俱樂部
——焦興濤雕塑作品展

焦興濤 Jiao Xingtao

俱樂部——焦興濤雕塑作品展

2020年12月18日—2021年5月1日

策展人：盧征遠(yuǎn)

學(xué)術(shù)主持：隋建國

主辦單位：OCAT、上海浦江華僑城

展覽地點：上海中意文化廣場

1“俱樂部——焦興濤雕塑作品展”展覽現(xiàn)場

2“俱樂部——焦興濤雕塑作品展”展覽現(xiàn)場

《當(dāng)代美術(shù)家》（以下簡稱“當(dāng)”）：“俱樂部”的詞義暗指具有社交功能的場所，其中話題的談?wù)撋婕吧?、政治、娛樂，不禁讓人?lián)想到“沙龍”——這一與藝術(shù)產(chǎn)生緊密相關(guān)的社交方式，不過俱樂部更放松，該命名與現(xiàn)場之間的關(guān)系是什么？

焦興濤（以下簡稱“焦”）：“俱樂部”一詞來自日文的翻譯。對于我，這個詞總是和集體主義、和兒時的記憶勾連在一起，是組織起來進(jìn)行團體娛樂的場所，也是這個詞匯被最廣泛使用的內(nèi)容和含義。這個戶外的展覽空間特別讓人印象深刻，體量巨大的紅色的建筑框架，把頭頂上的天空劃分成田字格，有一種“降臨”的劇場感。我覺得“俱”“樂”“部”三個字的原意特別好，藝術(shù)，如果能讓大家都快樂起來，無論如何總算有些“用處”，雖然“有用”又有什么用。

當(dāng)：作品《整整遲到了8分鐘》以及《社區(qū)彌漫著幸福的睡意》是可以互相呼應(yīng)的，仿佛都市上班族常常調(diào)侃的早起上班，眼睛一睜一閉就遲到了。包括禁止的符號本身也暗指一種規(guī)則的強制性，但游戲性將嚴(yán)肅感消解了。這兩組作品來自什么具體的經(jīng)驗？

焦：一個模范小區(qū)一定會有一個健身角，統(tǒng)一的社區(qū)健身器材很有娛樂性，陽光下，老人和孩子在這里流連忘返，每天規(guī)律性地聚集然后離開，老人們除了買菜幾乎不用離開這個小區(qū)，保安警告小孩子們外面不安全。一個管理到位的高檔社區(qū)所擁有的這種幸福感，是一種切實的安全體驗。但是，如果這個高級小區(qū)和一個人的目標(biāo)和工作地點相距遙遠(yuǎn)，幸福感就會因為距離和空間的加入，逐漸變成對時間的焦慮。多好的地方?。】上覜]法住在這里。

當(dāng)：高墻上的作品《情緒與使命教育孵化中心》敘事性很有意思，交通符號中常見的小人，以及混亂的都市鬧劇，都是似曾相識的日常經(jīng)驗。這件作品從符號的來源、故事的結(jié)構(gòu)以及命名都帶有都市規(guī)訓(xùn)的意味。配合高墻之下矩陣式的凳子，在您的想象里，工人俱樂部演出結(jié)束之后人們都在做什么？

焦：上海是中國最國際化的城市，但不知為什仫，以前走在煥然一新的黃浦江邊，看著夕陽下金黃色的雄偉的塔吊，總讓我想起歷史書中波瀾壯闊的上海工人運動。今天，制造業(yè)的衰退每每被提及，上海灘總是被某種莫名的英雄主義包裹著。歷史的排演其實并沒有結(jié)束，每一段過去總是因為具體的人或事才變得可以觸摸，就好比說起“上海灘”，更多的人想起的是許文強。四維的空間混亂無序如同一堆亂碼——簡潔明了的各種標(biāo)志和符號倒是充滿了秩序感。歡迎來到真實世界！

3“俱樂部——焦興濤雕塑作品展”展覽現(xiàn)場

當(dāng)：現(xiàn)場的人物符號尺寸都在1米左右，為什么不是等大人物尺寸？

焦：太重，安裝花費很高。

當(dāng)：涂上明亮黃色的作品《好消息》可能是整個環(huán)境中唯一明確帶有積極性情感的部分，這件作品在整個展覽結(jié)構(gòu)中的作用是什么？

焦：每次在公路上看到這個標(biāo)志，我都會不明原因地心中一緊，總覺得危險即使曾經(jīng)出現(xiàn)過，還是會在未來的某個點上發(fā)生，甚至就在前方100米。不安像汽油一樣流淌，黃色可以讓人清醒。好消息是一個愿望。

當(dāng)：劇場式的現(xiàn)場布置在未開幕之前像一個還未開業(yè)的公共娛樂區(qū)，您是否有設(shè)想過裝置能為這個社區(qū)帶來什么？

焦：小區(qū)的居民在這個空曠的空間可能會發(fā)現(xiàn)一些不曾有過的樂趣。

當(dāng)：隋建國老師曾在研討會上提到今天的藝術(shù)創(chuàng)作持續(xù)在做就是其意義本身，就像修房子砌墻不是目的，有用的是“空”本身。此次展覽是否有留白的空間是給予觀眾來填補？

