪漫主義色彩，是對現(xiàn)實(shí)枷鎖束縛的反抗，是對自由世界的向往，他把這種想要把沖破束縛的想法融合到作品里，用自己獨(dú)特的音樂語言來表達(dá)復(fù)雜多變的情感。

二、鋼琴聲部與聲樂的融合

舒伯特的藝術(shù)歌曲不僅僅是詩與曲的結(jié)合，而是詩、曲、伴奏有機(jī)的結(jié)合與統(tǒng)一，詩意和情景的交融讓音樂的形象更加自然地流露。在《西方文明中的音樂》中保羅·亨利·朗對舒伯特的鋼琴伴奏就有這樣的高度評價(jià)：“舒伯特的器樂伴奏所起到的作用，有點(diǎn)像莫扎特歌劇中管弦樂隊(duì)，它為聲樂之花的生長提供了氣氛和土壤。特別突出的例子是他的套曲《美麗的磨坊女》和《冬之旅》。這些套曲的持續(xù)不斷的魅力亦來源于此;伴奏是使我們保持在總的曲意情緒之中，而聲樂部分則給我們展示出它的各種不同的景象，這在《冬之旅》中尤為突出?！蓖ㄟ^對樂曲的細(xì)致研究，通過以下兩個(gè)方面對鋼琴與聲樂的融合進(jìn)行分析。

1.音色的特點(diǎn)

舒伯特在歌曲創(chuàng)作中，對音色的把握非常細(xì)膩，鋼琴與聲樂演奏同樣旋律所營造的混合音色、強(qiáng)弱變化形成的音色對比，以及加強(qiáng)音色等都體現(xiàn)出他對鋼琴和聲樂音色效果的整體設(shè)計(jì)與構(gòu)思。如譜例3所示。

譜例3（A）

譜例3（B）

譜例3（C）

譜例3由三個(gè)片斷組成，A、B、C分別是“風(fēng)信旗”的引子、第一段聲樂進(jìn)入和第二段聲樂進(jìn)入的部分。

譜例3（A）力度記號為f，左右手聲部相隔一個(gè)八度演奏同樣的旋律，意為加強(qiáng)音色，加強(qiáng)高音聲部和低聲部的音色。譜例3（B）鋼琴聲部八度跟旋律演奏，力度記號為p。這樣的做法不僅是要強(qiáng)調(diào)主旋律，更多的是想要營造一種混合音色的效果，同樣的旋律通過人聲和鋼琴一起表演出來可以達(dá)到兩種樂器的音色效果。再加上力度的變化這樣就與譜例3（A）的引子形成強(qiáng)弱對比，給觀眾聽覺上帶來音色上明亮與暗淡的效果。

譜例3（C）是和譜例3（B）的旋律一樣，但是鋼琴伴奏聲部移低了一個(gè)八度彈奏，力度記號變成pp，很弱。而聲樂部分加了一個(gè)表情記號leise（德語），意為溫柔的。鋼琴聲部移低八度的演奏與聲樂聲部拉開了音區(qū)，這樣的做法使得聽覺上減少了亮度和一定的尖銳性，也使音色更加低沉。再加上力度記號變得很弱以及聲樂表情記號溫柔地，使得音響效果和譜例3（B）所帶來的音響效果又形成了對比，同樣的旋律，經(jīng)過作曲家微妙的設(shè)計(jì)，達(dá)到了弱-更弱的變化，這樣的做法讓音樂的色彩更加暗淡靜謐。

2.復(fù)調(diào)手法的運(yùn)用

復(fù)調(diào)相對主調(diào)而言有兩段旋律以上同時(shí)進(jìn)行，互相獨(dú)立且統(tǒng)一。舒伯特的藝術(shù)歌曲中大量使用了復(fù)調(diào)寫作，鋼琴聲部與聲樂同時(shí)創(chuàng)作，構(gòu)思巧妙，邏輯嚴(yán)謹(jǐn)。

譜例4（A）

譜例4（B）

譜例4（A）、4（B）都是《冬之旅》“晚安”的片段。譜例4（A）的鋼琴左手聲部與聲樂的旋律幾乎一樣，左手聲部先于聲樂聲部一拍出現(xiàn)，但又和諧地統(tǒng)一為一個(gè)整體，該處運(yùn)用了復(fù)調(diào)手法中的模仿復(fù)調(diào)。譜例4（B）中鋼琴右手聲部八度演奏旋律，聲樂部分演唱另一條旋律，有一種“你停我走”的感覺，兩條旋律音高節(jié)奏雖然不同，但從縱向來看，和聲卻又統(tǒng)一，該處使用了復(fù)調(diào)的對比手法。此時(shí)的左手一直在彈奏柱式和弦，形成了和聲襯托的效果。

從以上兩個(gè)例子可以看出，舒伯特所創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲，鋼琴伴奏是與聲樂已經(jīng)融為一體，不能單純分開。鋼琴聲部不再單單是伴奏，他賦予鋼琴伴奏和聲樂同樣的地位，無論是作品中復(fù)調(diào)手法的運(yùn)用，還是為了營造更加豐富的音色音響效果，鋼琴聲部都與聲樂緊緊地結(jié)合在一起，不可分割。

通過對“晚安”“風(fēng)信旗”的分析不難發(fā)現(xiàn)，作品中調(diào)性頻繁轉(zhuǎn)換、游離;出現(xiàn)了許多延留音、先現(xiàn)音等和弦音之外的不協(xié)和音;和聲進(jìn)行經(jīng)常打破三度疊置的規(guī)則;鋼琴伴奏與聲樂的融為一體性，這些都是舒伯特作品中的典型特征，具有極高的藝術(shù)性?！抖谩肥鞘娌貏?chuàng)作生涯的晚期作品，“一直充溢著陰暗沮喪的心情”，似乎在尋找新生的自由，也許他在詩歌中找到了，在那里他可以逃避擺脫束縛，在自己創(chuàng)作的歌曲里自由地表達(dá)思想。也許通過調(diào)性頻繁地變換游離就是表達(dá)自己內(nèi)心情感、也許打破三度疊置的和弦使用就是他對自由的渴望，這些典型的音樂特征都極具浪漫主義色彩，他的作品為后期浪漫主義的發(fā)展提供了橋梁作用。

參考文獻(xiàn)：

[1][英]以賽亞·伯林著：《浪漫主義的根源》，亨利·哈代編，呂梁等譯，譯林出版社，2011年版。

[2][美]保羅·亨利·朗著：《西方文明中的音樂》，楊燕迪譯，廣西師范大學(xué)出版社，2016年版。

李云龍 上海大學(xué)音樂學(xué)院碩士

狄其安 上海大學(xué)音樂學(xué)院教授