我當《沙巢》制片“大總管”

范恒瑞，女，北京電影學院制片專業(yè)大四的學生，參與過近70個劇組的拍攝，導演制作短片4部，在60余部制片作品中，有學生作業(yè)、廣告、時尚短片和宣傳片，其中《午后的月光》（導演胡英海、何秋瑤）獲第十八屆北京電影學院國際學生影視作品展（isfvf）最佳攝影獎，第十三屆先力獎實驗影像單元金獎，第四屆New?Era青年電影季主競賽單元最佳動畫實驗短片，2019瓦爾達影像獎一等獎，入圍塞浦路斯國際短片電影節(jié)紐約華語電影節(jié)地平線單元、亞洲奇幻電影節(jié)等。

2020年11月，我們拍攝了畢聯(lián)作業(yè)《沙巢》（導演胡英海）。從6月第一次看到劇本，到正式拍攝近半年的籌備中，光劇本就調整了100多個版本?，F(xiàn)在片子已進入聲音后期階段，但拍攝中的一幕幕，仿佛發(fā)生在昨天;一張張溫暖的面孔，也在眼前浮動。

90人大劇組，制片難度之最

《沙巢》是一個體量20分鐘、家庭題材的奇幻短片，講述小男孩與自己記憶中的童年家庭漸漸“分離”的故事，其中沙子“入侵”，意味著記憶被“掩蓋”和“模糊”的過程。由于要表現(xiàn)這種情感上的失落和變化，需要充分的意象表現(xiàn)，我們就大量運用鮮花綠植、沙子，以及具有年代感的家居布置，表現(xiàn)一個“沙漏式”的空間結構;還運用“甲蟲”的意象，使這種變化發(fā)生，推動劇情發(fā)展。因此影片的創(chuàng)作難度主要來自美術、攝影和特效，也就是和視覺呈現(xiàn)有重要關系的部分。

由于工作繁多難度大，需要的人手也多，每個部門都安排相應的人去做相應的事。這個劇組就成了我經歷過的最龐大的學生劇組，有近90人，成了我擔任制片的幾十個劇組中，制片難度之最。

影片中有大量的特效鏡頭。劇組除了導演、攝影、錄音、美術、人設、制片、DIT、劇照紀錄片這些組別之外，還邀請了中央美術學院相關專業(yè)的同學，成立了一個視效組，專門盯特效鏡頭的拍攝。這個舉措使《沙巢》劇組成了北電畢聯(lián)作業(yè)史上第一個有視效團隊的劇組。

在籌備階段，我想到第一次管理這么大的團隊，難免有些信心不足。因為人一多就意味著對接的內容和環(huán)節(jié)多，產生的空隙也就大，一旦沒和各部門充分溝通，不把所有可能出的差錯和隱患排查掉，就有可能產生紕漏，嚴重的話還會影響拍攝的正常進行。

為了解決溝通問題，劇組開組前，組織了兩次全體組會，讓大家面對面跨部門溝通。比如一個問題需要涉及多個部門協(xié)商解決的，就現(xiàn)場敲定。平時就通過線上會議、微信溝通或面對面溝通。我現(xiàn)在翻看我的《沙巢》組群，能找到29個群，其中包括美術制片群。美術開支是大頭，需要我把關細節(jié)，確保以最少的預算呈現(xiàn)最完美的視覺效果。

《沙巢》大部分在棚里拍攝。應對這樣制作規(guī)模大、部門人員多、分工相對明確的情況，技術組做了很多便于拍攝的技術創(chuàng)新：

1.Qtake系統(tǒng)（這是全球專業(yè)視頻輔助的優(yōu)選工具，有以下功能：即時錄制和回放、強大的片段數(shù)據(jù)庫、實時圖像處理、合成、直觀的編輯、支持多臺攝影機、立體視覺、攝影機元數(shù)據(jù)）現(xiàn)場監(jiān)看，滿足各個部門都可以在大監(jiān)（大監(jiān)視器）或移動端小監(jiān)（小監(jiān)視器）看到現(xiàn)場及過往素材。

