當(dāng)我們面對材料的時候藝術(shù)該怎么去做

申曉南 Shen Xiaonan

1胡曉林、張啟山新秀石疏林圖瀝青、現(xiàn)成品、顯示屏尺寸可變2020

2祁雁飛墨認(rèn)設(shè)置木、互動煙霧裝置尺寸可變2020

此次以“生態(tài)”的概念進(jìn)行的一系列藝術(shù)季活動及各個版塊的主題展、外圍展，集中地詮釋了“生態(tài)藝術(shù)”的概念以及藝術(shù)的生態(tài)性發(fā)展，展覽提出了一個命題和問題，引發(fā)了許多值得討論的話題，作品呈現(xiàn)多元的狀態(tài)，形成了以下的特征：一是藝術(shù)介入到社會，生態(tài)與美學(xué)如何成為好命題；二是生態(tài)材料的應(yīng)用，讓我們親近自然之物，思考物的屬性語言及生態(tài)關(guān)系；三是通過對生活材料的再塑造，展現(xiàn)出了藝術(shù)家從不同的維度對于生態(tài)美學(xué)、生態(tài)藝術(shù)的理解；四是形成開放、多元化的觀念表達(dá)的藝術(shù)現(xiàn)場；五是媒材的應(yīng)用表達(dá)了可塑可雕的形態(tài)語言。

一、藝術(shù)介入到社會，生態(tài)與美學(xué)如何成為好命題

在社會經(jīng)濟(jì)發(fā)展中，石油是不可或缺的資源。當(dāng)它帶動著現(xiàn)代化機(jī)器走向更深更遠(yuǎn)的領(lǐng)域時，石油的大面積泄漏帶給自然的是幾十年都無法恢復(fù)原狀的生態(tài)問題，從而形成大片黑色荒漠。胡曉林的作品《新秀石疏林圖》是對生態(tài)海洋的思考，利用瀝青制作出原油污染的現(xiàn)場，呈現(xiàn)的就是石油泄漏后覆蓋的大自然，探討以自然為代價的人類生產(chǎn)生活是否是合理的。

李樹淡的作品《春天里》是以2020年疫情下的社會現(xiàn)象，對當(dāng)下社會的思考。他利用疫情期間自己和朋友用過的廢棄口罩，通過解構(gòu)材料和重新編制的方式進(jìn)行制作，呈現(xiàn)出冰冷而又異樣的藍(lán)白海洋花，制作出一個“春天”。

二、生態(tài)材料的應(yīng)用，讓我們親近自然之物，思考物的屬性語言及生態(tài)關(guān)系

程曦的作品《植入》從自然生態(tài)出發(fā)，將廢棄鋼管、鐵絲網(wǎng)卷的負(fù)空間中置入土壤和植物種子，使其自然生長。從視覺上看，鐵管內(nèi)外營造出一種對抗的張力，并于觸覺中形成堅硬與柔軟兩種極端的感受。作品意圖營造動態(tài)生命在“靜止”環(huán)境中短暫呼吸成長的過程，直到其走到人為設(shè)置的成長最大極限后枯萎。

齊雁飛的《家園》以澳洲森林大火為出發(fā)點，以自然界的木材為原料，借用碳化處理，塑造狼與羊的動物形象，模擬叢林食物鏈，暗喻人與自然的緊張關(guān)系。

工業(yè)、科技發(fā)展使人的欲望得到極大滿足，同時在這個進(jìn)程中人對自然的無盡索取、過度開發(fā)致使環(huán)境惡化，災(zāi)害頻發(fā)，作品嘗試討論野生動物、大自然與人類生命關(guān)聯(lián)性等生態(tài)意識問題，思考如何實現(xiàn)“以人為尺度”到“以萬物為尺度”的轉(zhuǎn)變。

三、通過對生活材料的再塑造，藝術(shù)家從不同的維度對于生態(tài)美學(xué)、生態(tài)藝術(shù)的理解

3李樹淡春天里自戴的廢棄口罩尺寸可變2020

申子葉的作品《天使印記》是對疫情中女性醫(yī)護(hù)人員的內(nèi)心表達(dá)與贊美，對于醫(yī)護(hù)人員而言，他們平日戴的口罩、手套等防護(hù)用品就是他們的首飾，從材料（醫(yī)用材料）出發(fā)與她們自身發(fā)生關(guān)系。藝術(shù)家選擇以勒痕為素材，將醫(yī)護(hù)人員身上的印記提煉、轉(zhuǎn)化，呈現(xiàn)出一種唯美而又傷感的感覺。

江城的作品《子非魚·共存》運用地籠這一現(xiàn)成材料，強(qiáng)化人類介入和食物鏈的關(guān)系。以河流里的漂浮塑料為媒介，通過高溫塑造魚、蝦等形象載體，最后保留和運用塑料這一人類化工品的鮮艷色彩，一是為了凸顯海洋生物的鮮活與美麗，二是大自然中這些美麗色彩本就時刻暗示著死亡和危險（如毒蛇、毒蜘蛛、有毒花草等），營造出一種美麗而充滿悲涼感的詩意空間。

李玉珠和林靜小美的作品《魔方大廈》靈感來源于動畫片《魔方大廈》，作者利用生活和學(xué)習(xí)中產(chǎn)生的垃圾、廢料，在畫框上進(jìn)行創(chuàng)作，處理出各種肌理與形狀。在創(chuàng)作的過程中盡量不額外購買材料，將這些自由獲取的垃圾拼貼、解構(gòu)、重組，通過再利用的方式在作品中內(nèi)部消化，同時運用色彩的組合表達(dá)社會、自然、生態(tài)等多重關(guān)系。最終通過材料再塑造構(gòu)架而成的大廈體現(xiàn)了生態(tài)共生。

