【摘要】中國古典文化思想建立在“儒釋道”三家的思想哲學(xué)上,是中國傳統(tǒng)文化的思想情感與生存之道。中國古代《易經(jīng)》中關(guān)于“圓”的文化現(xiàn)象:太極中的八卦圖、佛學(xué)的“圓通、圓融”的思想、儒家的“仁愛、中庸”的觀點,圓是中國傳統(tǒng)哲學(xué)觀“天人合一、混沌初開、陰陽相生”的文化思想、意識形態(tài),也是中國古典舞蹈的文化根源和歷史縮影,為中國古典舞在當(dāng)代的建構(gòu)提供歷史文化的依據(jù),是中國古典舞的源頭活水。
【關(guān)鍵詞】古典舞;中國古典舞;古典文化;傳統(tǒng)文化
【中圖分類號】J712 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007-4198(2021)06-141-03
【本文著錄格式】吳蘭.中國古典舞“圓”的文化與審美[J].中國民族博覽,2021,03(06):141-143.
基金項目:省級課題,課程思政項目(改革實踐類)(項目編碼:HNKCSZ-2020-0117),“課程思政融入中國古典舞身韻的文化構(gòu)建”,主持人:吳蘭,湖南省教育廳,湘教通(2020)233號文件。
一、中國古典文化中“圓”的意識形態(tài)
(一)“圓”文化在當(dāng)代的意義
2014年10月,習(xí)近平總書記主持召開文藝工作者座談會時提出,“實現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中華文化繁榮興盛”,傳統(tǒng)文化被視為強(qiáng)大人民精神力量的內(nèi)在武裝,傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵和精神也反映了中國人的時代價值觀與審美取向,中華文明一脈相承的核心價值觀,為增強(qiáng)文化自信與自覺,在黨的文藝方針與政策引導(dǎo)之下,具有劃時代的意義。
中華傳統(tǒng)文化,以文化育人,以文載道也是高等教育課程思政的重要組成部分,注重文化傳承性和民族精神,堅持科學(xué)創(chuàng)新,用創(chuàng)新轉(zhuǎn)化,提取傳統(tǒng)文化中符合歷史發(fā)展趨勢的思想精髓,為高等教育的藝術(shù)教育創(chuàng)新,為政治、倫理、道德、文化的教育理論與實踐開拓新思路。
(二)中國傳統(tǒng)文化中“圓”的哲學(xué)思想
中國傳統(tǒng)文化中“道”被寓為核心的思想,它統(tǒng)一了“人與自然、萬物與宇宙”的相互關(guān)系?!暗馈奔仁侨司竦谋憩F(xiàn),同時關(guān)乎人的情感、心靈的世界;是藝術(shù)的統(tǒng)領(lǐng),也是為人處世的方法所在?!肚f子·天下》中記載“各于天地之美”,精神“以天合天”中古代的哲學(xué)思想的宇宙意識。人的精神在道家崇尚的“圣人、真人”的思想中通融,作到“天人合一”和“與道同生”。道家學(xué)派的老子提出“人法地,地法天,天法道,道法自然”,是道統(tǒng)一了“人與自然、萬物、宇宙”的交流通道,實現(xiàn)了“天人關(guān)系”的思想、情感、意識、行為。
中國古典舞的審美講究“圓通、中和”的形態(tài)特征,動作運動軌跡的“圓通流轉(zhuǎn)”,關(guān)鍵在于“氣與力”,氣的延綿不絕,產(chǎn)生力(蓄力、發(fā)力、泄力)的控制不同,筆者認(rèn)為:氣即中國古典舞運力的核心,是中國古典哲學(xué)中所說的“道”。中國古典舞蹈的前身是“戲曲、武術(shù)、芭蕾體系的結(jié)合體”,是20世紀(jì)50年代,北京舞蹈學(xué)院古典舞教育體系的當(dāng)代創(chuàng)建,融合了中國傳統(tǒng)藝術(shù)形態(tài),又具時代特征的中國民族舞蹈的“身體文化的經(jīng)典范式”。由此可見,中國古典舞語言體系來源于戲曲、武術(shù)的綜合化程式結(jié)構(gòu),而文化的要素是中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式的內(nèi)在反映。