香港電影的本土化情懷

高煦堃

內(nèi)容摘要：被譽(yù)為“東方好萊塢”的香港電影歷史比較悠久，自1909年由美國(guó)人布拉斯基在香港投資拍攝第一部默片諧劇《偷燒鴨》至今已經(jīng)走過了跌宕起伏的百年歷程。作為大眾娛樂藝術(shù)，香港電影承擔(dān)著藝術(shù)和商業(yè)的雙重使命，具有極強(qiáng)的社會(huì)性和人文性。香港電影是構(gòu)建中國(guó)文化與地域電影的重要力量，本土特色是其文化身份表征，其本土化的空間再現(xiàn)方式浸滲與演繹出的“港味”營(yíng)造出十足的“地方感”，內(nèi)容、形式上多元文化的包容與吸納，以市場(chǎng)為導(dǎo)向的商業(yè)元素的工業(yè)化制作，呈現(xiàn)出獨(dú)特的本土特色。

關(guān)鍵詞：香港電影 經(jīng)典類型片 本土化 港式美學(xué) 人文理念

自1909年由美國(guó)人布拉斯基在香港投資拍攝第一部默片諧劇《偷燒鴨》開始，到1913年黎民偉導(dǎo)演的故事片《莊子試妻》在香港的公開上映，再到1931年之后有聲電影的出現(xiàn)及60年代影片類型化的發(fā)展趨勢(shì)，香港電影不斷的綻放光彩。1977年，電影《畫皮》在內(nèi)地電影院正式放映推開了香港電影在內(nèi)地的大門，至此港片傳播開始了一發(fā)不可收拾的局面，隨后迎來(lái)香港本土電影的黃金時(shí)代?！?0世紀(jì)中后期，蓬勃發(fā)展的香港電影無(wú)論是數(shù)量還是質(zhì)量都大放異彩，日益成熟的電影技術(shù)使本港的武俠片、槍戰(zhàn)片、警匪片等大放異彩，甚至助推了一批優(yōu)秀的導(dǎo)演、明星走上了國(guó)際化的道路?！盵1]上世紀(jì)90年代，港產(chǎn)片票房年收入逾15億港元的紀(jì)錄，香港電影對(duì)香港社會(huì)和香港文化產(chǎn)生巨大影響。1997年后香港電影不斷調(diào)整商業(yè)策略和產(chǎn)業(yè)思路，有效革新了香港電影的影像風(fēng)格和技術(shù)手段，改變著香港主流商業(yè)電影的制片模式和美學(xué)手段，提升了香港電影的藝術(shù)水準(zhǔn)和思想深度，至今日仍發(fā)揮著不可小覷的影響。

香港具有得天獨(dú)厚的地理位置，長(zhǎng)達(dá)百余年的殖民歷史和社會(huì)市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)體制合力織就了具有鮮明地域特質(zhì)的文化景觀。香港電影經(jīng)歷了近一個(gè)多世紀(jì)的云蒸霞蔚，一批批杰出的電影人推進(jìn)著香港電影的繁榮，香港電影元素被全世界所認(rèn)識(shí)，在全球化時(shí)代依然具有著廣泛的影響。香港電影作為中國(guó)電影的重要組成部分，業(yè)已形成了獨(dú)具特色的表現(xiàn)模式，為中國(guó)電影注入了新鮮血液，劉德華曾說“我不敢放棄香港電影”。香港電影深植于香港身份認(rèn)同與本土意識(shí)的覺醒，在確認(rèn)當(dāng)下與淡化歷史的同時(shí)形成一種地方感指認(rèn)，從內(nèi)容到主題呈現(xiàn)出了愈發(fā)成熟的本土化認(rèn)同感。

1.港式人文理念彰顯香港精神

作為中國(guó)電影乃至于亞洲電影的重要組成部分，香港電影開啟了亞洲現(xiàn)代電影發(fā)展的新時(shí)代。香港電影簡(jiǎn)單化的人物設(shè)置與復(fù)雜化的敘事方式、豐富多元的空間選擇，帶給受眾酣暢淋漓、痛快爽利的觀影體驗(yàn)。香港電影記錄并參與了香港歷史的變遷、發(fā)展，是無(wú)數(shù)香港人生活的縮影和社會(huì)背景下的映射，香港電影人秉持著敏銳獨(dú)特的社會(huì)觸覺直擊社會(huì)萬(wàn)象、映照人文面貌，營(yíng)造本土觀眾所熟識(shí)的地方感，恪守傳承其本土文化血脈的“港味”美學(xué)，關(guān)注弱勢(shì)社群于平淡之中飽含著對(duì)本土的濃厚人文關(guān)懷。

