趙鑫峰
摘 要:傅山是三晉明末清初著名的學(xué)者、書畫家、醫(yī)學(xué)家。目前針對傅山繪畫方面所做的研究要少于其他方面,文章從傅山《丘壑磊砢圖》入手,分析傅山的繪畫技巧和背后所表達(dá)的美學(xué)思想,以更好地認(rèn)識和研究傅山繪畫,體會其山水畫之美。
關(guān)鍵詞:傅山;山水畫;《丘壑磊科圖》
傅山(1607—1684年),明清之際道家思想家、書畫家、醫(yī)學(xué)家。初名鼎臣,字青竹,改字青主,又有真山、濁翁、石人等別名,漢族,山西太原陽曲人。世人提及傅山,一般會想到他不拘小節(jié)、寧丑勿媚的書法藝術(shù),也驚嘆他高明精湛的醫(yī)術(shù),佩服他不做二臣的遺民氣節(jié),但是很多人都忽略了在其盛名之下,還隱藏著傅山另一個藝術(shù)寶藏,就是他的丹青繪事。傅山雖然留下的繪畫作品不如書法作品數(shù)量之多,但是從目前的資料來看,也可以感受到傅山繪畫的美學(xué)思想及他繪畫之技藝高超。
明初,分藩太原的晉王朱手中,有許多古人精品字畫。到了晚明時期,這些字畫大量流入私人手中,且大部分都流入韓霖手中。傅山與韓霖的交往甚密,通過韓霖,傅山過眼的名畫也不在少數(shù)。而后明清朝代更迭導(dǎo)致韓霖所藏字畫流失,很多流入了民間散市。而在此過程中,傅山的好友戴廷栻經(jīng)過不斷的努力追求,成為了山西最大的書畫收藏家。傅山與戴廷栻關(guān)系非常要好,戴廷栻不僅資助傅山平時的生活,而且也是傅山書畫藝術(shù)的贊助人。戴廷栻所收購的書畫藏品很多都由傅山去鑒定,借此機(jī)會,傅山就積累了許多的繪畫創(chuàng)作技巧。還有一位傅山亦師亦友的朋友,也對傅山繪畫起到了不可忽視的作用,就是梁檀。梁檀的繪畫,善大寫意畫風(fēng),對傅山繪畫也產(chǎn)生了很多影響。傅山常常于梁檀畫上題詩,二人交往甚密,對于書畫也有相同追求,互相影響。這些都對傅山繪畫風(fēng)格產(chǎn)生了不可忽視的影響。
從傅山現(xiàn)存的作品來看,傅山的山水畫作品要比花鳥畫與人物畫要多,在此以傅山《丘壑磊砢圖》(圖1)為例,來分析傅山繪畫中所包含的藝術(shù)思想。
《丘壑磊砢圖》是傅山、傅眉山水合冊中的一幅作品,該畫為絹本設(shè)色,縱22.2厘米,橫24.5厘米,現(xiàn)藏于天津市藝術(shù)博物館。山西以山地居多,傅山的很多作品都有描繪其陡峭的山壁。每當(dāng)夏秋季節(jié),大雨來臨,雨水自山頂順勢而沖下,在陡崖前形成無數(shù)的飛瀑,其景頗為壯觀。在《丘壑磊砢圖》中,幾組瀑布凌駕于突兀的山崖之上,透過瀑布可以看見崖下的一些長廊,讓我們也不由得想到山西的懸空寺?!肚疔掷诔`圖》及其他作品中的瀑布都是從天而降,加上他峻拔健挺的筆法,使人看了心情十分舒暢, 讓我們真正感受到了瀑布飛流直下的壯觀。 傅山畫中的怪異泉水,都源于自然真實(shí)。傅山繪畫中的樹、石造型十分引人注目。 其作品中的柏樹形象和一般畫家所描繪的形象不同,這是因?yàn)榘貥涞男蜗蟠_實(shí)比較適合傅山的用筆、用墨習(xí)慣。 柏樹既可用大筆粗寫來表現(xiàn)其厚重的感覺,又可用細(xì)筆碎點(diǎn)使墨的干、濕、濃、淡表達(dá)得淋漓盡致,有著很多的不確定性和可變換的空間,柏樹形象無疑是傅山傳遞內(nèi)心情感最好的表現(xiàn)形式。但畫中飛瀑、紅葉、山石、長廊、柏樹之間的層次分明,奇絕的山石縱橫交錯,而山石的外形也十分奇特尖銳。近景相對豐富而不繁雜,柏樹用墨相對較重;遠(yuǎn)景有幾座山峰挺拔而又尖銳,直指云霄,用墨相對較輕。這樣也加強(qiáng)了畫面的明暗、輕重對比。