王展朔的《癮以為藥》是用煙頭、膠囊、樹脂制作而成的，想表達(dá)一種人體生態(tài)系統(tǒng)。人的行為也如同藥物一樣，藥能醫(yī)人亦能害人，其中利弊，全在個人的把控。藝術(shù)家以日?，F(xiàn)成品和藥用膠囊為媒介，表現(xiàn)形形色的“癮”，以此表達(dá)一種個體的生態(tài)循環(huán)。

徐有鵬的作品《光的印記》最主要的材料是易拉罐，靈感來自對環(huán)境保護(hù)的應(yīng)對措施：垃圾分類。藝術(shù)家利用新式易拉罐的開口和再塑造，將易拉罐的表面呈現(xiàn)出不同狀態(tài)的表情。這些擬人的易拉罐或興奮、或反抗、或悲傷、或釋然……訴說著當(dāng)今社會對環(huán)境保護(hù)的態(tài)度。

四、形成開放，多元化觀念表達(dá)與藝術(shù)現(xiàn)場

廢棄物是在當(dāng)下人類社會生產(chǎn)生活中已經(jīng)失去實用價值的物質(zhì),每種廢棄物都曾有過光鮮的過去,是由人類生產(chǎn)創(chuàng)造的,它們曾是商品,或是科技的結(jié)晶。廢棄物在人類社會文化中蘊含著象征、情感、現(xiàn)實的意義。廢棄物作為一類尋常物并不具備自然美，將廢棄物的現(xiàn)成品用作一種創(chuàng)作材料，進(jìn)行重新塑封包裝，在消費的意識下產(chǎn)生對環(huán)保的思考。趙金成的作品《“金成超市”》營造出一種超市售賣的場景，通過現(xiàn)場互動售賣，探討三個問題：垃圾是什么？它從哪兒來？它要到哪兒去？

4趙金成“金成超市”綜合材料尺寸可變2020

丁雪微的作品《2%新循環(huán)日記》整體思路圍繞兩個字——“循環(huán)”。裝置結(jié)構(gòu)里與新形象出現(xiàn)的生活電器進(jìn)行互動，并發(fā)現(xiàn)小單元是如何循環(huán)的樂趣。生態(tài)系統(tǒng)就像個流動的莫比烏斯環(huán)，可以不斷生長與循環(huán)，循環(huán)本身就是無窮盡的。在整個生態(tài)系統(tǒng)中，垃圾也在不斷地被循環(huán)利用，重新分解成新的物品。

張達(dá)州、馬恒楷、俞李慶、曾雨萌、黃飛燕合作的作品《生生不息》闡述的是農(nóng)村、竹編、廢棄的椅子、被淘汰的農(nóng)具、留守的老人、上了年紀(jì)的竹編匠人，以及鎮(zhèn)上唯一的聾啞人——伍師傅。這些民間藝人都具有某種契合的特質(zhì)，那就是已經(jīng)廢棄或即將被淘汰。如果不尋求某種突破以獲得蛻變，那必將被這個社會所摒棄。對舊農(nóng)具和生活用具進(jìn)行加工，通過竹編的形式，在舊器具的基礎(chǔ)上造型，除了物還有人！藝術(shù)家們試著把新的觀念帶給竹編師傅和村民，把器物雕塑的理念帶到農(nóng)村建設(shè)中去。竹編師傅用他們長期對竹編器具生活化實用性的意識和他們雕塑化的意識合理地切入當(dāng)?shù)?。這兩種意識的碰撞，不斷生長，交融為一個整體。

五、媒材的應(yīng)用表達(dá)了可塑可雕的形態(tài)語言

陳琪的作品《博古》利用多種電子機(jī)械垃圾、塑料垃圾安置在博古架上，使這些金屬廢棄材料的歷史感、見證感、痕跡感有了新的意義，與此同時以機(jī)械動態(tài)和燈光的處理賦予垃圾生態(tài)感。從材料本身的功能特性、物質(zhì)特性、記憶特性去探討廢棄材料背后的社會意義，以此引起觀看者對廢棄物與生態(tài)環(huán)境的思考。

王然的作品《未分類》在電子屏上打字出各種垃圾的名稱，并將其在屏幕中揉成一團(tuán)，散落下來。藝術(shù)家用3D打印出像紙團(tuán)一樣的白色塊物扔在地上，再通過投影將文字在電子屏上揉捏垃圾的過程中循環(huán)播放。

周通的作品《一切堅固的東西都煙消云散》利用二維碼材料，探討信息時代人類活動從現(xiàn)實場所遷移到虛擬空間的現(xiàn)象。作品將道德和自然、年齡和性別、白天和黑夜的界限打破，一切堅固的東西都煙消云散了。人類沉湎于過度簡潔與粗暴的陷阱，從而失去對更廣闊世界的好奇心是一種浮士德式的悲劇。人類的發(fā)展將一塊荒漠轉(zhuǎn)變成了一個欣欣向榮的物質(zhì)和社會空間，但這同時也在發(fā)展者自身內(nèi)部，再創(chuàng)造了一個荒漠。“屏間社會”就像浮士德未完成的工地，生氣勃勃但也搖搖晃晃，在這之上我們必須保持警覺。