電影《英雄本色》中浪蕩不羈的小馬哥在內(nèi)心良知上有所堅(jiān)守，匡扶正義、除暴安良，實(shí)現(xiàn)了正義和人性的宣揚(yáng)，直觀地反應(yīng)香港人生存的真實(shí)狀態(tài)和感受。影片最后激烈的槍戰(zhàn)，宋子豪在弟弟宋子杰的幫助下開槍打死了當(dāng)年那個(gè)背棄了兄弟情義、江湖道義的阿成使觀眾們心中大呼暢快，影片中充斥著彰顯香港本土特色和文化身份的“香港精神”，貼近香港真正的現(xiàn)實(shí)體現(xiàn)其社會(huì)關(guān)懷，同時(shí)也暗示著香港人對(duì)殖民地生活狀態(tài)的一種懷念。

充滿香港氣息的“本土生活”是香港電影的重要特色，電影《歲月神偷》 中帶著普通平民的成長(zhǎng)記憶和情感表征，影片中的小人物深處生活困境依然具有著樂觀積極的精神，用小人物的理解、善良、體貼來(lái)涂抹生活中的悲傷，帶動(dòng)港人的集體情緒，影片再現(xiàn)了“人人為我，我為人人”的港人精神，為觀眾呈現(xiàn)極具本土化的狂歡的景觀。影片中“呈現(xiàn)出了以個(gè)體關(guān)懷為主的港式人文理念，且關(guān)注當(dāng)下香港社會(huì)中普通人的真實(shí)生活以及整個(gè)社會(huì)的真實(shí)心態(tài)，意圖從生活方式或文化身份的角度觀照香港社會(huì)及變遷歷史，抒發(fā)本土情懷”。[2]

電影是表達(dá)人性的藝術(shù)形式，具有本土意識(shí)的香港電影根植于民間市井的世俗性和商業(yè)性，鐘情于展現(xiàn)大眾的思想和情感，對(duì)底層生活、人性善惡進(jìn)行殘忍解剖，通過人文關(guān)懷的方式展示其本土特色衣食住行文化，以濃厚的人文色彩構(gòu)筑起其不可磨滅的影史價(jià)值，是一種深富人文價(jià)值和美學(xué)含量的電影形態(tài)，獨(dú)特的港式人文理念盡數(shù)“港人港態(tài)”，本土化介入到社會(huì)文化的形塑中呈現(xiàn)出迥異的人文涵養(yǎng)和人性價(jià)值，延宕至本土的現(xiàn)實(shí)創(chuàng)傷進(jìn)而映射出典型香港人的縮影。

2.多元文化融合呈現(xiàn)出港味美學(xué)

香港特殊的地理環(huán)境和歷史背景使其具有著消費(fèi)社會(huì)、后現(xiàn)代社會(huì)的集合體，是個(gè)多元文化交匯的國(guó)際都市。香港本土文化是中原文化、西方文化及嶺南文化的復(fù)合文化體，夾在文化母國(guó)和殖民國(guó)的香港電影長(zhǎng)期以來(lái)缺乏恒定有效的文化原則主導(dǎo)，具有著多變性、多元化導(dǎo)致的文化含混性，以多元化的姿態(tài)昭示著多樣化的類型電影的出現(xiàn)：無(wú)厘頭、功夫片、黑幫片、警匪片、僵尸片、愛情片、喜劇片、歷史片、色情片等等，香港電影與港人情緒在探尋香港本土的地域感中達(dá)成了某種契合和共鳴。

例如港式無(wú)厘頭就有很鮮明的本土化特征及個(gè)性化元素，以周星馳為代表的《整蠱專家》、《百變星君》、《唐伯虎點(diǎn)秋香》、《喜劇之王》、《大話西游之月光寶盒》等無(wú)厘頭影片創(chuàng)造出了獨(dú)特的喜劇效果，從不同視角展現(xiàn)出香港社會(huì)的不同方面，反映了香港人樂觀積極的人生態(tài)度。其采用神經(jīng)質(zhì)的幽默表演方式，以交錯(cuò)的情節(jié)呈現(xiàn)出非理性的結(jié)構(gòu)，具有著解構(gòu)喜劇和顛覆傳統(tǒng)與經(jīng)典的慣性特征，增強(qiáng)了影片中幽默、個(gè)性的個(gè)我色彩，孕育著獨(dú)具香港特色的市井文化而達(dá)到港式草根味十足的集體狂歡，飽含出色的創(chuàng)意與匠心獨(dú)運(yùn)的技藝，其語(yǔ)言或行為有著深刻的社會(huì)內(nèi)涵，在荒誕不經(jīng)和不可理喻的社會(huì)書寫中撫慰著荒誕現(xiàn)實(shí)下的人性與人情，凸顯價(jià)值觀的差異和極致的本土情懷抒發(fā)，不少噱頭和橋段成為港味電影的“標(biāo)簽式”存在，以兼具本土化和現(xiàn)代化的特質(zhì)增加公眾審美意識(shí)的現(xiàn)代性氣息，持續(xù)推動(dòng)香港電影類型的拓展。