水流形狀和大小都不盡相同,水流走勢也不同,中間一組瀑布為水流主體,占用的畫面面積最大,另有一股小水流由屋前與山頂流下的水流匯合,流入深谷當(dāng)中。紅葉悄悄然在那里,但水流湍急,為了增加水的流勢,傅山將長廊畫小,反襯水流的巨大。在短短的寸土之間表現(xiàn)出雷霆入耳之勢。這幅畫對色彩的使用也很大膽,朱紅色的楓葉、翠綠色的山石,這是傅山山水畫中很少用的顏色。這些顏色的大膽使用,并沒有使畫面失去控制,反而顯得一片和諧,給我們以很強(qiáng)的視覺沖擊力,由此足以看出傅山的繪畫功底和對顏色的把握。傅山在這一紙繪畫當(dāng)中,向我們展示了許許多多他的美學(xué)思想。
《丘壑磊砢圖》作為傅山的經(jīng)典作品,其構(gòu)圖形式十分值得我們?nèi)W(xué)習(xí)。他在這種簡約而又不簡單的構(gòu)圖中,抒發(fā)了他濃郁的思緒。其實(shí)《丘壑磊砢圖》可以說是中心式的構(gòu)圖,畫面的中心點(diǎn)是那一株株霜紅楓樹和從山縫中飛馳而下的瀑布,這個視點(diǎn)就是我們一般人的視平線。仔細(xì)地觀察作品,不難發(fā)現(xiàn),如果把視平線高抬會感覺這些瀑布從天而降,在萬丈高空飛馳而下。而把視平線放低,順著那突兀的山角往整幅畫面的右上角延伸而去,我們會覺得這座山異常宏偉而寬大。而畫面中被縮小的長廊卻是恰到好處地安排在了黃金分割點(diǎn)上,真的不得不佩服傅山對于構(gòu)圖的把握,自然卻又拿捏得十分到位,讓人覺得一切都是那么親切。而整幅畫面的左上角和右下角也可以說十分對應(yīng),左上角為天空的留白,恰好與右下角的泉水留白相呼應(yīng),而此畫的落款位置也與垂簾之下郁郁蔥蔥的茂林相互呼應(yīng),這種穩(wěn)定的畫面帶給我們的是一種很舒服的平衡之態(tài)。也許傅山在構(gòu)圖之時,也沒有像我們這般分析揣摩,這一切就是他對于繪畫的認(rèn)識和他深厚的學(xué)養(yǎng)所表現(xiàn)出的自然狀態(tài),讓我們不禁感慨其藝術(shù)理解的天賦。
傅山曾在《題自畫山水》中寫道:“天下有山遁之精,不惡而嚴(yán)山之情。谷口一橋摧誕岸,峰迴虛亭遲臞形。直瀑飛流鳥絕道,描眉畫限人難行。 觚觚拐拐自有性,娉娉婷婷原不能。 問此畫法古誰是,投筆大笑老眼瞠。 法無法也畫亦爾,了去如幻何虧成?!痹谶@首七言古詩中,傅山直接道出了他作畫的心態(tài)和對山水畫的認(rèn)識。傅山詩中描寫的景色,與《丘壑磊砢圖》中描寫的景物也非常相似。傅山繪畫中的山石、泉水、柏樹等,與我們常見繪畫中的形象有所不同,這些不同并不是傅山刻意為之。這首《題自畫山水》詩就表明了傅山繪畫時的心態(tài)。 雖然他的筆法奇特古怪,但都是發(fā)自自身的“觚觚拐拐”,而沒有刻意去雕琢, 因?yàn)楦瞪降谋拘圆幻乃?,所以他根本就畫不出“娉娉婷婷”的繪畫作品來。這也是傅山美學(xué)思想的重要體現(xiàn),他強(qiáng)調(diào)一切以自然寫生為主,透露出自己的繪畫心聲,而不是刻意造作,一味用技法修飾畫面。說到這些,我們必然繞不開傅山的“四寧四勿”,傅山在其《霜紅龕集》中《作字示兒孫》最后一部分提出“寧拙毋巧,寧丑毋媚,寧支離毋輕滑,寧直率毋安排”。傅山不僅作書按照此理,作畫也是如此。在《丘壑磊砢圖》這幅作品中,傅山并沒有刻意去安排畫面。他反對嫵媚、輕滑的安排,主張自然流露的雄強(qiáng)之美,反對庸俗的繪畫格調(diào),喜歡自然流露的隱逸意境。但是傅山所說的丑并不是真正意義上的丑,而是一種反對奴性,反對矯揉造作的自然之美,這需要對自然事物有很強(qiáng)的觀察能力。這種能力來源于平時的勤學(xué)苦練和藝術(shù)天分,如此才能出于自然而又不死板教條式地追求技法。這對任何人而言,無疑都是一種藝術(shù)高度的要求。
