以藝術(shù)的方式實(shí)現(xiàn)自我救贖
——從精神分析視角評(píng)路易絲·布爾喬亞的藝術(shù)

許海

1915 年，路易絲和父母

童年時(shí)期的布爾喬亞與弟弟、保姆和父親1922 年

《小女孩》1975 年

《撿來的孩子》1970 年

《人物系列》1940-1950 年

決定藝術(shù)的力量正是我們每個(gè)人的心靈和體驗(yàn)共有的東西——救贖、自由、死亡、侵犯、世界的狀態(tài)、我們靈魂的樣子。

——BBC 紀(jì)錄片《永恒的藝術(shù)》

路易絲·布爾喬亞1911 年出生于巴黎，1938 年移居紐約，并于2010 年以98 歲高齡在紐約去世，藝術(shù)創(chuàng)作生涯跨越兩個(gè)世紀(jì)。無論是在現(xiàn)代藝術(shù)，還是當(dāng)代藝術(shù)的雙重語境中，路易斯·布爾喬亞都被認(rèn)為是最重要的藝術(shù)家之一。

本文試圖從精神分析的角度走進(jìn)路易斯·布爾喬納的藝術(shù)人生。

在弗洛伊德的潛意識(shí)理論的論述中，無法觸及到的人類意識(shí)，有一部分可以透過精神分析，通過人的潛意識(shí)研究，他將這一理論用于生活和臨床治療中，并使它成為研究藝術(shù)家在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要理論。

路易斯·布爾喬亞說：“我的童年從來都是那么的不可思議、神秘和具有戲劇性，你能想象我出生時(shí)，家里充斥著的絕望的氛圍嗎?我真誠地為我不是一個(gè)男孩而向我的母親道歉……”關(guān)于童年，很長(zhǎng)一段時(shí)間路易斯·布爾喬亞都絕口不提。

路易斯·布爾喬亞的童年因父親重男輕女的觀念而受到冷漠和輕視，最后留下巨大的心理和精神上的雙重創(chuàng)傷。路易斯·布爾喬亞的母親常年生病，父親將他的情人帶回家中，擔(dān)任孩子們的家庭教師長(zhǎng)達(dá)十年。母親長(zhǎng)期的隱忍、嫉恨和常年的焦慮情緒投射給布爾喬亞，這樣的情緒成為路易斯·布爾喬亞一生不安與焦慮的痛苦來源。

1931 年，路易斯·布爾喬亞的母親去世。對(duì)于父親的憤恨，與母親的痛苦分離，纏繞著這樣的心結(jié)和情緒，她嘗試著在創(chuàng)作過程中釋放自己內(nèi)心的情緒，用來修復(fù)情感的創(chuàng)傷。 佛洛伊德在論述焦慮神經(jīng)癥中說：“他發(fā)現(xiàn)自己被一切保護(hù)力量所拋棄，只有死路一條，另外這種情境又和出生時(shí)所經(jīng)歷的第一次很大的焦慮狀態(tài)，以及嬰幼兒時(shí)期那種渴望的焦慮，由于和起保護(hù)作用的母親相分離而引起的焦慮，處于同樣的情境①”。路易斯·布爾喬亞在藝術(shù)創(chuàng)作中大膽的解剖自己的隱秘，打開自己的傷口、痛苦而大膽地呈現(xiàn)在作品里。

從作品里呈現(xiàn)的意象充滿著不安全感、殘缺的、壓抑的、被拋棄的等，這些被異化的形象深深的刺痛觀者的視覺，這是路易斯·布爾喬亞的“自戀”那種孩兒般的無助、抑郁、痛苦與悲傷。

“我一直飽受思鄉(xiāng)的折磨。我于是通過作品《人物》來重新組織家庭結(jié)構(gòu)，幫助我度過或者忍耐思鄉(xiāng)之情......這是一種哀悼方式”布爾喬亞說，在她早期創(chuàng)作中，抽象元素運(yùn)用是這一時(shí)期重要特征，40 年代后期才轉(zhuǎn)向雕塑。剛到紐約的幾年里，飽受思鄉(xiāng)的折磨，她將鄉(xiāng)愁與情感轉(zhuǎn)化為在雕塑的創(chuàng)作中。