其“空靈、虛實、氣韻、形神”的古典藝術(shù)特征,是中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式的審美, 是“線性動態(tài)視覺化”的舞動空間呈現(xiàn)。中國古典舞源于傳統(tǒng)藝術(shù)形式,在舞蹈教育與藝術(shù)實踐中,繼承發(fā)揚舞蹈藝術(shù)與其他藝術(shù)形式的交叉融合,在嫁接、吸收中融通互動,實現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新型實踐。
(三)中國古典舞蹈“圓”的審美形式
中國古典舞蹈的民族精神是“和”的品質(zhì),外觀為“形態(tài)的圓潤”,內(nèi)觀為“宇宙萬物的氣化生命”。它由自然界的物象,以“氣”的狀態(tài)外化出生命意識形態(tài),“中和之美”在外觀和內(nèi)造的關(guān)系中,實現(xiàn)了“天人合一、身心合一”的中國古典舞哲學(xué)思想。中國古典哲學(xué)《易經(jīng)》,在太極一畫開天地,產(chǎn)生太極生兩儀,兩儀生四相。兩儀為陰陽,四相又叫四象,在中國傳統(tǒng)文化中指青龍、白虎、朱雀、玄武,分別代表左右前后或東南西北。中國古典舞身韻造型與運動軌跡、動態(tài)連接,都是中國古典哲學(xué)中的“陰陽對立”關(guān)系。
中國古典舞身韻“云手組合”的大開大合,是立圓、平圓、八字圓的動作線路,圓的動作軌跡,即陰陽的意象。云手最早是一種招法,來源于傳統(tǒng)武術(shù),是搏擊格斗,是長靠短打,是作為技藝切磋的一種表演形式。在宋元時期的雜戲中發(fā)展了云手(整云手、晃云手、點云手、小生云手、旦角云手、老生云手、武生云手),云手成為戲曲人物角色化的存在。中國古典舞學(xué)科的創(chuàng)始人唐滿城,將其發(fā)展為中國古典舞身韻的主干教材?!霸啤痹谖锢斫嵌仁谴髿庵兴Y(jié)成的水滴或氣體,是“漂浮”在空氣中的聚合物。云手的精華之處在于“云”,云有云團(tuán)的圓潤飽滿,也有云海的開合之態(tài)。云手可以演繹為“萬變皆圓”的姿態(tài)造型,大圓套小圓的圓起、圓行、圓至的規(guī)律,雙臂如揉球運動,手腕自轉(zhuǎn),在立體八字圓的路線中,周而復(fù)始、循環(huán)往復(fù)。內(nèi)聚力,張弛有度,體現(xiàn)了中國古典舞的“中和之美”的內(nèi)在精神品格和外在審美形態(tài)。
二、中國古典舞“圓”的形態(tài)特征
(一)中國古典舞蹈“圓”的外在形態(tài)
中國古典文化中,“形神論”作為中國思想家提出形神的關(guān)系問題,形神論是中國古代關(guān)于心身關(guān)系的理論。形是指身體,神是指精神或心理。《周易》及道家學(xué)說對形神問題做了哲學(xué)思考,強(qiáng)調(diào)“神”對“形”的重要意義。鐘嶸的《詩品》評張協(xié)“巧構(gòu)形似之言”,“形似”主要寫景狀物纖毫畢現(xiàn),宛如在目。在中國古代畫論中,東晉顧愷之“以形寫神”的影響深遠(yuǎn),以寫形為手段,達(dá)到寫神之目的,顧愷之主張通過作品對人物形象的刻畫反映人物的氣質(zhì)精神。在注重實體的形似傳達(dá)之后,進(jìn)而弱化主體作用,開辟另一世界,把實際人生的距離推遠(yuǎn),對客體形象進(jìn)行深入了解,作品呈現(xiàn)不再是“眼中之物或心中之物”,而是對客體神的把握,進(jìn)行主觀的取舍,以達(dá)到表意結(jié)合的目的。