焦：展覽給出了角色，劇本由每個觀眾自己撰寫，如果他愿意的話。

當(dāng)：不少藝術(shù)家和批評家談?wù)撃淖髌窌r會談到“幽默感”，此次“俱樂部”的現(xiàn)場看似充滿游戲、休憩、玩耍的氣質(zhì)，實際討論的主題都是嚴(yán)肅且現(xiàn)實的，生活里人們往往更傾向于接納輕松的事物，幽默是參與的誘餌嗎？

焦：“幽默”也可以理解為“有趣”，“講段子”多重要??！有趣是審美的開始，是日常的中斷，是突然發(fā)現(xiàn)這個世界的縫隙和另一個維度的快樂。藝術(shù)家如果不能制造這種快樂，空洞嚴(yán)肅的討論為什不讓給社會學(xué)家或者政治家？幽默不是參與的誘餌，是參與的原因。

當(dāng)：虛擬社區(qū)是否會成為下一個公共性實踐的領(lǐng)域？

焦：公共空間和公共領(lǐng)域本來就是一個不斷定義和命名的過程。網(wǎng)絡(luò)在一定程度上部分實現(xiàn)了看和聽的功能，肉體在具體空間有更多豐富的體驗和感受，也就是我們常常說的“現(xiàn)場感”，這是無法取代的。聞、觸摸、流動的氣息、前后左右的鳴叫和跳動、由遠(yuǎn)及近的吱嘎聲、隔壁那條街上尖厲的輪胎嘯叫?！熬W(wǎng)絡(luò)公共藝術(shù)”我覺得是一個很有趣的問題和領(lǐng)域，我正在嘗試一些作品，看看可以怎樣去定義。

4“俱樂部——焦興濤雕塑作品展”展覽現(xiàn)場

當(dāng)：具象雕塑手法一直是您實踐的方向之一，在嘗試過互動多媒體裝置、現(xiàn)成品裝置以及參與式藝術(shù)后，再創(chuàng)作具象雕塑是否有新的體會？相比于直接的影像記錄，具象雕塑的魅力在哪？

焦：我沒想過這個展覽的作品是“具象”的，我寧愿覺得它們很“具體”。

當(dāng)：漢斯·烏爾里希與阿布拉莫維奇的對話中曾談到一位“具體派”藝術(shù)家，說他試圖創(chuàng)作一副終極油畫。他把一塊畫布放在地上，爬到五樓跳下，正掉在白色畫布上，自殺了。當(dāng)然這個案例很極端。當(dāng)形式已經(jīng)不足以帶來更多刺激之后，藝術(shù)家往往需要借助真實的故事來賦予作品能量。今天您如何理解藝術(shù)形式與真實世界之間的關(guān)系？

焦：我一直認(rèn)為真實生活世界的復(fù)雜性和戲劇性已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了藝術(shù)家的想象力。面對現(xiàn)實社會的急速改變，如果藝術(shù)繼續(xù)停留在語言和修辭的游戲之中，就很難擺脫成為權(quán)力的工具和金融衍生品的命運。在新冠陰影之下的世界中，在突然降臨的重大的社會事件面前，所謂的“藝術(shù)”似乎只能成為一味安慰劑和鎮(zhèn)痛藥，并不具備挽救和修復(fù)這個世界的能力，藝術(shù)需要重新建立和生活世界的連續(xù)性。

當(dāng)：當(dāng)代藝術(shù)與世界的關(guān)系緊密相關(guān)，從第二次世界大戰(zhàn)到信息技術(shù)革命，社會變革總是影響著藝術(shù)的形式與內(nèi)容。您所強調(diào)的“后疫情時代”具體指代什么？

焦：可能是全球化的終結(jié)，可能是藝術(shù)的各種轉(zhuǎn)向。一個個體如果試圖去描述一個時代，那多半只能是講給自己聽的。疫情是這個星球上的每個人都經(jīng)歷著的歷史，每個人都在用自己的日常和選擇，貢獻(xiàn)著疫情之后的故事。無處藏身的惴惴不安久了，常態(tài)化的焦慮就成了內(nèi)分泌，必須借助儀器才能發(fā)現(xiàn)它的存在。

當(dāng)：關(guān)于疫情的主題性創(chuàng)作在疫情完全消失之前應(yīng)該還會持續(xù)進(jìn)行，作為藝術(shù)創(chuàng)作者，除了積極的肯定情緒之外，在您看來，藝術(shù)創(chuàng)作還可以從什么角度回應(yīng)這一特殊的歷史時期？

焦：除了集體的敘事角度，眾多個體真實而具體的體驗和情感，可以讓記憶更加完整。