2.現(xiàn)場音頻分發(fā)，保證每臺大監(jiān)都可以通過耳機聽到聲音。

3.現(xiàn)場剪輯與調色，達到“即拍即剪”，讓導演對整體效果更了然于胸。

4.素材的網絡回看（網絡端回放）與批注，提高整體效率。

這也是構成《沙巢》劇組特色的亮點?，F(xiàn)場有很多大監(jiān)和移動端小監(jiān)，大家不用像以前那樣，扎堆在導演身邊;每個組別劃分好自己的工作區(qū)，井然有序;各組別的器材、設備和物料也有專人管理，不會混用。

從棚內置景到拍攝，再到復景（恢復場景），這個工作周期長達17天。我和導演幾乎把青影廠一樓當成自己辦公的地方，隨時從各部門獲取最新的情況，然后做進一步部署，特別是要實時更新預算，把控開支，確保不超支。由于前期有充分的預設和籌備，拍攝中雖工作量不小，但整體很順利，處理過很多突發(fā)情況，協(xié)調了不同部門不同人。這個過程使我的管理、應變和抗壓能力得到大幅提升。

場下是朋友，場上必須志同道合

我和導演胡英海上大一時就認識了，從他第一個作業(yè)開始就一直擔任他的制片，我們私下關系也很好。一開始他給我看劇本，問了很多我的想法和建議，對我的工作也給了充分的支持和包容，讓我放手去干。我也高度重視，盡可能地安排好每一個細節(jié)，以達成他心目中的那個《沙巢》。

在前期招募人員時，我們也很幸運地遇到了好些寧可自費，也愿意參與這部影片制作的朋友，他們不光來自北京地區(qū)高校，還有不少來自其他城市。一般在一個商業(yè)劇組中，勞務報酬能占去預算的很大一部分。而這里，大家被一個好的劇本吸引，就會達成共識：創(chuàng)作比天大，成長最值錢。

拍攝期間遇到疫情，管控很嚴，我們一起窩在漆黑的片場里，每天一起經歷《沙巢》的故事，看著一個個幻想的誕生，一個個夢和記憶的誕生，一起經歷對美的驚嘆，體驗各種工作磨合。這種感覺不僅像做夢，也是我們離自己的電影夢想最近的時候。當這個作品誕生后，它是屬于所有人的，體現(xiàn)著所有人的智慧、創(chuàng)意和勞動，有無窮的社會價值，也凝聚著個人之間的特殊回憶。

做有品位的專業(yè)電影制片人

學生劇組是一個濃縮的團隊，會出現(xiàn)一人多崗。我作為制片人，要承擔從前期到后期的很多工作。從敲定一個故事創(chuàng)意，到尋找投資贊助，到組建團隊、選角、制定拍攝計劃和預算、后期影片的營銷、電影節(jié)參展和投放、資金回收、劇組吃喝拉撒等，這個過程讓我了解電影的制作流程，也感受到制片人的價值。

實現(xiàn)藝術和商業(yè)價值的最大化。專業(yè)電影制片人要呵護和圓滿一個他認為值得的作品，實現(xiàn)藝術和商業(yè)價值的最大化。比如要有欣賞和包容的品質，讓每一朵創(chuàng)造之花都可以綻放，帶來市場多樣性。品味工業(yè)化時代，更需要藝術品位，更需要懂創(chuàng)作、有獨立審美、也了解商業(yè)和受眾的制片人。

讓劇組每一個人被尊重、被看見。在《沙巢》和我跟過的組里，我看到太多平凡卻有著對夢想堅持的從業(yè)者，他們雖然做著幕后工作卻閃閃發(fā)光，他們用專業(yè)的態(tài)度、辛勤的汗水和篤定的眼神，構建了中國電影更美好的明天。如果我有幸成為一名制片人，那我一定會和吾輩電影人一起，努力建立國內的制片工業(yè)標準，提升從業(yè)者的待遇和安全保障，讓每一個人被尊重、被看見。

責任編輯：王新偉