中國古典舞的舞姿,在形態(tài)上以“圓”為基礎(chǔ)。射燕舞姿分為:小射燕(上肢擰腰側(cè)身,動力腿小腿抬至45度,膝蓋彎曲,腳尖找頭頂下肢膝蓋至小腿呈半圓,上身與下肢形成大的半圓)、大射燕(在小射燕的基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)展,動力腿膝蓋抬至90度,腳尖找頭頂,形成大的半圓)。中國古典舞運動路線中“圓”形動勢,動作的運動路線在“圓”的軌跡上。如云手的雙手交替成揉球狀的畫平圓;雙晃手是雙手同時畫立圓;盤腕是手腕畫八字圓,中國古典舞的圓千變?nèi)f化,正所謂:“圓中生萬物,萬物不離圓”。中國古典舞技巧中的“圓”形,如翻身(點翻身、吸翻身、踏步翻身),以頭為軸,手與身體畫立圓的技巧動作,平轉(zhuǎn)是身體與手畫平圓的技巧動作。身韻元素中的“圓”,無處不在。身韻七大動律“提、沉、沖、靠、含、腆、移”,都是以腰為軸,呼吸帶動脊椎畫圓的軌跡。“風(fēng)火輪”,以腰為軸,手臂帶動手尖走八字立圓,腳下左右重心移動,并配合曲膝,呼吸在“胸、背、腰”的上肢運動與“膝蓋、腳心”的移動中,上下身輪轉(zhuǎn)。中國古典舞的身韻律動、造型技術(shù),呈現(xiàn)了中國古典舞連綿不絕、圓周流轉(zhuǎn)的“內(nèi)外統(tǒng)一、身心合一”的審美形態(tài)。
中國古典舞的內(nèi)在神韻,身韻元素的提純,營造出氣韻生動的“形、意、神”的舞動意象,四肢、動作表情、眼神的綜合運用,將純肢體的古典舞技術(shù),提升為神形兼?zhèn)涞谋硌菪越M合。氣韻生動是繼傳神論之后,作為古代畫論在山水畫、寫意花鳥畫的重要審美原則,也是中國古典舞最高級的審美范式。
(二)中國古典舞“圓”的內(nèi)在神韻
“形”與“神”的概念,是中國古代關(guān)于心身關(guān)系、理論的學(xué)說,最早由荀子提出“形具而神生”的命題,肯定身體具備了,心理才會產(chǎn)生;形是第一性,神是第二性。早在先秦時期,中國思想家已提出形神關(guān)系的問題。范縝在他的著作《神滅論》中提道:“形存則神存,形謝則神滅”。強(qiáng)調(diào)就是形與神的辯證統(tǒng)一關(guān)系。西方哲學(xué)的唯物論的觀點:“形”是事物的外在表現(xiàn),“神”是事物的內(nèi)在本質(zhì),“形”是指具象的外在形態(tài),“神”則是指抽象的內(nèi)在精神與心理情感。也就是人的心理是由軀體所派生,人的身形成了,也就有了心理。西漢《淮南子》一書中載有“耳目非去之也,然而不應(yīng)者何也,神去其守也”,這說明了心理活動對感官的反作用。 唐滿城先生在《論中國古典舞的形、神、勁、律》一文中說到:“‘形是現(xiàn)象藝術(shù)組合的基本特征,‘皮之不存,毛將焉附?jīng)]有形作為藝術(shù)表現(xiàn)的傳達(dá)媒介,任何藝術(shù)審美性都不能存在,形的重要性,如果不與神結(jié)合,就會失去生命力,形與神相互依存,彼此聯(lián)系”。
20世紀(jì)經(jīng)典舞蹈《黃河》,由張羽軍、姚勇創(chuàng)作,此舞作是北京舞蹈學(xué)院身韻教學(xué)的典范性產(chǎn)物,也是20世紀(jì)80年代中國古典舞系創(chuàng)作的標(biāo)高。它以交響編舞手法理念創(chuàng)造,提煉、發(fā)展、運用身韻元素,并融入中國古典舞姿與技術(shù)技巧,節(jié)奏上的點、線與動態(tài)連接、動勢渲染結(jié)合中,使身韻語言身體性格化。同時加強(qiáng)了身韻的表現(xiàn)力,在動勢上表現(xiàn)為“力的外放與張揚”,立足于身韻元素的派生、演變和發(fā)展,極具時代的精神風(fēng)貌,音樂形象外化為舞蹈的詩情畫意,凸顯中華民族文化群像的大氣磅礴、不畏艱險、迎難而上的拼搏奮進(jìn)的民族性格的集體意識形態(tài)。
三、中國古典舞“圓”的文化審美內(nèi)核
(一)中國古典舞人物角色性格化
中國傳統(tǒng)文化重視人的外在儀容,東方動作審美強(qiáng)調(diào)人的情感內(nèi)涵與圓的曲線走向,形態(tài)上以“擰、傾、圓、曲”為核心要素。如《飛天》舞姿,在踝關(guān)節(jié)處“勾、撇、蒯”,小腿在膝關(guān)節(jié)處做“胯、蹁”,大腿在髖關(guān)節(jié)處做環(huán)動,在腕關(guān)節(jié)處作“上盤、下盤”,前臂在肘關(guān)節(jié)處“晃手”,上臂在肩關(guān)節(jié)處做搖臂,腰、胸、頸內(nèi)旋繞圓。