香港電影具有著獨(dú)特的地緣優(yōu)勢(shì)和文化特色，在極具商業(yè)色彩的香港社會(huì)背景下，用視覺奇觀迎合大眾審美的儀式化沖動(dòng)架構(gòu)起香港電影的繁榮景觀，嫻熟巧妙的鏡頭語(yǔ)言和剪輯技巧將香港電影工業(yè)中的諸多元素收編、整合，以商業(yè)為導(dǎo)向、注入娛樂性元素，注重對(duì)都市人群精神氣質(zhì)的把握，融入更多具有民族精神與文化想象的現(xiàn)代觀念，具有著無(wú)法替代的文化表征與民族個(gè)性。香港電影一直進(jìn)行著文化保育的努力，作為區(qū)域文化產(chǎn)物的本土電影肩負(fù)著文化尋根的重要任務(wù)，以不同類型片帶給觀眾層出不窮的驚喜，在不斷摸索中實(shí)現(xiàn)多元發(fā)展，努力恪守著能夠傳承其本土文化血脈的“港味”美學(xué)觀念。

3.市井文化展現(xiàn)香港社會(huì)價(jià)值觀

香港電影是香港人探尋自我價(jià)值身份的文化方式，用影像來(lái)參與和表達(dá)對(duì)香港文化身份的塑造，注入香港工業(yè)化、現(xiàn)代化的時(shí)代氣息，關(guān)注和反思現(xiàn)代人生存境遇和情感狀態(tài)，在喧囂熱鬧中紓解香港人所承受的重壓，表現(xiàn)港人獨(dú)特的生活處境和社會(huì)狀況，更加關(guān)注最底層人群社會(huì)生活和社會(huì)交流的方式，強(qiáng)調(diào)情感、夢(mèng)想、奮斗等通俗元素，對(duì)本土生活的凝視是對(duì)本土文化身份的認(rèn)同，貼近香港現(xiàn)實(shí)的過程中表現(xiàn)出一種濃重的社會(huì)關(guān)懷。

電影《可愛的你》是一部基于真實(shí)事件改編的現(xiàn)實(shí)主義題材的電影。通過四個(gè)貧困家庭真實(shí)反映圍村底層人民的四種生活形態(tài)，抨擊當(dāng)代社會(huì)幼兒教育的功利性。其影片關(guān)注與現(xiàn)實(shí)相關(guān)的社會(huì)題材，注重表現(xiàn)當(dāng)下港人的生存狀態(tài)，刻畫著香港資本主義社會(huì)下的人情暖流，表現(xiàn)出的十分強(qiáng)烈的本土意識(shí)賦予了香港電影特定的情感訴求，將香港電影始終關(guān)注市民社會(huì)生活，對(duì)“港味”的堅(jiān)守張揚(yáng)著香港電影的本土性特征。

王家衛(wèi)立足于香港本土，敏銳地捕捉著不同歷史時(shí)期香港人不同的心理狀態(tài)，其執(zhí)導(dǎo)的《阿飛正傳》于1990年上映，影片展現(xiàn)了上世紀(jì)60年代香港都市人群對(duì)于自身身份的追尋，鏡頭下始終洋溢著濃郁的生活氣息，以小人物的恩怨情仇、愛恨糾葛為主線關(guān)注香港本土的普通生活，表現(xiàn)小人物的生存境遇以及復(fù)雜的精神世界。影片中生活在社會(huì)底層的草根群眾保持著始終如一的信念與無(wú)處不在的真情樂觀的對(duì)待著艱辛的生活，以平靜客觀的態(tài)度講述著香港社會(huì)人與人以及人與社會(huì)的關(guān)系，對(duì)生活倫理體察入微、獨(dú)具匠心，體現(xiàn)了香港本土文化以及港人的集體生存境遇。

香港電影的發(fā)展相對(duì)于大陸有其獨(dú)立性，它將觸角伸至香港本土社會(huì)，扎根本土文化和價(jià)值觀，其港味美學(xué)具備地域特色及嶺南文化特征，形成了一種典型的港式文化情結(jié)，體現(xiàn)出一種對(duì)香港本土文化的自我思辨，體現(xiàn)出獨(dú)特的經(jīng)濟(jì)和都市文化優(yōu)越感，也為內(nèi)地電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展提供了有益參照。

作為被文化和公眾注意所決定的藝術(shù)，“香港電影的發(fā)展歷程為中國(guó)電影史提供了一個(gè)成功的范本。”[3]其在國(guó)際影壇展現(xiàn)了華語(yǔ)電影的獨(dú)特魅力和強(qiáng)大實(shí)力。香港電影是香港文化的標(biāo)志性媒介，用影像形塑香港人的集體記憶，于港人身份追尋與主體性塑造中尋求香港身份表現(xiàn)香港精神，是香港文化產(chǎn)業(yè)中極有本土特色的藝術(shù)形式。

注 釋

[1]向熠：從電影《志明與春嬌》看香港電影的本土化策略。大眾文藝2013（13）：206

[2]趙衛(wèi)防：香港電影藝術(shù)史[M].北京：文化藝術(shù)出版社，2017：431.

[3]江素珍：20世紀(jì)八九十年代香港電影在內(nèi)地的傳播.廣東廣播電視大學(xué)學(xué)報(bào)，2014（4）：55

（作者單位：東北師范大學(xué)）