“人物”雕塑系列，雕塑運(yùn)用的材料是垂直獨(dú)立的木質(zhì)巨塊，高度的抽象化和裝置特征，以及帶有紀(jì)念碑式的意味和痕跡。

作品采用雕塑、切割和堆砌的手法進(jìn)行制作，后發(fā)展為差異式、重復(fù)性和重疊的幾何形體。作品呈現(xiàn)的形體的不穩(wěn)定性和一種緊張的空間關(guān)系，表現(xiàn)出藝術(shù)家內(nèi)心的不安與恐懼，同時(shí)也釋放出一種悲傷、悲涼、焦慮不安、孤獨(dú)的氛圍。

“焦慮不是在壓抑中創(chuàng)造出來的，它是根據(jù)一種已經(jīng)存在的記憶意象而重新產(chǎn)生的一種情感狀態(tài)②”。 布爾喬亞說：“雕塑就是自我的認(rèn)知的過程吧！”

藝術(shù)的主要研究對(duì)象是人的情感狀態(tài)和精神生活現(xiàn)象，展現(xiàn)人的精神世界是藝術(shù)創(chuàng)作的重要的主題，而在精神活動(dòng)中對(duì)恐懼與焦慮的擺脫通過作品的意象表現(xiàn)出一種潛意識(shí)里的驚悸、不安、惶恐，無論是丑陋的、肅穆的、無表情的、冷漠的、冰冷的。觀看作品里的抽象人物與體會(huì)人的恐懼與害怕，心生憐憫，用以消解心中的痛與心魔。她將這種情感轉(zhuǎn)移成創(chuàng)作的靈感。

《螺旋形的女人》（局部）1984 年

《螺旋形的女人》1984 年

“我很難應(yīng)付突入襲來的各種情緒，這就是為什么我把情緒的能量轉(zhuǎn)為雕像的緣故了”她說。

《伴侶》不銹鋼懸掛件

《迷宮塔》青銅

螺旋是路易斯·布爾喬亞運(yùn)用在創(chuàng)作的形式之一，這樣的符號(hào)代表了藝術(shù)家內(nèi)心兩種力量的決斗。這種兩個(gè)方向扭轉(zhuǎn)移動(dòng)帶著古怪和抽象意味。

路易斯·布爾喬亞60 年代的作品，則展示了其探究?jī)?nèi)心創(chuàng)傷根源時(shí)，盤旋地進(jìn)入心靈迷宮的狀態(tài)。

螺旋式上升旋轉(zhuǎn)預(yù)示著一種迷離帶著狂暴的力量——扭曲的帶著痙攣、嚎叫、糾纏、窒息的、無法擺脫的氣息，重重包裹的意象，懸掛欲墜的不安與忐忑，人物被一個(gè)厚厚的旋轉(zhuǎn)的圓圈無限束縛捆綁，裸露的下肢。在脆弱狀態(tài)中不斷地旋轉(zhuǎn)。

在她的作品《金絲雀》里呈現(xiàn)一個(gè)類似廢棄的蜂巢，布滿凹陷袋狀的空洞和褶皺哭泣的鳥窩、空洞殘破的子宮等等，都可以作為隱喻金絲雀的意象，這就是藝術(shù)家扭曲的童年形象搖搖欲墜的不安，嚎叫般的悲傷。在抽象的表達(dá)中帶著一雙矛盾和懷疑的目光，既不安又脆弱。

《金絲雀》青銅著色懸掛件

“螺旋對(duì)我非常重要。這是一種扭轉(zhuǎn)的動(dòng)作。當(dāng)我還是孩子時(shí)，我會(huì)在河里清洗掛毯。洗完掛毯之后我會(huì)用力把它們擰干......后來，當(dāng)我夢(mèng)到父親的情人時(shí)，我就會(huì)把她的脖子擰斷?！甭芬姿埂げ紶枂碳{在她的日記中寫道。