中國古典舞時代發(fā)展的歷史進(jìn)程中,憑借傳統(tǒng)戲曲程式、武術(shù)套路、借鑒西方芭蕾的基本框架,秉承“以我為主、博采眾長”的方法論,改革在創(chuàng)新中發(fā)展。古典舞《胭脂扣》在古典語匯上沒有典型的身韻元素,從當(dāng)代的視角,以情感貫穿人物的悲劇命運。從出場的“急速前進(jìn)、迂回,眼神的游離、輾轉(zhuǎn),在希望中苦苦的尋覓”;到雙膝彎曲斜坐,小七位手,頭從側(cè)面回頭亮相,左手托腮,右手斜上揚,頭部右上傾看,重復(fù)小波浪腰3次,表現(xiàn)回憶中“愛情的美好與純凈”;轉(zhuǎn)眼多組動態(tài)意象畫面尋找,求不得的掙扎、彷徨、無奈與傷感的碎步、旋轉(zhuǎn)、抱臂、吸撩腿等,象征所有愛情在經(jīng)過內(nèi)外矛盾的痛苦、洗禮中,女主與十二少經(jīng)歷了熱戀、虛度繁華、貧賤夫妻,人性面臨現(xiàn)實與理想的落差的無力掙扎與抗?fàn)幍谋瘎∶\。古典舞在當(dāng)代文化的融合建構(gòu)中,脫離了語言風(fēng)格的外在形態(tài),在“圓”動態(tài)的風(fēng)格審美中,變形、夸張的人物性格情感化處理,抓住了生活表意的神態(tài)特征,打破了身韻語匯的限制,在力度、律動與節(jié)奏化的處理中,彰顯人物個性化的情感張力,具有創(chuàng)造性。
(二)人物形象的抽象化寫意
抽象的人物形象借助于意象當(dāng)中,強(qiáng)調(diào)主觀精神層面抽象人物形象,因表演上不是具體人物,追求表達(dá)上的“共性”,人性的共有情感,強(qiáng)調(diào)意境的渲染與情感表達(dá)。抽象人物形象,代表了某種人或物的虛擬外化,情感是真的,但虛實結(jié)合,選取象征性動作。古典舞強(qiáng)調(diào)曲線的運勢,身韻體態(tài)中的曲線視覺化效果,是中國龍文化的變通,是中華民族精神的象征。古典舞《愛蓮說》中翻身技巧的運用極為精妙,蓮花破水而出的體態(tài)順勢而出,連續(xù)的翻身、旋轉(zhuǎn)的變化,將蓮花君子般潔白無瑕的氣節(jié)展現(xiàn)得淋漓盡致。 舞作抽象化的寫意,體現(xiàn)了舞蹈意象的特定情境,在首尾造型“跪坐、小腿卷腿折腰、蘭花指拖掌交替于直線向上與橫線旁落卷腿”,在語意上點明了“出水蓮花的高潔、脫俗、典雅”的美感。意境、寫意、抽象化的舞蹈韻味賦予了美學(xué)的意蘊(yùn)。王國維先生在談意境時說:“有我之境,無我之境,以我觀物皆我色彩,無我之境,以物觀物,故知何者為我,何者為物”。有我之境、無我之境在此舞作中“化而為一”的抽象動作抒情意象詩意化。在運用古典舞姿的變形與身韻連接流動化的肢體意象,在人的心靈與物的情化中,情景交融,彰顯了舞蹈本體在“人物合一”的意境中,創(chuàng)化詩意化的無我之境。
中國傳統(tǒng)美學(xué)概念“虛實相生”的概念,“實”理解為“實在、實體”,是真實可感的存在;“虛”釋為“虛無縹緲,若即若離”的感覺,舞蹈抽象化象征,是內(nèi)在的精神品格、外在的氣質(zhì)品相,是含蓄內(nèi)斂的飄逸典雅之美。
四、結(jié)語
“圓”在中國人的生活方式中無處不在,它飽含了現(xiàn)代人對中華遠(yuǎn)古先民的文化厚重感。研究中華傳統(tǒng)文化“儒釋道”三家關(guān)于“圓”的民族審美性與文化心理認(rèn)同,旨在探討中國古典舞崇尚“圓”的藝術(shù)審美;在繼承戲曲、武術(shù)及中國古典繪畫、書法中“圓”的美學(xué)特征,在追根溯源的歷史淵源中,運用“圓”的古典美學(xué)意識形態(tài),創(chuàng)造與生發(fā)中國古典舞在當(dāng)代教育與藝術(shù)實踐中“圓”的民族特性與審美特征。
作者簡介:吳蘭(1978— ),女,湖南長沙人,講師,教育碩士,研究方向為舞蹈編導(dǎo)與學(xué)科教學(xué)。