張庚在《國朝畫征錄》上稱傅山“善畫山水,皴擦不多,丘壑磊砢,以骨勝”。 張庚這個評論說明了傅山在畫中用筆十分到位,雖然皴擦不多,但是他的用筆非常堅定扎實(shí),但又不失古拙之趣。傅山繪畫用筆以骨取勝,表現(xiàn)出了他自身的骨氣。傅山在色彩的使用上也很大膽, 朱紅的楓葉讓人覺得十分搶眼。傅山以遺民自居,畫中故意強(qiáng)調(diào)朱紅色其實(shí)是另有所指。傅山作為一代遺民,在他的身上透露著對舊朝的眷戀和對新朝的排斥,他把反清復(fù)明和守護(hù)自己的民族作為己任,他的氣節(jié)在這幅畫上體現(xiàn)得淋漓盡致?!肚疔掷诔`圖》可以說是傅山繪畫中的頭等精品。在傅山的山水畫創(chuàng)作中,他的書法功底起了很重要的作用。在傅山的山水畫中,可以說其用筆筆筆扎實(shí),用線條就可以傳達(dá)其心中的情感。另外,在傅山的山水畫中,皴擦不算很多,多是用淡墨去渲染,但是卻不顯得單薄無力,既能表現(xiàn)出文人畫的特質(zhì),更能表現(xiàn)出傅山獨(dú)特的繪畫特征。在山水畫的構(gòu)圖上,我們可以看出傅山喜歡用留白來控制整體畫面。這種處理方式不僅能突出他自己想表達(dá)的主體景物,更能讓人感受到其心中的凄涼和傷感。
在傅山的繪畫中,自然景物已經(jīng)被人物化了,不但有人的姿態(tài),而且有人的性情,他賦予了它們生命,賦予了它們感情色彩。傅山借景抒情,他對景物的描繪就是其自身精神風(fēng)貌的展現(xiàn),《丘壑磊砢》就是傅山的胸臆。傅山用筆不受古法約束,隨性發(fā)揮,表現(xiàn)了他最真的性情。他有自己的創(chuàng)新,在無法和有法之間自由地行走,但他追求的是一種神似、情似,是超越一般畫家繪畫水平的。這種借景抒情,或許也與他一生的境遇有著不可分割的關(guān)系。他作為遺民,滿腔對故國故土的思念,對于舊朝的懷念,而他面前的這一切已經(jīng)成為另一個朝代了的,讓他心痛不已。傅山不得不面對新的朝代而繼續(xù)走下去,心中充斥著矛盾和困惑。在他的心里,多么希望眼前的一景一物還屬于舊朝,還屬于那個他的時代。這種種思緒,讓他把繪畫的技法已經(jīng)拋在了腦后,對于舊朝的思念占據(jù)了他的內(nèi)心世界,而這些感情,只能用筆墨去表達(dá)。傅山的藝術(shù)境界,可以說與他的文化底蘊(yùn)、人生境遇和精神信仰是分不開的。正是在以畫抒情的基礎(chǔ)上,傅山的繪畫才具有了與別的畫家不同的精神與風(fēng)貌,讓我們回味無窮。
傅山一生坎坷無數(shù),但卻一身正氣,反對奴性,他認(rèn)為做任何事情都不要苛求,他的書畫創(chuàng)作也確實(shí)如此。他身處明清易代之際,對身邊的一景一物,都十分珍惜而又充滿遺憾。遺憾祖國的大好河山隨著朝代的更迭失去了原本的色彩,在他的眼中變得既熟悉又陌生,他把自己對國家、對民族的感情寄托在周邊的一景一物當(dāng)中。他的畫面當(dāng)中,也透露著他孤寂的心境。明末清初社會的動蕩,以及各種文化信仰的交融,這些都促使傅山形成了屬于自己的繪畫時代。不拘小節(jié)卻將畫面所表達(dá)的情感凸顯得如此細(xì)膩,讓人不禁感嘆傅山對于繪畫技法與思想情感的糅合是如此嫻熟,值得我們?nèi)ド钏己蛯W(xué)習(xí)。
作者單位:
山西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院