藝術(shù)家?guī)е昃竦膫瓷钌钕萑氩豢勺园蔚男睦頎顟B(tài)，表現(xiàn)在情緒的焦慮與抑郁?！斑@種過分的憂慮，在神經(jīng)癥中是一個(gè)很普遍的現(xiàn)象……我們洞察了強(qiáng)迫神經(jīng)癥的原因。那些病人……在潛意識(shí)里還并存了一種敵視的感情。構(gòu)成了典型的矛盾情感狀態(tài)的……他產(chǎn)生了憂慮和強(qiáng)迫性的動(dòng)作，因?yàn)樗仨毑粩嗟嘏c被壓抑的潛意識(shí)里的那種敵對(duì)感情抗?fàn)帰堋薄?/p>

《金龜子》青銅金銅銹懸掛件，1968 年

“螺旋形代表著控制混亂的嘗試”布爾喬亞說。

1968 年開始布爾喬亞開始將“性”作為男女對(duì)立的形象呈現(xiàn)在畫面中。雕塑《金龜子》是由青銅鑄造，以女性性器官與男性生殖器，雙性合成的形式以懸吊方式展示。

“懸吊很重要，這讓作品可以旋轉(zhuǎn)起來，營造了一種無助感?！甭芬姿埂げ紶枂虂喺f。

佛洛依德在《精神分析引論》一書中說道：“在壓抑對(duì)父親的恨的兩個(gè)因素中。第一個(gè)，即對(duì)懲罰和閹割的直接恐懼，可以叫正常因素。似乎只隨著第二因素，對(duì)女性態(tài)度的恐懼的增加而增加。因此，一種強(qiáng)而有力的天生的兩性同體的素質(zhì)便成為神經(jīng)癥的先決條件和增強(qiáng)神經(jīng)癥的原因之一”，這樣的素質(zhì)在路易斯·布爾喬亞身上肯定是存在的。在分析這一時(shí)期的作品我們通過佛洛依德的精神分析視角去解讀藝術(shù)家創(chuàng)作的內(nèi)心，藝術(shù)家構(gòu)成被壓抑的本能客體，替換象征的規(guī)則非常復(fù)雜，表現(xiàn)為把某些形象融合成一個(gè)混雜的形象。

抱著《小女孩》的布爾喬亞，1982 年拍攝

《父親的毀滅》1974 年

《牢籠XX(肖像)》鋼、布料、木材

《蜘蛛與掛毯》鋼網(wǎng)綜合材料

《蜘蛛與掛毯》（局部）

《父親的毀滅》以人類性器官為元素的作品，將男女性器官并置裝置，作品意象呈現(xiàn)多義的模糊處理，強(qiáng)烈沖突和矛盾感表現(xiàn)藝術(shù)家內(nèi)心的脆弱。她在描述自己的夢(mèng)境似乎充滿了對(duì)于父親的負(fù)向俄狄浦斯情結(jié)：她憎恨父親，瘋狂愛戀著母親。

60 年代，作品中她開始使用乳膠、石膏、大理石和青銅等材料。她還使用大量重復(fù)的圓形暗示男性和女性的生殖器和乳房。

作品投射出潛意識(shí)作為藝術(shù)家最真實(shí)的自我內(nèi)心表達(dá)占據(jù)著主要地位，傳遞著藝術(shù)家與觀眾的交互情感。我們不能否認(rèn)童年家庭的經(jīng)歷在潛意識(shí)上對(duì)布爾喬亞創(chuàng)作帶來深遠(yuǎn)的影響。

“牢籠”系列則更加復(fù)雜，是眾多靈感的結(jié)合，包括記憶、欲望、五感和建筑等。伴隨著內(nèi)心的隱隱陣痛，精神的焦慮，在這一階段的創(chuàng)作中，更多地運(yùn)用大量的帶有隱喻的材料，構(gòu)筑一個(gè)個(gè)封閉幽暗的空間，象征著那段黑暗的日子。

在作品《牢籠XX（肖像）》中，兩個(gè)織物縫制的人頭，一大一小，面對(duì)面，似乎在對(duì)話亦或爭(zhēng)執(zhí)。這對(duì)人頭肖像可以代表母親和孩子、男人和女人、有意識(shí)和潛意識(shí)、過去與當(dāng)下等等，有著無限的解讀。

紅色在路易斯·布爾喬亞內(nèi)心象征的恐懼與危險(xiǎn)，她說“一切形象都來源于隱意，并且造成雙關(guān)的代替物……”從牢籠系列作品中我們挖掘到藝術(shù)家心中被壓抑情結(jié)?！叭绻覀冞M(jìn)一步探究這種焦慮的起源以及一般情感的起源，我們將離開純心理學(xué)領(lǐng)域而進(jìn)入生理學(xué)領(lǐng)域，成長(zhǎng)狀態(tài)，在心靈中作為原始創(chuàng)傷經(jīng)驗(yàn)的沉淀物而被結(jié)合起來，并且當(dāng)類似的情況出現(xiàn)時(shí)，有些經(jīng)驗(yàn)作為記憶象征而得到復(fù)活⑤”。 布爾喬亞在《弗洛伊德的玩具》里寫道?！八囆g(shù)家的身份本身就包含了痛苦。這就是為什么藝術(shù)家不斷重復(fù)他們自己的原因。因?yàn)樗麄儫o法找到解藥”。

圖騰被當(dāng)做一種靈魂的避難所，可以使靈魂免遭迫害。

“母親是我最好的朋友，而且她像蜘蛛一樣聰明，有耐心，靈巧，她也能自我防衛(wèi)?！甭芬姿埂げ紶枂虂喺f。

在一間密閉狹窄的展廳里，一只巨大的蜘蛛靜靜俯臥著，八條扭曲堅(jiān)長(zhǎng)的腿扎向地面，用身體護(hù)著一個(gè)籠子。

蜘蛛變形的造型散發(fā)出強(qiáng)大力量，帶著生命融合了藝術(shù)家的意志。布爾喬亞曾說，“作為雕塑家，你必須有侵略性?！薄爸┲搿笔遣紶枂虂喿髌防锏木穹?hào)。

三個(gè)拔罐是布爾喬亞對(duì)恐懼的隱喻—— “真空的墮落”，象征著自40 年代晚期以來折磨她的帶著“被母親遺棄”的恐懼。拔罐同時(shí)也帶有醫(yī)治的意象，象征著媽媽病態(tài)的身體。

“當(dāng)一種情景、一種氣味、一種聲音喚起往昔歲月中的情景之際這類‘暗示’或‘引觸’效力便可解釋神經(jīng)病狀的起因，可以解釋令人感到愉快記憶的起因⑥”。牢籠中懸掛著的香水瓶，這是布爾喬亞最喜歡的香水，藝術(shù)家通過對(duì)母親的回憶在視覺、嗅覺、觸覺的裝置里意象式打開。

隱意指那些害怕意識(shí)的境界，并巧妙地用象征的形象或符號(hào)來加以偽裝的欲望，女性的攻擊性在其陰影中。一個(gè)女人如果把壓抑的情緒帶到了她與女兒的關(guān)系中，那么她很可能會(huì)把這種矛盾情緒也轉(zhuǎn)移到孩子身上。這毛皮的意象似撕裂了阿拉涅克的編織毯。

（古希臘神話故事：雅典娜被稱作絲織女神，有個(gè)叫阿拉涅克的女孩，天生具有精湛的編織技藝，在一次與雅典娜編織比賽中，女孩的技藝讓雅典娜心生妒忌，后來雅典娜將阿拉涅克的編織毯撕得粉碎，將她變成了一只蜘蛛，懲罰她永遠(yuǎn)編織不止）。

“蜘蛛是獻(xiàn)給我的母親的一首歌，她要像蜘蛛一樣善于編織，我對(duì)母親的愛是瘋狂的”。路易斯·布爾喬亞寫道，因此，對(duì)他來說她并未從根本上解決自己的戀母情結(jié)。

童年時(shí)代，路易斯·布爾喬亞家里長(zhǎng)期以來從事掛毯修復(fù)工作?？p紉和修補(bǔ)的象征行為意味著她試圖修復(fù)童年的傷害。她運(yùn)用軸和針線，把它們作為達(dá)到這一目的的工具?！霸谝庾R(shí)的背后都可能具有各種各樣的欲望和沖動(dòng)，因不被社會(huì)習(xí)俗、道德法律所容許，必須被壓抑下去而不被意識(shí)到。這些被壓抑于心靈深處的欲望和動(dòng)機(jī)構(gòu)成了人的潛意識(shí)，它是人類一切精神生活的根本動(dòng)機(jī)。潛意識(shí)是原始的沖動(dòng)和各種本能、通過遺傳得到的人類早期經(jīng)驗(yàn)以及個(gè)人遺忘了的童年時(shí)期的經(jīng)驗(yàn)和創(chuàng)傷性經(jīng)驗(yàn)、不合倫理的各種欲望和感情⑦”。

《母親》1999 年

《針（紡錘）》，1992 年

鉤針編織品，1999 年

我們一旦了解藝術(shù)家的經(jīng)歷，細(xì)細(xì)觀察她作品裝置的一針一線時(shí)，一定會(huì)為這些意象刺傷，這些帶著反抗的姿態(tài)構(gòu)成形式，一種對(duì)男性的挑戰(zhàn)，柔軟與堅(jiān)硬的矛盾，帶著縫合傷口的掙扎，留下深深的憂傷。

“我想要尋找的不是圖像，不是觀念，而是我想要再創(chuàng)造的情感，一種欲望、給予和破壞的情感……情感被連接到了身體的功能上，隨后它們通過身體釋放的液體被表現(xiàn)出來……對(duì)于我來說，我的身體就是我的雕塑，我的雕塑就是我的身體?！甭芬姿埂げ紶枂虂嗊@樣解釋自己的作品。

英國傳記作家在《成為佛洛依德》這書里講述了“佛洛依德對(duì)于童年的創(chuàng)傷，他認(rèn)為人的一生總是不斷在彌補(bǔ)童年的缺失”。路易斯·布爾喬亞在她的藝術(shù)創(chuàng)作前四十年，對(duì)父親強(qiáng)烈憤恨復(fù)雜的感情，一直影響著她的作品。然而， 80 年代后期開始，她的藝術(shù)創(chuàng)作方向逐步尋找著新的表現(xiàn)語言，無論是靈感來源、還是形式、過程和運(yùn)用材料上，都體現(xiàn)出了對(duì)母親的追憶。路易斯·布爾喬亞從堅(jiān)硬的鋼鐵蜘蛛回歸到了織物的柔軟意象里，通過縫紉、織補(bǔ)、拼貼、針線和連接、修復(fù)這些具有象征性的意象，消解了伴隨一生的對(duì)分離和遺棄的恐懼。消解母親帶給自己的對(duì)父親幽暗怨恨的陰影，并與自己痛苦和對(duì)父親怨恨的和解。很多現(xiàn)實(shí)已經(jīng)消失的事物，卻仍然在路易斯·布爾喬亞的精神生活的創(chuàng)作中不斷延伸，不斷碰觸內(nèi)心的痛點(diǎn)，亮出自己的傷疤。用隱喻而去述說自己的經(jīng)歷，從精神的深處救贖自己，以一種獨(dú)特的藝術(shù)行為實(shí)現(xiàn)與自己的和解，與童年和解。

注釋：

①《佛洛伊德文集》第四卷 ， P178，長(zhǎng)春出版社。

②《佛洛伊德文集》第四卷 ， P204，長(zhǎng)春出版社。

③《佛洛伊德文集》第四卷 ， P204，長(zhǎng)春出版社。

④西格蒙德·弗洛伊德：《圖騰與禁忌》，P54。

⑤《佛洛伊德文集》第四卷 ，P204，長(zhǎng)春出版社。

⑥卡爾·榮格：《潛意識(shí)與心靈成長(zhǎng)》，P17，上海三聯(lián)書店。

⑦360 百科詞條，《精神分析》。